جشنواره فیلم رشد مصداق جهاد تبیین است؛ آن را جدی بگیریم

به گزارش رسانه سینمای خانگی به نقل از آناپرس؛ شفیع آقامحمدیان رئیس هیئت داوران این دوره از جشنواره فیلم رشد با اشاره به ارسال بیش از ۲ هزار و چهارصد اثر خارجی و ۹۸۷ اثر داخلی در قالب‌های مختلف به دبیرخانه جشنواره افزود: این نشان می‌دهد که جشنواره فیلم رشد یک رویداد شناخته شده و باسابقه است و ظرفیت‌های فراوانی برای جریان‌سازی دارد. ضمن این که مخاطبان اصلی آن دانش‌آموزان و خانواده‌های آنان هستند که می‌توانند یک ظرفیت بالقوه و پیگیربرای سینمای ایران باشند. اما این که چرا این جشنواره با توجه به این پیشینه نتوانسته رویدادی تأثیرگذار باشد را باید در شیوه برگزاری و برخورد مدیران با آن جستجو کرد.

این کارگردان سینما و تلویزیون افزود: وقتی یک رویداد هنری یک یا دو سال تعطیل شود، به تدریج اعتبار آن نزد هنرمندان و اهالی رسانه پایین می‌آید. یکی از ویژگی‌های هر رویداد فرهنگی، تداوم و نظم برگزاری است. این موضوعی است که متاسفانه جشنواره فیم رشد و البته جشنواره فیلم کودک و نوجوان اصفهان از آن محروم بودند.

رئیس هیئت داوران جشنواره فیلم رشد عنوان کرد: اگر مدیران آموزش و پرورش، سیاست و ریل‌گذاری درستی برای جشنواره نداشته باشند، نباید توقع تأثیرگذاری از این رویداد هنری را داشته باشیم.

** جشنواره‌ای که امسال جدی گرفته شد

آقامحمدیان افزود: یکی از دلایلی که باعث شد من در این دوره از جشنواره فیلم رشد مسئولیت داوری را بپذیرم همین است که احساس کردم متولیان، آن را جدی گرفته‌اند و صرفاً به عنوان رفع تکلیف به آن نگاه نمی‌کنند.

وی گفت: این نکته‌ای بود که در صحبت‌های وزیر آموزش و پروش در مراسم افتتاحیه جشنواره هم نمود داشت. آقای نوری بر این نکته تأکید داشت که دبیرخانه صرفاً به شناسایی و تقدیر از فیلمسازان برگزیده اکتفا نکند، بلکه در یک فرایند اصولی به آموزش و تعامل با آن‌ها (فیلمسازان حرفه‌ای و معلمان و دانش آموزان فلیمساز) برسیم. در کنار این تداوم ارتباط، تأکیدی که ایشان بر اهمیت سوژه‌یابی و فیلمنامه‌نویسی برای فیلمسازان دانش‌آموز داشتند نیز نشان می‌داد که جشنواره فیلم رشد در این دوره به دنبال این بود تا گامی هرچند کوچک رو به جلو بردارد.

کارگردان فیلم سینمایی «فرار از جهنم» افزود: احساس من این بود که این دوره متفاوت است و آموزش و پرورش واقعاً پای کارآمده است. انصافاً جوایز خوبی هم برای منتخبان درنظر گرفته‌اند که باعث می‌شود انگیزه آن‌ها بیشتر شود.

** وزارت آموزش و پرورش آموزشگاه سینمایی تأسیس کند

رئیس هیئت داوران پنجاه و دومین جشنواره فیلم رشد عنوان کرد: من در صحبت‌هایی که با آقای لطیفی رئیس سازمان پژوهش و برنامه‌ریزی درسی و آقای یزدانی دبیر جشنواره داشتم، گفتم که چه اشکالی دارد که وزارت آموزش و پرورش یک آموزشگاه سینمایی تأسیس کند؟ در این آموزشگاه و با استفاده از اساتید مجرب دانش‌آموزان از همان سن پایین برای حضور در عرصه فیلمسازی آماده شده و بازیگر، کارگردان و به ویژه فیلمنامه‌نویس تربیت می‌شوند.

آقامحمدیان اظهار کرد: از سوی دیگر گفتم آموزش و پروش چند بار با فیلمسازان جلسات جدی گفتگو و تبادل نظر داشته است؟ چقدر پای صحبت فیلمسازان به ویژه در حوزه اجتماعی نشسته‌اید؟ چرا آموزش و پرورش وارد فرایند تولید فیلم نمی‌شود؟ البت تولید به این مفهوم نیست که شما صرفاً چهل پنجاه فیلم بسازی‌د و در گزارش‌ها به آن‌ها بپردازید. خیر، دو یا سه فیلم باکیفیت و جذاب در قالب‌های مختلف داستانی، مستند و انیمیشن که بتواند مخاطبان را جذب کند، برای خط دهی به فیلمسازان و جریان‌سازی فرهنگی کافی است.

وی افزود: پرسش و خواسته دیگر من این بود که چرا آثار برگزیده جشنواره در ادوار قبلی در تلویزیون انعکاس مناسبی نداشته است؟ آیا نمی‌توانیم برای آموزش فیلمسازی به دانش‌آموزان از تلویزیون و مثلاً شبکه آموزش بهره ببریم.

کارگردان فیلم سینمایی «چشم عقاب» گفت: این شکاف میان بدنه فیلمسازان و ساختار آموزش و پرورش کشور که البته مربوط به یک سال و دوسال نیست و پیشینه زیادی دارد، زیان‌هایی فراوانی را در پی خواهد داشت. بخشی از آن را هم در قالب همین اتفاقات چند ماه اخیر می‌توان دید. ما در حوزه تولید محتوای سینمایی برای نوجوانان کاری نکرده‌ایم و آموزش و پرورش هم به سمت ابزار سینما نیامده است؛ در نهایت دیدیم که نوجوانان و جوانان ما چگونه از شیوه‌های نامألوف و نامطلوب ابراز نظر و اعتراض استفاده کردند.

