ترمز پلتفرم‌های متخلف کشیده می‌شود؟

رئیس هیأت مدیره انجمن سواد رسانه‌ای ایران اعتقاد دارد مکاتبه رئیس رسانه ملی با رئیس‌جمهور اقدام درستی بوده و باید با پلتفرمِ متخلفی که جریانِ تنظیم‌گری درست را برهم می‌زند، برخورد جدی و قاطع شود.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از خبرگزاری فارس، ششم بهمن‌ماه بود که ساترا به تمامِ شایعات در زمینه یک مکاتبه، پایان داد. جریان این مکاتبه به نامه‌نگاری پیمان جبلی رئیس صداوسیما با رئیس‌جمهور برمی‌گشت. 
ساترا در اقدامِ به جایی، موج شایعه و شائبه علیه صداوسیما را در دست گرفت و در قالبِ اطلاعیه‌ای توضیح داد که ماجرا از چه قرار بود. چرا این نامه‌نگاری اتفاق افتاده است؟ 

برخلاف یکسری از ادعاهایی همه‌چیز به انتشار بدون مجوز «سقوط» ربط نداشت؛ سریالِ «سقوط» و نگذراندن فرآیند قانونی گرفتن مجوز تولید و نمایش یک مصداق از ده‌ها تخلف دیگر است. تخلفاتی که هر روز بیشتر می‌شود و حتی به سریالی با نام «آکتور» هم برمی‌گردد که آن هم با تخلف نگرفتن مجوز تولید و نمایش منتشر می‌شود. 

همه‌چیز در اطلاعیه توضیح داده شده که چقدر دامنه این تخلفات زیاد است. بی‌توجهی آشکار و عمدی پلتفرم فیلیمو به قانون و زیر پا گذاشتن مقررات علت پیگیری ساترا بوده است. 

اما درباره مکاتبه رئیس رسانه ملی با رئیس جمهور نیز این‌طور نوشته: «مکاتبه رئیس رسانه ملّی با رئیس‌جمهور در جایگاه ایشان به عنوان رئیس شورای عالی فضای مجازی صورت گرفته و در آن ضمن ارائه گزارش تخلفات این پلتفرم درخواست اقدام قانونی شده است.»

در این اطلاعیه همچنین تأکید شده است: «ساترا در کنار فعالان تولید محتوا در فضای مجازی و در راستای حمایت از آنان همچنان به وظایف خود عمل می‌کند و در مقابل، در برابر هر گونه قانون شکنی و بی توجهی به حقوق مخاطبان و سایر فعالان، اقدامات قانونی لازم را انجام خواهد داد و در این راستا در مقابل تخطی و تخلف و سرکشی در برابر قانون کوتاه نخواهد آمد.»

عضو هیأت علمی و رئیس دانشکده فرهنگ و ارتباطات دانشگاه سوره و رئیس هیأت مدیره  انجمن سواد رسانه‌ای ایران درباره این مکاتبه و تخلفات فیلیمو و اتفاقات اخیر از جریان تنظیم‌گری کشورهای دیگر می‌گوید: به هر حال الان در تمام کشورهای دنیا بحث تنظیم‌گری بحثِ خیلی جدّی است. شما کشور آلمان را نگاه کنید آنجا هم به طور جدّی روی پلتفرم‌های داخلی خودشان، اعمال قانون می‌کنند. بنابراین چون معمولاً آن‌ها دفاتری در خود آلمان دارند و آنجا اگر محتوایی خلاف قوانین و مقررات جمهوری فدرال آلمان انجام شود مجازات سنگینی برایشان در پی دارد و معمولاً این مجازات، نقدی است. 

مسعودی افزود: تجربه‌ای که در اعمال قوانین و مقررات داریم، بهترین راه برای رعایت مقررات، تنبیه‌های نقدی است که در دنیا هم اعمال می‌شود. معمولاً پلتفرم‌ها را تعطیل نمی‌کنند؛ همچنین روزنامه‌ها و مجلات فعالیت‌شان تعلیق و یا متوقف نمی‌شود و طبق مقررات با آنها برخورد می‌کنند که بیشتر جرائم نقدی است. چند بار فیلیمو تخلف کرده اینکه دادگاه باید درباره‌اش تصمیم بگیرد یا ساترا می‌تواند بنابر اختیاراتِ قانونی که دارد این برخورد را انجام دهد؛ را نمی‌توانم به طور قطع بگویم. اما برخورد باید خیلی قاطعانه و جدّی اتفاق بیفتد. 

رئیس هیأت مدیره انجمن سواد رسانه‌ای ایران خاطرنشان کرد: اطلاع دارم که چندین بار اخطار داده شده، جلساتی برگزار شده و صحبت‌های فراوان داشته‌اند. اما متأسفانه برخی از فیلم‌هایی که پخش می‌شود که از سویِ ساترا اصلاحیه‌هایش اعلام شده و اعمال نشده‌اند تخلف‌های جدّی‌اند. حتی متخصصین هم از پخشِ برخی صحنه‌ها رضایت ندارند که باید این سکانس‌ها و پلان‌ها حتماً اصلاح می‌شد. 

وی تصریح کرد: حتماً باید دید که قانون و مقررات درباره این تخلف‌های رسانه‌ای چه می‌گوید.  تا جایی که یادم می‌آید درباره مطبوعات، یک زمانی قوانینی مثل شلاق و اینها بود و قضات این‌ها را رفته رفته به جرائم نقدی تبدیل کردند و فضا را به سمتی بردند که نشریات تعطیل نشود و در چارچوب قوانین کار کند. چون فیلیمو و این پلتفرم‌ها هم کارکنانی دارند و هم حقوق مخاطب در این زمینه اهمیت دارد. باید به هر دو احترام گذاشته و در اعلامِ تخلفات و برخورد با آن، درنظر گرفته شوند. 

مسعودی با اشاره به اینکه نظارت بر نمایش‌خانگی بنابر قانون در اختیار صداوسیماست، گفت: من اعتقاد دارم مکاتبه به موقع و رفتار حرفه‌ای بوده است. ساترا زیرمجموعه صداوسیمات و بنابر تفسیر شورای نگهبان و ارجاع به قانون اساسی، نظارت بر محتوای نمایش‌خانگی در اختیار رسانه ملّی است. امیدوارم این برخورد باعث شود حاشیه‌ها به پایان برسد و پلتفرم‌های دیگر مسیر غیرقانونی و متخلفانه را در دستور کار قرار ندهند.

وی افزود: به طور کل اساس تنظیم‌گری و نظارت بر حفظ حریم فرهنگی جامعه و حریم خصوصی افراد است. بنابراین اگر محتوایی خلاف این باشد جامعه متضرر می‌شود و اگر تعمدی باشد طبعاً مجازات سنگین‌تر است. اگر یک اتفاقی ناخواسته و غیرعمد باشد خیلی قانون باید با ملایمت بیشتری برخورد کند. اما اگر این فرآیند تعمدی است و می‌خواهد محتوایی را که گاهی در برخی از این آثار می‌بینیم یک فرد عادی هم که نه در ساترا و نه در بیرون از این مجموعه، کارشناس باشد و فضای فیلم و محتوایش را بداند، این رفتار را نمی‌پذیرد. 

