برچسب: سینما خانگی

سه فیلم کوتاه در انجمن سینمای جوانان خراسان رضوی رونمایی و تحلیل و بررسی شدند.

به‌گزارش روابط‌عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، فیلم‌های کوتاه «انگشتر» به نویسندگی و کارگردانی «سیدرهام رسولی»، «کت‌وُمَن» به نویسندگی و کارگردانی «هادی شیبانی» و «رویا» به نویسندگی و کارگردانی «محمدرضا محمدی» در مشهد

همراه با جلسه تحلیل و بررسی  در سالن شماره ۲ پردیس سینمایی اطلس از ساعت ۱۸ تا ۲۰ با حضور علاقه‌مندان به فیلم کوتاه برگزار شد.

در این برنامه جواد علیزاده از اساتید و اعضای قدیمی انجمن سینمای جوانان ایران_دفتر مشهد به‌عنوان کارشناس حضور داشت.

گفتنی است هادی شیبانی و محمدرضا محمدی از هنرجویان دوره فیلم‌سازی پاییز ۱۳۹۳ و سید رهام رسولی از هنرجویان دوره فیلم‌سازی پاییز ۱۳۹۷ دفتر مشهد هستند.

نشست تخصصی «سینما و آموزش» در آستانه برگزاری پنجاه‌ودومین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های علمی، آموزشی و تربیتی رشد با حضور کارشناسان آموزشی و مؤلفان کتاب‌های درسی برگزار شد.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از سینماپرس، نشست تخصصی «سینما چگونه به کمک آموزش می‌آید؟ نقش تدوین محتوای کتاب‌های درسی در کمک به تولید محتوای آموزشی نمایشی» با حضور کارشناسان آموزشی و مؤلفان کتاب‌های درسی در محل دبیرخانه دائمی جشنواره بین‌المللی فیلم رشد برگزار شد.

* تربیت و یادگیری یک «بسته» است*
احمد احمدی، رئیس گروه علوم دفتر تألیف کتاب‌های ابتدایی و متوسطه نظری با بیان اینکه جشنواره‌ها بخشی قابل توجهی از انرژی و امکانات سازمان پژوهش را به خود معطوف می‌کنند، عنوان کرد: کارشناسان و مسئولان دفتر تالیف کتاب‌های درسی به صورت جزئی با جشنواره‌ درگیر می‌شوند و این موضوع تا حدی دلیل مشاهده نشدن اثر جشنواره در متون درسی است.
وی با تأکید بر تحول در شیوه برگزاری جشنواره، اضافه کرد: برنامه‌های درسی کارآمد یک «بسته تربیت و یادگیری» است و با وجود تمام تحولات در ابزارهای آموزشی، فیلم هرگز جایگاه خود را از دست نداده است.
احمدی ضرورت تغییر در جشنواره فیلم رشد را گوشزد کرد و ادامه داد: کارویژه جشنواره فیلم رشد باید در جهت تامین محتوای بسته‌های تربیت و یادگیری تعریف شود تا بتوان از خروجی‌ آن برای تهیه بسته‌های آموزشی به‌روز استفاده کرد.

* نقش مهم دبیر جشنواره*
روح‌الله خلیلی، رئیس گروه کار و فناوری دفتر تألیف نیز با تأکید بر کارآمدی فیلم در تمام گونه‌های خود در انتقال مفاهیم آموزشی، خاطرنشان کرد: با استفاده از فیلم می‌توان ابزارهایی مثل بازیگر، تصویر و قصه را به کار گرفت و مفاهیم را به خوبی منتقل کرد.
وی نقش دبیر جشنواره در بالا بردن بازدهی جشنواره را یادآور شد و ادامه داد: دبیر جشنواره باید به آموزش و نیازهای کودکان و نوجوانان آگاه بوده و در ساخت فیلم‌های آموزشی صاحب تجربه باشد.

