برنامه «سینماملت» با موضوع سینمای سیاسی تهدید یا فرصت روی آنتن شبکه پنج سیما رفت.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از خبرگزاری فارس، در بخش میز نقد برنامه سینما ملت، اکبر عبدالعلیزاده منتقد سینما در مورد فیلم «هفت بهارنارنج» ضمن اینکه اثر را یک فیلم دغدغه مند در حوزه کهنسالان دانست، گفت: ما در این فیلم شاهد یک خانواده کهنسال و مسأله سبک زندگی در این خانواده هستیم و کارگردان این اثر به خوبی از پس ارائه این امر برآمده است و شاهد فیلم خوبی هستیم.
عبدالعلیزاده همچنین در خصوص فیلم «روایت ناتمام سیما» نیز گفت: فیلم در پی نقد سبک زندگی امروزی در بخشی از خانوادههای ایرانی است و این اثر دارای آموزههای اجتماعی تأثیرگذاری است. همچنین بحرانهای اخلاقی که شخصیت فیلم با آنها دست و پنجه نرم میکند و فرجام آنها نشان از نگاه شاخص سازنده به پدیده اخلاق است.
در بخش میز تحلیل نیز محسن بدرقه میزبان حنظله تاجالدینی و محسن آقایی بود تا به موضوع مسأله اجتماعی در پروژه های سینمایی بپردازند.
حنظله تاجالدینی در این خصوص گفت: آثار سینمایی ما عموماً برگرفته از فضای جامعه است و نگاه به مسائل اجتماعی، خانواده و سبک زندگی مردم داشتند چه با نقد چه با ارائه فضایی سالم و درست. هر چند موارد استثناء هم نیز وجود دارد.
محسن آقایی نیز در این خصوص گفت: رجوع کارگردانان به بحرانهای اخلاقی و معضلات داغ و پرطرفدار اجتماعی این روزها بیشتر به خاطر جنبه نمایشی کارها ست، نه اینکه واقعا سازنده دغدغهمند بوده و همین باعث شده تا شاهد سیل این آثار باشیم که از لحاظ سینمایی نیز آثار ضعیفی به شمار میروند.
ویژه برنامه سینما ملت کاری از گروه اجتماعی شبکه تهران سیما است که در ایام برگزاری چهل و یکمین جشنواره فیلم فجر از ۱۲ تا ۲۲ بهمن ماه هر شب ساعت 24 به صورت زنده روی آنتن شبکه پنج سیما میرود.
وزیر دادگستری با حضور در خانه جشنواره بر جایگاه مهم سینما در کاهش جرائم حقوقی در جامعه تاکید کرد.
به گزارش سینمای خانگی از ستاد خبری چهل و یکمین جشنواره بیناللملی فیلم فجر، امین حسین رحیمی وزیر دادگستری با حضور در خانه جشنواره (برج میلاد) به تماشای فیلمهای نهمین روز از جشنواره فیلم فجر نشست.
رحیمی با بیان اینکه با وجود حواشی بسیار، چهل و یکمین جشنواره بیناللملی فیلم فجر با کیفیت رضایتبخشی در حال برگزاری است، گفت: هنرمندان ما نگاه ویژهای برای مردم دارند. همچنین این جشنواره نماد کار سینماگران ایرانیست.
وی وقوع بسیاری از جرائم در جامعه را ناشی از ضعف اطلاعات حقوقی مردم دانست و افزود: سینما می تواند نقش مهمی در آگاهی بخشی به افراد و پیشگیری از جرائم و تخلفات داشته باشد. البته امروزه منابع مختلفی از جمله فضای مجازی برای انتشار اطلاعات فعالیت میکنند اما سطح کار هنر بسیار فراتر و نفوذ آن هم در اذهان بیشتر است. معاونت پیشگیری از وقوع جرم قوه قضائیه هم در زمینه تولید آثار فاخر برای کاهش تخلفات در جامعه با هنرمندان همکار میکند.