** بی‌ثباتی سیاست‌ها و مدیران؛ آفت بزرگ سینما و جشنواره‌های سینمایی

رئیس هیئت داوران جشنواره فیلم رشد افزود: فقدان ثبات مدیریتی هم آفت دیگر جشنواره‌‍‌های سینمایی در کشور ما است که در جشنواره فیلم رشد هم دیده می‌شود. مدیران این حوزه نباید با تغییر دولت یا وزیر، به صورت اتوبوسی عوض شوند. کاش اصلاً قانونی تصویب می‌شد که بر مبنای آن اگر مثلاً وزیری تغییر کرد، مدیران زیرمجموعه آن برای مدت مشخصی مثلاً ۱۰ سال ثابت بمانند؛ مگر این که عملکردشان به تشخیص نهاد‌های تخصصی خیلی ضعیف باشد.

نویسنده و کارگردان فیلم «مروارید سیاه» عنوان کرد: شما «جشنواره فیلم کن» را ببینید پیش از انتخاب رئیس جدی این جشنواره که امسال انتخاب شد، «پیر لسکور» و «ژیل ژاکوب» به ترتیب هشت و سیزده سال رئیس این جشنواره بودند و روسای قبلی هم دوران مدیریت زیادی داشته‌اند، اما در کشور ما جشنواره فیلم فجر هرسال و یا نهایتاً دو سال یک بار، مدیر جدید به خود می‌بیند. یعنی مدیر تا بخواهد نتایج برنامه‌ریزی‌ها و کارهایش را ببیند، به او می‌گویند خوش آمدی و مدیر بعدی می‌آید! در این شرایط بی ثبات، چه انتظاری می‌توان از فیلمسازان جوان داشت.

رئیس هیئت داوران پنجاه و دومین جشنواره فیلم رشد گفت:از نگاه من  آثار بخش مسابقه امسال  اگرچه عالی نبودند، اما تعدادی اثر خوب در آن‌ها وجود داشت که بخش عمده آن هم متعلق به فیلمسازان ایرانی بود که انصافاً استعداد خوبی دارند. اگر آموزش و پرروش پای کار باشد وراهبرد مشخصی را درقبال جشنواره فیلم رشد اتخاذ کند، فکر می‌کنم اتفاقات خوبی برای این رویداد سینمایی بیفتد. خواهش من این است که آموزش و پرورش ثبات مدیریتی و داشتن راهبرد برای جشنواره را جدی بگیرد.

** جشنواره فیلم رشد؛ رویدادی در مسیر جهاد تبیین

آقامحمدیان افزود: اگر فرمایش مقام معظم رهبری برای ما ملاک است، باید بدانیم که جشنواره علمی و آموزشی فیلم رشد مصداق همان جهاد تبیین مورد تأکید ایشان است. نباید به سادگی از آن عبور کنیم. من صریح و روشن حرفم را می‌زنم چراکه معتقدم مدیران ما نباید سکوت برخی هنرمندان را نشانه رضایت بدانند. در بدنه فیلمسازان ما نقد‌های فراوانی به مدیران درعرصه‌های مختلف وجود دارد، اما چون بخشی از این سینماگران به اصول و ارزش‌هایی پایبند هستند، کوتاه می‌آیند، اما نباید از این مأخوذ به حیا بودن آن‌ها سوءاستفاده شود.

کارگاه‌های جشنواره 100 ادامه دارد

کارگاه 2 روزه «از ایده تا فیلم‌نامه» فیلم‌های 100 ثانیه‌ای نهم و دهم آذر ماه با حضور هادی مقدم‌دوست، نویسنده و کارگردان، به همت دبیرخانه سیزدهمین جشنواره فیلم 100 و حوزه هنری خراسان رضوی برگزار شد.

به نقل از سیزدهمین جشنواره فیلم 100، هادی مقدم‌دوست در این کارگاه 2 روزه به آموزش ایده‌یابی برای فیلم‌های 100 ثانیه‌ای و عناصر شکل‌گیری یک فیلم‌نامه کوتاه کوتاه پرداخت و نمونه‌هایی از آنها را برای هنرجویان شرکت‌کننده در کارگاه بیان کرد.

مقدم‌دوست چهار عنصر موقعیت، شخصیت، مضمون و بیان را ارکان اصلی تشکیل‌دهنده یک فیلم‌نامه جهت تولید فیلم 100 ثانیه‌ای دانست و گفت: فیلم‌ساز در ساخت فیلم کوتاه کوتاه باید متوجه باشد که یک راوی است و در حال تعریف کردن حکایتی است که به تعریف کردن می‌ارزد، مهم این است که راوی بدون لکنت و با بیانی سلیس و جذاب داستان خود را روایت کند و تأثیرگذار باشد، خواه این داستان شخصیت‌محور باشد یا موقعیت‌محور.

در این کارگاه که در ادامه روند کارگاه‌های آموزشی سیزدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم 100 برگزار می‌شد تعدادی از ایده‌های شرکت‌کنندگان حاضر در کارگاه مورد بحث و بررسی قرار گرفت.

این کارگاه با مشارکت دبیرخانه سیزدهمین جشنواره فیلم 100 و حوزه هنری خراسان رضوی با رویکرد فراتهران به همراه اکران آثار منتخب ادوار گذشته جشنواره فیلم 100 در سالن اجتماعات حوزه هنری خراسان رضوی برگزار شد.

همزمان با این کارگاه، محمدرضا خردمندان در اصفهان و محمد پایدار در قزوین کارگاه‌های آموزشی برگزار کردند و در ادامه این روند کارگاه‌های آموزشی دیگری در هفته‌های آینده در شهرهای مختلف برگزار خواهند شد که اطلاعات آن از طریق سایت جشنواره فیلم 100 به آدرس www.100fest.com و مراکز حوزه هنری هر استان اعلام خواهد شد.

راه اندازی سامانه بانک اطلاعات پژوهش‌های سینمایی

با توجه به نیاز پژوهشگران و جامعه علمی و سینمایی کشور به دسترسی دائمی، آسان و جامع به تولیدات علمی-پژوهشی سازمان سینمایی، بانک پژوهش‌های این سازمان آغاز به کار کرد.