* نقش فیلم در زبان‌آموزی*
رضا خیرآبادی، رئیس گروه زبان‌های خارجی دفتر تألیف کتاب‌های ابتدایی و متوسطه نظری با بیان اینکه پس از جنگ جهانی دوم استفاده از رسانه و تولیدات رسانه‌ای به دلیل نیاز به تربیت مترجم در زبان‌های مختلف محسوس بود، عنوان کرد: آموزش زبان‌های خارجی همواره در به‌کارگیری ابزارها و روش‌های نوین آموزشی پیش‌قدم بوده‌ است، همان طور که روش‌های آموزش شنیداری به صورت گسترده در آموزش زبان رواج پیدا کرد و امروز نیز یکی از عرصه‌ها که به صورت گسترده از ظرفیت فیلم برای آموزش استفاده می‌کند، حوزه آموزش زبان خارجی است.
وی دسترسی به داده‌های دارای اصالت را در زبان‌آموزی مهم توصیف کرد و افزود: ارائه درون‌دادهای دارای اصالت که از سوی یک گویش‌ور اصیل زبان ارائه شده باشد، در آموزش زبان بسیار مهم است، این موضوع در دنیای امروز به خوبی مورد توجه قرار گرفته و در تولیدات رسانه‌ای خارجی نمونه‌های زیادی پیدا کرده است.

* کتاب درسی به تنهایی نمی‌تواند مفاهیم درسی را منتقل کند*
احمد احمدی، رئیس گروه علوم دفتر تالیف کتاب‌های درسی با اشاره به این که فیلم می‌تواند به صورت مستقیم نگرش‌های مورد نظر مولفان کتاب‌های درسی را به دانش‌آموزان منتقل کند اظهار کرد: مساله گرفتاری جامعه به «شبه‌علم» بسیار جدی است و در صورتی که ارتباط مستقیم صاحبان دانش با مخاطبان شکل گیرد، تا حد زیادی می‌توان از آن فاصله گرفت.
وی با تاکید به این که کتاب‌های درسی نمی‌توانند به تنهایی مفاهیم درسی را منتقل کنند، اضافه کرد: در بسیاری نقاط کشور وسایل و تجهیزات مورد نیاز برای آزمایش‌های فنی وجود ندارد، ولی با فیلم می‌توان بدون نیاز به این تجهیزات، مفاهیم را به دانش‌آموزان آموزش داد.

* ضرورت تربیت سینماگر آموزشی*
روح‌الله خلیلی رئیس گروه کار و فناوری دفتر تألیف کتاب‌های درسی با اشاره به اینکه ساخت یک فیلم آموزشی کاری تخصصی و فنی محسوب می‌شود، بیان کرد: کارشناسان دفتر تالیف فیلم‌نامه‌نویس یا فیلم‌ساز نیستند و برای جبران این خلأ باید از دانشگاه کمک گرفت.
وی پیشنهاد تربیت فیلمنامه‌نویس و فیلم‌ساز آموزشی را مطرح کرد و گفت: معلمان و مولفان می‌توانند با فیلم‌سازان و فیلمنامه‌نویسان ارتباط برقرار کنند و به آنان متناسب با نیاز خود، سفارش محصول ارائه دهند.

وی هدایت تحصیلی و شغلی، محیط زیست و نقش طبیعت در مدرسه، رفتار دانش‌آموزان در منزل و مدرسه، برگزاری اردو، نقش هنر در فرایند آموزشی، حذف برخی دروس از برنامه درسی، استفاده از وسایل دورریز و زباله‌ها، کارآفرینی، نقش خانواده در آموزش درسی و ویژگی‌های محیط آموزشی را از جمله چالش‌های قابل طرح در فیلم‌های آموزشی معرفی کرد.

پنجاه ودومین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های علمی، آموزشی و تربیتی رشد از هفتم تا سیزدهم آذرماه در مجتمع فرهنگی سینما فلسطین برگزار خواهد شد. اطلاع‌رسانی خبرها و رویدادهای مربوط به این دوره جشنواره در پایگاه اینترنتی به نشانی eff.roshd.ir صورت خواهد گرفت.

انیمیشن کوتاه «روستای دِه برآفتاب» ساخته زیبا ارژنگ از پانزدهمین جشنواره فیلم کوتاه ویژن روسیه جایزه گرفت.

به‌گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط‌عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، مستند_انیمیشن هشت دقیقه‌ای کوتاه «روستای ده برآفتاب» به‌کارگردانی زیبا ارژنگ و تهیه‌کنندگی انجمن سینمایی جوانان یاسوج موفق به دریافت دیپلم افتخار از پانزدهمین جشنواره بین‌المللی «ویژن» روسیه شد.

«روستای دِه برآفتاب»  تلفیقی از فیلم زنده و انیمیشن دوبعدی است که نگاهی متفاوت به سنگ قبر تاریخی یاسوج دارد.

جشنواره بین‌المللی «ویژن» روسیه از سال  2007 ، با شعار ” دید خود را از جهان نشان دهید ” برگزار می‌شود و فرصتی برای هر کارگردان جوانی است که دیدگاه خود را به فرم بصری ترجمه کند و آن را با جهان به اشتراک بگذارد.

