محمدرضا شرف الدین مدیرعامل سابق انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس در آستانه روز بزرگداشت مقام شهدا در خصوص اهمیت پرداختن به زندگی شهدا در سینما و تلویزیون گفت: اگر ما امروز امنیت داریم اگر امروز آرامش نسبی در جامعه داریم حاصل چنگ زدن به فرهنگ و معرفت شهادت است؛ در اغتشاشات اخیر اگر به شهیدان امنیت دقت کنید متوجه می شوید دشمن با چه تکنیک و تاکتیک و برنامه ریزی که یک جنگ ترکیبی کامل و تمام عیار بود جلو آمد و رسانه های ایران ستیز و اسلام ستیز چه هماهنگی دقیقی داشتند برای اینکه مقاومت ملت ما را بشکنند و اینجا ارزش شهید و شهادت معلوم شد که این فرهنگ توانست در مقابل آن ها بایستد و شهدای امنیت باعث برگشتن امنیت و آرامش به جامعه شدند؛ خوب معلوم است که وظیفه فرهنگ و هنر و سینما و تلویزیون پرداختن به این افراد ارزشمند و این فرهنگ والا و اصیل است.
به گزارش سینمای خانگی، تهیه کننده فیلم های سینمایی «سه و نیم» و «پرنده باز کوچک» در گفتگو با سینماپرس، گفت: شهادت و شهید یک نظریه انقلابی است که احیاگر آن در عصر حاضر حضرت امام خمینی (ره) بود. در واقع بر اساس یک آموزه دینی موثر که مکتب شیعه یا به اصطلاح دستاورد مکتب شیعه بوده امام (ره) آن را در این زمان احیا کردند.
وی ادامه داد: اگر به نظریه های گوناگون سیاسی و اجتماعی و حکمرانی در دنیا نگاه کنید متوجه می شوید نظریه شهید و شهادت به شدت انقلابی است چرا چون که بر اساس ظلم ستیزی و نفی مظلومیت تحمیلی این نظریه ارائه شده و تمام اولیای دین از علی ابن ابی طالب (ع) تا آخرین امامی که شهید شدند همگی شان به وسیله شهادت از دنیا رفتند و سرور و سالار شهیدان یک درس جاودانه و یک ایده بلامنازع به همه جهان و ملت ها اراِئه داد و آن نپذیرفتن ظلم و تسلیم نشدن ظلم و فساد حتی به قیمت کشته شدن بود.
شرف الدین خاطرنشان کرد: این فلسفه شهادت است که توانسته نه تنها کشور ما را حفظ کند بلکه عمق استراتژی ما را گسترش دهد و امنیت ما را تضمین کند. ما همه به این فرهنگ مدیون و بدهکار هستیم.
این سینماگر در پایان این گفتگو افزود: ما این آزمون را در ۸ سال دفاع مقدس داشتیم در دفاع از حرم که عمق دفاعی استراتژیک ما است داشتیم در جبهه سازمان اطلاعات و عملیات امنیتی داشتیم و هر جا که از این نظریه استفاده کردیم بردیم و پیروز شدیم. فلسفه شهادت پیروزی است نه نابودی و سینما نیز برای اینکه بتواند پیروز عرصه فرهنگ و هنر باشد باید در ترویج این فرهنگ اصیل گام بردارد.
تعدادی از اهالی سینما همزمان با برگزاری جشنواره بین المللی فیلم مقاومت متذکر شدند: استفاده از حضور سینماگران متخصص و متعهد در اتاق فکر مدیران و دوری گزیدن از افراد سطحی نگر می تواند باعث رونق و گسترش سینمای مقاومت شود! این دسته از سینماگران تأکید کردند: باندبازی برخی ارگان ها و نهادها و عدم حمایت از همه فیلمسازان متعهد و دغدغه مند پرداختن به موضوع مقاومت یک ضعف بزرگ است! اهالی سینما خاطرنشان کردند: چرخشی بودن زمان برگزاری جشنواره فیلم مقاومت باعث کم اهمیت شدن و بی توجهی به این رویداد می شود!
به گزارش سینمای خانگی به نقل از سینماپرس، جشنواره فیلم مقاومت یکی از مهمترین رویدادهای موضوعی سینمای کشور است؛ رویدادی که همواره با فراز و فرودهای بسیار روبرو بوده و گاهی در آن فیلم های درخشان و زمانی دیگر فیلم هایی نه چندان مطرح حضور داشته اند.
همزمان با برگزاری سیزدهمین جشنواره فیلم مقاومت از تعدادی سینماگران فعال در حوزه تولید آثار دفاع مقدس و مقاومت اسلامی درخواست کردیم نظرات خود را درباره اهمیت و جایگاه این رویداد سینمایی مطرح نمایند. محمدرضا اسلاملو، محمد قهرمانی، ابراهیم اصغری و حمید بهمنی ۴ سینماگری بودند که نظرات و پیشنهادات خود را درباره این رویداد سینمایی با ما در میان گذاشتند.
محمدرضا اسلاملو کارگردان سینما همزمان با برگزاری جشنواره بین المللی فیلم مقاومت گفت: استفاده از حضور سینماگران متخصص و متعهد در اتاق فکر مدیران و دوری گزیدن از افراد سطحی نگر می تواند باعث رونق و گسترش سینمای مقاومت شود و اگر امروز نقصان و کمبودی در راستای رشد و توسعه سینمای مهم و ارزشمند مقاومت وجود دارد به دلیل آن است که مدیران افرادی را دور خود جمع کرده اند و از آن ها مشاوره می گیرند که شایستگی این امر مهم را ندارند. آنچه مشکل اساسی ما است فقدان تبیین استراتژی است. ما در سیاست گذاری های مان به شدت دچار مشکل هستیم. ما نیازمند اتاق فکرهای پرمحتوا هستیم باید بدانیم سینمای مقاومت اسلامی سینمای آزادی و آزادگی و آزادی خواهی است و از این رو باید تمام جان مان را برای رشد و توسعه این سینما به کار بگیریم.
محمد قهرمانی تهیه کننده سینما نیز در گفتگو با سینماپرس، خاطرنشان کرد: باندبازی برخی ارگان ها و نهادها و عدم حمایت از همه فیلمسازان متعهد و دغدغه مند پرداختن به موضوع مقاومت یک ضعف بزرگ است! اگر ما نتوانسته ایم در حوزه سینمای مقاومت به جایگاهی که باید دست پیدا کنیم به دلیل آن است که برخی از مجموعه هایی که در حوزه تولید این قبیل آثار فعال هستند پروژه ها را تنها به برخی افراد خاص می سپارند که اتفاقاً آن افراد کار خود را به خوبی بلد نیستند و همین باعث می شود فیلم های شان خوب از آب درنیاید! ما باید کم کاری رسانه ای را جدی بگیریم! اثرگذاری یک رویداد نظیر جشنواره فیلم مقاومت باید با کار رسانه ای حاصل شود. ما باید از بستر شبکه های اجتماعی و پلتفرم های خارجی استفاده کنیم، باید از طریق تلویزیون و شبکه های خارجی و رادیویی بتوانیم کار رسانه ای قوی و موثر کنیم و اثر گذاری در این حوزه داشته باشیم.
ابراهیم اصغری تهیه کننده سینما نیز در این باره گفت: جشنواره فیلم مقاومت ویترین نهادهای نظامی است از این رو آن ها برای تقویت این حوزه نباید تنها به برگزاری جشنواره بسنده کنند و لازم است تدبیر جدی برای تولید و اکران این آثار نیز داشته باشند! به عنوان نمونه هزینه استفاده از امکانات شهرک سینمایی دفاع مقدس بسیار بالا است و متولیان درخواست بودجه زیادی می کنند! گاهی این مطالبات آن ها آنقدر زیاد است که سازندگان فیلم ها ترجیح می دهند به جای کرایه برخی لوازم و تجهیزات، هرآنچه را می خواهند از بازار خریداری کنند چون فاکتورهای شهرک سینمایی دفاع مقدس بسیار بالا است و باید برای حمایت از سینماگران دغدغه مند حوزه مقاومت و دفاع مقدس این هزینه ها کاهش پیدا کرده و یا کلا از بین برود. ما برای تقویت سینمای مقاومت و دفاع مقدس به دو نکته مهم نیازمندیم؛ یک اینکه این جشنواره با توجه به اینکه به نیروهای مسلح وابسته است باید دسترسی فیلمسازان و تهیه کنندگان و عوامل سینما به تجهیزات نظامی مورد نیاز فیلم های دفاع مقدس آسان شود و این بخش را به لحاظ مالی ساپورت کنند. یکی از مشکلات تولید فیلم های دفاع مقدس و پاشنه آشیل آن بخش های نظامی است که باید از سینما حمایت کنند.