به گزارش سینمابی خانگی به نقل از فارس، قادر آشنا معاون توسعه فناوری و مطالعات سازمان سینمایی در خصوص لزوم راه‌اندازی بانک پژوهشی در سازمان سینمایی گفت: معاونت توسعه فناوری و مطالعات سینمایی بعد از تغییرات و اصلاحات اساسی در سایت، بنا بر ضرورت دسترسی علاقمندان حوزه سینما به تولیدات علمی-پژوهشی سازمان، اقدام به راه‌اندازی بانک پژوهشی کرده است. که با توجه به گسترده و پیچیده بودن فرآیند بارگذاری و تکمیل داده‌های مرتبط با پژوهش‌ها، این بانک به تدریج تکمیل شده و در اختیار پژوهشگران و علاقمندان قرار خواهد گرفت.
وی افزود: سازمان سینمایی در کنار همه فعالیتهای خود در عرصه فرهنگی از جمله تولید، اکران، عرضه و برگزاری جشنواره‌های فیلم، به حوزه پژوهش و نقش آن در سینما توجه بسیار داشته است. از نگاه ما پژوهش، نقشه راهی برای وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و نهایتا سینمای ایران محسوب می‌شود.
آشنا خاطر نشان کرد: اگرچه سینمای ایران در همه ادوار تلاش کرده است که به بالندگی بیش از آنچه که اکنون وجود دارد، دست یابد و به حق با پیشرفت خود در عرصه بینالمللی مطرح شده است اما دیده شدن سینمای ایران در راستای پیوستگی با پژوهش ممکن می‌شود چرا که بهره‌مندی از خرد جمعی منجر به کاهش خطا در عملکرد می‌شود.
بنابراین سازمان سینمایی وظیفه خود می‌داند از خرد جمعی نخبگان فرهنگی استفاده کرده و براساس اولویتهای خود طی فراخوانی، اقدام به جمع‌آوری طرح‌های پژوهشی هنرمندان و نویسندگان و فعالان فرهنگی کند.
 وی ادامه داد: کلیه پژوهش‌ها پس از مراحل طراحی پروپازال، نظارت و غیره، تائیدیه رسمی وزارت علوم و تحقیقات به عنوان مرجع علمی کشور را کسب خواهد کرد.
معاون توسعه فناوری و مطالعات سازمان سینمایی لازمه بهره‌مندی از پژوهش‌های فرهنگی را رویکردی برای آزمون و خطا در مسیر برنامه‌های پیشروی سینمای ایران دانست و گفت: بهره‌مندی مدیران و مسئولان از پژوهش‌های علمی به منظور دستیابی به نقاط قوت و ضعف از نظر اندیشمندان و پیشکسوتان این حوزه، تقویت، بازسازی و بازآفرینی راهکارهای لازم در سینما حائز اهمیت است.
پژوهش باید تعیین کننده نقشه راه سینما باشد و در صورتی که همه ما مکلف به این قانون باشیم می‌توانیم بگوییم روند خوبی را بیش از آنچه که هست، در سینما طی می‌کنیم. براین اساس لازم است ذینفعان عرصه سینما اعم از هنرمندان و سینماگران، تهیهکنندگان و کارگردان از این پژوهش‌ها استفاده کنند.
همچنین اساتید و دانشجویان دانشگاه‌ها در رشته‌های تحصیلی حوزه سینمایی نیز از دیگر کاربران این پژوهش‌ها محسوب می‌شوند که به عنوان منبع در تحقیقات و برآیندهای مطالعاتی از قابلیت خوب این بانک برخوردار می‌شوند.
وی عنوان کرد: وجود تحقیقات در قفسه‌ها و کتابخانه‌ها بی‌فایده است. قطعا قابلیت دسترسی و در منظر دید قرار دادن آنها به نوعی بهره‌برداری از هزینه‌های صرف شده برای تهیه این پژوهش‌ها بوده و اطلاعات جامعی را در اختیار متقاضیان قرار می‌دهد.
آشنا ادامه داد: به اهتمام معاونت توسعه فناوری و مطالعات سینمایی تا پایان سال‌جاری تمامی پژوهش‌هایی که در چند سال اخیر کشور صورت گرفته و امکان رصد و جمع‌آوری آن وجود دارد را گردآوری کرده و در قالب سامانه سازمان سینمایی بازگذاری کند. این بانک اطلاعاتی مشتمل از تمامی پژوهش‌های موجود چند سال اخیر در حوزه سینما است تا مورد استفاده اهل فن قرار گرفته و علم را از پستوها به جامعه هدف منتقل می‌کند.
 وی در خصوص استفاده از سامانه بانک اطلاعات پژوهش گفت: متقاضیان با مراجعه به سامانه می‌توانند از این امکانات بهره‌مند شده و با عضویت رایگان در سامانه بانک اطلاعات به طور آزادانه از موضوعات استفاده کنند.
در حال حاضر بانک پژوهشگران و مقالات با فایل اصلی روی سایت موجود بوده و به منظور حفظ حق کپی رایت پژوهش‌های تولیدی سازمان سینمایی، اقدامات لازم اعمال شده و آماده خدمات رسانی به متقاضیان است.

برنامه تعطیلی سینماهای کشور/ هفت سینما مجوز تغییر کاربری گرفتند

سخنگوی انجمن سینماداران از موافقت با تغییر کاربری هفت سالن سینما در پایتخت خبر داد.

محمدرضا صابری سخنگوی انجمن سینماداران در گفتگو با مهر با تأیید خبرهای منتشرشده درباره تغییر کاربری دو سینمای «پارس» و «مرکزی» واقع در میدان انقلاب تهران، گفت: این دو سینما در حال حاضر تعطیل هستند و مالکان آن‌ها به تازگی مجوز تغییر کاربری آن را دریافت کرده‌اند.

وی بیان کرد: غیر از این دو سینما، پنج سینمای حافظ، عصر جدید، اروپا، استیل و سعدی دیگر سینماهای پایتخت هستند که انجمن سینماداران نامه تغییر کاربری آن‌ها را به ارشاد ارسال کرده و مورد موافقت قرار گرفته‌اند. این‌ها سینماهایی هستند که به طور کامل کاربری خود را در چرخه اکران از دست داده بودند.

مدافع سرسخت تعدد جشنواره‌ها هستم

محمدمهدی طباطبایی‌نژاد با بیان اینکه مدافع سرسخت تعدد جشنواره‌ها است، از نقشی که جشنواره‌های سینمایی به خصوص جشنواره‌های فیلم کوتاه در معرفی استعدادها به سینمای ایران ایفا می‌کنند، سخن گفت.

