رسانه سینمای خانگی- یک کارگردان خارجی: بچه‌ها بازیگران خوبی هستند

کارگاه «نقش و کارکرد فیلم‌های آموزشی» دراگان میلووکیچ از کشور صربستان در حاشیه سی و پنجمین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان برگزار شد.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از ستاد خبری جشنواره، کارگاه «نقش و کارکرد فیلم‌های آموزشی» دراگان میلووکیچ از کشور صربستان سه‌شنبه ۱۸ مهر ماه در کتابخانه مرکزی اصفهان و در حاشیه سی و پنجمین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان برای دانشجویان و دانش‌آموزان علاقه‌مند به فیلمسازی، به‌صورت رایگان برگزار ‎شد.

وی در بخشی از این کارگاه گفت: امروز می‌خواهم درباره سینما صحبت کنم؛ وقتی می‌گویم سینما یعنی فیلم و رسانه که واژه فیلم در این باره دقیق‌تر است و تمام رسانه‌های مدرن از دل فیلم به وجود آمده‌اند. کلمه «مووی» یا «فیلم» در انگلیسی به معنای تصاویر متحرک است. چیزهای زیادی برای صحبت کردن درباره سینمای کودک و نوجوان وجود دارد چراکه ۷۰ درصد مخاطبان ما را آن‌ها تشکیل می‌دهند. آیا ما برای این ۷۰ درصد مخاطب به اندازه کافی فعالیت می‌کنیم و آیا رسانه مدرن، این مسیر را برای کودکان و نوجوانان هموار می‌کند؟

میلووکیچ تاکید کرد: برخی فیلم‌های کودک و نوجوان درباره کودکان و برخی دیگر برای آن‌ها تولید می‌شود، متاسفانه بیشتر تولیدات درباره کودکان است، کارگردانان و تولیدکنندگان فیلم غالباً جوانی و کودکی خود را به یاد می‌آورند و نگاه خود را به‌عنوان یک فرد بالغ بر داستان تحمیل می‌کنند ما احتیاج داریم که افرادی را آموزش دهیم تا این فیلم‌ها را برای کودکان بسازند، از نگاه آن‌ها دنیا را بنگرند و نیازهای‌شان را تشخیص دهند. اگر در مواجهه با کودکان آن‌ها را دست کم نگیریم، می‌توانیم به این هدف برسیم.

این فیلمساز با اشاره به اینکه کودکان بسیار بیشتر از بزرگسالان می‌توانند با دنیای دیجیتال ارتباط برقرار کنند، درباره فواید این دنیا بیان کرد: وقتی می‌خواهیم در کتاب، ظاهر کسی را توصیف کنیم، بسیار پیچیده و سخت است و باید از کلمات زیادی استفاده شود، همچنین خوانندگان از ظاهر شخصیت‌های داستان، تنها تصوری در ذهن دارند پس همه چیز نسبی است. در مقابل، دوربین تصویری مطلق به ما می‌دهد و تنها باید در چند ثانیه به آن نگاه کنیم، فیلم علاوه بر جزئیات صورت، ما را با شخصیت کاراکتر هم آشنا می‌کند.

وی اظهار کرد: از شما دعوت می‌کنم که با کودکان تعامل داشته باشید چراکه آن‌ها گاهی بهتر از ما می‌بینند، معصوم و بی‌گناه هستند و تحت تاثیر اطراف قرار نمی‌گیرند. آن‌ها می‌توانند حال بد شما را بدون اینکه کلمه‌ای صحبت کنید، از حالات صورت‌تان تشخیص دهند. بچه‌ها هنوز وارد مرحله تقلید از ما نشده‌اند به همین دلیل بازیگران بهتری هستند، آن‌ها هیچ تئوری از بازیگری نمی‌دانند، دروغ نمی‌گویند و برای پول کار نمی‌کنند به همین دلیل برای اینکه فیلمی برای کودکان بسازیم، باید از خودشان استفاده کنیم.

میلووکیچ تاکید کرد: تا الان با ۲ مقوله «برای کودکان» و «درباره کودکان» در فیلم آشنا بودیم. الان مقوله دیگری به نام «همراه با کودکان» به وجود می‌آید بدین شکل که در طول ساخت اثر از آن‌ها به عنوان بازیگر و مشاور استفاده کنیم.

وی تصریح کرد: بچه‌ها دیگر کتاب نمی‌خوانند پس ترجیح می‌دهند، فیلم ببینند. این مساله اهمیت فیلم‌های اقتباسی را نشان می‌دهد. در مدارس هیچ آموزشی درباره سواد رسانه‌ای وجود ندارد که این مساله به کم شدن میزان کتابخوانی در میان کودکان منجر شده است. از طرف دیگر باید در مدارس فیلم‌هایی برای آن‌ها اکران شود و با دعوت فیلمسازان و نویسندگان، آشنایی‌شان با این مقوله افزایش یابد.