رئیس هیأت مدیره انجمن سواد رسانه‌ای ایران با اشاره به مجازاتِ متخلفین در شبکه نمایش‌خانگی تأکید کرد: برخی از این نمادها حتی نمادهای صهیونیستی است. احتمالاً ناخودآگاه بوده اما وقتی مراجع ذیربط می‌گویند باید اصلاح شود این اتفاق نیفتد دیگر ناخودآگاه نبوده و حتماً عمدی در کار است. مجازات در این مورد سنگین‌تر می‌شود. با توجه به اینکه چندین بار به فیلیمو تذکر داده شده و نامه‌نگاری شده است. وظیفه نظارت همین است که اگر یک محتوایی برخلاف آنچه که در قانون اساسی و قوانین بالادستی و آیین نامه‌های ما جاری است، اعمال شود بایستی با متخلف برخورد جدّی شود. 

وی در پایان افزود: تعطیلی یک پلتفرم آخرین راه حل است و باید نهادهای حاکمیتی کمک‌ کنند که روند فعالیت سکوی متخلف اصلاح شود. در کشورهای اروپایی و حتی کشورهای اسلامی عمدتا سعی می‌کنند رسانه را حفظ کنند و با شخص متخلف برخورد می‌شود و جرائم نقدی سنگینی برای آن درنظر می‌گیرند. جریمه را طوری قرار می‌دهند که از درآمدِ آن پلتفرم و رسانه کم کند تا جایی که برایش مقرون به صرفه نباشد و دیگر سراغِ این تخلفات نرود. در مجموع نامه آقای جبلی و برخورد با این تخلفات را تأیید می‌کنم و معمولاً پلتفرم‌ها بایستی با ساترا تعامل داشته باشند که خدایی ناکرده در این اثناء حقوق مخاطبین از بین نرود. 

کدام فیلم‌ها در بخش سودای سیمرغ رقابت می‌کنند؟

اسامی فیلم‌های بخش ملی سودای سیمرغ چهل‌ویکمین جشنواره فیلم فجر اعلام شد.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از ایرنا، مراسم اعلام فیلم‌های بخش ملی سودای سیمرغ جشنواره چهل‌ویکم فجر عصر دیروز چهارشنبه -۵ بهمن ماه- برگزار شد.

در این مراسم مجتبی امینی دبیر چهل‌ویکمین جشنواره بین المللی فیلم فجر اسامی ۲۴ فیلم بخش مسابقه جشنواره را به شرح زیر اعلام کرد.

اسامی ۲۴ فیلم ملی بخش سودای سیمرغ؛ 

فیلم سینمایی آن ها مرا دوست دوست داشتند به کارگردانی و تهیه کنندگی  محمدرضا رحمانی 

فیلم سینمایی آه سرد به کارگردانی ناهید عزیزی و تهیه کنندگی سیدرضا محقق 

فیلم سینمایی اتاقک گلی به کارگردانی محمد عسگری و تهیه کنندگی داود صبوری 

فیلم سینمایی استاد به کارگردانی سید عماد حسینی و تهیه کنندگی بهروز افخمی 

فیلم سینمایی بعد از رفتن به کارگردانی رضا نجاتی و تهیه کنندگی محمود بابایی 

فیلم سینمایی بچه زرنگ به کارگردانی هادی محمدیان، بهنود نکویی، محمدجواد جنتی و تهیه کنندگی حامد جعفری 

فیلم سینمایی پرونده باز است به کارگردانی کیومرث پور احمد و تهیه کنندگی علی قائم مقامی
 
فیلم سینمایی جنگل پرتغال به کارگردانی آرمان خوانساریان و تهیه کنندگی رسول صدرعاملی 

فیلم سینمایی چرا گریه نمیکنی به کارگردانی علیرضا معتمدی و تهیه کنندگی سیدرضا محقق 

فیلم سینمایی در آغوش درخت به کارگردانی بابک خواجه پاشا و تهیه کنندگی محمدرضا مصباح 

فیلم سینمایی روایت ناتمام سیما به کارگردانی علیرضا صمدی و تهیه کنندگی مجیدرضا بالا

فیلم سینمایی سرهنگ ثریا به کارگردانی لیلی عاج و تهیه کنندگی جلیل شعبانی 

فیلم سینمایی سینما متروپل به کارگردانی محمدعلی باشه آهنگر و تهیه کنندگی سید حامد حسینی 

فیلم سینمایی شماره ده به کارگردانی حمید زرگرنژاد و تهیه کنندگی ابراهیم اصغری 

فیلم سینمایی عطر آلود به کارگردانی هادی مقدم دوست و تهیه کنندگی یوسف منصوری 

فیلم سینمایی غریب به کارگردانی محمدحسین لطیفی و تهیه کنندگی حامد عنقا 

فیلم سینمایی کت چرمی به کارگردانی حسین میرزامحمدی و تهیه کنندگی کامران حجازی 

فیلم سینمایی کاپیتان به کارگردانی محمد حمزه ای و تهیه کنندگی سیدصابر امامی 

فیلم سینمایی گلهای باوارده به کارگردانی مهرداد خوشبخت و تهیه کنندگی سعید سعدی 

فیلم سینمایی وابل به کارگردانی تورج اصلانی و تهیه کنندگی سپهر سیفی 

فیلم سینمایی های پاور به کارگردانی هادی محمد پور و تهیه کنندگی مهدی عظیمی و اباذر جوکار 

فیلم سینمایی هفت بهار نارنج به کارگردانی فرشاد گل سفیدی و تهیه کنندگی محمد کمالی پور 

فیلم سینمایی هوک به کارگردانی حسین ریگی و تهیه کنندگی علی آشتیانی پور 

فیلم سینمایی یادگار جنوب به کارگردانی پدرام دوماری و حسین امیری و تهیه کنندگی مجتبی رشوند 
 

چهار فیلم زیر هم به‌عنوان آثار رزرو معرفی شدند؛

فیلم سینمایی بهشت تبهکاران به کارگردانی مسعود جعفری جوزانی و تهیه کنندگی فتح الله جعفری جوزانی 

فیلم سینمایی اخت الرضا به کارگردانی و تهیه کنندگی سید مجتبی طباطبایی 

فیلم سینمایی جان جانان به کارگردانی شادی آفرین الهیاری و تهیه کنندگی حبیب اللهیاری 

فیلم سینمایی ۴۸ ساعت به کارگردانی ابوذر حیدری و تهیه کنندگی حسین رضوی

در ابتدا این مراسم پوستر چهل‌ویکمین جشنواره بین المللی فیلم فجر با حضور جمال شورجه کارگردان پیشکسوت سینما رونمایی شد.

