«زبان فارسی» می‌تواند «زبان علم» شود/ «فرهنگستان زبان و ادب فارسی» نمی‌خواهد جانشین «دانشکده‌های ادبیات» شود

سینماپرس: رئیس فرهنگستان زبان و ادب فارسی گفت: این نهاد نمی‌خواهد جانشین دانشکده‌های ادبیات و حتی موسسات پژوهشی این حوزه شود بلکه به دنبال این است که زیرساخت‌های لازم را برای انواع پژوهش‌ها و فعالیت‌های زبانی ایجاد کند و در اختیار موسسات علمی و پژوهشگران قرار دهد.

موثرترین موضوع بر «قیمت کتاب» همین «کاغذ» است/ آمار بازدید «نمایشگاه بین‌المللی کتاب» ناامیدکننده نیست!

سینماپرس: رئیس سی‌وششمین نمایشگاه بین‌المللی کتاب تهران برای دسترس‌پذیرکردن کتاب برای مردم با توجه به قیمت بالای آن گفت: برای مقابله با افزایش قیمت کتاب باید تدبیرهای مختلف اندیشیده شود، با رونق بازار کتاب و وارد کردن آن به سبد خانواده‌ها شاهد قیمت متفاوتی از کتاب باشیم.

از کتاب تاریخ شفاهی «محسن رضایی» رونمایی شد

سینماپرس: جلد دوم و سوم کتاب «راه»، تاریخ شفاهی دفاع مقدس به روایت محسن رضایی، با حضور سردار علی فضلی فرمانده پیشکسوت دفاع مقدس، سردار رمضان شریف، مشاور فرمانده کل سپاه، سردار گلعلی بابایی پژوهشگر و مستندساز دفاع مقدس ، سردار علی مزینانی و جمعی دیگر از فرماندهان ، پیشکسوتان و فعالان حوزه دفاع مقدس، در سی‌ و ششمین نمایشگاه بین‌المللی کتاب تهران رونمایی شد.

سینما در محاصره اندیشه‌های سطحی؛ بازگشت به شکوه؟

محمدرضا محمدی، چهره‌ای تکرارنشدنی در عرصه فرهنگ و هنر ایران، با بیش از چهار دهه فعالیت خستگی‌ناپذیر، تاروپود مدیریت فرهنگی و برنامه‌سازی رسانه‌ای را با ظرافتی بی‌نظیر درهم تنیده است. این استاد پیشکسوت که تحصیلات خود را در مقطع دکترای مدیریت فرهنگی و دوره‌های عالی رسانه به سرانجام رسانده، نه تنها به عنوان رئیس هیئت مدیره مؤسسه فرهنگی «تصویر آفتاب شرق» نقش آفرینی کرده، بلکه با خلق آثاری ماندگار مانند مجموعه مستندهای فاخر و برنامه‌های تلویزیونی پرمایه، میراثی گرانبها از خود به جای گذاشته است. نقش بی‌بدیل او در طراحی نظام رسانه‌ای مترو تهران، که تلفیقی هوشمندانه از مدیریت محتوای محیطی با اصالت‌های فرهنگی است، گواهی بر عمق نگاه راهبردی این مدیر فرهنگ‌ساز است. برگ‌های زرین افتخارات او، از جمله دریافت عنوان «هنرمند برتر» و «مدیرخلاق سال»، تنها بخشی از داستان پرافتخار زندگی حرفه‌ای این شخصیت برجسته است که همچنان به عنوان مشاوری ارشد در شوراهای تخصصی فرهنگ و هنر، چراغ‌دان خرد و تجربه‌اش را در خدمت اعتلای فرهنگ ایرانی-اسلامی نگاه داشته است. محمدی، این معمار فرهنگ و رسانه، نه تنها گذشته‌ای درخشان، که آینده‌ای روشن برای برنامه‌سازی هوشمندانه ترسیم کرده است. پایگاه خبری سینمای خانگی با او مصاحبه ­ای ترتیب داده و از او درباره ارزیابی ­اش از سینمای ایران پرسیده است. متن زیر حاصل این مصاحبه است:

سینمای خانگی: سلام و عرض ادب خدمت شما آقای محمدی عزیز. امیدوارم سلامت و سربلند باشید. امروز می­خواهیم درباره وضعیت سینمای ایران گفتگو کنیم. به نظر می­رسد سینمای ما درگیر محدودیت ­های فکری خاصی است که گاهی با ارزش های دینی و هنری در تضاد است. تحلیل شما از این شرایط چیست؟ 

آقای محمدی: سلام و عرض ارادت. متأسفانه ما در فضایی محصور شده ­ایم که برخی جریان ­های فکری به ارزش های دینی و هنری تنه میزنند و دچار مغلطه شده ­ایم. این فضا، شأن مردم و نظام ما نیست. برخی آثار صرفاً به گیشه تکیه کرده ­اند، بدون ریشه­ های فکری، و در مواردی هم آثار قابل قبولی می ­بینیم، اما سینمای متفکر و حرفه ای که شایسته بزرگان ماست، عملاً به مخاطب عرضه نمی­ شود. 