رسانه سینمای خانگی- یک طرح برای پایان متفاوت یک جشنواره

آیین پایانی سی و پنجمین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان پنجشنبه- ۲۰ مهرماه با طراحی متفاوتی برگزار می‌شود.

به گزارش سینمای خانگی از ستاد اطلاع‌رسانی سی و پنجمین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان، آیین پایانی این دوره جشنواره ساعت ۱۸:۳۰ پنجشنبه- ۲۰مهرماه- به‌کارگردانی مشترک سعید نصر و ایمان‌رحیم‌پور در سالن کوثر اصفهان برگزار می شود.

به گفته این کارگردانان، با توجه به استقبال بسیار خوب عموم علاقه‌مندان از اجرای مراسم آغازین جشنواره، این مراسم هم با بخش‌های متفاوت اجرا می‌شود و گروه برگزارکننده این مراسم در حال آماده‌سازی برنامه‌ای جذاب از نظر شکل و ریتم هستند.

در این آیین قرار است در کنار برپایی چهار نکوداشت و ۲ بزرگداشت، با حضور هنرمندان، داوران، پیشکسوتان سینمای کودک، اصحاب رسانه، کارشناسان، مدیران فرهنگی و شهری و مدیران سینمایی، پروانه‌های زرین به برترین‌های جشنواره سی و پنجم اهدا شود.

سی و پنجمین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان با دبیری مجید زین‌العابدین و با مشارکت سازمان سینمایی، بنیاد سینمایی فارابی و شهرداری اصفهان از ۱۴ مهرماه با آیین افتتاحیه در اصفهان، فعالیت خود را آغاز کرد و نمایش فیلم‌ها نیز از ۱۵ مهر (هفتم اکتبر) آغاز شده است. این جشنواره تا بیستم مهر (۱۲ اکتبر) ادامه دارد.

رسانه سینمای خانگی _لزوم ارتقاء نگاه مدیران سینمائی برای نجات سینمای کودک

برای ارتقاء سطح سینمای کودک بایستی نگاه مدیران سینمائی حرفه ای بشود

به گزارش پايگاه خبری سینمای خانگی_دفتراصفهان، محمدرضا ممتاز کارگردان موفق و محبوب اصفهانی گفت:
برای ارتقاء سطح سینمای کودک بایستی نگاه مدیران سینمائی حرفه ای بشود، اکثر آثار سینمائی که در این گونه تولید می شود بصورت تله فیلم است، که این گونه سینمائی این قابلیت را دارد که از تله فیلم به آثار سینمائی تبدیل شده و تولید این گونه آثار گسترش پیدا کند که متاسفانه امسال اکثر آثار ویدیوئی هستند.


کارگردان چهار اصفهانی در بغداد در خصوص معضلات سینماگران کودک گفت:یکی از معضلاتی که همیشه فیلمسازها با آن مواجه بودند این است که ماجرای فیلم درباره کودک است یا در حاشیه کودک که هنوز هم نتوانستند یک جواب منطقی به این ماجرا بدهند، زمانی که چهارچوب سینمای کودک مشخص نشود سینمای کودک به ژانرهای دیگر سنجاق می شود و معیار مشخص ندارد.

کارگردان فیلم سینمای معجزه عشق ادامه داد:نبایستی به تولید فیلم کودک، به جهت نگاه حرفه ای سینما نگاه کودکانه داشت، بایستی سطح نگاه ها ارتقاء پیدا کنددر حوزه فرهنگ جای سینمای کودک خالیست چرا که در جشنواره فیلم فجر به سینمای کودک بها داده نمی شود

ممتاز در خصوص کیفیت میزبانی شهرداری اصفهان اظهار داشت:مدیران در آستانه جشنواره فیلم کودک به تلاطم می افتند و پس از پایان جشنواره همه چیز تمام می شودامیدوارم مدیران به این فکر بیفتند که باید به سینمای کودک حرفه ای نگاه کرد. شهرداری اصفهان در میزبانی از جشنواره فیلم کودک در زمانی که جشنواره فیلم کودک در اصفهان برگزار شده به معنای واقعی کلمه مدیران کمک کردند و بهترین خدمات از جمله استفاده از بهترین سالن های سینمایی و هتل‌ها در اختیار جشنواره بوده است، اختصاص بودجه خوب و ارائه بهترین برنامه ریزی مدیریتی در برگزاری جشنواره نشان دهنده این است که خود جشنواره با معیار حرفه ای برگزار گردد کودک باید بتواند از سینمای کودک بهره برداری کند چه برای کودک باشد چه درباره کودک برگزاری جشنواره در گسترش تعامل میان هنرمندان داخلی با مهمانان خارجی سینمای کودک نقش بسزایی دارد

این فیلمساز خوش آتیه در خصوص اطلاع رسانی جشنواره افزود:یکی از اشکالات مهمی که وجود دارد عدم گستردگی اطلاع رسانی جشنواره فیلم کودک متناسب با جایگاه این رویداد بین المللی است جشنواره ای که در سطح بالای مدیریتی به بهترین شکل برگزار می گردد بایستی متناسب و همطراز با آن اطلاع رسانی و تبلیغ گردد.