سینمای ایران،«پدر» را چگونه تصویر می‌کند؟

دکتر شهرام خرازی ها منتقد سینما در آستانه میلاد باسعادت امیرالمومنین حضرت علی (ع) و روز پدر گفت: متأسفانه در سینمای ایران از آغاز دهه شصت تا پایان دهه نود، پدرها عمدتاً با شخصیتی تصنعی، تک بعدی، اندرزگو، گاه حتی بداخلاق و عبوس و از همه مهم تر بدون پایگاه و خاستگاه اجتماعی جلوه داده شده اند و این در حالی است که سینماروی ایرانی این شمایل بدلی پدر را نمی پذیرد و با وی همذات پنداری نمی کند.

به گزارش سینمای خانگی، وی در گفتگو با سینماپرس،گفت: خلق و شخصیت پردازی پدر در نمایشنامه و فیلمنامه از نظر دراماتیک کار دشواری است چون این نقش علی الظاهر ساده، بی اوج و فرود و تثبیت شده به نظر می رسد در حالی که واقعیت امر چیز دیگری است.

ابن کارشناس ارشد روانشناسی تأکید کرد: از زمانی که سوفوکل، نمایشنامه نویس مشهور یونان باستان تراژدی «ادیپ» را خلق کرد، یعنی تقریباً از زمان نگارش اولین متون نمایشی، رویکرد تقدس زدا و ضد کلیشه به کاراکتر پدر پدید آمد و قرن ها بعد زیگموند فروید پدر علم روانکاوی، با ارائه نظریه عقده «ادیپ» این رویکرد را بسط و گسترش داد و پس از او اگوست استریندبرگ، نمایشنامه نویس شهیر سوئدی تحت تأثیر نظریات فروید، نمایشنامه «پدر» را نوشت که در آن با رویکردی ضدکلیشه و تقدس زدا تصور مخاطب را از شخصیت ستایش شده پدر عوض کرد.

این منتقد فیلم در ادامه گفت: با وجود رویکرد ضدکلیشه در ادبیات نمایشی و هنرهای هفتگانه، کاراکتر پدر بارها در قالب های کلیشه ای و اخلاق گرا، تثبیت و به نقشی خنثی و در حاشیه در تئاتر و سینما بدل شد.

عضو انجمن منتقدان و نویسندگان سینمای ایران متذکر شد: سینمای ایران در دهه های سی، چهل و پنجاه در نمایش تصویر پدر و سیمای فردی، خانوادگی و اجتماعی او نسبتاً موفق بود اما از دهه شصت تا به امروز نتوانسته در به تصویر کشیدن این نقش و شخصیت موفق باشد.

دکتر خرازی ها یادآور شد: کاراکتر قارون در «گنج قارون» یکی از موفق ترین شمایل های سینمایی از شخصیت پدر محسوب می گردد. در «سلطان قلب ها» نیز شاهد چهره باورپذیر و دور از انتظاری از نقش پدر هستیم که هم خوب نوشته هم خوب بازی شده است.

این کارشناس ارشد مدیریت رسانه ضمن تأکید بر افول نقش پدر در سینمای نوین ایران خاطرنشان کرد: متاسفانه پدرها در فیلم های ایرانی آن قدر کلیشه ای و دور از ذهن هستند که نه تنها تماشاگر را به خود جلب نمی نمایند بلکه ساختار دراماتیک فیلمنامه را نیز تضعیف می کنند.

وی ادامه داد: : ضعیف ترین پدرها از نظر شخصیت پردازی را می توان در فیلم های مجید مجیدی یافت. پدر در فیلم های این کارگردان قابل باور نیست و شخصیتی سرشار از اخلاق گرایی متظاهرانه و توی ذوق زننده دارد.

این منتقد فیلم سپس به فیلم های ابراهیم حاتمی کیا پرداخت و گفت: حاتمی کیا بسیار کوشید تا تابلوی جدیدی از پدر در فیلم هایش به نمایش گذارد و طرحی نو در اندازد اما نتوانست توفیقی حاصل کند زیرا پدرنماهایی که خلق کرد آن قدر متعصب و اخلاق گرا بودند که به کاریکاتوری از پدرهای واقعی ایرانی تبدیل شدند و مایه تمسخر تماشاگر را فراهم آوردند.

دکتر خرازی ها اظهار داشت: زنده یاد عزت الله انتظامی بارها در نقش پدر ظاهر شد اما هیچ گاه تن به کلیشه نداد و هر بار این نقش را از زاویه متفاوتی بازی کرد. او در نقش هایش از جمله نقش پدر دست می برد و جلوی دوربین آن طور که خود می خواست بازی می کرد نه آن گونه که کارگردان اراده می کرد شاید به همین علت هم توانست در نقش پدر بدرخشد و برای ابد ماندگار شود.

این عضو انجمن منتقدان و نویسندگان سینمای ایران گفت: من کیومرث پوراحمد را فیلمساز و فیلمنامه نویس موفقی در کار با نقش و شخصیت پدر می دانم. او هیچ وقت تن به کلیشه ها نسپرد. تلاش پوراحمد برای ارائه چهره ای متفاوت از پدر ستودنی است.

این روانشناس از کاراکتر دکتر سپیدبخت در فیلم «خانه ای روی آب» به عنوان یکی از متفاوت ترین و تأثیرگذارترین پدرهای سینمای ایران یاد کرد و گفت: بهمن فرمان آرا در زمره فیلمنامه نویسانی است که ضمن حفظ حریم اخلاقی پدر، به خوبی و با مهارت کم نظیری چهره ای مضمحل و تباه شده از این نقش مقدس را در آثارش ترسیم کرده است.

وی توفیق فیلمفارسی در ارائه چهره ای باورپذیر از پدر ایرانی را در چند بعدی بودن نقش پدر و پرداختن به همه جنبه های نقش و از همه مهم تر خصایص بومی آن می داند و می گوید: در فیلمفارسی همه چیز ایرانی بود؛ کپی نبود! خاستگاه شخصیت ها کوچه و خیابان بود و پدرها کاریزماتیک بودند بهمین علل پدر در فیلمفارسی چه مثبت چه منفی قابل باور و ملموس و دارای خاستگاه اجتماعی واقعی بود.

این کارشناس ارشد مدیریت رسانه در پایان این گفتگو متذکر شد: برای ترسیم چهره باورپذیر از پدر راهکارهای مختلفی وجود دارد که متأسفانه نادیده گرفته شده اند. این راهکارها عبارتند از: پژوهش محور کردن فیلمنامه نویسی، مشاوره فیلمنامه نویسان با روانشناس ها، جامعه شناس ها و روحانیون، لحاظ کردن آموزه های دین مبین اسلام در شخصیت پردازی، نگاه کیفیت محور به فیلمنامه های در انتظار تصویب، برگزاری همایش های نقد فیلم، ارتقای سواد رسانه ای و…

در روز دوم ایساتیس چه گذشت؟

دومین روز از شصت‌و‌پنجمین جشنواره منطقه‌ای سینمای جوان یزد – ایساتیس با نمایش فیلم‌های متنوع دنبال می‌شود.

