اعضای هیات انتخاب و اسامی فیلم‌نامه‌های راه‌یافته به نهمین جشنواره ملی «نماز و نیایش به‌روایت دوربین» اعلام شد.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط‌عمومی انجمن سینمای جوانان ایران هیات انتخاب بخش فیلمنامه نهمین جشنواره ملی نماز و نیایش به‌روایت دوربین متشکل از محمدصادق روشن محمد علیزاده‌فرد و محمد منصوبی فیلم‌نامه‌های راه‌یافته به این دوره از جشنواره را به شرح زیر معرفی کردند:
«جایزه»، مهدی بوستانی شهربابکی، تهران
«خسته دل»، محمد مطیعی، قزوین
«شفیره»، رستم نظری، تبریز
«بچه خوان»، اسماعیل عظیمی، قم
«چهلمین امضاء»، مسعود مشعوف، قم
«خیمه»، هادی عزیزی، تهران
«پایان یک انتظار»، افسانه پورفردی، اردبیل
«سایه»، حسن صابری، قم
«نفیسه»، عباس روزبهانی، تهران
«روز فرشته»، سیدحمید طاهری رهقی، قم
«آلفای خرس کوچک» (اقتباسی)، مهراب اکبری شهپر، قم
«حیات» (اقتباسی)، زینب بخشایش، قم
«نمازخانه کوچک من» (اقتباسی)، احسان مرادی، ساوه
نهمین جشنواره ملی «نماز و نیایش به‌روایت دوربین» ۱۳ تا ۱۵ دی ۱۴۰۲ در شهر قم برگزار می‌شود.
مدیر انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس از آغاز پروژه‌های جدید سینمایی در بنیاد فرهنگی روایت فتح خبر داد.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط‌عمومی بنیاد فرهنگی روایت فتح، سیدمحمدحسینی مدیر انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس گفت: در سال‌های اخیر ساخت فیلم‌های سینمایی در بنیاد فرهنگی روایت فتح شتاب محسوسی گرفته و تولید چند اثر سینمایی در دستور کار قرار گرفته است.
وی بیان کرد: با همکاری و تعامل کنگره‌های استانی بزرگداشت شهداو تلفیق این موضوع با ظرفیت‌های موجود در سینمای کشور، باهدف ساخت آثار سینمایی، قرارداد چند پروژه سینمایی با موضوعات محوری استان‌ها منعقد شده و کارهای مطالعاتی و پژوهشی استان‌های دیگر نیز در دست اقدام و بررسی است.
حسینی گفت: اخبار تکمیلی در روزهای آینده رسماً اعلام خواهد شد و امیدواریم تا در جشنواره فیلم فجر امسال نیز حضوری فعال داشته باشیم.
بنیاد فرهنگی روایت فتح در سال‌های اخیر با فیلم‌های موفقی همچون موقعیت مهدی، اتاقک گلی و تک‌تیرانداز در جشنواره فیلم فجر حضور داشته است.
با پایان مراحل فنی اپیزود سوم فیلم سینمایی «الناز» به کارگردانی مریم دوستی، این اثر آماده حضور در فستیوال‌های داخلی و خارجی شد.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط‌عمومی فیلم، اپیزود سوم این فیلم ساخته مریم دوستی پس از طی کردن مراحل فنی، به طور مستقل در قالب یک فیلم کوتاه برای حضور در جشنواره‌های ملی و بین‌المللی آماده شده است.
در خلاصه داستان این اثر سینمایی آمده است: «همه زن‌های این شهر مادر نیستند … .»
در اپیزود سوم «الناز» مهرداد خوشبخت کارگردان سینما که فیلم «پالایشگاه» را در حال اکران دارد، برای اولین بار به ایفای نقش پرداخته است. همچنین آخرین حضور هنری زنده‌یاد بابک برزویه در مقام عکاس و بازیگر نیز در این اثر رقم خورده است.