سینمای خانگی: این مشکل فقط به سینما محدود نیست، بلکه در رسانه­ های دیگر مثل صداوسیما و پلتفرم­ های دیجیتال هم دیده می شود. به نظر شما چرا کنترل محتوایی در این فضاها ضعیف است؟ 

آقای محمدی: متأسفانه در برخی آثار، به ویژه در پلتفرم هایی مثل «نماوا» یا «فیلیمو»، گویا هیچ کنترلی وجود ندارد. مقایسه کنید با دهه ۶۰ که با وجود التهابات جنگ و انقلاب، فضای معنوی حاکم بود و آثار ارزشمندی تولید شد. امروز اما نه تنها از فضای بین­ المللی استفاده نکرده­ایم، بلکه بعضاً به سمت ارزش های مغایر با مبانی خود غلتیده ­ایم. حتی خانواده ­های مذهبی هم به سمت شبکه ­های ماهوارهای مثل «جم» گرایش پیدا کرده ­اند.

سینمای خانگی: به نظر شما مدیریت فرهنگی کشور چقدر در این وضعیت مقصر است؟ آیا وزارت ارشاد و سازمان سینمایی و ساترا موفق عمل کرده ­اند؟ 

آقای محمدی: مسئولان ما به اندازه شأن نظام و دین موفق نبوده­ اند. هر وزیر یا مدیر جدیدی که آمده، تنها تعدادی آثار تولید کرده، اما جریان سازیِ درستی اتفاق نیفتاده. ما هنوز نتوانسته­ ایم فیلم­ هایی بسازیم که مخاطب انبوه جهانی را جذب کند. صنعت سینمای ما نه بهره اقتصادی دارد، نه فرهنگی. این روند مردم را از سینمای داخلی دور کرده و به سمت تولیدات بیگانه سوق داده است.

سینمای خانگی: راه­ حل شما برای خروج از این بحران چیست؟ چگونه می ­توانیم سینمایی فاخر و اثرگذار داشته باشیم؟

آقای محمدی: باید به یک «مانیفست مشترک» برسیم؛ بر مبنای عرف ایرانی و مبانی دینی، اما نه به شکل قشری و کم­ محتوا. اندیشه­ های بزرگ و تفکر عمیق باید پایه تولیدات ما باشد. متأسفانه حتی بین صنوف سینمایی هم تفرقه وجود دارد و حاکمیت نتوانسته همدلی ایجاد کند. این فضا بسیار نگران­ کننده است.

سینمای خانگی: خیلی ممنونم. اگر نکته پایانی دارید، بفرمایید.

آقای محمدی: در همین حد بضاعت خودم عرض کردم. امیدوارم مفید بوده باشد. اگر صلاح دیدید منتشر شود، اگر نه، اصلاحش بفرمایید. انشاءالله که بتوانیم با تدبیر صحیح، سینمایی درخورِ مردم و انقلاب بسازیم. 

سینمای خانگی: بسیار متشکرم از وقتی که در اختیار پایگاه خبری سینمای خانگی گذاشتید.

«فیلم ۱۰۰»، رامبد جوان، خردمندان، و دیگران

اولین روز چهاردهمین جشنواره فیلم ۱۰۰ با برگزاری کارگاه رامبد جوان و نشست محمدرضا خردمندان و حضور پرتعداد جوانان در پردیس ملت برگزار شد.

به گزارش پایگاه خبری سینمای خانگی به نقل از سوره سینما؛ چهاردهمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم ۱۰۰ روز گذشته ۱۶ اردیبهشت‌ماه ۱۴۰۴ در پردیس سینمایی ملت تهران آغاز به کار کرد. جشنواره‌ای که مملو از ایجاز و خلاقیت جوانانی است که آینده سینمای ایران هستند.

مهم‌ترین نکته قابل‌توجه از اولین روز جشنواره حضور پرتعداد جوانان فیلم‌ساز و علاقه‌مند به این حوزه بود که از مناطق مختلف خود را به پردیس سینمایی ملت رسانده بودند و دسترسی سخت این پردیس سینمایی مانع از حضورشان نشده بود.

در اولین روز جشنواره آثار متنوعی برای مخاطبان پرشور به نمایش درآمد که در برخی موارد با واکنش خوب مخاطبان هم همراه شد.

کارگاه تخصصی فیلم‌سازی و تجربه‌نگاری با تدریس رامبد جوان یکی از برنامه‌های مهم و جذاب روز اول بود که با استقبال بسیار خوبی مواجه شد و علاوه بر پر شدن تمام صندلی‌ها، تعداد قابل توجهی از علاقه‌مندان هم ایستاده این برنامه را دنبال کردند.