حمید بهمنی کارگردان سینما همزمان با برگزاری جشنواره بین المللی فیلم مقاومت گفت: چرخشی بودن زمان برگزاری جشنواره فیلم مقاومت باعث کم اهمیت شدن و بی توجهی به این رویداد می شود؛ بنده واقعاً متوجه نمی شوم چرا متولیان هر بار بنا به سلیقه خود زمان برگزاری این رویداد را تغییر می دهند؟ جشنواره فیلم مقاومت باید حتماً در هفته دفاع مقدس برگزار شود و برگزاری آن در هر زمان دیگری غلط است. هادهای متولی باید حداقل سالی ۲۰ فیلم با محور مقاومت تولید کنند؛ برگزاری جشنواره به تنهایی هیچ فایده ای برای سینمای مقاومت ندارد. سینمای مقاومت سینمای ملی ما است که باید حتی تأثیر و اهمیتش از جشنواره فیلم فجر نیز بیشتر شود. متأسفانه متولیان فرهنگی و هنری به تکلیف واقعی خود عمل نمی کنند. تمام دستگاه و نهادها ملزم هستند همه توان خودشان را برای رشد و اعتلای این سینما به کار گیرند اما ما این اصل اساسی را در عملکرد ایشان نمی بینیم.
عضو هیات داوران جشنواره بین‌المللی فیلم ۱۰۰ می‌گوید آثار به لحاظ محتوایی از ۱۲ سال گذشته تاکنون بسیار بی‌نظیر بودند و هیچ وقت تکرار نشدند.
به گزارش سینمای خانگی، بهرام عظیمی در گفت‌وگو با خبرنگار سینمایی ایرنا، در پاسخ به این پرسش که در ساخت فیلم ۱۰۰ محتوا یا فرم اهمیت بیشتری دارد، گفت: در ساخت فیلم ۱۰۰ ثانیه‌ای مطمئنا محتوا مهم‌تر از فرم است؛ زمانی که فیلم ۱۰۰ ثانیه‌ای ساخته می‌شود، انسان منتظر می‌ماند در زمان خیلی کم ببیند چه چیزی قرار است تماشا کند و بیننده می‌داند که شما چه فیلمی ساخته‌اید؛ هنگامی که به صد ثانیه فیلم رسیدید و چیزی از فیلم متوجه نشدید، هرچقدر فیلم خوب و خوش آب و رنگ همراه با بازیگران خوب باشد اما در نهایت متوجه نشوید که فیلم چه می‌خواهد بگوید، آن اثر هیچ خاصیتی ندارد.
محتوا و موضوع اثر مقدم‌تر از تکنیک است
وی ادامه داد: اما در فیلم بلند برعکس این ماجراست و اینطور نیست. در فیلم بلند شما منتظر هستید و در ادامه اطلاعات بسیاری دریافت می‌کنید و در نهایت متوجه چیزی می‌شوید، حالا ممکن است آن موضوع جذاب نباشد اما بالاخره موضوع را متوجه می‌شوید.
بارها شده است من فیلم کوتاه به ویژه اثر صدثانیه‌ای را دیده‌ام که چیزی متوجه نشدم یا آن چیزی که متوجه شده‌ام بسیار موضوع دم دستی و ساده‌ای بوده است که می‌گفتم چرا این فیلم را ساخته است
عضو هیات داوران جشنواره بین‌المللی فیلم ۱۰۰ یادآور شد: بارها شده است من فیلم کوتاه به ویژه اثر صدثانیه‌ای را دیده‌ام که چیزی متوجه نشدم یا آن چیزی که متوجه شده‌ام بسیار موضوع دم دستی و ساده‌ای بوده است که می‌گفتم چرا این فیلم را ساخته است. همه ما این موضوع را می‌دانیم که مخاطب توقع دارد در فیلم صدثانیه‌ای چیزی را متوجه شود که شاید تا به الآن به آن توجه نشده باشد.
عظیمی در جواب به این سوال که ملاک او برای داوری آثار حاضر در جشنواره چه چیزی بوده است، گفت: ملاک من برای ارزیابی آثار همان ابتدا محتوا و موضوع بود که چه چیزی است و فیلم چه می‌خواهد بگوید و بعد به سراغ تکنیک می‌روم.
وی ادامه داد: درحال حاضر باتوجه به اتفاقات سخت‌افزاری و نرم‌افزاری که در سال‌های اخیر افتاده است، همه فیلم‌ها خوش آب و رنگ هستند و مشکل نور ندارند و حتی با ساده‌ترین امکانات می‌توانند یک خروجی خوبی دریافت کنند. پس در وهله اول نگاه می‌کنم که فیلم چه چیزی را می‌گوید. از این رو در اکثر فیلم‌های صد ثانیه‌ای اینطور شده است که شما در همان ده ثانیه اول متوجه می‌شوید، فیلم چه چیزی را می‌گوید.
عضو هیات داوران جشنواره بین‌المللی فیلم ۱۰۰ در پاسخ به این پرسش که در طی سال‌هایی که گذشته است، فیلم‌های صدثانیه‌ای از نظر فنی و محتوا چه تغییری کرده‌اند، مطرح کرد: طی سال‌هایی که درگیر جشنواره ۱۰۰ ثانیه بوده‌ام، اکثرا داور یا هیات انتخاب بودم یا به تماشای آثار می‌نشستم؛ اما اتفاقی که در آثار افتاده است همیشه از نظر کمی است. همانطور که جوان ها رشد می‌کنند و سن آنها بالاتر می‌روند و فیلمسازان بیشتر می‌شوند پس تعداد کارها هم بیشتر می‌شود.
عظیمی تصریح کرد: همچنین آثار کیفی هم خوش آب و رنگ بودن فیلم‌ها را نشان‌می‌دهد که اتفاق خوبی است؛ اما حس من این است که آثار از نظر محتوایی در ۱۲ سال پیش که داور بودم فیلم‌ها بسیار بی‌نظیر بودند و هیچ وقت تکرار نشدند؛ تعداد فیلم‌های خوبی که دیدم بسیار زیاد بود، اتفاقی که در حال حاضر شاهد آن نیستیم یعنی تعداد فیلم‌های خوب بسیار کم شده و این به دلیل تغییر سوژه‌ها و یا موضوعاتی‌ست که توانایی تاثیرگذاری روی مخاطب جدید ما را ندارند.
موضوعات تاثیرگذار درحال کمرنگ شدن هستند
وی بیان کرد: شاید بچه‌ها می‌توانند موضوع فیلم را در ۱۰۰ ثانیه جمع کنند؛ اما درست به آن فکر نمی‌کنند که موضوع جذابی را چطور سروشکل بدهند و از کجا شروع کنند و در نهایت پایان دهند؛ برای همین موضوع نابود می‌شود و حقیقت این است که موضوع تاثیرگذار در طی این سال‌ها کمی کمرنگ شده است.
عضو هیات داوران جشنواره بین‌المللی فیلم ۱۰۰ درباره آینده فیلمسازی که در جشنواره برگزیده می‌شود، عنوان کرد: در این ۳۰ سال که من درگیر جشنواره‌ها هستم، فیلم‌های بسیاری را دیده‌ام، برای مثال هومن سیدی کسی کار کوتاه ساخت، توانست اشک کسی را دربیاورد و چطور ممکن است یک نفر با یک فیلم کوتاه بسیار درونت تاثیر بگذارد.