محمدمهدی طباطبایی‌نژاد با بیان اینکه مدافع سرسخت تعدد جشنواره‌ها است، از نقشی که جشنواره‌های سینمایی به خصوص جشنواره‌های فیلم کوتاه در معرفی استعدادها به سینمای ایران ایفا می‌کنند، سخن گفت.
به گزارش ایسنا، مدیرعامل سابق مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی درباره مواجهه خود با استعدادهای خاص در جشنواره‌های سینمایی گفت: در جشنواره ۱۰۰ که من در مقطعی سابقه دبیری هنری آن را داشته‌ام، استعدادهای بسیار شاخصی پیدا شده‌اند. مانند انیمیشن «پدر» ساخته محمدرضا خردمندان که بسیار هم بعدها دیده شد و یا چند کار کوتاه ۱۰۰ ثانیه‌ای دیگر که در فضای رسانه‌های اجتماعی به صورت گسترده بازپخش شد و اثرگذار هم بود. خیلی از بچه‌های فیلمساز ما از معبر همین جشنواره‌هایی از جنس جشنواره فیلم ۱۰۰ به سینمای ایران معرفی شده‌اند.
این مدیر سینمایی همچنین درباره شرایط تولید فیلم کوتاه در کشور تصریح کرد: بحث فیلمنامه یکی از معضلات امروز سینمای کوتاه و اساسا سینمای امروز ماست. این مشکل، مشکل مهمی است اما ریشه آن به مشکل عمیق‌تری برمی‌گردد و آن اینکه در سال‌های اخیر حوزه نویسندگی و ادبیات ما ضعیف شده است. ما مقاطع تاریخی‌ای را به یاد داریم که نویسندگان استخوان‌دار و قوی، متن‌های خوبی را در حوزه ادبیات خلق می‌کردند و به تبع آن نه فقط در قالب آثار اقتباسی که در همه حوزه‌ها شاهد اتفاقات خوبی بودیم.
وی ادامه داد: اساسا زمانی که تنور نویسندگی و نگارش و ادبیات در کشوری داغ می‌شود، حوزه نگارش فیلمنامه در سینمای آن کشور هم گرم می‌شود. فیلمنامه بیش از آنکه متعلق به سینما باشد متعلق به حوزه ادبیات است و آبشخور اصلی‌اش آنجاست. در این سال‌ها بازار داستان، رمان و حتی داستان کوتاه در کشور ما رونق آنچنانی نداشته و چندان گرم نبوده است. البته نه اینکه فعالیتی نداشته‌ایم و حتی نویسندگان خوبی هم داشتیم که کارهای موفقی ارائه کرده‌اند اما بازار نویسندگی در کشور ما در این سال‌ها بازار گرمی نبوده است. این نبود گرما، به حوزه‌های دیگر هم سرایت کرده که مهمترین آن‌ها فیلمنامه‌نویسی بوده است.
این مدیر سابق سینمایی گفت: به همین دلیل است که هر گاه می‌خواهیم از آسیب‌های سینما در حوزه‌های مختلف آن صحبت کنیم، عمده حرف‌مان این است که در حوزه فیلمنامه اشکال و ضعف داریم که نکته درستی هم هست. اما باید بدانیم ریشه اصلی آن پررونق نبودن بازار ادبیات ماست. اگر همین امروز ما بخواهیم جریان اقتباس را در سینمای خود داشته باشیم، واقعا منابع اقتباسی چندانی در اختیار نداریم که قابلیت استفاده را داشته باشد.
وی افزود: حتی در حوزه شعر هم شاهد این اتفاق هستیم. در دهه‌های ۶۰ و ۷۰، شعر انقلاب اسلامی یکی از پررونق‌ترین بخش‌های هنر بود، زمانی که چهره‌هایی مانند قیصر امین‌پور، سیدحسن حسینی، ساعد باقری و سهیل محمودی در این حوزه فعال بودند اما امروز یک غزل‌سرا به نام فاضل نظری داریم که مردم او را می‌شناسند. مهمترین اشکال در همین است که حوزه شعر و ادبیات ما از رونق سابق افتاده و دور شده است.
طباطبایی‌نژاد تأکید کرد: تمامی بخش‌های فرهنگ و هنر، به یکدیگر ارتباط ارگانیک دارند و وقتی در بخشی دچار ضعف می‌شویم، این ضعف در بخش‌های دیگر هم خودش را نشان می‌دهد. همه بخش‌ها با هم باید تقویت شود. از این منظر فیلمنامه‌نویسی ما بیشتر از هر چیز از ضعف فعالان حوزه ادبیات لطمه دیده است. وقتی که فیلمنامه دچار ضعف می‌شود، طبیعتا جریانی مانند جریان فیلم کوتاه ما هم دچار ضعف می‌شود. به‌خصوص که چفت‌وبست یک فیلمنامه در حوزه سینمای کوتاه، گاهی دشوارتر از سینمای بلند است. مانند گفتن یک رباعی یا دوبیتی خوب است که در واقع می‌توان آن‌ها را شعرکوتاه دانست. گفتن یک رباعی خوب گاهی خیلی دشوارتر از سرودن یک قصیده خوب است.
این مدیر سینمایی که سابقه دبیری جشنواره‌های سینمایی را هم در کارنامه خود دارد، درباره تأثیر جشنواره‌ها بر ارتقای سطح کیفی فیلمنامه‌ها هم تأکید کرد: جشنواره‌ها حتما می‌توانند تأثیرگذار باشند. حوزه هنر، حوزه ایجاد انگیزه و بازار است و همه عوامل باید دست به دست هم بدهند تا هنرمند با قرار گرفتن در یک جریان طبیعی، انگیزه‌هایش برای فعالیت تقویت شود. او هم باید احساس رقابت داشته باشد و هم مورد تشویق قرار بگیرد و همه این عوامل از مولفه‌های رشد هنری یک هنرمند هستند.