کریم امینی کارگردان فیلم «فسیل» با همراهی علی باطنی و علی طهماسبی نگارش فیلمنامه سومین اپیزود فیلم سینمایی «الناز» را برعهده داشته و سایر اپیزودهای این اثر نیز به قلم مریم دوستی به رشته تحریر درآمده است.
در این اثر، حدیثه تهرانی، مهرداد خوشبخت، بهروز پناهنده، غزل ذوالفقاری، فرزین حاجیلو، محمد نیکبخت، حمیده ایرانچی (در نقش دکتر ایرانچی) و با حضور افتخاری بابک برزویه به ایفای نقش پرداخته‌اند.
سایر عوامل این اپیزود نیز عبارتند از: تهیه‌کنندگان: مریم دوستی، میثم کریمی، مدیر فیلمبرداری: مرتضی خان‌محمد، مدیر صدابرداری: آرش برومند، تدوین: مهدی سعدی، طراح هنری: مریم دوستی، اصلاح رنگ و صداگذاری: مهدی مرودشتی، مجری طرح و مشاور رسانه‌ای: رکسانا قهقرایی، موسیقی: کامران رسول زاده، عکاس: زنده یاد بابک برزویه، مدیر تولید: بیژن موسوی کاشانی، برنامه‌ریز: لادن کسرایی، دستیار کارگردان: شمیم گلبند، مدیر تدارکات: محمد نیکبخت، گروه فیلمبرداری: مسعود عباسی، حامد سیدزاده، آرمین ذوالفقاری، امیرحسین ارقبایی، مجریان گریم: ندا کشاورز، سامی اخوان، دستیار تدوین: نیلوفر بشیگ، دستیار صدا: مهراب ساغری، تصویربردار پشت صحنه: سیامک سقایی، پشتیبانی فنی و سینه موبیل: رضا طهمورث و امیر صابر.
اسامی فیلم‌ها و جدول نمایش آثار منتخب از هفدهمین دوره جشنواره «سینماحقیقت» در استان‌ها اعلام شد.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط عمومی گروه سینمایی «هنروتجربه»، از تاریخ ۶ تا ۸ دی ماه تعدادی از فیلم‌های منتخب هفدمین دوره جشنواره «سینماحقیقت» در سینماهای گروه سینمایی «هنروتجربه» به نمایش در می‌آید.
این فیلم‌ها در روزهای چهارشنبه ۶ دی، پنجشنبه ۷ دی و جمعه ۸ دی در ۲ سانس در سینماهای پردیس سینمایی اطلس مشهد، پردیس سینمایی گلستان شیراز، تالار بیضاء اردبیلی اردبیل، سینما مهر آبادان، پردیس سینمایی کاپری گرگان، سینما فرهنگ همدان، سینما آیه قم، سینما سوره اصفهان، تالار شهید آوینی بوشهر و پردیس سینمایی ستاره باران تبریز به نمایش درمی‌آید.
فیلم‌های مستند «نفس» به کارگردانی علیرضا باغشنی، «می ۱۹۶۸» به کارگردانی احسان امی، «تکثیر در اسارت» به کارگردانی مهدی ایمانی شهمیرزادی، «پورزال» به کارگردانی احسان فرخی فرد و ماریا ماوتی، «قوی دل» به کارگردانی علی فراهانی صدر، «دختر کوه نور» به کارگردانی جابر بادیاد، «آخرین کوسه نهنگ» به کارگردانی رامتین بالف، «دوئل بوکمال» به کارگردانی محمدرضا ابوالحسنی، «بی‌قرار» به کارگردانی محمدعلی فارسی، «آب بندان» به کارگردانی رضا اکبریان گالشکلایی، «ناخدا» به کارگردانی علی ارکیان، «عیدوک» به کارگردانی امیر عسگری، «دختران باد» به کارگردانی سپیده سپه‌ی آثاری هستند که در سینماهای منتخب گروه سینمایی «هنروتجربه» به نمایش در خواهند آمد.