امیدوارم در جشنواره‌هایی مثل فیلم ۱۰۰ ثانیه‌ای حداقل ۲ تا ۳ فیلمساز حاضر در این جشنواره‌ها کسانی باشند که در ۱۰ سال آینده انسان‌های مطرحی باشند
عظیمی ادامه داد: بعضی‌ها در همان فیلم اول و دوم خود می‌مانند. در سینمای ایران کارگردان‌هایی را داریم که ۵۰ سال کارکرده‌اند و هنوز زمانی که می‌خواهیم به آنها اعتبار دهیم، می‌گوییم کارگردانی که ۶۰ سال پیش این فیلم را ساخته است.
وی تاکید کرد: خوشبختانه در این ۳۰ سالی که من درگیر فیلم بودم، آدم‌های بسیاری را دیدم که پیشرفت کردند و معمولا لذت‌بخش‌ترین چیز برای کسانی که منتظر فیلم هستند این است که به انتظار کار یک کارگردان یا بازیگری باشند که در سال‌های گذشته کار خوب داشته‌اند. چقدر خوب است که فیلمسازان ما زیاد باشند؛ اما تعداد این افراد زیاد نیست.
عضو هیات داوران جشنواره فیلم ۱۰۰ افزود: امیدوارم در چنین جشنواره‌هایی حداقل ۲ تا ۳ فیلمساز حاضر در این جشنواره‌ها کسانی باشند که در ۱۰ سال آینده انسان‌های مطرحی باشند.
عظیمی در پاسخ به این پرسش که بخش کودک و نوجوان و تاثیر مثبت این ایده برای کودکان عنوان کرد: مخالف این هستم که به یک جشنواره‌ای بخش‌های جدید اضافه شود و دلایل آن طولانی است؛ اینکه امسال بخش کودک و نوجوان به جشنواره اضافه شده است و جایزه ویژه بخش خود را دارد اصل این است که انسان روی فیلم ها نظر دهد و این موارد بیشتر مدیر پسند و بعد از آن دیگران مشتاق آن هستند. همچنین در جشنواره فجر اگر یک بخش مستقل انیمیشن بگذارند که فقط بچه‌های انیمیشنی در آن رقابت کنند و به ما جایزه بدهند ما خوشحال می‌شویم درصورتی که درجایی که ممکن است به ما آسیب بزند.
وی ادامه داد: برای مثال اگر در یک سال تعداد ده انیمیشن در جشنواره حضور داشته باشند و با فیلم‌های رئال مقایسه شوند، از نظرم جدی‌تر و لذت بخش‌تر است. زیرا زمانی که بخش‌های جشنواره را از یکدیگر جدا می‌کنید به عبارتی می‌خواهید دلی بسوزانید یا حال خوبی منتقل کرده باشید و من بسیار موافق این قضیه نیستم.
عضو هیات داوران جشنواره فیلم ۱۰۰ عنوان کرد: من جشنواره‌های بین‌المللی زیادی شرکت کرده و دیده‌ام فردی با یک موضوع توریست که ۴۰ سال درحال برگزاری است، کار می‌کند و هیچ موضوع دیگری را نمی‌آورد. چه برسد به بخش دیگری و اینکه بخشی به جشنواره اضافه شود باید خروجی را نگاه کنیم و این موضوعات بیشتر مدیر پسند هستند.
عظیمی در پایان درباره کیفیت آثار درخشان جشنواره خاطرنشان کرد: در بخش مستند یک اثر، بخش داستانی به طور کلی خوب بود اما در بخش انیمیشن ۳ اثر قابل توجه بودند.
فیلم کوتاه «لاری» به نویسندگی و کارگردانی میثم مرادی پس از پایان فیلمبرداری، روی میز تدوین قرار گرفت.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط عمومی پروژه، فیلم کوتاه «لاری» به نویسندگی و کارگردانی میثم مرادی که دومین تجربه فیلمسازی او محسوب می‌شود، پس از اتمام فیلمبرداری، روی میز تدوین محمود نجفی قرار گرفت.
این فیلم کوتاه، اسفندماه ۱۴۰۱ در محله‌های چهار دانگه، امامزاده یحیی و پامنار به مدت هفت جلسه (۶ شب و یک روز) فیلمبرداری شده است.
در خلاصه داستان این فیلم کوتاه آمده است: «در قمارخانه زیرزمینی نادر خروس، خلافکارهای پایین شهر روی جنگ خروس‌ها شرط بندی می‌کنند اما شب‌ها بعد از اتمام قمار روی خروس‌ها مساله دیگری در جریان‌است که عده زیادی از آن خبر ندارند..»
سیاوش چراغی پور، ابراهیم شیشه بران، علی کاظمی، آرمان صحرایی و با معرفی بازیگران آموزشگاه بازیگری «پدیده ها»؛ الناز اسفندیاری، حسین سلطانعلیان، محمد افضل زاده، ابوالفضل احمدزاده، مهدی دشتی، شهرام آقایی، رضا محمدی نژاد، محمدرضا کیهان، علی صابری حقیقی و بیژن یادگاری بازیگران فیلم کوتاه «لاری» هستند.
میثم مرادی کارشناسی کارگردانی سینما و ارشد ادبیات نمایشی از دانشگاه هنر و معماری است. وی پیش از «لاری»، با فیلم کوتاه «شیوع» جایزه بهترین فیلم جشنواره مسکو روسیه و بهترین فیلم هجدهمین جشن تصویر سال را از آن خود کرده بود. «شیوع» همچنین منتخب جشنواره فیلم کوتاه تهران، سی و نهمین جشنواره فیلم فجر و جشنواره نهال نیز بوده است. این کارگردان جوان که سابقه کارگردانی و بازیگری تئاتر نیز دارد، نمایش‌های پر مخاطب «کارناوال _ بلبشو» و «روزهای خاکستری» را در تهران به روی صحنه برده است.
فهرست عوامل «لاری» عبارت است از؛ نویسنده و کارگردان: میثم مرادی، مدیر تولید: حسن صفری، مدیر فیلمبرداری: مهدی رضایی، تدوین: محمود نجفی، طراح گریم: مرتضی کهزادی، مدیر صدابردار: حسن شبانکاره، طراح لباس: نیاز حمیدی، طراح صحنه: امیر سرافرازیان، کارشناس ورزشی: مجتبی ابراهیمیان، عکاس: رضا نعمت پور، دستیاران کارگردان: علیرضا رمضانی و کوردمان پویش، برنامه ریز: مهدی ضحاکی فاتح و محدثه مقصودی، منشی صحنه: فرزانه عطایی، دستیاران تصویر: عباس شیر محمدی، بهنام قاسمی و سپهر عباس آبادی، دستیاران گریم: کیوان شایان پناه و امین احمدی، دستیاران صحنه: مهسا جهانی، آرین شیرزادی و مهدی اصغری، دستیار لباس: آتنا آدینا، دستیار تدوین: سوگند کوه نژاد، دستیار صدا: سهیل صفاری، مدیر تدارکات: کاظم فاطری، دستیاران تدارکات: بیژن یادگاری و پژمان محرابی، دستیار عکاس: عرفانه سعادت، روابط عمومی و مشاور رسانه‌ای: آزاده فضلی، مشاور تهیه‌کننده: مرتضی کهزادی، تهیه کننده: میثم مرادی.
با اعلام مدیرکل اداره نظارت بر عرضه ونمایش سازمان سینمایی فیلم‌های «غریب»، «ملاقات با جادوگر»، «فسیل» و «عروس خیابان فرشته» در نوروز ۱۴۰۲ اکران خواهند شد.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از اداره کل روابط عمومی سازمان سینمایی، روح الله سهرابی مدیرکل اداره نظارت بر عرضه و نمایش سازمان سینمایی در خصوص اکران نوروزی گفت: فیلم‌های «غریب»، «ملاقات با جادوگر»، «فسیل» و «عروس خیابان فرشته» به عنوان فیلم‌های اکران نوروز در شورای صنفی نمایش به ثبت رسید و نمایش سراسری آنها از ۲۴ اسفندماه آغاز خواهد شد.