به‌گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط‌عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، جشنواره منطقه‌ای سینمای جوان امروز چهارشنبه پنجم بهمن‌ماه 1401 و در دومین روز برگزاری، با اکران 22 فیلم‌ کوتاه از آثار راه‌یافته در 3 سانس ادامه می‌یابد.

برنامه نمایش سانس اول

در اولین سانس از روز دوم جشنواره، از ساعت 16:30 تا 18:30 این فیلم‌ها به‌نمایش در خواهند آمد:

  • «اشیا»/ محمد صادقی/ داستانی/ 19 دقیقه/ مشهد
  • «هشت ماهگی»/ فهیمه فیروزبخت/ داستانی/ 17 دقیقه/ اصفهان
  • «کرم­چاله»/ سیداحسان طالقانی/ داستانی/ 15 دقیقه/ اصفهان
  • «دلخوشی»/ آرسان صفا، بابک رئیسی و استاتیرا آقاجری/ پویانمایی/ 3 دقیقه/ بندرعباس
  • «سامسارا»/ سارا رضایی/ مستند/ 22 دقیقه/ بندرعباس
  • «عمه اشرف»/ نسیم سهیلی/ مستند/ 18 دقیقه/ مشهد

برنامه نمایش سانس دوم

نمایش فیلم‌های کوتاه حاضر در جشنواره منطقه‌ای ایساتیس با اکران فیلم‌های زیر در سانس 18:30 تا 20:30 ادامه می‌یابد:

  • «برسد به دست پری»/ امیر جلالی/ داستانی/ 19 دقیقه/ یزد
  • «انگشتر»/ سیدرهام رسولی/ داستانی/ 6 دقیقه/ مشهد
  • «هرات»/ سعید چمنی/ داستانی/ 11 دقیقه/ بیرجند
  • «امتحان نهایی»/ مهدی نجفی/ داستانی/ 4 دقیقه/ سمنان
  • «ایار»/ مهدی امینی/ داستانی/ 8 دقیقه/ قم
  • «تأخیر»/ داود نجف­زاده/ تجربی/ 4 دقیقه/ مشهد
  • «سردست»/ فاطمه­سادات جوادی/ داستانی/ 7 دقیقه/ قم
  • «آن­سوی جاده»/ رضا علوی/ داستانی/ 11 دقیقه/ شهرکرد
  • «یک قایق روی دریا»/ آرمان قلی­پور دشتکی/ مستند/ 30 دقیقه/ شهرکرد

برنامه نمایش سانس سوم

در سانس سوم و پایانی روز دوم جشنواره از ساعت 20:30 تا 22:30 این فیلم‌ها روی پرده خواهند رفت:

  • «برف سراسری»/ پارسا دهقانیان/ داستانی/ 11 دقیقه/ مشهد
  • «آبا»/ مهدی برزکی/ داستانی/ 15 دقیقه/ کاشان
  • «پرنده­باز»/ سیداحمد جعفریان/ پویانمایی/ 13 دقیقه/ خمینی­شهر
  • «جبران می­کنم»/ جمال احمدی/ داستانی/ 9 دقیقه/ اصفهان
  • «1350 گرم»/ حامد قنبری/ داستانی/ 18 دقیقه/ بندرعباس
  • «حافظ»/ مهدی بوستانی شهربابکی/ داستانی/ 24 دقیقه/ کرمان
  • «زری»/ آرمان قلی­پور دشتکی/ مستند/ 28 دقیقه/ شهرکرد

گفتنی است همچنین کارگاه تخصصی ایده تا تولید با حضور سیامک سلیمانی در روز سوم از ساعت 10 تا 13 در پردیس سینمایی «تک» برگزار خواهد شد.

شصت‌و‌پنجمین جشنواره منطقه‌ای سینمای جوان یزد – ایساتیس 4 تا 7 بهمن 1401 به میزبانی انجمن سینمای جوانان یزد در شهر یزد در حای برگزاری است.

در باشگاه فیلم‌اولی‌ها چه می‌گذرد؟

محمد منصوبی مدیر باشگاه فیلم اولی‌های انجمن سینمای جوانان ایران درباره فعالیت‌های باشگاه فیلم اولی‌ها و کارویژه‌های توضیح داد.