دبیر ششمین جایزه پژوهش سال سینمای ایران گفت: در سازمان سینمایی برای تولیدات جذاب در عرصه داخلی و بین‌المللی بهترین مسیر، عبور از منظر پژوهشی است.
به گزارش سینمای خانگی از ایرنا، قادر آشنا روز دوشنبه- چهارم دی ماه- در نشست خبری ششمین جایزه پژوهش سال سینمای ایران در تالار رودکی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی اظهارداشت: جایزه پژوهش سال سینمای ایران از فعالیت‌های مهم و کلیدی سازمان سینمایی و وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی است.
وی گفت: پژوهش از طرفی دنبال سوال و از طرف دیگر به دنبال پاسخ به آن بوده و پیشرفت هر کشوری مدیون کار علمی و تحقیقاتی است.
آشنا افزود: پژوهش فعالیت منسجمی است که افق توسعه را به روی ما باز می‌کند و سینما هنر تاثیرگذاری است و اهمیت فعالیت پژوهشی را صدچندان می‌کند.
دبیر ششمین جایزه پژوهش سال سینمای ایران بیان کرد: ۱۲۵ اثر به دبیرخانه اعم از ۵۲ مقاله، ۳۲ پژوهش، ۲۰ پروپوزال، ۱۶ پایان‌نامه کارشناسی ارشد و ۱۴ تز دکترا به دبیرخانه ارسال شد که از این تعداد، ۴۶ ارسال کننده بانوان بودند.
وی میانگین سنی خانم‌ها را ۳۰ و آقایان را ۳۵ سال عنوا کرد و اظهارداشت: ۸۵ درصد شرکت کنندگان از تهران و مابقی از دیگر شهرستان‌هاست.
آثار ارسال شده به این دوره از جایزه، آثار مطلوبی است که در میان آنها به حوزه اقتصاد و زیرساخت سینما و مبانی نظری و جامعه شناختی توجه جدی شده است
آشنا دانشگاه‌های تهران، هنر، امام جعفر صادق(ع)، پژوهشگاه فرهنگ و ارتباطات و دانشگاه کاشان را از جمله دانشگاه‌هایی برشمرد که بیشترین تعداد آثار ارائه شده به دبیرخانه را داشتند.
معاون توسعه فناوری و مطالعات سازمان سینمایی گفت: مسعود نقاش زاده، حسین بلخاری، بهمن نامور مطلق، مجید شاه حسینی، رامتین شهبازی، محمدرضا حسنایی و توحید محرمی از داوران تراز یک کشوری، داوران بخش ششمین جایزه پژوهش سال سینمای ایران هستند.
وی افزود: به اذعان داوران، آثار ارسال شده به این دوره از جایزه، آثار مطلوبی است که در میان آنها به حوزه اقتصاد و زیرساخت سینما و مبانی نظری و جامعه شناختی توجه جدی شده است.
آشنا بیان کرد: در سازمان سینمایی برای تولیدات جذاب در عرصه داخلی و بین‌المللی بهترین مسیر عبور از منظر پژوهشی است که حال و آینده را تحلیل می‌کند بنابراین در سازمان سینمایی به غیر از این رویداد برنامه‌های پژوهشی دیگر هم داریم.
۱۱۵ طرح پژوهشی امسال به ما رسیده که ۱۸ پژوهش به قرارداد منجر شده استدبیر ششمین جایزه پژوهش سال سینمای ایران با اشاره به پیشینه جایزه از سال ۱۳۹۵ اظهارداشت: در بودجه کشور لحاظ شده تا پژوهش، دریچه نوآوری و فعالیت پژوهشگران و ارتقای سینماگران و مترجمین و ناشران را ارج نهاده و به آنها جهت دهیم و باید این حوزه را پاس بداریم.