وی افزود: با توجه به تقارن نوروز ۱۴۰۲ با عیدفطر شرایط اکران نوروزی متفاوت‌تر از سال‌های قبل بوده و تمایل برخی صاحبان آثار به اکران همزمان با عید سعید فطر، کار چینش فیلم‌ها و رعایت تنوع مضمونی و محتوایی آثار را کمی سخت کرد که با همکاری تهیه‌کنندگان و پخش‌کنندگان فیلم‌ها و شورای صنفی، چینش آثار برای اکران نوروز به شکلی مناسب انجام شد.
سهرابی ادامه داد: انتظار می‌رود با ترکیب فیلم‌ها در ژانرهای مختلف همچون دفاع مقدس، اجتماعی و کمدی در ایام نوروز و البته ایام ماه مبارک و بالاخص شب‌های این ماه مبارک شاهد رونق بیشتر سینماها و استقبال مخاطبان باشیم.
مدیرکل دفتر نظارت بر نمایش و عرضه فیلم سازمان سینمایی با بیان این نکته که فضای اکران نوروزی باید به گونه‌ای باشد که اقشار مختلف مردم بتوانند اثر مورد نظر خود را در آن بیابند، گفت: تعداد محدودی از فیلم‌های فعلی روی پرده که شامل آثاری با مضامین اجتماعی، کودک و نوجوان و کمدی است، چنانچه کف فروش خود را حفظ کنند تا عید فطر بر روی پرده خواهند بود تا رنگ‌بندی اکران نوروز هم تا حد امکان رعایت شود.
مستند بلند سینمایی «ایساتیس» به کارگردانی علیرضا دهقان بهترین فیلم هفتمین دوره جشنواره جهانی فیلم اوشن سیتی آمریکا شد.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، فیلم مستند سینمایی «ایساتیس» به کارگردانی علیرضا دهقان در هفتمین دوره جشنواره جهانی فیلم اوشن سیتی آمریکا در بخش بلند (فیچر فیلم) توانست جایزه بهترین فیلم را از آن خود کند.
هفتمین دوره جشنواره جهانی فیلم اوشن سیتی از ۲ تا ۵ مارس ۲۰۲۳ مصادف با ۱۱ تا ۱۴ اسفند ۱۴۰۱ در مریلند آمریکا برگزار شد.
در این دوره جشنواره، جان واکر فیلمساز برجسته هالیوود به عنوان مهمان جشنواره حضور داشته است.
«ایساتیس» مستندی شاعرانه از بخشی از فرهنگ ایران به روایت چهار عناصر طبیعت است. در خلاصه این فیلم آمده است: «داستان دستهای مردمانی که از خاک کیمیا ساختند و از نیستی به هستی رسیدند. داستانی کهن از منزلت حقیقی آب؛ از اندیشه های نو در رانش آب. داستان پر فراز و نشیب شهری که قرن‌هاست چون عقیق بر دل خاک خشک و خالی کویر می‌درخشد. داستان گفتگوی مهربان ادیان و عطر ایمان … .»
فیلم مستند «ایساتیس» پیش از این، جایزه ویژه دبیر چهاردهمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت»، نامزد سیمرغ بهترین فیلم مستند سی و نهمین جشنواره فیلم فجر، نامزد بهترین فیلم نتپک سی و هشتمین جشنواره جهانی فجر، نامزد بهترین فیلم و بهترین صداگذاری از جشن مستند سینمای ایران، برگزیده بهترین فیلمبرداری و بهترین موسیقی از جشن مستند سینمای ایران، تندیس سیمین بهترین مستند از جشنواره بین المللی فیلم رشد و جایزه بهترین فیلم بخش بین‌الملل هشتمین جشنواره بین المللی جشنواره شهر را کسب کرده است.
برخی عوامل مستند «ایساتیس» عبارت است از: کارگردان: علیرضا دهقان، تهیه کننده: علیرضا دهقان و راحیل صحرایی، مدیر فیلمبرداری: مهدی آزادی، پژوهش: راحیل صحرایی و علیرضا دهقان، تدوین: بهمن کیارستمی و پویا پارسا مقام، آهنگساز : ستار اورکی، صدابردار: اشکان طلوعیان، صداگذار: آرش قاسمی، نویسنده متن: رضا آتشی و علیرضا دهقان، ویرایش متن: همایون امامی، مدیر تولید: محمدحسین افضلی، مدیر هماهنگی: محمدرضا واحدی، دستیار یک و برنامه ریز: محسن شاهنده، دستیار دوم کارگردان: فرامرز جاوید، طراح صحنه: وحید زبرجدی، مدیر صحنه: علی فرخ، طراح لباس: زهرا غیاثی، رنگ‌آمیزی تصاویر: حمیدرضا فطوره‌چیان و برنا جمشیدی، جلوه‌های ویژه بصری: علی نیکوکار، زیرنویس: رضا تاری وردی، ترجمه: حسن شرف الدین، طراح پوستر: مجتبی موسوی، عکاس و فیلمبردار پشت صحنه: امیر جلالی، طراح گرافیک: مازیار علیاری، طراح تیتراژ: بهنام عباسی فر، مشاور رسانه‌ای: آزاده فضلی، مجری طرح: مزرعه فیلم، پخش بین الملل: فیلمار پیکچرز.
سریال انیمیشن «لئو مسی» از سوی سونی در دست ساخت است.
به گزارش سینمای خانگی و به نقل از ددلاین، یک سریال انیمیشن بر مبنای زندگی لئو مسی ستاره فوتبال آرژانتین در دست ساخت است.
کاپیتان فوتبال آرژانتین پس از قهرمانی در جام جهانی قطر بی‌کار ننشست و با سونی میوزیک اینترتینمنت همکاری کرد تا یک سریال انیمیشن بر مبنای زندگی وی شکل بگیرد.
در این سریال کودکی مسی تصویر شده که برای انجام یک بازی ویدیویی با موانعی روبه‌رو می‌شود. این سریال برای مخاطبان کودک و نوجوان ساخته می‌شود.
مسی از محبوب‌ترین بازیکنان فوتبال، چندی پیش در جام جهانی ۲۰۲۲ در پیروزی آرژانتین برابر فرانسه هم ۲ گل به ثمر رساند و هم بهترین بازیکن مسابقه شناخته شد. او با حضور در ۲۶ بازی رکورد بیشترین بازی در جام جهانی را شکسته است. وی تاکنون در ۱۷۲ بازی ۹۸ گل برای تیم ملی آرژانتین به ثمر رسانده و برای تیم سابقش یعنی بارسلونا در ۵۲۰ بازی ۴۷۴ گل زد.
مسی سال ۲۰۲۱ به تیم پاری سن ژرمن فرانسه پیوست و با حضور در ۴۶ بازی برای این تیم ۱۸ گل زده است. وی هفت «توپ طلا» برای بهترین بازیکن جهان گرفته و از این بابت هم رکورددار است.
سریال «لئو مسی» به زبان‌های اسپانیایی، انگلیسی و چندین زبان دیگر تولید می‌شود و سونی در مشارکت با کمپانی «لیو مسی منیجمنت» آن را می‌سازد.
فرناندو کابرال از مدیران سونی میوزیک اینترتینمنت همکاری با کمپانی مسی را یک امتیاز دانست و گفت به این وسیله قدرت و درس‌های ورزشی را با همکاری بزرگ‌ترین بازیکن فوتبال همه دوران‌ها به نمایش می‌گذارند و این سریال می‌توان متواضعانه مخاطبانی از هر سن را در سراسر جهان به تماشا بنشاند.
یک کارگردان و منتقد سینمایی می‌گوید: شتابزدگی در تولید آثار سینمای ملی وجود دارد و لازم است با حوصله و تدبیر برای این سینما فیلم ساخت.