همچنین این مستند انیمیشن پیش از این به نهمین جشنواره بین‌المللی EACG  آمریکا، هفدهمین جشنواره جهانی فیلم میراث امریکا، پنجمین جشنواره فیلم AEI فیلم‌های مستند باستان‌شناسی و قوم‌نگاری و تاریخی قبرس، یازدهمین جشنواره PREMIO CARPINO VISCIANO جایزه کارپینو ویسیانو ایتالیا، اولین جشنواره بین‌المللی فیلم کاج PINUS برزیل، دومین جشنواره Black Cat Awards (جوایز گربه سیاه) بولیوی و سومین جشنواره فیلم کوتاه تفلیس (دیوژن ۲۰۲۲) گرجستان راه پیدا کرده است.

عواملی که در ساخت این مستند_انیمیشن همکاری داشته‌اند عبارت‌اند از:

نویسنده، طراح و کارگردان: زیبا ارژنگ

تدوین: بنیامین قچاق

طراحی صدا: علی علی دوستی

تهیه‌کننده: انجمن سینمای جوانان یاسوج

پانزدهمین دوره این جشنواره ۱۵ تا ۲۳ اکتبر 2022 در کمروو روسیه برگزار شد.

به مناسبت برگزاری مسابقات جام جهانی فوتبال، پنج مستند فوتبالی به‌صورت رایگان اکران آنلاین خواهد شد.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط عمومی خانه مستند، به مناسبت برگزاری مسابقات جام جهانی فوتبال، پنج مستند فوتبالی توسط خانه مستند به صورت رایگان اکران آنلاین خواهد شد.

«بازگشت‌های بزرگ»، «رویای مسی» و مجموعه مستندهای «دریبل»، «آن ده ثانیه» و «چیه این فوتبال؟» از روز چهارشنبه، دوم آذر ماه قابل دسترسی خواهد بود.

مستندهای «بازگشت‌های بزرگ» به کارگردانی مهدی صادقی و تهیه‌کنندگی عطا پناهی و «رؤیای مسی» به کارگردانی امید توتونچی بوده و تهیه‌کنندگی عطا پناهی و مجموعه مستندهای «آن ده ثانیه» به کارگردانی عادل انیسی و تهیه‌کنندگی مهدی مطهر، «دریبل» به کارگردانی پدرام بهرامی و تهیه‌کنندگی عطا پناهی و «چیه این فوتبال؟» به کارگردانی عادل انیسی و تهیه‌کنندگی مهدی مجد از تولیدات خانه مستند هستند که اکران خواهد شد.

هجدهمین دوره جشنواره بین­‌المللی  Another Hole in the Head’ San Francisco’s میزبان فیلم کوتاه «سوسک» ساخته امیرحسین جواهری می‌شود.

به‌گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط‌عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، فیلم کوتاه «سوسک» به‌نویسندگی و کارگردانی امیرحسین جواهری از دانش‌آموختگان انجمن سینمای جوانان ایران در هجدهمین دوره جشنواره بین­‌المللی  Another Hole in the Head’ San Francisco’s حضور خواهد داشت.

این جشنواره یک سفر سینمایی دو هفته‌ای به قلمرو فیلم‌­های علمی تخیلی، فانتزی، ترسناک و انواع ژانرهای دیگر است که 1 تا 17 دسامبر 2022 در سینمای تاریخی ROXIE در سانفرانسیسکو، کالیفرنیا برگزار می‌شود.

گفتنی‌است فیلم کوتاه سوسک در دوازدهمین دوره فستیوال Oaxac FilmFest در مکزیک و همینطور در سومین دوره فستیوال فیلم ترسناک Ill Angels Only نیز به نمایش درخواهد آمد. این فیلم پیش از این نیز در فستیوال­ YOUALITY INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL فرانسه حضور داشته است.

در خلاصه فیلم کوتاه سوسک آمده است: «داماد که به دنبال عروس به آرایشگاه رفته، متوجه ناپدید شدن او می‌شود و پس از پرس و جو به او می‌گویند که عروس تبدیل به سوسک  شده…»

در این فیلم کوتاه بازیگرانی چون امیرحسین وکیلی، فروزان حسینی، سوسن بشیر، سارا سپهوند، مسعود حیدری، میترا توکلی و محمد صادق روزبهانی حضور داشته­‌اند.