یک جشنواره زمانی که برگزار می‌شود، چند رویکرد را به‌صورت همزمان پیگیری می‌کند. اول اینکه هنرمندان را گرد هم جمع می‌کند تا به تماشای آثار یکدیگر بنشینند. دوم اینکه یک فضای رقابتی برای آن‌ها به‌وجود می‌آورد. سوم اینکه آن‌ها را مورد تشویق قرار می‌دهد تا در فضای کاری خود حرفه‌ای‌تر شوند و انگیزه ماندن پیدا کنند. ده‌ها مولفه دیگر از این جنس می‌توان برای تقویت فعالیت هنرمندان در ساحت هنر، برای یک جشنواره مدنظر داشت.
طباطبایی‌نژاد افزود: هیچ فعالیت فرهنگی و هنری در خلا رها نمی‌شود و همه رویدادهای کوچک و بزرگ، به اندازه خود اثرگذار هستند. رویدادی اگر به درستی برگزار شده باشد،‌ حتما اثر خودش را هم گذاشته است. آن‌هایی که استمرار دارند و مسیر درستی برای برگزاری پیدا می‌کنند، می‌توانند برای این تأثیرگذاری برنامه‌ریزی بیشتری داشته باشند و به حوزه‌های دیگر هم ورود داشته باشند. مثلا یک جشنواره می‌تواند به حوزه ارائه حمایت‌های مالی یا اعطای فاوند ورود پیدا کند. یک رویداد متناسب با اهداف و رویکردهای خود می‌تواند وارد حوزه حمایت مالی از فیلمسازان شود. شناسایی استعدادها هم از دیگر کارکردهای این رویدادهاست.
وی تأکید کرد: من همواره جزو طرفداران برگزاری جشنواره‌ها هستم چرا که معتقدم در فضای فقیر فرهنگی کشور ما، این رویدادها انگیزه‌بخش و دل‌گرم کننده هستند. همین رویدادها ایجاد نشاط می‌کنند و شادابی فضای هنری کشور را به دنبال دارند. معتقدم فضای فرهنگی و هنری کشور، نیاز به این جشنواره‌ها دارد و در همه دنیا هم همین‌گونه است. در کشوری مانند فرانسه، چیزی در حدود ۵۰۰ جشنواره سینمایی اعم از محلی و بین‌المللی برگزار می‌شود. حتی خاطرم هست جشنواره‌ای در حوزه سنگ و سرامیک داشتند! در همه این بخش‌ها به‌صورت تخصصی به ظرافت هنر و رسانه توجه می‌شود.
طباطبایی‌نژاد در ادامه درباره تأثیر سینمای کوتاه در زمینه ایجاد فضای گفتگو در جامعه امروز ایران هم توضیح داد: به عقیده من مهمترین رسانه برای ایجاد یک فضای گفتگو و احیای اعتماد عمومی، همین رسانه سینما و به‌خصوص فیلم‌های کوتاه است. در همین رسانه‌های اجتماعی، بیش از ۸۵درصد مراجعه مخاطبین، به ویدئوهای کوتاه است. نمی‌توان همه را از یک جنس دانست اما این اتفاق در حال رخ دادن است و اگر به شکل هنرمندانه و قابل‌قبول در این حوزه تولید داشته باشیم، حتما می‌تواند اثرگذار هم باشد. در همه دنیا همواره فیلم‌ها بیشترین ارتباط را با مخاطبان برقرار کرده و بیشترین تأثیر را هم گذاشته‌اند. در شرایط فعلی کشور ما هم همین اتفاق در حال رخ دادن است. امروز شاید فیلم‌ها در فضای مجازی بیشتر کارکرد گزارشی داشته باشند اما می‌توان نگاه هنری به این حوزه هم داشت و معتقدم همچنان می‌تواند بالاترین اثرگذاری را هم داشته باشد

مبلغ جوایز «سینماحقیقت» افزایش یافت/ ۵۰ میلیون برای بهترین فیلم

مبلغ جوایز شانزدهمین جشنواره بین‌المللی «سینماحقیقت» در چهار بخش افزایش یافت.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از ستاد خبری شانزدهمین جشنواره بین‌المللی «سینماحقیقت»، طبق نظر شورای سیاستگذاری، مبلغ جوایز شانزدهمین جشنواره بین‌المللی «سینماحقیقت» در بخش‌های مسابقه ملی، شهید آوینی، جایزه ویژه استعداد نو و جایزه سرباز وطن (یادبود شهید سردار حاج قاسم سلیمانی) افزایش یافت.
با توجه به پیشنهاد نمایندگان انجمن صنفی تهیه‌کنندگان و کارگردانان سینمای مستند در جلسه شورای سیاست‌گذاری (‌۲۸ مهرماه ۱۴۰۱) مبنی بر افزایش مبلغ جوایز جشنواره، این موضوع در شورای سیاست‌گذاری شانزدهمین جشنواره «سینماحقیقت»، مطرح و با حمایت دبیر و نظر اکثر اعضا با افزایش مبلغ جوایز موافقت شد، بنابراین مبلغ جوایز این دوره به شرح زیر افزایش یافت:
جوایز مسابقه ملی:
نشان فیروزه «سینماحقیقت»، تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۵۰ میلیون تومان به بهترین فیلم جشنواره (ویژه تهیه‌کننده)
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۴۰ میلیون تومان به بهترین کارگردانی فیلم مستند بلند
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۳۵ میلیون تومان به بهترین کارگردانی فیلم مستند نیمه‌بلند
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۳۰ میلیون تومان به بهترین کارگردانی فیلم مستند کوتاه
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۳۰ میلیون تومان به عنوان جایزه ویژه هیات داوران
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۲۵ میلیون تومان به عنوان جایزه بهترین فیلم از نگاه تماشاگران (ویژه سرمایه‌گذار)
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۲۵ میلیون تومان به بهترین پژوهش فیلم مستند
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۲۵ میلیون تومان به بهترین تدوین
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۲۵ میلیون تومان به بهترین فیلمبرداری
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۲۵ میلیون تومان به بهترین صدا (با تشخیص هیات داوران جایزه به صدابردار یا صداگذار اهدا خواهد شد.)
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۲۵ میلیون تومان به بهترین نویسنده یا گوینده گفتار متن (با تشخیص هیات داوران جایزه به نویسنده یا گوینده گفتار متن اهدا خواهد شد.)
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۲۵ میلیون تومان به بهترین موسیقی متن (موسیقی تولیدی)
جایزه شهید آوینی:
تندیس طلایی شهید آوینی، دیپلم افتخار و مبلغ ۴۰ میلیون تومان
تندیس نقره‌ای شهید آوینی، دیپلم افتخار و مبلغ ۳۵ میلیون تومان
تندیس برنزی شهید آوینی، دیپلم افتخار و مبلغ ۳۰ میلیون تومان
جایزه سرباز وطن (یادبود شهید سردار حاج قاسم سلیمانی):
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۳۰ میلیون تومان
جایزه ویژه استعداد نو:
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۲۵ میلیون تومان برای بهترین کارگردان جوان بخش مسابقه ملی و بخش جایزه شهید آوینی (تا ۲۵ سال)
شانزدهمین جشنواره «سینماحقیقت» به دبیری محمد حمیدی مقدم از ۲۰ تا ۲۵ آذرماه در پردیس سینمایی ملت برگزار می‌شود.