وی با اشاره به پژوهش‌هایی که در طول سال انجام می‌شود، افزود: ۱۱۵ طرح پژوهشی امسال به ما رسیده که ۱۸ پژوهش به قرارداد منجر شده است و جلسات ادامه دارد و تا پایان سال تعداد دیگری اعم از پژوهش‌های کاربردی به اینها اضافه می‌شود.
آشنا با بیان اینکه پژوهش‌های سالانه در سایت سازمان سینمایی بارگذاری می‌شوند، اظهارداشت: پژوهش‌هایی که از سال ۱۳۹۵ تاکنون تدوین و تالیف شده برای بهره‌برداری، در این سایت بارگذاری شدند.
وی گفت: خلاصه مقالات نیز چاپ و پژوهش‌های برتر منجر به قرارداد و از آنان حمایت می‌شود.
معاون توسعه فناوری و مطالعات سازمان سینمایی افزود: در جشنواره امسال همچنین از افراد تاثیرگذار در عرصه سینما و نیز تعدادی از بانوان تجلیل خواهد شد.
یکی از بخش‌های مهم اختتامیه هفدهمین جشنواره «سینماحقیقت» اظهار نظرها، سخنان مهمانان و داوران بین‌المللی با تمرکز بر حوادث غزه بود.
به گزارش سینمای خانگی از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، اختتامیه‌ها، با صحبت‌ها و اظهار نظرهای برگزیدگان یا داوران و مهمانان به یادماندنی می‌شوند. در اختتامیه هفدهمین جشنواره «سینماحقیقت» حرفهای جالبی روی سن زده شد که بخشی از آنها را مرور می‌کنیم.
عاید نباء فیلمساز فلسطینی پس از دریافت لوح تقدیر وائل الدحدوح (خبرنگار الجزیره در غزه) اظهارداشت: جشنواره «سینماحقیقت» به هدفش که نشان دادن حقیقت است، عمل کرده است. غزه بخش مهمی از جشنواره بود. اینجا مستند یک کنش مقاومتی است، ما با وائل الدحدوح تماس گرفتیم و او می‌داند ما امروز درباره‌اش در جشنوراه «سینماحقیقت» صحبت کرده‌ایم.
نباء بیان کرد: فلسطینی‌ها در مقابل سوال آزادی یا مرگ قرار گرفته‌اند. آنها آزادی را تا پای جان انتخاب کرده‌اند. همه شما مردم غزه را در قلبتان نگه دارید و به احترام مردم غزه از جای برخیزید.
شهیدالعلم عکاس بنگلادشی گفت: حالا که من اینجا ایستاده‌ام، مردم در فلسطین در حال کشته شدن هستند. هفتاد و پنجمین روز از این بحران سپری شده. دلیل این اتفاق تنها زیرپا گذاشتن قانون‌های بین‌المللی یک کشور نیست، بلکه از سکوت کشورهای دیگر نیز ناشی می‌شود.
وی افزود: نمایشگاهی در آلمان داشتم که به دلیل حمایتم از مردم فلسطین تعطیل شد. حمایت من از فلسطین مساله‌ای نه مربوط به دین که مربوط به وجدان است. من نه تنها در کنار فلسطینیان می‌ایستم که می‌گویم قهرمان‌ها آرزو دارند، مثل فلسطینی‌ها باشند.
آرلین کلمشا استاد دانشگاه و پژوهشگر برزیلی با اشاره به اتفاقات غزه بیان کرد: لحظه‌های ملاقات ما و این مراسم، بسیار تراژیک است و کودکان بسیاری در غزه کشته می‌شوند. ما به عنوان فیلمساز نباید اجازه بدهیم که فلسطین دوباره فراموش شود تا حقوق بشر دوباره به فلسطین تاریخی بازگردد. یکی از دغدغه‌های روشنفکر فلسطینی ادوارد سعید بخشیدن صدا به فلسطینیانی بود که صدا از آنها سلب شده است.