این نویسنده خوشنام سینما ادامه داد:سینمای کودک نیازمند مدیریت درست است که فیلمسازی که می خواهد در این حوزه سرمایه گذاری مادی و معنوی کند بتواند در سینمای کودک ماندگار شود در همین راستا یکی از راهکارها این است که بخش دولتی بستر حمایتی را برای ورود بخش خصوصی به سینمای کشور هموار کند. فیلمسازان در وسط میدان جنگ نرم هستند و نیازمند حمایت مدیران، اتصاف نیست هنرمندی که می تواند با تدبیر مدیران و اختصاص بودجه های فرهنگی به تولید در سینما به کشور خدمت کند گرفتار مشکلات شدید اقتصادی شود.

رسانه سینمای خانگی- آخرین حضور آرش میراحمدی روی پرده

کارگردان فیلم «آلفا و ربات نابودگر» گفت: ورود به سینمای کودک برای کارگردان‌ها سودی ندارد ولی ما با عشق این فیلم را برای کودکان و نوجوانان تهیه کردیم.

به گزارش سینمایط خبرنگار مهر، شهرام قدیری شامگاه دوشنبه در نشست نقد فیلم آلفا و ربات نابودگر، اکران شده در سی و پنجمین دوره جشنواره فیلم‌های کودکان و نوجوانان اظهار کرد: این کار پر بازیگر بود، زمانی که دوازده، سیزده چهره در یک کار حضور داشته باشند آن فیلم جایگاه ویژه پیدا می‌کند.

وی افزود: نقش مادر را قرار بود بازیگر دیگری ایفا کند که اتفاقاتی سبب شد این نقش به فرد دیگری برسد. در هر صورت ما به دنبال این بودیم که بازیگران مختلفی در این فیلم حضور داشته باشند.

کارگردان آلفا و ربات نابودگر گفت: گاهی نشستن پشت یک موتور به دنبال رواج یک فرهنگ است اما اینجا یک زن سرپرست خانوار در حال گذران امور زندگی خود است. این سکانس قرار نبود نوعی ساختارشکنی باشد، و به دنبال ترویج یک فرهنگ غلط نبود.

وی با گرامیداشت یاد آرش میراحمدی ادامه داد: آرش امیر احمدی از دوستان خوب من بود که قبل از این فیلم نیز تجربه همکاری با هم را داشتیم.

قدیری اظهار کرد: این فیلم آخرین کاری بود که آرش در آن حضور داشت و با وجود بیماری در دفتر حضور پیدا می‌کرد، فیلم را می‌دید و نظرها و انتقادات خود را ارائه می‌داد، نظرهایی که ما آن را در فیلم به کار بردیم.

وی گفت: مخاطب در این فیلم قاب دیگری از شیرین کاری‌های آرش میراحمدی را می‌بیند و این نکته بسیار مثبت برای فیلم ما به شمار می‌رود.

کارگردان آلفا و ربات نابودگر افزود: ما با عشق به دنبال تولید فیلم سینمایی در حوزه کودک هستیم. در سینما کارگردان و تهیه کننده‌های کمی هستند که وارد حوزه کودک می‌شوند، چون سودی برای آنها ندارد، اما ما با عشق وارد این کار شده‌ایم.

وی تصریح کرد: اگر محتوای بیشتری داشتیم بچه‌ها کمتر وارد فضای مجازی می‌شدند و اگر فیلم و موسیقی مناسب کودکان تولید شود به راحتی می‌توانیم خوراک محتوایی خوبی در اختیار آنها قرار بدهیم.

رسانه سینمای خانگی- هزینه یک فیلم کودک در هالیوود برابر با ۵ سال کل سینمای ماست

کارگردان فیلم «قهرمان من» از جمله فیلم‌های حاضر در سی و پنجمین جشنواره فیلم کودکان و نوجوانان اصفهان،  با بیان این که ما سعی کردیم در سینمای ایران فیلم هالیوودی بسازیم گفت: ما در کشورمان آن بودجه و پتانسل را نداریم. یک فیلم هالیوودی کودک هزینه اش به اندازه بودجه ۵ سال سینمای ایران است.