فراخـوان ششمین المپیاد فیلمسـازی نوجوانان ایران

بنیاد سینمایی فارابی ‏‏«ششمین المپیاد فیلمسازی نوجوانان ایران» را ‏در دو بخش «ایده» و خلق شخصیت (کاراکتر) و «فیلم» برگزار می‌کند.‏

‎به گزارش سینمای خانگی به نقل از فارابی، «المپیاد فیلمسازی نوجوانان ایران» با در نظر گرفتن لزوم ایجاد بینش اسلامی‌-ایرانی و تاکید بر ارتقاء روحیه عدالت‌محوری، ترویج گفتمان انقلاب؛ با هدف کشف و معرفی استعدادهای موجود، شکوفایی خلاقیت نوجوانان به سوی باروری و رشد فردی و اجتماعی، کمک به ارتقای بینش سینمایی و مهارت‌های فیلمسازی نوجوانان، ‏تأمین شرایط مناسب برای حمایت از تولید فیلم‌های انسان‌دوستانه نوجوانان مستعد و پرورش نسلی نو در حوزه سینمای کودکان و نوجوانان برگزار خواهد شد.‏

شرایط شرکت در المپیاد فیلمسازی‎:‎

نوجوانان 12 تا 18 ساله (متولدین 1383 تا 1389) می‌توانند در ‏ششمین المپیاد فیلمسازی شرکت کنند‎.‎

نکته: نوجوانان ایرانیانی مقیم خارج از کشور که حائز شرایط مطروحه باشند نیز برای نخستین‌بار می‌توانند در المپیاد فیلمسازی نوجوانان کشور حضور پیدا کنند.

بخش‌های اصلی المپیاد

الف) بخش ایده و طراحی شخصیت

1- منظور از «ایده» در این المپیاد، طرح اولیه فیلمنامه است که شخصیت اصلی و کشمکش اصلی آن ‏تعریف شده باشد و دارای آغاز، میانه و پایان باشد و می‌تواند به مثابه یک ایده مناسب برای فیلم ‏داستانی، وب‌سری، واقعیت مجازی یا مستند نوشته شده باشد.‏

2- منظور از طراحی شخصیت در این المپیاد، خلق کاراکترهای (شخصیت‌) جذاب سینمایی است که نوجوانان براساس خلاقیت ذهنی شخصیت‌های جذاب را خلق و در نهایت شخصیت‌های خلق شده و منتخب، سوژه نگارش فیلمنامه و ساخت یک اثر سینمایی خواهند شد.

هر شرکت‌کننده می‌تواند حداکثر 2 ایده (طرح) ارائه دهد‏‎.‎

ایده پذیرفته‌شده بعد از انتخاب توسط هیات انتخاب به المپیاد راه یافته و زیر نظر اساتید در ‏کارگاه‌ (تبدیل ایده به فیلمنامه و خلق شخصیت) به فیلمنامه کوتاه تبدیل ‏می‌شود‎.‎

صاحبان ایده‌های راه یافته به بخش اصلی المپیاد در کارگاه های «تبدیل ایده به ‏فیلمنامه» شرکت خواهند کرد‎.‎

طرح‌هایی که در کارگاه‌های تبدیل ایده به فیلمنامه مورد داوری قرار گرفته و پذیرفته می‌شوند ‏با حمایت دبیرخانه المپیاد و سایر سازمان‌های مشارکت‌کننده به مرحله تولید می‌رسند.‏

شرکت‌ کنندگان محدودیتی برای خلق شخصیت در ششمین المپیاد فیلمسازی نوجوانان ندارند و شخصیت‌های برتر خلق شده برای تبدیل به فیلمنامه مکتوب و ساخت فیلم سینمایی توسط بنیاد سینمایی فارابی به ثبت خواهند رسید.

ب) بخش فیلم

در این بخش فیلم‌هایی با مدت ‌زمان حداکثر 5 دقیقه که بعد از سال 1398 تولید شده باشند، ‏می‌توانند در ششمین المپیاد شرکت کنند.

فیلم‌ها می‌توانند در قالب داستانی، مستند، پویانمایی یا استاپ موشن باشند‎.‎

فیلم‌های ساخته شده می‌تواند توسط دوربین یا تلفن همراه تولید شده باشند‎.‎

(نکته: آثار ارائه‌ شده به وسیله تلفن همراه، حتما باید به صورت افقی ارائه شود.)

فیلم‌های برگزیده در این المپیاد، در جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان‏ به نمایش درخواهند آمد‎.‎

به فیلم‌های برگزیده در المپیاد مدال المپیاد اهدا خواهد شد‎.‎

برگزیدگان این بخش به عضویت باشگاه سینمای کودک و نوجوان فارابی درآمده و از مزایای آن ‏برخوردار خواهند شد.‏

موضوع‌ ایده‌ها و فیلم‌های المپیاد‎:‎

ساخت فیلم یا نگارش ایده‌، می‌تواند مبتنی بر یکی از موضوعات زیر باشد

قصه‌های خانواده من

‏ایران قدرتمند، پیشرفته و زیبای من

قهرمانان من

دنیای دیجیتال من

نحوه ثبت نام و ارسال آثار‎:‎

‎برای ثبت‌نام به نشانی https://yfo.icff.ir مراجعه کرده و از بخش ثبت‌نام نسبت به تکمیل فرم آن اقدام نمایید.

همچنین لینک ثبت‌نام در وب‌سایت بنیاد سینمایی فارابی «www.fcf.ir» و وب‌سایت جشنواره کودک «www.icff.ir» قابل مشاهده است.

تاکید می‌شود، نام فایل اثر خود را ابتدا به صورت انگلیسی ذخیره و سپس در سامانه بارگذاری نمایید.