وی افزود: نویسنده‌ای لبنانی می‌گوید درباره مردم فلسطین باید سکوت را به کلمات تبدیل کرد. امروز صدای فلسطین، فریادی برای پایان ظلم و جنگ است. صدای آنها باشید.
هانا پولاک لهستانی پس از اهدا جوایز بخش بین الملل اظهارداشت: امیدوارم همه مردمان دنیا در صلح زندگی کنند. فیلم مستند تصویر دقیق‌تری برای چگونگی مواجه با مشکلات جهانی ارائه می‌دهد. فیلم‌های حاضر در جشنواره به ما آگاهی بسیاری درباره خیلی از مسائل داد و از این بابت ازهمه دوستان تشکر می‌کنم.
جیمز لانگلی مستندساز آمریکایی گفت: این روزها جهان به گفت و گو و تعامل نیاز دارد، مردم آمریکا واقعیت را درباره غزه نمی‌دانند و اگر می‌دانستند سکوت نمی‌کردند. زمانی که من به نوار غزه رفتم اوایل ظهور دوربین دیجیتال بود و ثبت تصویر کار سختی بود اما امروز با تغییر تکنولوژی دیدگاه دنیا نسبت به این موضوع تغییر کرده است زیرا می‌توان با بهترین کیفیت فیلم‌هایی از وضعیت بغرنج مردم غزه را مشاهده کرد.
هفدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» شنبه -دوم دی ماه- با معرفی برگزیدگان به کار خود پایان داد.
این جشنواره با دبیری محمد حمیدی مقدم در بخش‌های مسابقه ملی، مسابقه بین‌الملل، جایزه شهیدآوینی، بخش‌های جنبی ملی و بین‌الملل و بزرگداشت برگزار شد.
جشنواره در این دوره کوشید ضمن بازنمایی تاریخ و فرهنگ جامعه ایرانی اسلامی، تصویری واقعی از آنچه بشر امروز در عرصه‌های زندگی فردی و اجتماعی با آن روبه روست ارائه دهد. با این نگاه، تمرکز ویژه این دوره از جشنواره بر دو چالش ملی و بین‌المللی بحران آب و مساله جمعیت بود. بخشی ویژه به نام «غزه» (شامل نمایش فیلم و برگزاری پنل) در هفدهمین جشنواره بین‌المللی «سینماحقیقت» تدارک دیده شد.
کمدی «زودپز» به کارگردانی رامبد جوان به تازگی با حضور گلاره عباسی در کنار نوید محمدزاده و محسن تنابنده فیلمبرداری خود را از سرگرفته است.
به گزارش سینمای خانگی از ایرنا، فیلم سینمایی زودپز به کارگردانی رامبد جوان با حضور گلاره عباسی در کنار نوید محمدزاده و محسن تنابنده این روزها در مرحله فیلمبرداری قرار دارد.
این فیلم با داستانی در حال و هوای دهه شصت است که پیش‌تر حضور بازیگرانی چون نوید محمدزاده و محسن تنابنده در آن قطعی شده بود. گلاره عباسی نیز سومین بازیگر جدیدترین کمدی جوان است که در این اثر حضور دارد.
فیلم سینمایی زودپز به تهیه‌کنندگی منصور سهراب‌پور است که ابتدا قرار بود به کارگردانی مهدی نادری ساخته شود اما پس از مدتی با تغییر کارگردان همراه و از آبان امسال، روند تولید آن با حضور رامبد جوان از سر گرفته شد.
با اینکه گمانه زنی های اولیه حاکی از حضور این فیلم در جشنواره فجر چهل و دوم بود، به نظر می‌رسد با توجه به طولانی بودن روند فیلمبرداری و همچنین حجم بالای امور فنی مربوط به مرحله جلوه‌های ویژه احتمالا این فیلم به چهل و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم فجر نرسد.