به گزارش سینمای خانگی، سید مهدی میرغیاثی در گفتگو با ایرنا اظهار داشت: سینما، هنر صنعت است و باید ساز و کاری مالی آن فراهم شود و چرخه اقتصادی در آن جریان داشته باشد.
وی افزود: اگر بخواهیم فیلم‌هایی که لازمه جامعه است و از بنیان‌های آن است و به تعبیری برای سینمای ملی کار بسازیم، نباید فیلم‌های خام و ناقص وارد این سینما شود؛ به ویژه در حوزه‌هایی چون مقاومت که راه را باز کرده و مخاطب را با سینما آشتی می‌دهد و لذا لازم است تامل بیشتری در تولید این گونه فیلم‌ها شود.
میرغیاثی درباره جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت گفت: جشنواره امسال خیلی متفاوت از دوره‌های گذشته به لحاظ تولید، شیوه و مکان برگزاری است و در فضایی که با مفهوم مقاومت قرین است، برگزار می‌شود.
این منتقد سینمایی افزود: چه بهتر که دیگر جشنواره‌ها نیز در فضایی نزدیک به موضوع این رویدادها برگزار شود تا دریافت‌های سینماگران واقعی‌تر و منطقی‌تر شود.
وی گفت: مفهوم مقاومت گسترده‌تر شده و در هر کجا که حق و باطل و تقابل بین این دو وجود دارد و به سمت حق می‌رویم، مفهوم مقاومت را به همراه دارد؛ حتی در جنگ‌های نوین و ترکیبی باید این مفهوم را گسترش داده و از آن استفاده کنیم.
هفدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت به دبیری جلال غفاری قدیر از ۱۲ اسفند کار خود را در عسلویه آغاز کرد و آیین پایانی این جشنواره شامگاه چهارشنبه،۱۷ اسفند بر روی عرشه ناو شهید رودکی برگزار شد.
یک کارشناس سینما می‌گوید: در سینمای منطقه‌ای یا جهانی قیمت بلیت سینما کمتر از ۱۰ دلار نمِی‌تواند باشد ولی از آنجا که تا اطلاع ثانوی سینمای ایران را باید در مختصات محلی ارزیابی کرد، باید با همان قیمت هر بلیت یک دلار فیلم اکران کنیم.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از ایسنا، با اعلام اسامی فیلم‌های نوروزی ، نمایش این فیلم‌ها همانند سال‌های گذشته، در روزهای منتهی به سال جدید به طور رسمی آغاز خواهد شد و در حالی که سینمادارها معتقدند نرخ بلیت سینما باید متناسب با افزایش هزینه‌ها، بالا رود اکران نوروزی امسال با شیوه‌ای دیگر در بلیت‌فروشی برپا خواهد شد تا قشرهای مختلفی از مردم امکان تماشای فیلم‌ها را داشته باشند.
امیرحسین علم‌الهدی در گفت‌وگویی با ایسنا درباره شناور شدن قیمت بلیت سینماها که از ۲۰ هزار تومان تا ۶۰ هزار تومان نرخ‌گذاری شده، بیان کرد: مهمترین نکته‌ای که نباید آن را فراموش کنیم این است که در صنعت سینما قیمت یک دلاری بلیت یک شوخی است و تقریباً -بجز هند که تصحیح سیاست‌های سینمایی خود را در دستور کار قرار داده – کشوری را سراغ ندارم که بلیت سینمای آن با ادعای پیش رفتن به سمت صنعت سینما، یک دلار باشد.
او با اشاره به مصاحبه اخیر علی سرتیپی (مدیر چند پردیس سینمایی از جمله کورش) که درباره قیمت بلیت سینما گفته بود، در شرایط فعلی باید دست‌کم ۳۰۰ هزار تومان باشد ولی چنین امکانی وجود نداردو با نیز با اشاره به برخی انتقادها به این اظهارنظر افزود: من صحبت‌های ایشان را خواندم، نگفته بود باید قیمت بلیت سینما را به ۴۰۰ هزار تومان برسانیم بلکه معتقد است در شرایط ایده‌آل قیمت بلیت سینما به طور میانگین حدود ۸ تا ۱۰ دلار است که معادل همان ۴۰۰ تا ۵۰۰ هزار تومان ما می‌شود. البته در کشور امارات یک نرخ بلیت سینما به قیمت یک میلیون و ۴۰۰ هزار تومان داریم و در هند هم بلیتی داریم که حدود دو هزار یا سه هزار تومان است ولی بحث ما این است که از ابتدا نگرش خود را به سینما بررسی کنیم و ببینیم سینما را چگونه می‌خواهیم تعریف کنیم، بعد وارد مختصات مدنظرمان بشویم.
وی تاکید کرد: ما ابتدا باید بپذیریم که سینما در ایران صنعت نیست. صنعت مختصات خاص خود را دارد و تابع بازار عرضه و تقاضا است. بلیت یک دلاری نمی‌تواند سینما را به معنای اقتصادی تعریف کند. سینمای ایران در یک لوپ گیر کرده در حالی که ما مثل بقیه شاخص‌ها، هم می‌خواهیم در قبال آن فرهنگی رفتار کنیم، هم آن را توسعه دهیم و هم در کنارش سود کنیم؛ این‌ها در کنار هم جور در نمی‌آیند.
علم‌الهدی با اشاره به صحبت‌های سال گذشته خود با ایسنا که در آن تاکید کرده بود «افزایش ۵۰ درصدی بهای بلیت سینماها چشم‌انداز روشنی را در سال ۱۴۰۱ پیش روی سینمای ایران قرار نمی‌دهد» ادامه داد: در همه جای دنیا شناور شدن قیمت بلیت امتحان خود را پس داده و جواب مثبت گرفته است. بلیت در ساعت و روزهای گوناگون با قیمت‌های مختلف در اختیار مردم قرار می‌گیرد و این یک اصل است که سینماهای دنیا از آن پیروی می‌کنند. بلیت سینما را نمی‌توان از صبح تا شب با یک نرخ ارائه کرد. قیمت‌ها بر اساس کیفیت سینما و فیلم متغیر است و این‌ها پارامترهایی هستند که مخاطب می‌تواند متناسب با درآمد خود برای مراجعه به سینما تصمیم بگیرد.
وی درباره اینکه برخی معتقدند در شرایط اقتصادی فعلی قیمت بلیت اصلا نباید افزایش داشته باشد، گفت: اعتقاد من ابتدا بر این است که وزارت ارشاد باید از نرخ‌گذاری بلیت سینما بیرون بیاید. شاید این وزارتخانه در دهه ۶۰ چنین جایگاهی داشت اما الان به نظر می‌رسد با توجه به سرسام‌آور بودن هزینه‌ها و اینکه نمی‌دانیم دولت در ارتباط با سالن‌داری و تولید فیلم چقدر سوبسید می‌دهد، ورود دولت به حوزه سرمایه‌گذاری و قیمت‌گذاری بلیت اشتباه است و باید تصحیح شود.
این کارشناس سینما بیان کرد: در سال ۱۴۰۲ با دلار ۵۰ هزار تومانی -که باید ببینیم در نهایت به چه عددی می‌رسد – میانگین هزینه تولید یک فیلم که جذابیت‌هایی برای دعوت مردم سراسر ایران به سینما داشته باشد، فارغ از سینمای مستقل، بین ۱۲ تا ۱۵ میلیارد تومان است؛ یعنی یک فیلم با کمتر از این رقم امکان تولید ندارد، آن هم اگر حداقل دو- سه هنرپیشه‌ای که مردم دوست دارند روی پرده سینما ببینند در فیلم داشته باشیم. چنین فیلمی تقریبا باید دو و نیم برابر بفروشد تا به درآمد برسد، یعنی اگر سال آینده بخواهیم ۶۰ فیلم را اکران کنیم باید هرکدام نزدیک به ۳۰ میلیارد تومان بفروشند تا به هزینه‌های تولید خود برسند و این امکان پذیر نیست!