رامبد جوان در این نشست خطاب به فیلم‌سازان جوان شرکت‌کننده در این کارگاه گفت: علت اینکه اینجا هستم این است که شما را بشناسم، به شما وصل شوم و بدانم به عنوان نسل بعد سینما به چه چیزهایی فکر می‌کنید. از جوانان و نسل جوان استقبال می‌کنم و گواه این موضوع تعدد جوانانی است که در کارها و تیم‌هایم حضور داشته‌اند. برای همین هدف در ۸ فصل «خندوانه» بیش از ۳۰۰ نیروی جوان را جذب کردیم و سعی کردیم در پرورش و رشد به آن‌ها کمک کنیم.

یکی دیگر از برنامه‌های اولین روز از جشنواره نمایش یکی از فیلم‌های جشنواره چهل و سوم فیلم فجر بود. «ناتور دشت» به کارگردانی محمدرضا خردمندان در سانس ساعت ۲۰ به نمایش درآمد و بعد از آن نیز خردمندان در نشست پرسش و پاسخ جشنواره فیلم ۱۰۰ با سینماگران جوان، تجربه‌هایی از ساخت «ناتور دشت» و فیلم‌های کوتاه موفقش را به اشتراک گذاشت.

محمدرضا خردمندان با اشاره به دیده شدن خود در جشنواره ۱۰۰ بیان کرد: من فیلم‌سازی را از جشنواره ۱۰۰ شروع کردم. از این جشنواره ممنونم چون اولین فرصت دیده شدن را در این جشنواره کسب کردم، جایزه گرفتم، کارهایم دیده شدند و به من اعتماد شد. خودم را مدیون این جشنواره می‌دانم و در هر کسوتی تمام‌قد به این جشنواره خدمت می‌کنم. به نظر من برای ورود به هر مرحله‌ای به جسارت نیاز است. وقتی می‌خواهید اولین فیلم ۱۰۰ ثانیه‌ای خود را بسازید هم جسارت می‌خواهید. گاهی استعداد و سواد هست اما ترسی وجود دارد که ناشناخته است و جسارت را از فرد می‌گیرد. برای فیلم‌ساز شدن اول باید شهامت روبرو شدن با مخاطب را داشته باشیم. ممکن است در این مسیر شکست هم بخورید اما جسارت بخشی از سوخت حرکتی ما است که باید در هر مرحله‌ای باید وجود داشته باشد. حداقل تکلیف با خودتان معلوم می‌شود و می‌فهمید که استعداد دارید یا ندارید.

خردمندان در بخش دیگری از صحبت‌های خود در این نشست به حاضران گفت: خیلی‌ها از قضاوت شدن می‌ترسند. برای فیلم‌ساز شدن نباید ترسید. باید فیلمتان را بسازید بعد به نقدها گوش کنید و خودتان را به مسیر درست برسانید. اینکه هیچ‌وقت فیلم نسازید کار درستی نیست بلکه باید فیلم را بسازید تا ایرادهای کارتان را متوجه شوید. برای ساختن فیلم کوتاه به هیچ‌چیزی نیاز نیست کافی است یک داستان کوتاه و عمیق داشته باشیم و بتوانیم ساختار و مهندسی یک فیلم ۱۰۰ ثانیه‌ای را به تولید برسانیم. اولین فیلم‌های مرا مادربزرگ، پدربزرگ و خاله خدابیامرزم بازی کردند. وقتی می‌خواهید فیلم ۱۰۰ ثانیه‌ای بسازید باید کاشف لحظه‌هایی باشید که به درد این دسته از تولیدها می‌خورد. در زندگی ما لحظه‌هایی وجود دارد که ماقبل و بعد آن آدم‌های دیگری می‌شویم. باید در زندگی خودمان و اطرافیانمان بگردیم و این لحظه‌ها را پیدا کنیم و با دراماتیزه کردن آن، به ایده فیلم کوتاه برسیم. اگر بتوانید یاد بگیرید در ۱۰۰ ثانیه فیلم بسازید، مخاطب را تحت تأثیر قرار داده و تکلیفتان را با فیلم روشن کنید، هر تولید دیگری می‌توانید انجام دهید. در فیلم بلند برای من هر سکانس یک فیلم کوتاه بود. تمرین ایجاز که در ساخت فیلم کوتاه انجام داده بودم در فیلم‌نامه‌نویسی به کمک کرد که اضافات را دور بریزم. این موضوع باعث صرفه‌جویی بسیار در هزینه‌ها می‌شود.

امروز و در دومین روز از جشنواره علاوه بر نمایش آثار حاضر در جشنواره، کارگاه محمدحسین مهدویان برگزار شده و فیلم سینمایی «بچه مردم» که در جشنواره فیلم فجر حضور داشت و جوایزی هم کسب کرد، به نمایش گذاشته می‌شود.

چهاردهمین جشنواره بین‌المللی فیلم ۱۰۰، به دبیری یوسف منصوری در پردیس سینمایی ملت در حال برگزاری است.

خروج از نسخه موبایل