به گزارش رسانه سینمای خانگی، مرتضی آتش زمزم در گفت‌‍وگو با خبرنگار ایرنا به اصفهان ضمن بیان این مطلب اظهار داشت: جشنواره فیلم کودک و نوجوان اصفهان باید باشد و هر سال قوی تر برگزار شود. اما مهم تر از جشنواره تولید فیلم است. ما باید به تولید توجه کنیم. باید چند سال فرصت را به جوان ها بدهیم و بودجه را در اختیار آنها قرار دهیم. به جوان ها کمک کنیم که با بودجه کم فیلم خوب بسازند تا به دوران طلایی سینمای کودک برگردیم. بهترین کارهای سینمای کودک کارهایی بودکه که دلی و با بودجه کم توسط جوان ها ساخته شده است. آقایان طهماسب و جبلی و خانم برومند در دوران جوانی بهترین کارهای شان را انجام داده اند. البته منظورم از جوان ها خودم نیستم. باید از جوانان ۲۰ تا ۲۵ ساله حمایت کنیم.

تنها راه موفقیت سپردن سینمای کودک به دست جوان هاست

مسئولان فرهنگی باید مثل پدر خانواده رفتار کنند. نمی‌شود هر سال برای یک پسر یک خانه و ماشین خرید و ودیگر فرزندان را نادیده گرفت

وی با بیان این که متاسفانه مدیران سینمایی چشم شان دنبال کارگردان های بزرگ است تاکید کرد: من برای این کارگردان ها احترام قائل هستم. اما همزمان باید نصف بودجه را بین فیلمسازان جوان تقسیم کنند. تنها راه موفقیت این است که سینمای کودک را به دست جوان ها بسپارند. بودجه سینمای کودک نسبت به گذشته خیلی بیشتر است. اما فیلم خوب نداریم. چون توجه ما به زرق و برق نسبت به اصل مطلب یعنی تولید محتوا و نیروسازی بیشتر است.

آتش زمزم با یادآوری این نکته که فاصله زمانی نسل جوان با کودکان کمتر است توضیح داد: یک دوره ای انتظار داشتم که به من کمک شود. این حسرت برای من ماند که شهرداری اصفهان به من کمک کند. حالا این کمک را باید برای نسل جدید داشته باشند. البته اشکال یک مقدار به همکاران من هم برمی گردد. من اگر به عنوان فیلمساز یک بار حمایت دولتی گرفته ام، دوباره خودم سال بعد نباید انتظاری داشته باشم. آن مدیر هم نباید بودجه بدهد.

فیلمسازی نباید بساز بفروشی ‌شود

وی افزود: اگر من هر سال بودجه بگیرم کار فیلمسازی برای من بساز بفروشی می‌شود. یک پولی در تولید درمی آورم و اکرانش برایم مهم نیست. امیدوارم مدیریت جدید فارابی به این نکته رسیده باشد که بودجه را عادلانه بین همه تقسیم کند. مسئولان فرهنگی باید مثل پدر خانواده رفتار کنند. نمی‌شود هر سال برای یک پسر یک خانه و ماشین خرید و ودیگر فرزندان را نادیده گرفت. کسی که یک بار بودجه گرفته باید سال های بعد مستقل شود. ما یک سری تهیه کنندگان را بدعادت کرده ایم.

ادای احترامی به خانواده کادر درمان

این کارگردان با بیان این که فیلم قهرمان من در مورد فداکاری کادر درمان است گفت: خواستم یک تشکر از این قشر داشته باشم. من در ایام کرونا در دو بیمارستان مستند سازی کردم و دیدم که چطور جان خودشان را در خطر می اندازند. مردم کم کم دارند ایام کرونا را فراموش می کنند. اما آن روزها از خاطره جمعی کشور ما پاک نمی شود. من سعی کردم ادای احترامی به خانواده کادر درمان داشته باشم.

وی افزود: فیلم قبلی من درباره کودکان بود. سعی کردم این بار کودکان را بیشتر درگیر کنم. امروز در سالن دیدم که بچه ها فیلم را دوست داشتند. سعی کردم فیلمم خیلی تلخ نباشد. با این که کرونا تلخ است. من قصه کرونا را لابلای رابطه پدربزرگ و نوه تعریف کردم. این رابطه اسکلت اصلی فیلم را تشکیل می دهد.

رسانه‌سینمای خانگی_پیشنهاد تشکیل کارگروه تخصصی برای احیاء سینمای کودک

ابتدا باید توسط متخصصین سینما، جامعه شناسی و روانشناسی کودک و نوجوان، کارگروه هایی تشکیل بشود

به گزارش پايگاه خبری سینمای خانگی_دفتر اصفهان، ساسان حبیبی سینماگر اصفهانی گفت:به نظر بنده برای احیاء سینمای کودک، ابتدا باید توسط متخصصین سینما، جامعه شناسی و روانشناسی کودک و نوجوان، کارگروه هایی تشکیل بشود،آسیب شناسی و تحقیق درست و فارغ از هرگونه جهت دهی و خط دهی های پروپوگاندا انجام شودبعد نتیجه این تحقیقات با تعدادی فیلمساز و سینماگر که دغدغه ی کار کودک و نوجوان دارند به اشتراک گذاشته شود تا انها طرحها و ایده هایی خلق کرده و به مراحل ساخت برسانند.