وزیر دادگستری با تاکید بر تاثیرگذاری هنر در جامعه اظهار داشت: جشنواره نماد هنر و تشکر از هنرمندان است. خوشبختانه جامعه هنری ایران مورد احترام مردم و مسئولین هستند. یکی دیگر از همکاریهای قوه قضائیه با هنرمندان، صیانت و حفاظت از آثارشان است؛ قطع به یقین آثار سینمایی دارایی نامشهود هنرمندان تلقی میشود که ممکن است مورد تعرض هم قرار بگیرد، ما در حفظ مالکیت فکری این آثار کمک حال هنرمندان هستیم.
نشست خبری فیلم سینمایی «غریب» همزمان با رونمایی آن در جشنواره فیلم فجر در پردیس ملت برگزار شد.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از مهر، نشست خبری فیلم سینمایی «غریب» به کارگردانی محمدحسین لطیفی شامگاه ۲۰ بهمن ماه در پردیس ملت برگزار شد.
در ابتدای این نشست لطیفی بیان کرد: بارها و بارها پیشنهاد ساخت سریال و فیلم از شهدای دفاع مقدس داشتم و اعتقادم این بود که این کار، کار من نیست و میخواستم وارد این موضوع نشوم وقتی پیشنهاد کار توسط حامد عنقا تهیهکننده به من شد و با توجه به آشنایی قبلی که او با شهید داشت، احساس نزدیکی با شهید کردم اما به آقای عنقا گفتم به شرطی کار را میپذیرم که خودت فیلمنامه آن را بنویسی.
حامد عنقا تهیهکننده و فیلمنامهنویس هم بیان کرد: اگر فیلم توانسته باشد دغدغه خودش را بگوید کار خود را کرده اگر نگفته باشد مشکل از ماست. بیش از یک سال نگارش این فیلمنامه طول کشید در میانه پژوهش به این نتیجه رسیدیم که همه مسیری را که آمدیم، کنار بگذاریم اسفند سال گذشته فهمیدیم که باید کدام مقطع از زندگی شهید را کار کنیم البته مسیر پژوهش هم طولانی بود با این حال در این مسیر راهنمایی داشتیم که ایشان آقای محمودزاده نویسنده کتاب «محمد مسیح کردستان» بود که راه را برای مایی که وارد یک کوچه تاریک شده بودیم، روشن کرد.
عنقا بیان کرد: وقتی وارد پروسه تولید «غریب» شدیم آرام آرام فهمیدیم که چرا سی سال تصمیم بر این است که درباره بروجردی فیلم ساخته شود اما نشده است موانع زیادی داشتیم اما شرم حضور در برابر دختر شهید که الان اینجاست مانع از گفتن آنها میشود. ضمن اینکه اگر همراهی و همدلی خانواده شهید نبود محال بود بتوانیم بر موانع غلبه کنیم.
عبدینسب فیلمبردار این اثر هم توضیح داد: ما زمان کمی داشتیم. ما همیشه زندگی و عزت و شرف خود را مدیون شهدا و کسانی هستیم که جنگیدند، ما ارادتی خاصی نسبت به کسانی داریم که شهید و جانباز شدند.
محمد بروجردی بازیگر فیلم هم گفت: تشابه اسمی به این دلیل است که شهید بروجردی پدربزرگ من است، این اولین حضور من در یک فیلم بود. ابتدا که با آقای حمیدیان صحبت کردم به دلیل شباهت و گریمش چند دقیقه بهتزده شدم چون خیلی شبیه شهید بروجردی شده بود. سر صحنه من حتی ایشان را پدربزرگ صدا میکردم و حتی این حس را داشتم که واقعاً محمد بروجردی است.
لطیفی هم بیان کرد: گاهی سر صحنه حس میکردم با دو محمد بروجردی سر و کار دارم یکی شهید و دیگری محمد بروجردی بازیگر.
امیر ولیخانی مسئول جلوههای ویژه بصری هم اظهار کرد: پس تولید این فیلم خودش یک رکورد بود چون بیش از پانصد پلان جلوههای ویژه بصری داشتیم.