زودپز اثری کمدی با حال و هوای دهه ۶۰ و ششمین تجربه بلند سینمایی رامبد جوان محسوب می‌شود که روند ساخت آن در سکوت خبری پیش می‌رود.
داستان فیلم در زمان موشک باران تهران، سال ۱۳۶۷ اتفاق می‌افتد؛ وقتی زودپز خانه می‌ترکد و پدرخانواده به سختی مجروح شده و سپس فوت می کند آن هم در زمانی که تهران را بمباران کرده اند.
دو داماد خانواده، با بازی محسن تنابنده و نوید محمدزاده، تصمیم می‌گیرند تا به جای بردن جنازه به قبرستان و خاکسپاری، جسد او را در خانه‌ای که براثر بمباران تخریب شده بگذارند تا پدر زنشان شهید محسوب شود و آنها بتوانند از این موقعیت سوءاستفاده کنند اما این تصمیم، اتفاق‌ها و دردسرهای غیرقابل پیش‌بینی را رقم می‌زند.
وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی هیئت مؤسس بنیاد ملی پویانمایی ایران را برای تدوین برنامه سال ۱۴۰۳ این بنیاد و افق پنج‌ساله پیش روی آن تعیین کرد.
به گزارش سینمای خانگی از مرکز روابط عمومی و اطلاع رسانی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، محمدمهدی اسماعیلی در پی تصویب تأسیس بنیاد ملی پویانمایی ایران در شورای عالی انقلاب فرهنگی، هیئت مؤسسی برای تدوین برنامه سال ۱۴۰۳ این بنیاد و افق پنج‌ساله پیش روی آن تعیین کرد.
بر اساس این ابلاغ، محمد خزاعی، سیدمحمود اسلامی، محمدحسین نیرومند، امیررضا مافی و فرزانه فخریان عهده‌دار این مسئولیت شدند.
همچنین در این ابلاغ، فرزانه فخریان مسئول راه‌اندازی بنیاد ملی پویانمایی ایران شده است.
تأسیس بنیاد ملی پویانمایی ایران بنا به تکلیف وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برای افزایش میزان تولید پویانمایی به میزان هفت هزار و ۳۰۰ ساعت تا پایان برنامه هفتم توسعه انجام می‌شود.
مجموعه عملکردی که «ناصر طهماسب» در دو حوزه ابداعات فردی و تربیت شاگردان طی ۶ دهه فعالیت حرفهای خود انجام داد سبب شد تا صنعت دوبله ایران، خیلی زود، دوره گذار از سنتی به مرحله‌ای مطابق با استانداردهای جهانی را طی کند. این عملکرد سبب شد تا دوبله در ایران، هم‌پای دیگر هنرهایی چون سینما، موسیقی، نقاشی و . . . رشد چشم‌گیری را شاهد باشد.
به گزارش سینمای خانگی از ایرنا، جایگاه ناصر طهماسب در صنعت دوبله کشور از آن جهت، دست‌نیافتنی و برجسته است که وی، سهم بزرگی در تسریع دوران گذار دوبله سنتی به استانداردهای بین‌المللی این حوزه داشت. طهماسب در دوره‌ای ظهور کرد که شناخت عمیقی از هنر دوبله وجود نداشت. همه چیز به شکلی سنتی جلو می‌رفت و تصور غالب از دوبله، صرفا، صحبت کردن به جای یک شخصیت بود.
با آمدن طهماسب، غائله از دو منظر تغییر یافت: نخست آن‌که، طهماسب صدایی زیبا داشت که سبب شد تا از آن پس، تنها کسانی که صداهایی زیبا، انتزاعی و متفاوت از دیگران داشتند، به کار دوبله مشغول شوند و دوم، ابداعاتی بود که طهماسب در هنر دوبله ایران باب کرد که خیلی زود به ساحت کلی این هنر اشاعه داده شد.