به‌گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط‌عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، محمد منصوبی مدیر باشگاه فیلم اولی‌های انجمن سینمای جوانان ایران در حاشیه برگزاری شصت‌وپنجمین جشنواره منطقه‌ای سینمای جوان یزد _ ایساتیس درباره برگزاری پیچینگ باشگاه فیلم‌ اولی‌ها در این جشنواره و فعالیت‌های این باشگاه برای حمایت از کارگردان‌های تازه کار و فیلم اولی‌ توضیح داد: باشگاه فیلم اولی‌های انجمن سینمای جوانان ایران در شصت‌وپنجمین جشنواره منطقه‌ای ایساتیس که بعد از سه سال برگزار می‌شود، قصد دارد در کنار برگزاری پیچینگ فیلم‌های حرفه‌ای و نیمه حرفه‌ای که در سومین روز جشنواره و در تاریخ پنجشنبه 6 بهمن 1401 برگزار می‌شود، طرح‌ها و فیلم‌نامه‌های کارگردان‌های فیلم اولی استان یزد را بررسی کند و فیلم‌نامه‌هایی که مورد تایید قرار می‌گیرند، تا سقف 15 میلیون تومان حمایت مالی و البته حمایت فنی و معنوی کند.
وی در ادامه با اشاره به اینکه فیلم‌نامه برای حضور در جلسه پیچینگ جشنواره شصت‌وپنجم از شنبه یکم بهمن‌ماه در پورتال تولید ثبت شده‌اند، عنوان کرد: بالغ بر 60 فیلم‌نامه و طرح برای حضور در پیچینگ حرفه‌ای، نیمه حرفه‌ای و فیلم اولی ارسال شده است که بالغ بر 14 طرح و فیلم‌نامه برای کارگردان‌ و نویسنده‌های جوان و تازه کار یزدی است و باقی طرح‌ها برای فیلم‌سازانی است که آثار آن‌ها در این دوره از جشنواره راه‌یافته است و برای تولید فیلم بعدی خود تا سقف 100 میلیون تومان حمایت دریافت کنند.
منصوبی با اشاره به اینکه باشگاه فیلم اولی‌ها قصد ندارد فیلم‌سازهای جوان را در ساختار پیچینگ فیلم‌ها قرار دهد و سخت‌گیرانه با آن‌ها رفتار کند، گفت: روند تایید طرح و فیلم‌نامه‌های فیلم اولی صرفا از راه پیچینگ طی نمی‌شوند و برگزاری و حضور در جلسه پیچینگ بیشتر از این جهت است که کارگردان‌های فیلم اولی تجربه حضور در جلسه پیچینگ را به دست بیاورند.
وی افزود: اولین پیچینگ فیلم اولی‌ها در سی‌ونهمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران صورت گرفت که از میان حدود 150 تا 200 طرح و فیلم‌نامه ارسال شده از سراسر کشور، 18 فیلم‌نامه و طرح به مرحله پیچینگ راه‌یافتند که در نهایت 9 فیلم‌نامه تایید شدند و در حال حاضر 7 فیلم‌نامه قرارداد خود را ثبت کرده‌اند و در مرحله تولید و پیش تولید قرار دارند و تکلیف دو فیلم‌نامه دیگر تا پایان سال 1401 مشخص خواهد شد.
مدیر باشگاه فیلم اولی‌ها مطرح کرد: بعد از برگزاری پیچینگ فیلم‌ اولی‌های جشنواره فیلم کوتاه تهران، تاکنون بالغ بر 250 فیلم‌نامه و طرح کارگردان فیلم اولی از سراسر ایران ارسال شد که حدود 120 فیلم‌نامه تا به حال در شورای فیلم‌نامه بررسی شده است و با بررسی تمام فیلم‌های ارسالی حمایت‌های لازم از فیلم‌نامه‌های برگزیده صورت خواهد گرفت.
منصوبی در ادامه درباره تغییر عنوان باشگاه فیلم اولی‌ها در آینده اشاره کرد و گفت: با تصمیم معاون تولید و مدیران انجمن سینمای جوانان ایران، تصمیم بر این شد که باشگاه فیلم‌ اولی‌های انجمن سینمای جوانان ایران در ادامه با عنوان رسمی باشگاه تجربه به فعالیت خود ادامه دهد.
وی در پایان با دعوت از فیلم‌سازهای جوان برای ارسال فیلم‌نامه‌های خود برای بررسی در باشگاه فیلم اولی‌ها اشاره کرد و توضیح داد: اولویت و کارویژه باشگاه فیلم اولی‌ها تحصیل روند آموزش و تجربه تولید یک فیلم کوتاه نیمه حرفه‌ای، یعنی حدفاصل آموزش و تولید است؛ به همین منظور از تمام هنرجوهای انجمن سینمای جوانان ایران و هنرجوهای سینما که قصد تولید اولین فیلم کوتاه خود را دارند، دعوت می‌کنیم تا فیلم‌نامه‌های خود را بررسی در پورتال تولید ثبت کنند.

ششمین صندلی هفت به چه کسی می‌رسد؟

برنامه سینمایی «هفت» با تمرکز بر اخبار، حواشی و تحلیل های سینمایی، یک دهه است که از شبکه سه سیما پخش می‌شود اما بنا به تصمیم مدیران تلویزیون، حالا قرار است این برنامه به شبکه‌ای دیگر منتقل شود؛ خبری که فعلا در حد چند جمله باقی مانده و جزییاتی در این زمینه اعلام نشده است. با این همه پیش بینی می شود «هفت»ِ جدید با تحولات اساسی از جمله تغییر در مجری و ساختار همراه باشد.

به گزارش ایسنا، برنامه سینمایی «هفت»، سال ۸۹ و در دوران مدیریت علی‌اصغر پورمحمدی برای نخستین بار در شبکه سه تولید شد. در آن زمان با توجه به موفقیت برنامه «نود» با اجرای عادل فردوسی‌پور در حوزه ورزش، مدیران وقت تلویزیون چنین می‌پنداشتند که باید برنامه‌های چالشی مشابه این برنامه را در حوزه‌های دیگر تسری دهند؛ چنانچه به نود فرهنگی، نود اقتصادی و نود اجتماعی هم فکر می‌کردند.

برنامه سینمایی «هفت» در آن زمان با چنین نگاهی شکل گرفت. پورمحمدی که حامی برنامه «نود» بود، در نهایت رأی به ساخت «هفت» سینمایی داد و پس از اینکه این برنامه در کوران تغییر مجریان در خرداد ماه ۹۱ تعلیق شد، پورمحمدی هم مهر ماه همان سال از تلویزیون رفت و مجید زین‌العابدین که تا همین چند روز قبل، مدیرعامل رودکی بود در آن زمان جانشینش شد.

فریدون جیرانی از ۱۰ اردیبهشت ۸۹ تا ۲۲ اردیبهشت ۹۱ هفت را اداره کرد.

ساخت «هفت» را برای نخستین بار به فریدون جیرانی سپردند؛ کارگردانی که قبل از اجرای این برنامه، تجربه اجرا در برنامه‌های «دو قدم مانده به صبح» و «سی سال، سی مجموعه» را در کارنامه داشت. مسعود فراستی هم که در این سال‌ها کم برای تلویزیون حاشیه درست نکرده است، از همان زمان مهره ثابت نقدهای «هفت» بود و اتفاقا با شروع برنامه در کنار اجرای متفاوت جیرانی، توانستند هم توجه علاقمندان سینما را به خود جلب کنند و هم صدای برخی سازندگان فیلم‌ها، رسانه‌ها و مسوولان سینمایی را درآورند. در نهایت چنانچه پیشتر اشاره شد، حاشیه‌ها و فشار بر مدیران وقت صداوسیما به تعلیق «هفت» در خرداد ماه سال ۹۱ منجر شد تا پرونده «هفت» برای جیرانی بسته شود و محمود گبرلو بر صندلی اجرا بنشیند.

محمود گبرلو از ۹ تیر ۹۱ تا خرداد ۹۴ اجرای هفت را بر عهده داشت

اما گبرلو (شایسته) که حالا چندسالی است اجرای نشست‌های جشنواره فیلم فجر را عهده‌دار است، در آن زمان هم با همان رویه محافظه‌کاری معروفش و بسیار متفاوت از شیوه جنجالی جیرانی، نتوانست رضایتمندی بینندگان را تامین کند و از طرفی «هفت» با آن مدل ابتدایی که قرار بود «نود»ِ جدید تلویزیون در حوزه فرهنگ و هنر باشد، فاصله گرفت. پس در فاصله‌ای کمتر از یک سال، فراستی با انتقاد از رویه‌ای که گبرلو در «هفت» پیش گرفته بود، از این برنامه خداحافظی و در گفت‌وگویی صریح با ایسنا تصریح کرد: «در جشنواره فیلم فجر، مجری برنامه «هفت» اعلام کرد که قرار است نقد نرم برویم. من هم گفتم بفرمایید بروید، من نیستم.»

او همچنین در بخشی از صحبت‌هایش خطاب به محمود گبرلو به کنایه گفته بود: «او یاد گرفته است چگونه جلوی دوربین بنشیند و لنز دوربین‌ها را به طرف خودش بچرخاند. امیدوارم اعتماد به نفسش بیشتر شود!»