این فیلمساز باتجربه در ادامه گفت:مسئله بعد هیئت انتخاب جشنواره هست که ما فیلمسازان نمیدانیم سلیقه یا رویکرد و ایده آل آنها چیست اینجانب واقعا معترض هستم به هیئت انتخاب چراکه فیلمی ۷۵ دقیقه ای ساخته ام و ارسال نموده اما من علت اینکه این فیلم  در جشنواره حضور ندارد را نمی دانم حداقل فیلمساز را توجیح کنند که برای تولیدات بعدی سلایق دوستان را بداند و بتواند فیلمی تولید کند که به جشنواره راه بیابد.



ساسان حبیبی ادامه داد:فیلمهای سینما با کودک و برای کودک باید درکنار هم باشدکودکان جامعه ی آینده ی کشور هستندو اگر اکنون بسترسازی فرهنگی درستی انجام نشود آینده خیلی نمیتوان از آنها انتظاری داشت.


وی افزود:عصر ارتباطات است و کودک و نوجوان به شدت جذب سینمای بدون مرز دنیا شده است برای رقابت، کل سیستم جشنواره ها باید تخصصی شود با کارها و نظرات سلیقه ای و سیستمی و محدود نمیتوان با دنیا رقابت کرد و کودک ما فرهنگ خود را از جای دیگر میگیرد

رسانه سینمای خانگی- «نفس‌های تو» قهرمان‌پرور است

کارگردان فیلم سینمایی «نفس‌های تو» گفت: قهرمان پروری در سینمای ایران مغفول مانده اما در فیلم نفس‌های تو به این مهم پرداخته شده است.

به گزارش سینمای خانگی از مهر، عباس عمرانی در حاشیه جشنواره کودک و نوجوان اصفهان در جمع خبرنگاران اظهار داشت: بهترین تولیدات سینمای کودک مربوط به دهه ۶۰ است، فیلم‌هایی که با استقبال خوب به نمایش عمومی درآمد. هرچه از آن دوران دور شدیم سینمای کودک کم‌رنگ‌تر شد و شاید تولیدات ساخته شده به‌خوبی نمایش داده نشده است.

وی با بیان اینکه انتخابم، ساخت فیلم برای کودکان و نوجوانان بوده است، گفت: ایده‌های مختلفی برای فیلمنامه‌نویسی مرتبط با دنیای کودکان وجود دارد. فراز و نشیب‌های دنیای این نسل سبب می‌شود تا بتوانیم موضوعات زیادی را برای ساخت فیلم موردتوجه قرار دهیم.

کارگردان فیلم سینمایی نفس‌های تو گفت: همواره یک ایده در ذهنم بود مبنی بر اینکه چطور می‌شود چند کودک و نوجوان به یک معلم، بزرگسال یا فردی که به آن‌ها کمک کرده، یاری کنند و پاسخ محبت‌های او را بدهند و همیشه به دنبال این بودم که فیلمی با این مضمون بسازم.

وی ادامه داد: فیلم «نفس‌های تو» براین‌اساس ساخته شده که بدانیم چطور می‌شود یک انسان نفس‌های خود را به دیگری تقدیم کند؟ نمی‌خواستم قصه را لو بدهم، اما سوال این بود که چطور بچه‌ها باید به معلمشان کمک کنند تا اتفاق تلخی برای او نیفتد.

عمرانی اظهار کرد: قهرمانان این فیلم و شخصیت‌هایی که قصه حول محور آن‌هاست، خردسال هستند و بچه‌ها در این سن باشخصیت داستان هم‌ذات‌پنداری می‌کنند و به‌خاطر وجهه‌ای که در سینمای ما مغفول است، یعنی قهرمان‌پروری، به دنبال این بودم که در داستان نفس‌های تو این موضوع را موردتوجه قرار دهم.

رسانه سینمای خانگی-سینمای کودک بستری برای انتقال مفاهیم تربیتی

یکی از بهترین فضاهای موجود در سینمای دنیا سینمای کودک هست و سینمای کودک بستر ی بسیار مناسبی هست برای رشد و ارتقائ مخاطبین آن که کودکان هستند

به گزارش پایگاه خبری سینمای خانگی-دفتر اصفهان،محمدرضانریمانی سینماگرمحبوب اصفهانی گفت:

یکی از بهترین فضاهای موجود در سینمای دنیا سینمای کودک هست .سینمای کودک بستری بسیار مناسبی هست برای رشد و ارتقای مخاطبین آن که کودکان هستند.فضایی برای انتقال مفاهیم تربیتی به صورت غیر مستقیم و رشد و تعالی ذهن کودکان از آنجا که کودکان از بالاترین قوه تخیل و رویا پردازی برخوردارند بسیاری از موضوعات مورد نیاز کودک را از همین راه میتوان انتقال داد.