دیگر عوامل تولید این فیلم کوتاه عبارت‌اند از:

مشاور پروژه: عطا مجابی، مدیر فیلم‌برداری: میثم رمضانی، دستیار اول فیلم‌بردار: حمیدرضا رحیم‌رحمتی، دستیار دوم فیلم‌بردار: امیر گیلانفر، صدابرداران: بهنام حقانی و مهران احمدی، تدوین: فرید براری گریم: مهتاب فراهانی، طراح و مجری صحنه: سوسن بشیر و الهه جواهری، برنامه‌ریز و دستیار کارگردان: فرید براری، تدارکات: خاتون کشوری، قاسم جواهری و محمد طه رنجبر، اصلاح رنگ: فرید براری، حمل و نقل: مجتبی جواهری، عکاس: فاطمه رنجبر، تهیه‌کننده: امیرحسین جواهری

سعید نجاتی معتقد است: در همه جای دنیا همیشه حامی فیلم کوتاه دولت‌ها هستند چراکه فراهم کردن بودجه برای ساخت فیلم کوتاه کار سختی است و از طرفی درآمدزایی چندانی هم در این عرصه وجود ندارد.

 هم افراد متخصصی فعال هستند و سینما را به خوبی می‌شناسند و می‌توانند نظر مخاطبان را با آثارشان جلب کنند.

کارگردان «بی‌بی» در ادامه اظهاراتش تأکید کرد: در حال حاضر انجمن سینمای جوان و پلتفرم‌های اینترنتی برای شروع این جریان که فیلم‌های کوتاه هم بتوانند به مخاطبان معرفی شوند و کم‌کم مورد توجه قرار بگیرند و مخاطب پیدا کنند به صورت رایگان چندین فیلم را اکران کرده‌اند که یکی از فیلم‌های من هم جزو این آثار است و فکر می‌کنم اقدام خوبی است و می‌تواند برای رونق گرفتن سینمای کوتاه نتیجه‌بخش باشد.

مدیر کانون دانش‌آموختگان انجمن سینمای جوانان ایران افزود: گزینه بعدی برای درآمدزایی فیلم‌های کوتاه اکران هنر و تجربه است، من تجربه اکران فیلمم را دارم، قبلاً اینگونه بود که ما برای اکران درخواست می‌دادیم و دوستان در انجمن سینمای جوان باکس‌های اکران فیلم کوتاه را تعیین می‌کردند و فیلم‌ها اکران می‌شدند، پس از این تجربه خود ما فیلمسازان با کنار هم قرار دادن چند فیلم که از جهاتی به هم مرتبط بودند باکس‌هایی برای اکران می‌بستیم و حمایتی که از هم کردیم باعث شد که فیلم‌ها دیده شوند و بخشی از سرمایه تولید فیلم برگردد. درصد اندکی از فیلم‌سازان فیلم کوتاه هستند که معرفی فیلمشان به جشنواره‌ها و شبکه‌های مختلف خارجی را بلد هستند و به خوبی سرمایه فیلم را برمی‌گردانند اما همچنان اکثریت فیلم‌سازان ما این روش را نمی‌دانند و نمی‌توانند از آن استفاده کنند.

نجاتی در پایان درباره رشد سینمای کوتاه در ایران گفت: سرمایه نقش مهمی در رشد سینما دارد، زمانی در ایران بنیاد سینمایی فارابی از فیلم‌های حمایت می‌کرد که به سینمای آندری تارکوفسکی نزدیک‌تر بود، به یکباره فیلم‌های معناگرا اوج گرفتند و ما شاهد آثاری بودیم که ریتم‌هایی نسبتاً کند داشتند و در همان زمان هم کتاب‌هایی با این مضمون که سینمای معناگرا چیست یا در تعریف این سینمای خاص به وفور چاپ شدند و شاهد بودیم که چنین فیلم‌هایی در کشور ما رشد کرد. کاملاً مشخص است که سرمایه بسیار تعیین‌کننده است و امروز که سیاست انجمن سینمای جوان و سازمان سینمایی ژنریک کردن سینما است قطعاً شاهد رشد فیلم‌ها در ژانرهای مختلف خواهیم بود اما برای من همیشه فیلم‌سازانی مهم هستند که مسیر خود را می‌روند و به جهت باد نمی‌چرخند. سینمای کوتاه در واقع سینمای اندیشه است، به دلیل زمان کوتاهی که دارد مثل هایکو یا دو بیتی است قرار نیست پرطمطراق شروع به صحبت کردن کند اما به واسطه وجود تکنولوژی تکنیک وارد این سینما شد و بعد جشنواره‌ها نیز به آن اهمیت دادند چراکه در فیلم‌های کوتاه صرفاً بازیگران آماتور ایفای نقش نمی‌کردند یا با دوربین‌های ساده فیلمبرداری نمی‌شد، در فیلم‌های کوتاه شاهد هستیم که بازیگران حرفه‌ای، عوامل حرفه‌ای و تجهیزات پیشرفته وجود دارد ولی معمولاً فیلم‌سازان فیلم کوتاه وقتی فیلمی می‌سازند بازگشت مالی چندانی برای آن متصور نمی‌شوند، قطعاً راه‌های ممکن را امتحان می‌کنند اما بازگشت سرمایه در اولویت نیست چرا که راه‌های چندانی هم برای دستیابی به این هدف وجود ندارد.