لطیفی عنوان کرد: یکی دو اکران از دست دوستان در رفته بود و اشتباهی «غریب» را به جای فیلم دیگری اکران کردند درباره سیمرغ مردمی هم باید بگویم یکبار در جلسهای همه تهیهکنندگان جمع شدند و گفتن با توجه به اینکه فیلمها از روز اول آماده نبودند و در این شرایط ممکن است حق به حقدار نرسد بهتر است سیمرغ مردمی حذف شود.
لطیفی در ادامه با بیان اینکه ما امروز به امثال شهید بروجردی نیاز داریم، درباره تدوین فیلم گفت: تدوین نهایی همین است که دیدید اما ممکن است برای اکران عمومی چیزهایی به فیلم اضافه شود.
این کارگردان درباره انتخاب بابک حمیدیان گفت: از آغاز وقتی با آقای عنقا صحبت میکردیم به بابک حمیدیان فکر میکردیم و گزینه دیگری متصور نبودیم او یکی از بازیگران بسیار تواناست، ضمن اینکه شباهتی که داشت دلیل دیگر ما بود و سوم اینکه بابک حمیدیان انگیزه شخصی هم داشت او همه عمر دوست داشت اتفاقی بیفتد و نقش بروجردی را بازی کند چون بسیار خوب شهید بروجردی را میشناخت. گاهی به شوخی به او میگفتم تو اصغر وصالی فیلم «چ» نیستی و قرار است نقش متفاوتی داشته باشی و البته او خودش این را هم میدانست.
عنقا درباره منابع مورد استفاده در این فیلم توضیح داد: ما از منابع متعددی استفاده کردیم و نمیتوانیم بگوییم فیلم اقتباسی است. ضمن اینکه ما شاید از دوازده صفحه از کتاب «محمد مسیح کردستان» در این فیلم استفاده کردیم.
لطیفی درباره فیلمهای ارزشی توضیح داد: همه فیلمهایی که بتواند انسانیت و محبت را منتقل کنند تحت عنوان فیلم ارزشی قرار میگیرند هر فیلمی که بتواند آگاهی بدهد و جامعه را به سمت نیکی پیش ببرد ارزشی است.
لطیفی اظهار کرد: عموماً به این شکل است که فیلم باعث میشود برویم و اطلاعات تازهای درباره آن اتفاق پیدا کنیم.
عنقا درباره تغییر روایتها در فیلم هم گفت: تغییراتی که ما در فیلم داریم به نسبت اسناد موجود اندک است، ما درباره شخصیتی که زندگیاش از قبل از انقلاب پر فراز و نشیب بود صحبت میکنیم آن هم درباره چند مقطع از زندگی او اطلاع میدهیم آن هم اطلاعات کپسولی. امروز خیلی از حرفها و کلمات باعث سوءتفاهم میشود، گاهی باید متأسف بود و گاهی باید از کنارش بیتفاوت رد شد حرفهایی که آن زمان از زبان بروجردی شنیده میشد امروز هم باید از زبان کسانی شنیده شود که مدعی هستند محمد بروجردی الگوی آنهاست.
لطیفی اظهار کرد: تا ۱۲ دیشب نتوانستم هیچ فیلمی را ببینم و نظری درباره جوایز این فیلم ندارم.
عنقا در پایان گفت: فیلم بروجردی قبل از اینکه آن مسائل در کشور رخ بدهد ساخته شد اگر همانی و شباهتی وجود دارد تعمدی بر آن نبوده است.
شجاعت ساختن فیلم درباره شجاعان، والا و ستودنی ست. دویدن بر روی تیغه شمشمیر و ایستادن در برابر موج های سهمگین است.
«غریب»؛ ساخته تازه محمدحسین لطیفی درباره شهید محمد بروجردی است که به مسیح کردستان معروف شده است. فیلم، دو سال از پرچالش ترین مقطع تاریخی بعد از وقوع انقلاب اسلامی را در منطقه کردستان روایت می کند. بروجردی فرمانده سپاه منطقه غرب کشور است و با ناآرامی ها و حرکت های مسلحانه کومله را در حال مقابله.