علم‌الهدی در پایان با اشاره به اینکه «قرار نیست تمام هزینه‌های تولید یک فیلم از سالن سینما جبران شود» گفت: در استانداردهای جهانی اگر ۴۰ درصد هزینه تولید را سالن سینما برگرداند، یعنی وارد یک اقتصاد درست شده‌اید. ۳۰ درصد باقی آن از شبکه نمایش خانگی می‌آید و بقیه هم از طریق فروش رایت‌های مختلف مثل هواپیمایی و اکران خارج از کشور. پس اینکه تمام همّ‌و غمّ ما سالن سینما می‌شود، یک آدرس اشتباه است.
او تاکید کرد: با این حال در ارتباط با اینکه قیمت بلیت در شرایط درست باید از ۶۰ هزار تومان به ۴۰۰ هزار تومان برسد یا خیر، تنها می‌توان گفت که تا اطلاع ثانوی سینمای ایران را باید در مختصات یک سینمای محلی ارزیابی کنیم نه سینمای بین‌المللی، و سینمای محلی می‌گوید که ما باید قیمت یک دلار را داشته باشیم و اگر بخواهیم در سینمای منطقه‌ای یا جهانی وارد شویم، قیمت بلیت نمی‌تواند کمتر از ۱۰ دلار باشد.
فیلم «غریب» در اختتامیه هفدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت به عنوان بهترین اثر این رویداد سینمایی معرفی شد و جایزه بهترین کارگردانی نیز به هادی حجازی فر برای «موقعیت مهدی» رسید.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از ایرنا، هفدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت چهارشنبه شب با حضور سردار حسین سلامی فرمانده کل سپاه پاسداران انقلاب اسلامی بر روی عرشه رزم‌ناو شهید رودکی به کار خود پایان داد.
این جشنواره که از دوازدهم اسفند کار خود را آغاز کرده بود با شناخت برترین های خود در بخش های مختلف به پایان ایستگاه هفدهم رسید.
جلال غفاری قدیر دبیر هفدهمین جشنواره بین المللی فیلم مقاومت در آیین اختتامیه این رویداد سینمایی گفت: این یک اختتامیه نیست. جنس برگزاری جشنواره و ایده ای که مطرح شده یک افتتاحیه است بر این نوع و این سبک که تازه همدیگر را پیدا کرده ایم و بر محور فیلم دور هم جمع شده ایم و این قائل به درکی بود که ما از گفتمان مقاومت داشتیم.
وی اظهار داشت: ۶ دستاورد هدف گذاری شده که باید به آن برسیم. اولی تحول در رویکرد برگزاری جشنواره های فیلم به تناسب موضوع و گفتمان مقاومت و دومی کشف، استعدادیابی و شکل دهی به نسلی از فیلمسازان در تراز و برای گفتمان گام دوم انقلاب اسلامی است.
غفاری قدیر از اکران های سراسری فیلم مقاومت در ایران و جهان، کمک به شکل گیری و شکل دهی کنسرسیوم های تولید فیلم با حضور نهادهای انقلابی و متولی و فیلمسازانی که توان عهده دار شدن این پروژه ها در داخل ایران و بین کشورها را دارند، طرح موضوع مقاومت و در دستور کار قرار دادن آن در تراز بین المللی و طرح ایده صنعت فیلم مقاومت در مقابل هالیوودیسم در مقابل سینمای شرق و غرب زده را دیگر دستاوردهای مورد نظر برشمرد و گفت: برای تحقق این هدف نیازمند برنامه ریزی های پنج ساله و ۱۰ ساله هستیم و این جشنواره را می توان شروعی برای این دستاوردها دانست.
وی تاکید کرد: باید سینما را موقعیت مند کرد. اگر امروز روی ناو شهید رودکی حضور داریم بدانیم که این اقتدار ناشی از درکی است که ما از سینما داریم. اگر امروز در فراخوان جشنواره و در الگویی که ارائه شد صحبت از سینمای شهید و شهادت، خلیج فارس، امید صادق، افول آمریکا، آزادی قدس شریف، نابودی اسراییل، جوانان، زنان و کودکان مقاومت و مقابله با امپریالیسم صحبت می کنیم یک شعار توخالی نیست و از امکان صحبت می کنیم همانگونه که ژانر سینمای وطنی مهمترین ژانر سینمای ماست.
جلالی قدیر گفت: حضور ۲۵۰۰ اثر در جشنواره نشان دهنده این است که ایده مقاومت ایده ای جهان شمول برای سینما است.
وی گفت: جشنواره در نگاه و هدفگذاری خود برای ترویج ایده و نظر مقاومت به هدف خود رسیده ولی این موفقیت ناشی از وجود سینماگران ارزشمندی است که به این گفتمان پایبندند و نوید این را می شود بعد از جشنواره داشت که سینمای مقاومت با حضور آثار و فیلمسازان بیشتر به سینمایی رقیب برای سینمای غرب زده تبدیل شود.
غفاری قدیر با اشاره به اکران آثار در ۷۳۵ سانس و در بیش از ۷۰۰ سینمای مردمی و نیز برگزاری کارگاه های آموزشی گفت: این جشنواره آغازی برای دوره ای ۱۰ ساله طراحی کرده و نیازمند حمایت های شماست.
نماینده جنبش حماس نیز در آیین اختامیه جشنواره فیلم مقاومت افزود: تصویر فیلم هنر و مقاومت نقش اساسی دارند و سلاحی کارآمد هستند.
ناصر ابوشریف گفت: در جنگ هایی که در فلسطین داشتیم اگر تصویر نبود این جنگ ها بیش از این طول می کشید و تصویر بود که باعث کوتاه شدن آن شد و دشمن صهیونیستی از صاحبان تصویر و هنر به طور عمد در فلسطین انتقام گرفت.
وی افزود: صهیونیسم دو سوم رسانه ها را در مشت خود دارد و ماشین تبلیغاتی آن عظیم است و با هزینه های سنگینی که انجام داد واقعیت را دگرگون کرد ولی امروز واقعیت در دست ما است و با امکانات ساده و اندک این کار را انجام می دهیم اگر چه امکانات دشمن را نداریم ولی دشمن را شکست دادیم.
ناصر ابوشریف گفت: تصویر بسیار مهم است. دشمن تلاش کرد محتوای فلسطینی را از بین ببرد و آن را اعدام کند اما ما فلسطینی ها با استفاده از انقلاب الکترونیکی توانستیم مقابل آنها بایستیم.
سپس بهروز افخمی رییس هیات داوران جشنواره بیانیه پایانی جشنواره را قرائت کرد.
در بخشی از بیانیه پایانی جشنواره آمده است: جشنواره فیلم مقاومت در این دوره توجه ویژه ای به آثار تولید شده با بودجه ای اندک و فیلم های کوتاه از شهرهای مختلف و حتی کشورهای دور دست داشته و تلاش کرده از رویکرد تمرکز تولیدات در پایتخت و تولید آثار پر خرج را رها کند.
همچنین «غریب» بهترین فیلم جشنواره شد جایزه بهترین فیلم هفدهمین جشنواره بین المللی فیلم مقاومت به فیلم سینمایی «غریب» به تهیه کنندگی حامد عنقا رسید.
این بخش با داوری شارن کریستوفر استون، آرت الیویر، مرلین میلر، فوراس موسی، بهروز افخمی (رئیس هیات داوران)، مهدی فرجی و روح اله سهرابی انجام شد.
هادی محمدپور هم برای کارگردانی «های پاور» از سوی هیات داوران مورد قدردانی قرار گرفت.
جایزه ویژه هیات داوران هفدهمین جشنواره بین المللی فیلم مقاومت نیز به لیلی عاج برای کارگردانی سرهنگ ثریا رسید.
همچنین در این بخش جایزه بهترین بازیگر مرد را مهدی نصرتی برای فیلم ضد از آن خود کرد و تورج الوند برای بازی در اتاقک گلی تقدیر شد.
جایزه بهترین بازیگر زن نیز به ژاله صامتی برای سرهنگ ثریا رسید.
در این بخش از ژیلا شاهی برای بازی در موقعیت مهدی تقدیر شد و جایزه بهترین کارگردانی هم به هادی حجازی فر برای موقعیت مهدی رسید.