کارگردان ساعت «۶ به وقت واشنگتن (۱۳۹۵)» گفت: عامل رونق سینمای مستند این است که آثاری ساخته شود که مخاطب با آن موضوع درگیر باشد و جامعه حال خود را در جهان مستند پیدا کند و این تصور را نداشته باشد که همه فیلم‌های مستند در جهانِ ذهنی کارگردان ساخته شده است.

به گزارش سینمای خانگی، امیرحسین نوروزی در گفتگو با خبرنگار سینمایی ایرنا درباره نقش و تاثیر جشنواره بین‌المللی فیلم مستند ایران «سینما حقیقت» بر گسترش مخاطب سینمای مستند در کشورمان گفت: باتوجه به نوع اکران و نمایشی که در این جشنواره وجود دارد مسلما تاثیر وجود دارد، البته برای گسترده کردن مخاطب، جشنواره باید در شهرهای مهم دیگر کشور مثل اصفهان، شیراز، یزد و… نیز آثار را نمایش دهد کمااینکه در دوره کرونا وقتی جشنواره به صورت آنلاین برگزار شد گستره مخاطب بسیار بالا رفت.

وی افزود: به نظرم دو مورد وجود دارد؛ یکی گسترش شهرها در دوره جشنواره و دیگری اکران آنلاین در کنار نمایش فیلم‌ها در زمان برگزاری جشنواره که اتفاق خوبی است و می‌تواند مخاطب را بیشتر کند و حتی مخاطب خارج از ایران را هم به خود جذب کند.

کارگردان ساعت ۶ به وقت واشنگتن (۱۳۹۵) ادامه داد: از جمله مخاطب‌های جدی که سینمای مستند می‌تواند داشته باشد بخش دانش آموزان دبیرستانی و دانشجویان دانشگاه است و امیدوارم که برنامه ای مانند زنگ هنر یا زنگ سینما در مدارس به این موضوع اختصاص داده شود. در هر حال باید بگویم به نظرم یکی دیگر از راه‌های گسترش مخاطب که جشنواره سینما حقیقت پتانسیل آن را دارد این است که این جشنواره به جمع‌ها و محفل‌های تخصصی‌تر راه پیدا کند.

نوروزی درباره جشنواره سینماحقیقت تاکید کرد: با آرزوی موفقیت برای فیلمسازان در جشنواره سینما حقیقت، از فیلمسازان و برگزارکنندگان جشنواره و همه کسانی که در آن سهیم هستند تقاضا دارم این جشنواره را به عنوان یک رویداد و میراث فرهنگی نگاه کنند.

وی افزود: نباید هیچ وقت بگذاریم تغییر و تحولات سیاسی بر رویدادهای فرهنگی اثر بگذارند با وجودی که این جشنواره از سوی یک نهاد دولتی برگزار می‌شود با این حال مسیری که طی کرده است آن را فراتر از جشنواره‌ای که از داخل حاکمیت برگزار می‌شود، قرار داده است و به شدت قابلیت این را پیدا کرده است که یک جشنواره ملی باشد و خواهشم این است که این بضاعت و نعمت از همه طرف‌ها حفظ شود و با همین رویکرد و انرژی پیش برود.