(محمد رضا کمالی = mohammad reza kamali (

اگر امکان ارسال اثر به صورت اینترنتی فراهم نبود، اثر را روی DVD کپی کرده و نام و نام خانوادگی، نام اثر و کد ثبت‌نام که وب‌سایت به شما اعلام کرده است را روی DVD نوشته و آن ‌را به دبیرخانه المپیاد به نشانی «تهران، خیابان ولی‌عصر (عج)، نرسیده به توانیر، نبش کوچه لنکران (احتشام سابق)، ساختمان شماره 3 بنیاد سینمایی فارابی، نیم طبقه چهارم غربی، ستاد برگزاری المپیاد فیلمسازی» ارسال نمایید.

DVD می‌بایست پیش از اتمام مهلت اعلام شده به دبیرخانه رسیده باشد.

‎گاه‌شمار‎:‎

‎-‎              شروع ثبت نام و ارسال آثار: 10 مهر 1401

‎-‎              پایان مهلت ثبت‌نام و ارسال آثار:‎ چهارشنبه 30 آذر 1401

‎-‎              تاریخ اعلام راه­یافتگان‎:‎ شنبه 17 دی 1401

‎-‎              تاریخ برگزاری‎:‎ جمعه 30 دی تا سه شنبه 4 بهمن 1401

* نشانی دبیرخانه ششمین المپیاد فیلمسازی نوجوانان:‎

سایت ثبت نام المپیاد:

https://portal.icff.ir

پست الکترونیک:

‏  yfo@icff.ir

سایت خبری المپیاد:

https://yfo.icff.ir

پیگیری اخبار از پایگاه اطلاع رسانی بنیاد سینمایی فارابی به نشانی www.fcf.ir

نشانی پستی:  تهران، خیابان ولی‌عصر (عج)، نرسیده به توانیر، نبش کوچه لنکران (احتشام سابق)، ساختمان شماره 3 بنیاد سینمایی فارابی، نیم طبقه چهارم غربی، ستاد برگزاری المپیاد فیلمسازی، کد پستی: 43619-14348

تلفن: 88194257 – 88194233

«مومیایی‌ها» اوایل سال آینده میلادی به سینما می‌آیند

«مومیایی‌ها» و «فلش» دو اثر جدید برادران وارنر ماه‌های فوریه و ژوئن سال ۲۰۲۳ به سینماها می‌آیند.

گزارش خبرنگار سینمایی ایرنا، برادران ورنر اعلام کرد که پویانمایی مومیایی‌ها در ۲۴ فوریه سال میلادی آینده اکران محدودی خواهد داشت.

مومیایی‌ها داستان سه مومیایی را دنبال می‌کند که در لندن امروزی زندگی می‌کنند. این‌ها در طی یک سری اتفاقات ناگوار، به لندن امروزی سر می‌زنند و در جستجوی حلقه‌ای قدیمی متعلق به خانواده سلطنتی که توسط لرد کارنابی باستان‌شناس طماع دزدیده شده، سفری خنده‌دار را آغاز می‌کنند.

این پویانمایی را خوان ژسوس گارسیا گالوچا با تیم صداپیشگی به رهبری‌ شان بین – Sean Bean و هیو بونوئل – Hugh Bonneville کارگردانی می‌کند.

وارنرز پیکچرز همچنین اعلام کرد که فیلم سینمایی فلش با بازی ازرا میلر در ۱۶ ژوئن ۲۰۲۳ به روی پرده سینماها خواهد رفت.

این اثر که توسط برادران وارنر پیکچرز، دی‌سی فیلمز، دوبل دریم و دیسکو فکتوری تولید و قرار است توسط برادران وارنر پیکچرز توزیع شود را اندی موسکیتی بر اساس فیلمنامه‌ای از کریستینا هادسون کارگردانی می‌کند.

فلش پیشتر قرار بود ۲۳ ژوئن اکران شود که تاریخ جدید اعلام شده فرصت تنفس بیشتری به این اثر ابرقهرمانی پیش از اکران ایندیانا جونز و گردانه سرنوشت دیزنی که در سی‌ام ژوئن به پایان می‌رسد، می‌دهد.

فلش که بر پایه شخصیتی به همین نام ساخته می‌شود، چهاردهمین فیلم دنیای توسعه‌یافته دی‌سی به‌ شمار می‌رود.

در این فیلم، ازرا میلر، در نقش بری آلن / فلش در کنار ران لیوینگستون، مایکل کیتون، کرسی کلمونس، مایکل شنون، آنتیه تراوه، ساشا کال و بن افلک ایفای نقش می‌کنند.

داستان از این قرار است که فلش به گذشته سفر می‌کند تا جلوی مرگ مادر خود را بگیرد و این کار عواقب ناخواسته‌ای را به دنبال می‌آورد.

در فلش همچنین مایکل کیتون که برای نخستین بار از سال ۱۹۹۲ به عنوان بتمن بازگشته و بن افلک، که نسخه‌ای از بتمن را نیز بازی می‌کند، ظاهر می‌شوند. این فیلم همچنین ساشا کال را به عنوان سوپرگرل معرفی خواهد کرد.