جنس ابتکارهای طهماسب، به‌نوعی در فرامتن دوبله، به کامل شدن آن شخصیت در فیلم کمک می‌کرد. طهماسب قبل از شروع دوبله، یک‌بار فیلم را کامل می‌دید و در جریان اتمسفر روایی داستان و نقش آن شخصیتی که می‌خواست به جای وی حرف برند، در کلیت داستان قرار می‌گرفت. سپس بر مبنای چنین روحیاتی، تلاش می‌کرد تا با تیپ‌سازی، هویتی فرامتن به آن شخصیت داده و آن را برای مخاطب، ملموس‌تر کند.
با آمدن طهماسب، غائله از دو منظر تغییر یافت: نخست آن‌که، طهماسب صدایی زیبا داشت که سبب شد تا از آن پس، تنها کسانی که صداهایی زیبا داشتند، به کار دوبله مشغول شوند و دوم، ابداعاتی بود که طهماسب در هنر دوبله ایران باب کرد که خیلی زود به ساحت کلی این هنر اشاعه داده شد
این قبیل ابتکارهای فردی سبب شد تا دوبله مقدماتی که در ایران انجام می‌شد، خیلی زود به شکل حرفهای و تخصصی خود نزدیک‌تر شود. با اشاعه این مدل ابتکارها در میان دیگر دوبلورها، صنعت دوبله در ایران، خیلی زود دوران گذار خود را طی کرد و به فرآیندی حرفهای رسید.
یکی دیگر از مظاهر تخصصی دوبله در کشور، افزایش دوستداران این صنعت و تحت اآموزش قرار گرفتن آنها توسط اساتیدی چون طهماسب بود. به‌یک‌باره بر جمعیت فعالان دوبله در کشور افزوده شد و این اتفاق سبب شد تا سلیقه‌ها و صداهای متفاوت‌تری به این صنعت ورود کرده و تنوع خوبی در این عرصه دیده شود.
مجموعه این عوامل درنتیجه خلاقیت‌هایی بود که طهماسب در صدر نسلی که طلایی‌ترین نسل دوبله بودند، رقم خورد. اتفاقی که البته پس از انقلاب نیز تداوم یافت و موجب شد تا دوبله در ایران، طی دوره‌ای کوتاه، مسیر حرفهای و مطابق با استانداردهای رایج جهانی را طی کرده و هم‌پای رشد هنرهایی چون سینما، موسیقی، نقاشی و . . . رشد کرده و دستاوردهای خوبی را برای این شاخه از هنر ایران به همراه بیاورد.
با این عملکرد، طهماسب موفق شد تا در سال‌های ابتدایی فعالیت حرفهای خود، جریان دوبله در ایران را از آن شکل سنتی خارج کرده و به آن، هویتی عمیق ببخشد که هم‌پای صنعت دوبله در کشورهای دارای صنعت سینما رشد کرده و این مهم ، بسیار زودتر از روند تولیدات سینمایی داخلی و ارائه آن به بازارهای جهانی صورت گرفت.
طهماسب در شرایطی جهان فانی را بدرود گفت که عملکرد درخشانی طی ۶ دهه فعالیت حرفهای از خود به جای گذاشته است. از مجموعه کارهای ایشان که همواره کلاس درس خوبی برای مشتاقان به این رشته است، بگیرید تا تربیت شاگردانی که در هر برهه تاریخی، توانستند به اساتید این حوزه تبدیل شوند. رویکردی که تا آخرین سال‌های حیات طهماسب نیز ادامه داشت و این خود می‌تواند بهترین دستاورد برای هنرمندی باشد که اگر بهترین دوبلور تاریخ کشور نباشد، قطعا یکی از معدود دوبلورهای ماندگار، مولف و صاحب‌سبک در تاریخ این شاخه محسوب می‌شود.