در آن زمان علیرضا حائری که مدیریت اجرایی سری اول برنامه‌ سینمایی «هفت» را عهده‌دار بود، درباره‌ی رفتن مسعود فراستی از این برنامه اظهارنظر جالبی را مطرح کرده بود. او به ایسنا گفته بود: «فراستی در «هفت» نقش قهرمان منفی را بازی می‌کرد که تقابل را به اوج می‌رساند؛ نه اینکه با او چنین قرار گذاشته باشند و ملزم به این نقش باشد ولی عملا چنین درآمد و اینگونه انتخاب شد.»

بهروز افخمی از ۱۰ مهر ۹۴ تا ۷ خرداد ۹۵ عهده‌دار برنامه هفت بود

با این همه، شیوه محافظه‌کاری یا به تعبیری بی‌طرفی گبرلو هم پایانی برای حاشیه‌ها و ثبات مجری «هفت» نبود. با تغییر مدیران صداوسیما و تصمیم بر به حداقل رساندن برنامه‌های زنده، «هفت» هم دستخوش تغییرات اساسی شد و مهمتر از همه، از ساختار برنامه‌ای زنده بیرون آمد. اینچنین بود که سردبیری و اجرای برنامه را به بهروز افخمی سپردند؛ او در آن زمان در توضیح اینکه چرا «هفت» زنده نماند؟ چنین اظهار کرده بود: «برنامه زنده همان برنامه بی‌طرف، گزارشگر و جنجالی است و اینها هیچکدام کار من نیست. من مجری به آن معنا نیستم که بخواهم برنامه زنده را اداره کنم و دنبال این بگردم که طوری از مخاطب سوال کنم که هُل شود.»

با آمدن افخمی، مسعود فراستی هم بازگشت و مانند قبل مسئول بخش نقد برنامه «هفت» شد. او پس از بازگشت گفته بود که متر و معیارش همان معیارهای قبلی است. البته با توجه به تولیدی شدن این برنامه، تاکید می‌کند که با کسی شوخی ندارد!

بر این اساس شیوه اجرای متفاوت افخمی و حضور دوباره فراستی، «هفت» را از آن فضای خنثی قبلی درآورد تا اینکه در نیمه اول سال ۹۵، زمزمه تغییر در این برنامه سینمایی بار دیگر به گوش برسد و دور سوم برنامه «هفت»، تنها پس از حدود ۱۰ ماه تولید پایان یابد. بهروز افخمی هم که به گفته خودش در این برنامه دنبال شر می‌گشت و می‌توانست رکورددار ناراضی‌تراشی در تلویزیون به حساب آید، صندلی این برنامه را به همراه یار جنجالی‌اش مسعود فراستی ترک گفت.

سری چهارم «هفت» اما عمری کوتاه‌تر داشت و حاشیه بسیار. مدیران وقت شبکه سه تصمیم گرفتند ویژه برنامه‌ای را در سال ۹۶ برای سی و ششمین جشنواره فیلم فجر روی آنتن بفرستند و در اقدامی متفاوت پس از کش‌وقوس‌های فراوان برای انتخاب مجری مناسب، از یک فرد غیرمتخصص در حوزه سینما یعنی رضا رشیدپور به عنوان مجری دعوت کردند.

رضا رشیدپور مجری سری چهارم هفت

در نخستین برنامه که بار دیگر به روال سابق زنده روی آنتن رفت، رشیدپور از مجریان پیشین «هفت» یاد کرد؛ از فریدون جیرانی که ««هفت» ‌را پرقدرت آغاز کرد و بنیان این برنامه را بسیار مستحکم گذاشت». همچنین محمود گبرلو و «دور بودن از حاشیه‌های آزاردهنده»اش و البته بهروز افخمی و مسعود فراستی و «چالش‌هایی که باعث شدند سینما در افکار عمومی به پدیده بسیار قابل لمس و جذاب‌تر از همیشه تبدیل شود».

رشیدپور همچنین این مساله را بیان کرد که گویا مهران مدیری قرار بوده اجرای سری چهارم «هفت» را بر عهده بگیرد اما در نهایت قسمت نشد که در این برنامه مقابل دوربین شبکه سه سیما بنشیند.

اما دیری نپایید که «هفت» با اجرای رشیدپور، درگیر انتقادهای بسیاری شد. چنانچه رشیدپور دو روز پس از تعارف‌های معمول برنامه اول، انتقادها را چنین پاسخ داد: «بعضی می‌گویند مجری بی‌سواد است؛ اینکه کاملا مشخص است من هیچ‌وقت ادعای باسوادی نداشتم. بنابراین هشت روز را با یک مجری بی‌سواد سر کنید.» و گویی با این جمله تکلیف مخاطبان هم مشخص شد و اینچنین سری چهارم «هفت» در کوتاه‌ترین زمان ممکن با رشیدپور به پایان رسید.

یک سال بعد باز هم در ایام جشنواره فیلم فجر، تلویزیون تصمیم به ساخت «هفت» گرفت و این بار هم به روش مرسوم گذشته؛ یعنی استفاده از یک کارگردان سینما در مقام مجریِ یک برنامه تخصصی سینمایی. بر این اساس ۱۰ بهمن ۱۳۹۷، هم‌زمان با ایام سی و هفتمین دوره جشنواره فیلم فجر سری پنجم «هفت» با اجرای محمدحسین لطیفی از شبکه سه سیما پخش شد. در این دوره از برنامه برخلاف سری قبلی، مسعود فراستی، به برنامه بازگشت و میز نقد با حضور او به عنوان مجری ـ کارشناس روی آنتن رفت با این تفاوت که برنامه در هر قسمت میزبان منتقدان مهمان هم بود که موضوعات مختلف را هدایت می‌کردند. هفت با لطیفی و اجرای لطیفش دوران نسبتا با ثباتی را طی کرد. آخرین قسمت این سری، ۲۳ اسفند ۹۹ به روی آنتن رفت و تا (۶ آذر ۱۴۰۰) قسمت جدیدی از برنامه پخش نشد. اما سرانجام در همین تاریخ قسمت جدید به روی آنتن رفت و در چهلمین جشنواره فیلم فجر هم این برنامه ادامه داشت.

اما حالا در شرایطی که بسیاری از اهالی و علاقمندان سینما، انتظار می‌کشیدند که ببینند در جشنواره فجر چهل و یکم آیا «هفت» به لحاظ گروه سازنده و مجری با تحولی رو به رو خواهد شد یا خیر، معاون سیما در خبری درباره‌ این برنامه، همه را متعجب کرد. «هفت» قرار است بعد از ۱۰ سال از شبکه سه سیما کوچ کند و به شبکه نمایش برود. محسن برمهانی، معاون سیما می‌گوید از ابتدا خاستگاه اصلی «هفت» شبکه نمایش بوده است و در سال‌های بعد هم در همین شبکه روی آنتن خواهد رفت اما از آنجا که «هفت» مثل برخی دیگر از برنامه‌های بِرند تلویزیون در شبکه سه تولید شده بود، حال اینکه چقدر می‌تواند مخاطبش را در شبکه‌ای دیگر نگه دارد، پرسشی است که گذشت زمان، پاسخگوی آن خواهد بود.