وی درخصوص وضعیت سینمای کودک گفت:وضعیت سینمای کودک با نگاه تقویمی شرایط رو به جلویی نداشته به ساخت فیلمهای دهه ۶۰ و هفتاد و کمی بیشتر که نگاه کنیم متوجه این پس رفت میشویم، اگر درست و علمی و منطقی برخورد کرده بودیم الان وضعیت مان خیلی بهتر بود البته فیلم ساخته شده .پول و وقت و انرژی به کار رفته ولی نسبت به ۳۴ سال کار و فعالیت سینمایی موفقیت چندانی حاصل نشده پیشنهاد می کنم بنیاد سینمائی فارابی حداقل هرساله بیلان جشنواره را در خصوص محتوی…تکنیک…اثرگذاری…نقد و بررسی با ارایه نظر و ارائه به مخاطبین در چندین برنامه کارشناسی شده به معرض نمایش بگذارد تا مسیر رو به رشدی ایجاد شود.

این بازیگر پیشکسوت در ادامه گفت:

ما سالهای خوبی را از دست دادیم فکر نمی‌کردیم روزگاری بیاید که هر کودکی یک سینمای کوچک در اختیار داشته باشد
امروز به روزترین و آنی ترین ساخته های سینمایی از دورترین نقاط دنیا چه مثبت و چه منفی در کمترین زمان در اختیار کودک و نوجوان ما قرار میگیرد اینکه ما بخواهیم در مقابل خوراک آماده شده برای کودک و نوجوان در فضای مجازی و رسانه های مختلف خوراکی تازه و بهتر داشته باشیم موضوع مهمی ست که باید در باره آن فکر کرد ودرآخر اینکه وقتی در رابطه با کودک و محتوای آن فیلم میسازیم هم برای کودک و هم در باره کودک باید اندیشه کرد.

رسانه سینمای خانگی- ترس سینماگران از ژانر وحشت

کارگردان فیلم کوتاه «یه‌چوم یه لنگ» با اشاره به نپرداختن به ژانر وحشت در سینمای ایران گفت: سرمایه‌گذاران به این نوع آثار باور ندارند و تصور می‌کنند ژانر وحشت مخاطب کمتر دارد و فیلمنامه‌نویسان و کارگردانان با توجه به فقدان سرمایه‌گذار، به سراغ چنین آثاری نمی‌روند.

به گزارش سینمای خانگی، یاسر برزگر که این روزها فیلم «یه‌چوم یه لنگ» او در بسته‌های فیلم‌های کوتاه ژانر وحشت در گروه هنر و تجربه در حال اکران است درباره نمایش چنین آثاری به خبرنگار ایذنافرهنگی ایرنا اظهارداشت: اختصاص یک مجموعه به فیلم‌های ژانر وحشت از باب پرداخت به چنین سبکی، خیلی اتفاق جذاب و خوبی است و به تغییر سلیقه مخاطبان کمک می‌کند. آنان با فیلم‌های کوتاه در ژانرهای مختلف به‌ خصوص ژانر وحشت آشنا شده و مخاطبان این سینما هر چه بیشتر شود آثار بیشتری ساخته خواهد شد.

وی درباره ساخت فیلم «یه چوم یه لنگ» گفت: قبل از تولید این فیلم، پیگیر فیلم‌های کوتاه در ژانر دلهره و وحشت در ایران و کشورهای دیگر بودم، آثار معدودی در کشور بود اما در سینمای دنیا آثار بسیاری در ژانر وحشت و سینمای کودک پیدا کردم، این ژانر در سینمای کودک در دنیا مخاطبان بسیاری دارد. در سینمای ایران در آغاز راه هستیم و امیدوارم کیفیت آثار و موضوع‌ها به کیفیت جهانی نزدیک شود.

برزگر افزود: اصالتا در شمال کشور بزرگ شدم و خیلی از افسانه‌ها و قصه‌های کهن بوم این خطه را در کودکی شنیده بودم. دوست داشتم از این افسانه‌ها و داستان‌ها برای نوشتن یک فیلمنامه بهره ببرم، این روایات را دراماتیزه کرده و در قالب سینمای بلند یا کوتاه به تصویر بکشم.