تهیه کننده و کارگردان انیمیشن «بچه زرنگ» درباره فرایند شکل گیری ایده و طرح انیمیشن ها در گروه هنر پویا به ویژه این انیمیشن سینمایی سخن گفتند.
به گزارش سینمای خانگی از مهر، انیمیشن سینمایی «بچه زرنگ» یکی از فیلم‌هایی است که این روزها در حال اکران است و به تازگی توانسته رکورد فروش ۵۰ میلیارد تومان را از آن خود کند. این انیمیشن که در چند وقت اخیر با اقبال خوبی از طرف کودکان و خانواده‌هایشان همراه شد به صورت محتوایی و ساختاری چند پله جلوتر از آثار قبلی گروه هنر پویا به عنوان سازندگان این انیمیشن بوده است.
حامد جعفری تهیه کننده فیلم «بچه زرنگ» به همراه بهنود نکویی یکی از کارگردان‌های این انیمیشن سینمایی با حضور در نشستی درباره این انیمیشن که این روزها در سینماهای کشور در حال اکران است گفت‌وگو کردند.
جعفری در این گفت‌وگو به فرایند شکل گیری ایده و طرح تا نگارش فیلمنامه و تولید یک اثر اشاره و بیان کرد: فرایند شکل گیری ایده در هنر پویا در قالب یک فرایند شورایی پیش می‌رود و بعد از آن یک کارگاه نگارش شکل می‌گیرد و در رفت و برگشت‌های مکرر با شورای ایده و طرح اثر اولیه متولد می‌شود.
وی اضافه کرد: در انیمیشن اینگونه نیست که فردی بیاید و طبق سلیقه یک نفر همه امور پیش برود، بلکه این فرایند یک فرایند جمعی است که گام به گام پیش می‌رود و بعد چکش کاری و بازنویسی می‌شود تا بعد از دیالوگ نویسی به فیلمنامه تبدیل شود و «بچه زرنگ» هم به همین شکل پیش رفته است.
بهنود نکویی کارگردان «بچه‌زرنگ» درباره اینکه چرا هنوز هم آثار ایرانی با انیمیشن‌های دنیا در زمینه فیلمنامه اختلاف سطح دارند، گفت: فضای انیمیشن‌های ما الان نسبت به گذشته بسیار پیشرفت کرده است. یعنی همانطور که در اکران فیلم وضعیت رفته رفته مناسب شده است در تولید و فیلمنامه هم همین گونه است و به ویژه در مدل استودیویی مثل هنرپویا کار به صورت برنامه ریزی شده پیش می‌رود و قطعاً فاصله‌ها رفته رفته کمتر خواهد شد.
«بچه‌زرنگ» محصول تیمی ۲۵۰ نفره از هنرمندان است که در تیم کارگردانی بهنود نکویی، هادی محمدیان و محمدجواد جنتی و در تیم نویسندگان علی رمضان حضور داشته اند.
همچنین هومن حاجی عبداللهی صداپیشه شخصیت «ببری» کاراکتر مکمل فیلم را بر عهده دارد و سعید شیخ زاده مدیر دوبلاژ فیلم است. جواد پزشکیان، هدایت هاشمی، میرطاهر مظلومی، ژرژ پطروسی، مینا قیاسپور، مریم رادپور، تورج نصر، اردشیر منظم، مهسا عرفانی، ابراهیم شفیعی، نازنین یاری، علیرضا دیباج، متانت اسماعیلی و پویا فهیمی صداپیشگی شخصیت‌های این انیمیشن را بر عهده دارند.
فرایند تدوین انیمیشن سینمایی «بچه‌زرنگ» توسط حسن ایوبی، آهنگسازی توسط امیر توسلی، اصلاح رنگ توسط سامان مجد وفایی و طراحی و ترکیب صدا توسط حسین ابوالصدق انجام شده است.
«بچه زرنگ» محصول مشترک گروه هنر پویا و کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان است.