ضمن اینکه با اعلام نشدن نام مجری جدید «هفت» در این پازل شش‌نفره، حالا باید دید آیا بهتر است تلویزیون بار دیگر مانند سه مجری قبل، از یکی از کارگردانان سینما برای اداره «هفت» استفاده کند و یا به تجاربش در حوزه همکاری با یک روزنامه‌نگار و یا مجری چهره اما غیرمتخصص در امر سینما رجعت کند؛ پرسشی که پاسخ به آن شاید از لابه‌لای همین متن و مرور تجربه‌های گذشته پیدا شود.

سیفی مطرح کرد: اکران فیلم های خارجی از بین بردن زمان است یا دستاورد؟!

حجت الله سیفی کارگردان سینما در پی اعلام اکران فیلم های خارجی گفت: مدیران سینمایی باید قبل از انجام هر کار و تصمیمی رایزنی کنند تا انبوه آثار پشت در اکران توسط تلویزیون خریداری و پخش شوند تا انبار پشت در اکران صفر شود و فیلم ها پشت سر هم انباشته نشوند و سپس در خصوص نحوه اکران آثار و… برنامه ریزی داشته باشند.

به گزارش سینمای خانگی، کارگردان فیلم های سینمایی «جستو در شهر» و «ماه عسل» در گفتگو با سینما پرس، گفت: بنده معتقدم اگر آقای خزاعی طرح اکران فیلم های خارجی را ارائه کرده اند به زعم خودشان با این کار می توانند تعامل فرهنگی و سینمایی بین کشورها برقرار کنند اما باید دید آیا اکران فیلم های خارجی در سینمای ایران این امکان را به وجود خواهد آورد تا فیلم های ما نیز در سایر کشورهای دنیا اکران و دیده شود؟

وی ادامه داد: نکته مهمتر این است که اگر قرار است فیلم هایی از سینمای ایران در دنیا اکران شوند نباید فیلم های برخی افراد خاص باشند و عموم سینماگرانی که تمایل به اکران آثارشان در خارج از کشور دارند باید توسط مدیران سینمایی حمایت شوند.

سیفی سپس با بیان اینکه منتظر هستیم ببینیم اکران فیلم های خارجی از بین بردن زمان است یا دستاورد؟! اظهار داشت: بنده معتقدم امروز و در شرایط فعلی سینما که با بحران در حال دست و پنجه نرم کردن است باید با شهرداری و تلویزیون تعاملات اساسی صورت گیرد تا کمی وضعیت سینما و بالاخص زندگی سینماگران بهبود پیدا کند.

این سینماگر متذکر شد: مدیران سینمایی و فرهنگی باید کاری کنند که وقتی از پشت میزهای شان کنار رفتند جامعه فرهنگی برای آن ها کف بزند و عملکرد آن ها را تحسین کند. بدیهی است امروزه ما در زمینه سینما نیازمند دگرگونی اساسی هستیم تا بتوانیم بخش کثیری از آحاد افراد جامعه که سال ها است با هنرهفتم قهر کرده اند را به سالن های سینما بکشانیم.

کارگردان فیلم های سینمایی «بچه های جسور» و «سهم من از زندگی» تصریح کرد: بنده معتقدم بهترین عملکردی که آقای خزاعی در حال حاضر می توانند داشته باشند این است که همانند سال های ابتدایی پس از پیروزی انقلاب اسلامی برای هزینه تولیدات آثار سینمایی سقفی تعیین کنند تا هزینه تولید فیلم بالا نرود.

وی خاطرنشان کرد: سینمای ما از زمانی که هزینه تولیدش بالا رفت دچار آسیب شد. بازیگر نباید نرخ سینما و دستمزدش را تعیین کند، کارگردان نباید عروسک خیمه شب بازی باشد. سلبریتی ها نباید برای سینما تعیین تکلیف کنند؛ ما باید در سینما پهلوان سازی کنیم نه قهرمان سازی چرا که پهلوان به فرهنگ نگاه می کند و قهرمان دنبال پول است! ما در سینما به شرافت انسانی نیاز داریم و اگر هزینه تولید فیلم ها عاقلانه نشود و مانند امروز انبوه فیلم ها پشت در اکران باشند ضرر زیادی به سرمایه گذاران و تهیه کنندگان سینما می خورد.

سیفی در پایان این گفتگو افزود: من امیدوارم هرچه در سینما اتفاق می افتد به نفع اهالی سینما و جامعه باشد؛ همچنان امیدوارم اگر فیلم های خارجی اکران می شوند موجب تضعیف تولید فیلم های داخلی نشوند.

۲ سینماگر ایرانی در فهرست اولیه جشنواره برلین

فهرست فیلمهای بخش پانوراما و نسل جشنواره فیلم برلین ۲۰۲۳ اعلام شد.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از سایت رسمی جشنواره فیلم برلین، هفتاد و سومین دوره این رویداد سینمایی، فهرست فیلمهای حاضر در بخش پانوراما و نسل را اعلام کرد که با حضور دو فیلم از سینماگران ایرانی همراه است.

مستند  «دروازه‌ رویاها» نخستین ساخته ساخته نگین احمدی و محصول مشترک ایران، نروژ و فرانسه، نخستین نمایش جهانی خود را در بخش نسل( Generation ۱۴plus) برلین ۲۰۲۳ تجربه خواهد کرد.

همچنین انیمیشن «آژیر» به کارگردانی سپیده فارسی هم به عنوان محصول مشترک فرانسه، آلمان، لوکزامبورگ و بلژیک در بخش پانورامای جشنواره خواهد داشت.

هفتاد و سومین جشنواره فیلم برلین از تاریخ ۱۶ تا ۲۶ فوریه (۲۷ بهمن تا ۷ اسفند) در کشور آلمان برگزار می‌شود و امسال «کریستین استوارت» ریاست هیات داوران بخش اصلی را بر عهده دارد.

مستندسازی در ایران پشتوانه تحقیقی ندارد

کارگردان مستند نیمه بلند «شهر گمشده» معتقد است مستندسازی در ایران خیلی پشتوانه تحقیقی ندارد و در این زمینه بسیار ضعیف هستیم.

به گزارش سینمای خانگیبه نقل از ایرنا، مهدی افشارنیک که در شانزدهمین دوره از برگزاری جشنواره بین‌المللی سینما حقیقت با مستند ۵۶ دقیقه ای شهر گمشده در بخش مسابقه نیمه بلند ملی حضور دارد در گفت وگو با خبرنگار سینمایی ایرنا فاصله سینمای مستند ایران و جهان را بسیار دانست و افزود: بخش مهم این مسأله آن است که سرمایه‌گذار برای پروژه‌های بزرگ مستند نداریم و اگر هم هست گرایش‌های خاص و ایدئولوژی خاص دارند.