این کارگردان با اشاره به اینکه در ساخت آثار سینمایی کمتر از داستان‌های کهن بهره برده‌ایم، اظهارداشت: در مازندران و گیلان تحقیق کردم و متوجه شدم قصه‌های کهن بسیاری در این دو منطقه وجود دارد که ظرفیت سینمایی شدن دارد. ایده‌ای واقعی داشتم و می‌خواستم آن را با قالب یک افسانه ترسناک دوره کودکی تلفیق کنم.

وی گفت: معتقدم فیلم «یه‌چوم یه لنگ» برگرفته از یک افسانه بومی و جنگلی است و کمتر دیدم فیلم‌های سینمای ما این ویژگی را داشته باشد. فضای فیلم کودکانه و دلهره‌آور است اما در نهایت شخصیت‌های فیلم تلاش می‌کنند بر ترس خود غلبه کنند. همچنین نوع روایت افسانه‌گونه فیلم، به نحوی است که گویی یک افسانه را به طور واقعی می‌بینیم.

سینمای ژانر و به‌ خصوص سینمای وحشت مخاطب دارد و البته ساخت فیلم در ژانر بسیار دشوار است. در عین حال گاه فیلمنامه‌هایی در ژانر وحشت نوشته شده که رغبتی برای تولید آنها نبوده و در این بخش با کم‌کاری نیز روبه‌رو بودیم

برزگر افزود: در کودکی ما را از خطر یک موجود خاص می‌ترساندند و افسانه چنین کارکردی داشت و در فیلم «یه‌چوم یه لنگ»، یک معلم برای منافع شخصی از افسانه‌های بومی علیه روستاییان استفاده می‌کند.

کارگردان فیلم کوتاه «یه‌چوم یه لنگ» درباره نپرداختن به ژانر وحشت در سینمای ایران بیان کرد: سرمایه‌گذاران خیلی به این نوع آثار باور ندارند و تصور می‌کنند این نوع آثار کمتر مخاطب دارد. این مسئله باعث شده فیلمنامه‌نویسان و کارگردانان به این نتیجه برسند که با توجه به فقدان سرمایه‌گذار، به سراغ چنین آثاری نروند.

برزگر اظهارداشت: سینمای ژانر و به‌ خصوص سینمای وحشت مخاطب دارد و البته ساخت فیلم در ژانر بسیار دشوار است. در عین حال گاه فیلمنامه‌هایی در ژانر وحشت نوشته شده که رغبتی برای تولید آنها نبوده و در این بخش با کم‌کاری نیز روبه‌رو بودیم.

فیلم کوتاه «یه‌چوم یه لنگ» به نویسندگی آرزو خانجانی و یاسر برزگر و کارگردانی یاسر برزگر است که رضا عموزاد، آروین حامی‌طبری، ابوالفضل سائلی، علیرضا باباجان‌زاده، محمدجواد ولی‌پور، محمدحسام مومن‌آبادی و فرشید قاسمی در آن ایفای نقش کردند.

یه‌چوم یه‌لنگ، نام هیولایی در جنگل‌های مازندران است و در خلاصه داستان این فیلم کوتاه آمده است: «در روستایی دورافتاده، معلمی از وجود هیولایی خطرناک در جنگل به دانش‌آموزان خود خبر می‌دهد..»

گروه سینمایی هنر و تجربه، پنج فیلم کوتاه در ژانر وحشت به نام‌های «یه‌چوم یه لنگ» به کارگردانی یاسر برزگر، «تریپلکس» ساخته علی کیان ارثی، «سرسام» ساخته نوید و وحید نامی، «آرگون» ساخته شورش وکیلی و «حیاط» به کارگردانی مصطفی سلیمانی را در قالب بسته فیلم کوتاه از ۱۲ مهرماه اکران کرده است.

رسانه سینمای خانگی- «هتل» و «بچه‌ زرنگ» اکران را رونق دادند

تزریق ۷ فیلم جدید به اکران سینمایی کشور، تاثیرات مطلوب خود را به جای گذاشت به‌طوری که ۲ فیلم از این تعداد، نبض میلیونی ده‌ها هزار مخاطب را در دست گرفتند و ۵ فیلم دیگر نیز به عنوان اهرم‌هایی، کلیت فروش گیشه را با افزایش قابل‌توجهی همراه کردند.

به گزارش سینمای خانگی از خبرنگار ایرنا، همان‌گونه که انتظار می‌رفت، کمدی هتل موفق شد تا با جذب ۳۷۰ هزار مخاطب، فروش خود را به مرز ۲۰ میلیارد تومان برساند. هتل با این راندمان، موفق شد تا پس از بیش از ۶ ماه، فسیل را از صدر جدول فروش به زیر کشیده و به‌عنوان پرفروش‌ترین و پرمخاطب‌ترین فیلم این روزهای سینمای کشور مطرح شود. البته که این روال برای هفته‌های آینده نیز ادامه دارد و باید فروش‌ بالای ۱۰۰ میلیاردی را برای این فیلم محتمل دانست.