جوایز بخش های مختلف هفدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت به شرح ذیل است:
– بخش روایت قلم (جایزه شهید سید مرتضی آوینی) جوایز این بخش در افتتاحیه داده شد و قرائت نشد.
نامزدهای دریافت جایزه بهترین فیلمنامه بلند بخش روایت قلم: مرگ به فرمان خودم به نویسندگی هوشنگ جاوید دریادار بایندر به نویسندگی عبدالرحمن شلیلیان ۳۰ سی سی خون به نویسندگی محسن راست خانه _ راحله پاشایی
جایزه بهترین فیلمنامه بلند در بخش روایت قلم به عبدالرحمن شلیلیان برای فیلمنامه ی دریادار بایندر رسید.
نامزدهای دریافت جایزه بهترین فیلمنامه کوتاه بخش روایت قلم: سوگلین به نویسندگی مهدی صالحیار آنها نمی دانستند به نویسندگی زهرا یزدان‌پناه آنسوی شط به نویسندگی سعید سراج سکوت سیاه به نویسندگی محمدجواد صالحی شجاعت به نویسندگی سیدپرویز شجاعی
جایزه بهترین فیلمنامه کوتاه در بخش روایت قلم به زهرا یزدان پناه برای فیلمنامه “آنها نمی دانستند” رسید و مهدی صالح یار برای فیلمنامه ” سوگلین” شایسته تقدیر شناخته شد.
نامزدهای دریافت جایزه بهترین فیلمنامه اقتباسی بخش روایت قلم: سووشون به نویسندگی نوشا عبداله زاده چگونه از جنگیدن لذت ببریم؟ به نویسندگی زهرا میری جایزه بهترین فیلمنامه اقتباسی در بخش روایت قلم به نوشا عبدالله زاده برای فیلمنامه سووشون رسید.
بخش نقد و پژوهش علوم انسانی و سینمای مقاومت (جایزه مرحوم نادر طالب زاده): نامزدهای دریافت جایزه بهترین پژوهش بخش نقد و پژوهش: رویکردهای دیپلماسی فرهنگی ایران در عراق پس از سقوط صدام: به نویسندگی محمدرضا دهشیری اینجا بالای تل تکفیری ها می رقصند به نویسندگی شیرین زارع پور سیگاریا رو سوریه نمی برن به نویسندگی مهری غلام پور نقش تغییر گفتمان های سیاسی و اجتماعی در سینمای دفاع مقدس به نویسندگی حوریه دهقان- میلاد نوریان رامشه نقش رسانه ها در جنگ های بین المللی از منظر ژان بودریار به نویسندگی احمدرضا حسن کاویارمروری بر چهار دهه سینمای دفاع مقدس به نویسندگی سید محمد سلیمانی نامزدهای دریافت جایزه بهترین پایان نامه بخش نقد و پژوهش بررسی اندیشه و عملکرد زنان شاخص در نهضت عاشورا به نویسندگی عطیه‌سادات حجتی شیوه های بهره گیری رسانه ای داعش از شبکه های اجتماعی و راهکارهای مقابله رسانه ای با آن به نویسندگی عمران چراغی طراحی و تدوین راهبرد حضور جشنواره فیلم مقاومت در عرصه بین الملل به نویسندگی امیرعباس محمدی فشارکی ویژگی های سینمای کمدی – جنگی ایران در دهه های ۷۰ تا ۹۰ به نویسندگی پیام تاجی تصویر انسان الهی در تلویزیون به نویسندگی افروز باوفا
جوایز بهترین پژوهش: سید محمد سلیمانی برای اثر مروری بر چهار دهه سینمای دفاع مقدس شایسته تقدیر ویژه توسط هیئت داوران شناخته شد و شیرین زارع پور برنده جایزه اول بخش پژوهش برای اثر “اینجا بالای تل تکفیری ها می رقصند”. جایزه بهترین پایان نامه: افروز با وفا برای اثر “تصویر انسان الهی در تلویزیون” شایسته تقدیر در بخش پایان نامه شناخته شد. امیرعباس محمدی فشارکی برای اثر “طراحی و تدوین راهبرد حضور جشنواره مقاومت در عرصه بین الملل” برنده جایزه بخش پایان نامه شد.
بخش نسل روایت (جایزه شهید محسن حججی) نامزدهای دریافت جایزه بهترین فیلم بلند اقتصادی بخش چشم انداز: پرواز ۱۷۵ به کارگردانی محمد حسین حقیقت نگهبان به کارگردانی حمید بیات قاب عاشقی به کارگردانی حسن ساجد رگبرگ به کارگردانی سجاد امیریزدانی تروا به کارگردانی محمد علیزاده فردآب از آتش به کارگردانی جمال احمدی از جمال احمدی برای فیلم آب از آتش و محمد علیزاده فرد برای فیلم تروا تقدیر شد. جایزه بهترین فیلم بلند اقتصادی در بخش چشم انداز به محمدحسین حقیقت برای کارگردانی فیلم پرواز ۱۷۵ برنده جایزه اول تعلق گرفت.
در بخش بهترین فیلم داستانی کوتاه نسل روایت، هیچ اثری شایسته دریافت جایزه اول فیلم داستانی کوتاه شناخته نشد جایزه بهترین مستند کوتاه در بخش نسل روایت به محمد مجیدپور کارگردان مستند کوتاه زنان جبهه شمالی تعلق گرفت. در بخش بهترین پویانمایی بخش نسل روایت، معصومه عرب خانی برای پویانمایی نامه ای برای آرتین شایسته تقدیر شناخته شد و جایزه بهترین پویانمایی در بخش نسل روایت به احمد حیدریان برای پیش از بهشت رسید. جایزه امیدبخش ترین فیلم در بخش نسل روایت را فاطمه قربانعلی(از سوریه) برای کارگردانی فیلم هنا بلا ام از آن خود کرد.
بخش دفاع مقدس(جایزه مرحوم رسول ملا قلی پور) جایزه بهترین پویانمایی در بخش دفاع مقدس به سید محمد پیش نمازی کارگردان پویانمایی روایت ستاره ها رسید. جایزه بهترین مستند کوتاه در بخش دفاع مقدس نیز به نعمت الله سرگلزایی برای مستند کوتاه مادر تعلق گرفت.
بخش بهترین فیلم داستانی کوتاه بخش دفاع مقدس، از محمد پایدار کارگردان فیلم داستانی کوتاه نوشابه مشکی تقدیر شد. جایزه بهترین فیلم داستانی کوتاه در بخش دفاع مقدس هم به علی ثقفی کارگردان فیلم داستانی کوتاه خون گرم رسید. جایزه بهترین مستند نیمه بلند در بخش دفاع مقدس هم به روح الله اکبری کارگردان مستند نیمه بلند دالگ، چم، جاده اعطا شد. جایزه بهترین مستند بلند در بخش دفاع مقدس هم به محمد سلیمی راد کارگردان مستند بلند سرباز شماره صفر رسید. جایزه بهترین فیلمنامه فیلم بلند در بخش دفاع مقدس به هادی حجازی فر و ابراهیم امینی برای فیلمنامه فیلم موقعیت مهدی و جایزه بهترین کارگردانی فیلم بلند به محمد حسین لطیفی برای فیلم غریب رسید.
بخش جهان بدون اسراییل ( جایزه شهید عماد مغنیه) از معجزه بناسان به کارگردانی حبیب احمدزاده تقدیر ویژه شد. بهترین فیلم داستانی بلند بخش جهان بدون اسراییل: تقدیر از می مصری(Mai Masri )برای فیلم night ۳۰۰۰ )۳۰۰۰ شب) بهترین مستند بلند بخش جهان بدون اسراییل: تقدیر از احسان شادمانی کاگردان مستند مادر اسرائیل و عامر شمالی کارگردان مستند wanted ۱۸ جایزه بهترین مستند بلند در بخش جهان بدون اسراییل به عبدالرضا پناهی کارگردان مستند آی سی رسید. جایزه بهترین مستند نیمه بلند بخش جهان بدون اسراییل: در بخش جهان بدون اسراییل از یوسف فارس کارگردان مستند زعفران (وثائقی الزعفران) تقدیر شد. بهترین فیلم داستانی کوتاه جهان بدون اسرائیل تقدیر از داوود جلیلی کارگردان فیلم پستوی خالی جایزه بهترین فیلم داستانی کوتاه در بخش جهان بدون اسراییل به مصطفی آقا محمدلو و فرهاد حاجی عباسی کارگردانان فیلم اسماء رسید.