وی در پاسخ به این پرسش که جشنواره سینماحقیقت چگونه می‌تواند تنوع ژانر را در حوزه سینمای مستند ایجاد کند، عنوان کرد: یکی از راه‌ها سفارش‌هایی است که مرکز گسترش و دیگر نهادهای سینمایی در عرصه تولید مستند به فیلمسازان می‌دهد و راه دیگری که جشنواره سینما حقیقت می‌تواند تنوع ژانر را با آن رعایت کند این است که بعد از برگزاری هر دوره جشنواره، یک کار مطالعاتی و پژوهشی انجام دهد و به فیلمسازها و جامعه مستند اعلام کند که از لحاظ آماری چه موضوعی بیشترین و چه موضوعی کم‌ترین آمار فیلم را داشته است. به نظر من این کار آماری باید هرساله در جشنواره سینما حقیقت انجام شود.

کارگردان خاطرات موتورسیکلت (۱۳۹۸) در پاسخ به این پرسش که دلیل رونق سینمای مستند را در این سال ها، آیا صرفا مربوط به افزایش سفارش‌ها و توجه سرمایه‌گذارها می‌داند یا خیر، بیان کرد: این سفارش‌ها همانگونه که شما می‌گویید از لحاظ اقتصادی و تولید آثارِ بیشتر، رونقی را در سینمای مستند به وجود آورده است ولی رونق دیگر، رونق فرهنگی است که به نظرم این افزایش سفارش‌ها نمی‌تواند موجب آن شود.

جمالی گفت: چیزی که می‌تواند مستند را رونق دهد این است که آثاری ساخته شود که مخاطب با آن موضوع درگیر باشد و جامعه حال خود را در جهان مستند پیدا کند و این تصور را نداشته باشد که همه فیلم‌های مستند در جهان ذهنی کارگردان ساخته شده است و انعکاسی از جهان معاصر و اتفاقات پیرامون خود در آن مشاهده نکند.

کارگردان مستند پل (۱۳۹۵) درباره موضوع پروانه نمایش آثار مستند نیز تاکید کرد: من به شخصه با پروانه نمایش مشکلی ندارم و معتقدم باید جایی بر فیلم‌ها نظارت داشته باشد اما به نظرم پروانه نمایش برای فیلم مستند با فیلم داستانی باید فرق داشته باشد. چون اگر جهان مستند ما به ثبت و ضبط واقع گرایانه از جهان پیرامونی ما نپردازد آن زمان تاریخ نگاری ما و مطالعه تاریخی جامعه ما به شدت در آینده دچار مشکل می‌شود.

وی افزود: به هر حال بخش عمده مطالعه تاریخ در جهان معاصر ما روی مطالعه تصویر و فیلم‌های مستندی است که از هر تاریخ و دهه به جا می‌ماند و اگر این آثار واقع نمایی درستی بر آنچه بر ما می‌گذرد نداشته باشند آن زمان در دهه‌های بعد مطالعات اجتماعی و تاریخی ما دچار خلا می‌شود.

این مستندساز درباره حضور افراد مختلف با هرتخصصی در حوزه مستند در سال‌های اخیر و آفت‌های احتمالی آن نیز گفت: باید بگویم این اتفاقی است که در همه جای دنیا رخ می‌دهد و مختص ایران نیست و دلیل آن هم سهل الوصول بودن دسترسی به وسایل فیلمسازی است. به هر حال چیزی که باید به طور واقعی در سینمای مستند به جا بماند نیازمند یک استمرار و دانش و پژوهش و تخصصی است که به این اصل آسیبی وارد نمی‌شود؛ شاید البته مخاطب برای پیدا کردن کار خوب به دلیل زیاد بودن آثار کمی دچار سردرگمی شود ولی در ماندگاری اثر واقعی مستند تاثیری ندارد، بالاخره اثری ماندگار می‌شود که روی آن زحمت و دانش و هنر واقعی صرف شده باشد.

نوروزی درباره جشنواره سینماحقیقت تاکید کرد: با آرزوی موفقیت برای فیلمسازان در جشنواره سینما حقیقت، از فیلمسازان و برگزارکنندگان جشنواره و همه کسانی که در آن سهیم هستند تقاضا دارم این جشنواره را به عنوان یک رویداد و میراث فرهنگی نگاه کنند.

وی افزود: نباید هیچ وقت بگذاریم تغییر و تحولات سیاسی بر رویدادهای فرهنگی اثر بگذارند با وجودی که این جشنواره از سوی یک نهاد دولتی برگزار می‌شود با این حال مسیری که طی کرده است آن را فراتر از جشنواره‌ای که از داخل حاکمیت برگزار می‌شود، قرار داده است و به شدت قابلیت این را پیدا کرده است که یک جشنواره ملی باشد و خواهشم این است که این بضاعت و نعمت از همه طرف‌ها حفظ شود و با همین رویکرد و انرژی پیش برود.