از آنجا که این مقطع، بسیار پرحادثه و اتفاق است و شهید بروجردی هم در آنجا با رویدادهای مختلف و پرشماری رو به رو بوده، یا خود در آن نقش داشته است، انتظار آن است که با فیلمی پرهیجان، جذاب و روشنگرانه مواجه باشیم. تا حدودی هم، انتظارها برآورده شد. در ابتدای فیلم، صحنه ای از تلویزیون پخش می شود که مربوط به سخنرانی احمد متوسلیان از فرماندهان سپاه است که در فیلم، یک هفته از زمان ربوده شدن اش در لبنان می گذرد. در آنجا، بروجردی می گوید که پیش بینی این روزهای او را می کند؛ یعنی نامشخص شدن سرنوشت او. فیلمساز در این صحنه، بلندنظری و فهم بالای بروجردی از شرایط، به مخاطب نشان می دهد.
لطیفی، در این فیلم، تلاش کرده است که شخصیت های ضدانقلاب را براساس آنچه که ثبت شده است، به نمایش بگذارد و از غلو پرهیز کند. جدایی ناپذیری کاک شوآن (مهران احمدی) که نام اصلی محمد مایی و از فرماندهان برجسته کومله بوده، با کتاب و مطالعه، در کنار قساوت و پافشاری بر آرمان های حزبی اش، چهره ای منصفانه از او به نمایش می گذارد. در دست گرفتن کتاب انقلاب در انقلاب از نوشته های مشهور رژی دبره که همراه و رفیق چه گوارا بوده، به مخاطب می تواند این موضوع را القا کند که این افراد، با پیروی از یک مکتب فکری و پشتوانه های اندیشه ای، پای در این راه گذاشته اند، و از روی احساس یا کینه و دغدغه شخصی، جان بر کف نشده اند.
«غریب» و صحبت های شخصیت اصلی فیلم یعنی محمد بروجردی (بابک حمیدیان) در اغلب بخش ها، در شرایط امروز هم، کارساز است. گر چه در بخش هایی از فیلم، شعارها و موضع گیری های کلیشه شده را از زبان قهرمان قصه، می شنویم اما نویسنده تلاش کرده است که فرازی از صحبت های او را که به حال این روزهای ما، آشنا و راهگشاست، ارائه کند. بروجردی فیلم «غریب»، در حقیقت آشنای این روزهای ما است، حتی اگر چهل سال از آن روزهایش گذشته باشد. مثلا وقتی می گوید: «کردستان مال همه ست» چقدر به دل می نشیند. شعری که در انتهای فیلم از زبان قهرمان فیلم می شنویم هم گواه این ماجراست؛ آنجا که بروجردی، شعری از وحشی بافقی را اینگونه می خواند که «عجب کیفیتی دارم بلند از عشق و میترسم/ که چون منصور حرفی گویم و در پای دار افتم».
البته برخی از دیالوگ های بروجردی، مناسب نیست و اگر در اکران عمومی، اصلاح شود، از ضربه زدن به فیلم جلوگیری می شود. مثلا آنجا که می گوید اگر بتوانم دو تا مادر این شهیدان را با دیدن جنازه عزیزان شان، آرام کنم، برایم کافی است، گور بابای بقیه! (قریب به مضمون دیالوگ) که می شود برداشته های نامحترمانه ای از آن گرفت.
تدوین فیلم، یکی از بخش های شاخص و ارزشمند آن بود. مشخص است که زمان زیادی برای آن صرف و زحمت زیادی هم برایش کشیده شده است. بازی حمیدیان و احمدی هم دلچسب بود.
«غریب»، حکایت جامعه ای است که در آن قهرمانان بزرگی ظهور می کنند و مرام و مسلک شان می تواند، میهن مان را با یک دم مسیحایی از گرفتاری ها و مشکلات اش برهاند. این دم، عشق به مردم و ایمان به انسانیت است.