بهترین مستند کوتاه بخش جهان بدون اسراییل: از محمد صالحی کاگردان مستند چند قدم آن طرف تر تقدیر شد و جایزه بهترین مستند کوتاه در بخش جهان بدون اسراییل را عباس وهاج کارگردان مستند مردی با آرزوهای بزرگ به خود اختصاص داد. بهترین پویانمایی بخش جهان بدون اسراییل: از محمد مهند العانی کارگردان پویانمایی احمد المناصره تقدیر شد و جایزه بهترین پویانمایی در بخش جهان بدون اسراییل به احمد حیدریان کارگردان پویانمایی پیش از بهشت رسید.
از محمد مهند العانی کارگردان پویانمایی احمد المناصره تقدیر شد و جایزه بهترین پویانمایی در بخش جهان بدون اسراییل به احمد حیدریان کارگردان پویانمایی پیش از بهشت رسید.
بخش اصلی(جایزه شهید سپهبد حاج قاسم سلیمانی) بهترین مستند بلند بخش اصلی: جایزه بهترین مستند بلند در بخش اصلی حسین الهام کارگردان مستند عملیات المپیک شایسته تقدیر شناخته شد و جایزه به سمیه ذاکری خطیر کارگردان مستند اگلانتین رسید. بهترین مستند نیمه بلند بخش اصلی: جایزه بهترین مستند نیمه بلند در بخش اصلی به مهدی آخوندی کارگردان مستند به رنگ انار رسید. بهترین فیلم داستانی کوتاه بخش اصلی: از محافظ به کارگردانی حسین دارابی تقدیر شد و جایزه بهترین فیلم داستانی کوتاه در بخش اصلی به هانه به کارگردانی میثم ملکی پور رسید. بهترین مستند کوتاه بخش اصلی: جایزه بهترین مستند کوتاه در بخش اصلی به نعمت الله سرگلزایی کارگردان مستند کوتاه مادر تعلق گرفت. بهترین پویانمایی بخش اصلی: جایزه بهترین پویانمایی در بخش اصلی به سید محسن پور محسنی شکیب برای پویانمایی پوتین رسید.
نامزدهای بهترین طراحی صحنه: ضد، غریب، اتاقک گلی، پالایشگاه، شماره ۱۰، سرهنگ ثریا بهترین طراحی صحنه: محسن خدابخشی برای فیلم اتاقک گلی نامزدهای بهترین موسیقی متن: اتاقک گلی، موقعیت مهدی، ضد، غریب بهترین موسیقی متن مسعود سخاوت دوست برای فیلم موقعیت مهدی نامزدهای بهترین بازیگر زن: ژاله صامتی برای سرهنگ ثریا، مریلا زارعی برای هناس، ژیلا شاهی برای موقعیت مهدی، نیکی کریمی برای دسته دختران، پردیس پور آبدینی برای غریب تقدیر از ژیلا شاهی برای فیلم موقعیت مهدی جایزه بهترین بازیگر زن: ژاله صامتی برای فیلم سرهنگ ثریا نامزدهای بهترین بازیگر مرد: بابک حمیدیان برای فیلم غریب، تورج الوند برای فیلم اتاقک گلی، بانی پالشومون برای فیلم پالایشگاه، مهدی نصرتی برای فیلم ضدتقدیر از تورج الوند برای فیلم اتاقک گلی جایزه بهترین بازیگر مرد: مهدی نصرتی برای فیلم ضد نامزدهای بهترین فیلمنامه: غریب، سرهنگ ثریا، هناس، ضدبهترین فیلمنامه: حسین تراب نژاد برای فیلم ضد
بهترین سریال بخش اصلی: تقدیر از سریال حارس القدس به تهیه کنندگی زیاد علی برترین های رشته های مختلف در بخش اصلی فیلم های راه یافته به بخش اصلی: های پاور، شماره ده، غریب، سرهنگ ثریا، موقعیت مهدی، دسته دختران، هناس، پالایشگاه، اتاقک گلی، ضد جایزه ویژه هیئت داوران به لیلی عاج برای کارگردانی سرهنگ ثریا تعلق گرفت. نامزدهای بهترین جلوه های ویژه: تاقک گلی، ضد، موقعیت مهدی، دسته دختران، های پاوربهترین جلوه های ویژه: حسن نجفی برای فیلم دسته دختران نامزدهای بهترین فیلمبرداری: اتاقک گلی، ضد، غریب، پالایشگاه، شماره دهبهترین فیلمبرداری: عبدالله عبدی نسب برای فیلم غریب نامزدهای بهترین صدابرداری: ضد، موقعیت مهدی، اتاقک گلی، غریب، شماره ۱۰ بهترین صدابرداری: روح الله حدپور سراج برای موقعیت مهدی نامزدهای بهترین طراحی گریم: موقعیت مهدی، غریب، اتاقک گلی، ضد، سرهنگ ثریا، پالایشگاه بهترین طراحی گریم: شهرام خلج برای فیلم غریب
نامزدهای بهترین کارگردانی: محمد عسگری برای اتاقک گلی، محمد حسین لطیفی برای غریب، امیرعباس ربیعی برای ضد، لیلی عاج برای سرهنگ ثریا، هادی حجازی فر برای موقعیت مهدی بهترین کارگردانی اول: محمد عسگری برای اتاقک گلی بهترین کارگردانی: هادی حجازی فر برای فیلم موقعیت مهدی نامزدهای نهایی بهترین فیلم: غریب، سرهنگ ثریا، موقعیت مهدی، اتاقک گلی، ضد بهترین فیلم(تهیه کنندگی): امد عنقا برای فیلم غریب
در بخش رسانه‌های برتر نیز امیر خانزاده از ایرنا، زهرا منصوری از مهر و آقای انوشه از اتحادیه رادیوتلویزیون ملی تقدیر شدند.
هادی حجازی فر نیز در کلیپی برای جشنواره گفت: از هیات داوران ممنونم که من را قابل دانستند. به علت این که سر فیلمبرداری هستم نتوانستم به جهت بعد مسافت خودم را برسانم.
وی افزود: هر چه داریم از جان ها و خون های پاک داریم. عشق همه ما به قهرمانان واقعی است که با اخلاص و باور جان خود را در دست گرفتند و رفتند. این سرمایه بزرگی برای ماست.
حجای فر گفت: امید است روح و باور آنها در خون ما جاری باشد و به ساخته شدن فیلم های ماندگار کمک کند که ذره ای از بی نهایت قهرمانی ها و پاک باختگی های آنها را نشان دهد. امیدوارم چنین جشنواره هایی به باور و حمایت صاحبان تصمیم و تصمیم ساز ان هم بیانجامد و با درد و رنج کمتری این مسیر را طی کنند و بیشترین انرژی خود را برای خلق و تولید بگذارند
در این مراسم همچنین اعلام شد که برگزیدگان جشنواره با عضویت در بنیاد نخبگان، در دانشگاه هنر و دانشگاه صداوسیما نیز پذیرش خواهند شد.
همچنین معاون بنیاد شهید گفت: فیلم‌هایی برای «خواهر طاهره»، «ابراهیم هادی»، «اصغر وصالی» و «نادر مهدوی» به‌زودی ساخته خواهد شد.
محمدحسین لطیفی نیز پیشنهاد کرد که در دوره جنگ نرم، ردیف بودجه جداگانه برای ساخت فیلم‌های دفاع مقدسی تخصیص یابد.
از فعالان تولیدات مقاومت نیز از کشورهای نیجریه، عراق و فلسطین نیز تقدیر شد.