امضای تفاهمنامه برگزاری جشنواره فیلم‌های کودک و نوجوان در اصفهان

در دیدار مدیرعامل بنیاد سینمایی فارابی با شهردار و مسئولان شهری و فرهنگی استان اصفهان تفاهم‌نامه برگزاری سی ‌و پنجمین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان به امضا رسید.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط عمومی بنیاد سینمایی فارابی، در دیدار مدیرعامل بنیاد فارابی با شهردار اصفهان که عصر روز دوشنبه ۱۴ آذر به میزبانی شهرداری اصفهان برگزار شد؛ سید مهدی جوادی مدیرعامل بنیاد سینمایی فارابی و دبیر جشنواره بین المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان با ابراز رضایت از تعامل صورت گرفته برای تداوم میزبانی اصفهان از این رویداد سینمایی گفت: در ابتدای پذیرش مسئولیت در فارابی بعد از ارزیابی جشنواره به این نتیجه رسیدیم که در سال‌های اخیر جشنواره نتوانسته کمکی به روند تولید سینمای کودک داشته باشد و باید برای این موضوع به یک راهکار اجرایی می‌رسیدیم.
وی افزود: چندین جلسه کارشناسی با موضوع آسیب شناسی روند ۳۴ دوره جشنواره برگزار شد و مدل چندین جشنواره مشابه جهانی را مورد بررسی قرار دادیم و درباره ایده برگزاری ۲ سالانه جشنواره نیز جلسات متعددی را با کارشناسان برگزار کردیم و در نهایت به این نتیجه رسیدیم که برگزاری ۲ سالانه هم تولید و هم کلیت جشنواره را تحت‌الشعاع قرار می‌دهد.
دبیر جشنواره بین المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان ادامه داد: البته اگر قرار بود به شیوه قبل جلو برویم برای ما در فارابی نیز کاری نداشت تا هزینه ساخت چند فیلم مایکروفری و ضرب‌الاجلی را بدهیم تا صرفاً در جشنواره به نمایش در بیایند اما این شیوه نه برای جشنواره و نه برای کلیت سینمای کودک و نوجوان عایدی خاصی نداشت.
مدیرعامل فارابی خاطرنشان کرد: در بررسی‌های کارشناسی به ایده ایجاد صندوق حمایت از سینمای کودک و نوجوان رسیدیم تا بتوانیم بصورت عملیاتی و با مشارکت استان میزبان و سرمایه‌گذاران دیگر مسیر تولید در سینمای کودک و نوجوان را توأم با جشنواره احیا کنیم و از این منظر جشنواره نیز اثرگذاری خود را پیدا کند.
وی ادامه داد: مسأله مهم بعدی لزوم تغییر نگاه در میزبانی از جشنواره کودک و نوجوان بود و اصرار داشتیم که شهرهای متقاضی میزبانی نگاه استانی به این رویداد ملی و بین‌المللی نداشته باشند که خوشبختانه در تعامل با دوستان اصفهان به مدل منسجم، واحد و کارآمد رسیدیم.
جوادی در خاتمه صحبت‌هایش اظهار کرد: به اعتقاد ما جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان مهمترین رویداد سینمایی کشور است چرا که اگر برای کودک و نوجوان خوراک مطلوب و مفید فرهنگی فراهم کنیم آینده کشور را ساخته‌ایم.
براساس این گزارش، در ادامه این دیدار علی قاسم‌زاده شهردار اصفهان گفت: ضمن احترام به تعلق خاطر به شهر اصفهان، باید بدانیم که ما در قبال جشنواره بین المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان رسالت ملی و فراملی بر دوش داریم.
وی با بیان اینکه ما زمانی نسبت به برگزاری جشنواره بین المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان خوشحال خواهیم بود که تمام کودکان ایران و جهان منتظر برگزاری این بزرگترین رخداد فرهنگی در عرصه کودک و نوجوان باشند، گفت: جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان باید همچون جام جهانی مخاطبان جهانی چشم انتظار داشته باشد.
شهردار اصفهان تاکید کرد: گرچه در لوای برگزاری جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان، شهر اصفهان نیز بهره‌مند خواهد شد، اما باید تدابیری از سوی شهرداری اصفهان اندیشیده شود تا یک نگاه فرا شهری، ملی و فراملی بر این جشنواره حاکم شود.
وی با بیان اینکه گرچه شهرداری اصفهان سهامدار صندوق حمایت از فیلم کودک و نوجوان خواهد بود، گفت: باید یک نگاه ملی و فراملی در این بخش داشت و نسبت به تمام فیلمسازان کودک و نوجوان در عرصه ملی نقش حمایتی ایفا کنیم.
شهردار اصفهان با تاکید مجدد بر اینکه برگزاری جشنواره بین المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان برای شهر بزرگ اصفهان ارزش‌افزوده خواهد داشت، گفت: باید سلسله برنامه‌ریزی‌هایی را تدوین کرد که پس از ۳۵ سال برگزاری موفق جشنواره به تدریج این جشنواره به جایگاه خاص خود در عرصه بین‌المللی دست یابد.
قاسم‌زاده گفت: امیدواریم با طراحی خوبی که از سوی بنیاد سینمایی فارابی برای جشنواره صورت گرفته است شاهد یک جشنواره خوب و با قوت باشیم.
همچنین در این دیدار برخی از اعضای شورای شهر اصفهان با ابراز خوشحالی از استمرار جشنواره بین المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان در اصفهان با تشکر از بنیاد سینمایی فارابی برای استمرار برگزاری جشنواره در اصفهان بر رونق بیشتر جشنواره تاکید داشتند…
مسعود احمدیان سرپرست معاونت فرهنگی فارابی، مجتبی شاهمرادی زاده معاون فرهنگی شهرداری اصفهان، فرزانه کلاهدوزان و علی صالحی اعضای شورای شهر اصفهان، علی تمنایی مدیرکل ارشاد اسلامی استان تهران، احسان هوشیارگر مدیر روابط عمومی فارابی و تعدادی از مسئولان شهری و فرهنگی شهر اصفهان از حاضرین در این دیدار بودند.

نمایش فیلم‌های حقیقت از چه روزی آغاز می‌شود؟

برنامه نمایش فیلم‌های شانزدهمین جشنواره بین‌المللی «سینماحقیقت» از یکشنبه 20 آذرماه در پردیس سینمایی ملت آغاز می‌شود.

به گزارش سینمای خانگی، برنامه نمایش فیلم‌های شانزدهمین جشنواره بین‌المللی «سینماحقیقت» از یکشنبه 20 آذرماه در پردیس سینمایی ملت آغاز می‌شود.

به گزارش ستاد خبری شانزدهمین جشنواره بین‌المللی «سینماحقیقت»، شانزدهمین جشنواره سینما حقیقت از 20 تا 25 آذرماه در پردیس سینمایی ملت برگزار خواهد شد و آثار مستندسازان به نمایش درمی‌آید.
 

پخش آثار از یکشنبه 20 آذرماه در پردیس ملت آغاز شده و تا جمعه 25 آذرماه ادامه خواهد داشت.  مراسم اختتامیه نیز همان روز در تالار وحدت برگزار می‌شود. هم‌چنین طی مراسمی در پردیس سینمایی ملت، آیین نکوداشت یاد و خاطره نادر طالب‌زاده مستندساز فقید کشور با حضور جمعی از مستندسازان و همکاران وی برگزار می‌شود.
 

طالب‌زاده، فیلمساز، مجری و تهیه‌کننده فیلم‌های مستند است که اردیبهشت ماه امسال پس از پشت سر گذاشتن مدتی بیماری درگذشت. شانزدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» از 20 تا 25 آذرماه با دبیری محمد حمیدی مقدم برگزار می‌شود.

خروج از نسخه موبایل