وی تصریح کرد: نکته مهمتر این که مستند در حوصله بسیار زیاد ساخته می‌شود. مستندهای بزرگی که در دنیا ساخته می‌شود سه سال زمان می‌برد و تحقیق و گردآوری آن‌ها خیلی قوی است و ما در ایران در این زمینه خیلی ضعیف و معطوف به نتیجه هستیم و این ضعف مستندسازی ماست و من بیش از همه این ضعف را بر گردنم دارم.

افشارنیک که برای دومین بار است در جشنواره سینما حقیقت حضور دارد و نخستین بار حضور او به سال ۹۷ برمی گردد در ارزیابی کیفی از روند برگزاری این رویداد بین‌المللی در ۱۵ دوره گذشته گفت: در سال ۹۷ آثاری که ارائه شده بود بسیاری قوی بودند که یکی از آن‌ها را عباس کیارستمی کارگردانی کرده بود.

وی اظهار داشت: در دوره‌هایی که این جشنواره طی کرده، سینما حقیقت سینمایی است که فضای مستقل‌تری از دیگر جشنواره‌هایی که در کشور برگزار می‌شود دارد و این استقلال به مشام می‌رسد و بوی خیلی خوبی می‌دهد و به همین خاطر فیلمسازهای خوبی در آن رشد کرده‌اند.

این کارگردان مستندساز می‌گوید امیدوارم امسال این استقلال فیلمسازان مستقل در دور جدید سینما حقیقت برجسته شود و این سینما حقیقت خود را حفظ کند.

وی درباره مضمون مستند شهر گمشده گفت: ماجرای فیلم در آبادان اتفاق می‌افتد و نخستین اعتصابات کارگری هم در این شهر شکل گرفته است.

افشارنیک گفت: آبادان شهری است که در تاریخ مدرن صنعتی ایران شکل گرفته و شکل‌گیری خیلی باشکوهی هم داشته است. بسیاری از پدیده‌های مدرن در ایران اولین بار در آبادان ایجاد شدند؛ از جمله صنعت مدرن که با نفت شروع شد و دیگر صنایع را هم با خود به همراه داشت از آبادان شکل گرفت.

وی اظهار کرد: چیزی که امروز ما از آبادان می‌شناسیم این است که هویتی مدرن دارد و این در ذهن مردم این شهر و در مجموع افکار عمومی ایران وجود دارد که آبادان سابقه خیلی باشکوهی داشته است.

افشارنیک گفت: در مقاطع مهم تاریخی ایران مانند ملی شدن صنعت نفت و مبارزات کارگری و انقلاب اسلامی، آبادان نقش بی‌بدیلی داشته است. با توجه به این تاریخچه، آبادان در کنش اقتصادی و اجتماعی خود وضعیتی پیدا کرده که شکوه آن از بین رفته و اگر این شکوه را از این شهر بگیریم به مثابه آتلانتیس گم شده است.

کارگردان شهر گمشده گفت: دوربین ما و تکاپویی که در این فیلم داشتیم دنبال این شکوه و سؤال بود که چرا آبادان به وضعیت امروز دچار شده و تعلق مردم این شهر یک حس تعلق تاریخی است.

شانزدهمین جشنواره بین‌المللی سینما حقیقت از ۲۰ آذرماه شروع به کار کرد، ۶۳ فیلم ایرانی و ۲۲ فیلم بین‌الملل در این دوره از جشنواره به نمایش درمی‌آیند.

سوگواری برای نخل‌های غرق‌شده

مستند «اسپانک» ساخته محمدرضا خوش‌فرمان که در بخش فیلم‌های کوتاه شانزدهمین جشنواره سینما حقیقت شرکت کرده، دغدغه‌های محیط زیستی مردی سالخورده را روایت می‌کند.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از ایرنا، در این مستند، انزوا و تنهایی پیرمرد و شکست او در برابر اطرفیان، زنگ خطر را برای دوستداران آب و خاک و درخت و طبیعت به صدا درمی‌آورد.

این فیلم ۶۰ دقیقه‌ای بیانگر احترام ساکنان دره‌ای به نام گودین است به همه عناصر طبیعت از آب و خاک گرفته تا نخلستان‌های حاصلخیز است. در میان این ساکنان نقش و تاثیرگذاری پیرمردی با نام غلام قادر برجسته می‌شود. در زمانی که همه درخت‌ها و کپرهای‌شان را می‌فروشند او تسلیم تهدیدها نمی‌شود و تصمیم به ماندن در گودین می‌گیرد.

مستند اسپانک از یک سو نقش مخرب تکنولوژی بر طبیعت را به تصویر می‌کشد و از سوی دیگر به موضوع بی‌عدالتی علیه سیاهپوستان می‌پردازد. سیاهپوستان به گفته راوی فیلم از امکانات برابر برخوردار نبوده و مدتی تحت ظلم و ستم زندگی کرده‌اند.

او در جایی اشاره می‌کند که سیاهان در گذشته حتی اجازه انتخاب همسر را نداشته‌اند، ولی سعی می‌کردند در بین خودشان عدالت را رعایت کنند. این مستند در نمایش آداب و رسوم مردم منطقه گودین موفق است. قاب‌هایی که از مراسم پایکوبی بچه‌ها در مراسم عروسی و ریختن خرماهای زرد و قرمز داخل دریا می‌بینیم، تصویری از مناسک و سبک زندگی آن منطقه را ارائه می‌دهد.

غلام قادر که نمی‌خواهد سرزمین پدری‌اش را ترک کند، مجبور است به جنگ مهندسان سدساز برود. اما در نهایت مهندسان و مدیران در این جنگ نابرابر پیروز می‌شود و خفگی نخل‌ها را رقم می‌زنند. کپرهای تخریب شده با بولدزور و نخل‌های زیر آب رفته حکایت از شکست پیرمرد و پیروزی تکنولوژی ویرانگر دارند.

نقطه قوت فیلم نمایش تنهایی پیرمرد در دل یک نخلستان است که در این مسیر جذابیت بصری مناسبی را هم به نمایش می‌گذارد. اسپانک با حذف برخی سکانس‌های زاید و بهره‌گیری از ضرباهنگی سریع‌تر می‌تواند قصه‌اش را روان‌تر برای مخاطب روایت کند.

در خلاصه‌ی داستان این مستند آمده است: غلام قادر از ماهی‌گیران سیاه‌پوست سواحل مکران است که سفیدها اجازه‌ی استفاده از اسکله را به آن‌ها نمی‌دهند. آن‌ها در ساحلی شنی و بدون امکانات به نام ساحل سیاهان روزگار می‌گذرانند.

خروج از نسخه موبایل