انیمیشن بچه زرنگ اما کار بزرگ‌تری را به انجام رساند و بدون هیچ ادعایی موفق شد تا در ماراتن کمدی‌ها، به دومین فیلم پرفروش این روزهای کشور تبدیل شود. بچه زرنگ موفق شد تا با بیش از ۱۴۰ هزار مخاطب، فروشی ۶ میلیارد و ۴۰۰ میلیون تومانی را تجربه کند که این میزان فروش در ۱۱ روز نخست اکران یک انیمیشن، اتفاقی قابل‌تمجید به حساب می‌آید. این فیلم نیز از آن دسته آثاری است که در ادامه، فروش چشم‌گیری را تجربه خواهد کرد.

سومین فیلم پرفروش این روزهای سینمای کشور، کمدی فسیل است که توانسته طی ۱۱ روز اخیر، جایگاه سومی خود را تثبیت نماید. این کمدی هم‌اکنون ۶ میلیون و ۱۸۳ هزار نفر را به سینماها کشانده و گیشه خود را از ۲۶۷ میلیارد تومان عبور داده است. البته که فسیل طی روزهای اخیر، بسیاری از سالن‌های خود را در اختیار فیلم‌های جدید قرار داده است اما با این حال به احتمال فراوان، فروش کجدارومریز این فیلم تا پایان سال در برخی سینماهای کشور ادامه دارد تا این فیلم بتواند در ادامه رکوردشکنی‌های خود، قله‌های بالاتری از مخاطب و گیشه را فتح کند.

کمدی، انیمیشن و سینمای کودک در میان ۵ فیلم پراقبال این روزها سهمیه دارند و این می‌تواند نوید بسیار خوبی برای پویایی سینمای کشور باشدشهر هرت شاید کمدی بدشانس بود که به موازات فسیل به روی پرده رفت. این کمدی هم‌اکنون چهارمین فیلم پرمخاطب سینماهاست که حدود ۱ میلیون و ۶۰۰ هزار مخاطب جذب کرده و توانسته گیشه خود را به ۶۸ میلیارد تومان نزدیک کند. فیلمی که شاید اگر در تابستان به روی پرده نمی‌رفت و اکرانش با فسیل هم‌زمان نمی‌شد، می‌توانست به فروش بالاتری نیز دست پیدا کند. گرچه این فیلم، همچنان به روی پرده است و می‌تواند به فروش بالاتری نیز دست یابد.

نارگیل ۲ نیز پنجمین فیلم پراقبال این روزهای کشور است. این فیلم موزیکال و عروسکی موفق شده تا امروز، ۳۰۴ هزار مخاطب داشته باشد و بیش از ۱۲ میلیارد تومان هم بفروشد. گرچه میزان انتظار از این فیلم، بالاتر از این میزان بوده که البته هنوز سینماهای بسیاری، این فیلم را بر روی پرده دارند و قطعا گیشه این فیلم طی روزها و هفته‌ها آینده با رشد بیشتری همراه خواهد شد.

گیج‌گاه که اکران خود را از چهارشنبه هفته گذشته آغاز کرده نیز در این مدت، عملکرد چندان خوبی نداشته به‌طوری‌که با ۱۱ هزار مخاطب، توانسته ۵۴۰ میلیون تومان فروش داشته باشد.

با نگاهی به ۵ فیلم پرمخاطب این روزهای سینماهای کشور متوجه می‌شویم که سبد گوناگونی از آثار در میان آنها به چشم می‌خورد؛ کمدی، انیمیشن و سینمای کودک در میان ۵ فیلم پراقبال این روزها سهمیه دارند و این می‌تواند نوید بسیار خوبی برای پویایی سینمای کشور باشد.

با این وضعیت، گیشه امسال سینماهای کشور به عدد بی‌سابقه ۵۴۳ میلیارد تومان رسیده است. همچنین تعداد مخاطبان نیز به حدود ۱۲ میلیون و ۵۰۰ هزار نفر رسیده است که هر چه به ماه‌های پایانی سال نزدیک می‌شویم، سینمای کشور فاصله خود را با گیشه ۱۰۰۰ میلیاردی و مخاطب ۲۷ میلیونی، کمتر می‌کند.

البته که برای تحقق چنین آینده‌ای، تداوم اکران آثار مهم فعلی و نمایش فیلم‌های پرمخاطب، کاملا ضروری است که این مهم با توجه به انگیزه بالا در جهت بیشتر دیده شدن فیلم‌های روی پرده کنونی و برنامه‌ریزی برای اکران چند فیلم پرفروش تا پایان سال، کاملا در دسترس بوده و امیدها را تا حدود بسیاری زنده نگه می‌دارد.

خروج از نسخه موبایل