«گلهای باوارده» از معدود ساختههای سینمای مقاومت است که طی آن، فردیت در راستای منافع ملی کنار رفته و یک کوشش جمعی به شیوه صحیح دراماتیک به تصویر درمیآید.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از ایرنا، جدیدترین ساخته مهرداد خوشبخت، سه قسمت مجزا دارد: در یکسوم ابتدایی، موقعیت پالایشگاه و الزامات شخصیتپردازی در مواجهه با وقوع یک بحران، به مخاطب گوشزد میشود. یکسوم میانی روایت که کوتاه است، ابعاد فاجعه و طرحهای ابتکاری و اجرایی خروج از بحران را به تصویر میکشد و در یکسوم پایانی که اوج روایت است، وجه عملیاتی ماجرا نشان داده میشود.
داستان، خاستگاهی حقیقی دارد و در طول فیلم نیز تلاش شده تا وفاداری به شکل مستند واقعه حفظ شود. به همین جهت، صحنههای سنگین کار، چندان غلوآمیز نشان داده نمیشود.
گلهای باوارده، با این طراحی دراماتیک و نشانهگذاریهای دقیق در عطفهای مختلف، یک روایت نفسگیر و پرتعلیق را به تصویر میکشد. سوژه بکر داستان و عنوان کردن ابتکاری که در مرحله اجرا، تقریبا غیرممکن مینمود، از فیلم یک تریلر پرنفس را میسازد.
در همین مسیر، آنچه سبب واقعهنگاری درستی از این جانفشانی میشود، تاکید فیلم بر وجوه عملیاتی این پروژه است. در این راستا، زیادهگویی حذف شده و پروژه بیش از آنکه در قالب دیالوگ خلاصه شده و بازتعریفی زبانی داشته باشد، با یک پروداکشن سنگین، جلوی چشمان مخاطب رژه رفته و شکل عیانتر و حقیقیتری از این ماجرا و اهمیت آن را توصیف میکند.
در این پروژه سنگین، مخاطب، بازیهای خوبی را میبیند. دوربین در برخی سکانسها، بلاتکلیف است. مشخص است که مراحل فنی، کاملا بر روی فیلم پیاده نشده و نیاز است تا فیلم پس از جشنواره، کاملتر شود به خصوص در تصحیح رنگ.
گلهای باوارده، فراتر از انتظار ظاهر شد. دقتعمل خوبی در تمام اجزای اجرایی دیده میشود تا این سوژه بکر، وجه حماسی درستی به خود بگیرد و قهرمان بدون محدودیت در کاراکتر خاصی، به آن جریان پیشبرنده تعلق بگیرد تا فردیتی خاص در کلیت ساختار محتوا.
این سیاست درست، محبوبیت اثر و تاثیرگذاری آن را دوچندان کرده و آن را برای طیف گستردهتری از مخاطبان با سلایق مختلف، باورپذیر و محبوب کرده است.
انیمیشن کوتاه «دنیای خاکستریِ خاکستری» ساخته سید محسن پورمحسنی شکیب به دوازدهمین جشنواره بینالمللی مستند و انیمیشن آمریکایی «AmDocs» راه یافت.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از روابطعمومی انجمن سینمای جوانان ایران، انیمیشن کوتاه «دنیای خاکستریِ خاکستری» به کارگردانی و تهیهکنندگی سید محسن پورمحسنی شکیب توانست در دوازدهمین جشنواره بینالمللی مستند و انیمیشن آمریکایی «AmDocs» حضور پیدا کند. این جشنواره یکی از بزرگترین جشنوارههای آمریکا بوده که فقط بر آثار انیمیشن و مستند تمرکز دارد و تحت حمایت «آکادمی جوایز اسکار» نیز است.
انیمیشن کوتاه «دنیای خاکستریِ خاکستری» درباره مرد جوان رنگارنگی است که در یک دنیای کاملا خاکستری زندگی میکند. او مجبور است که برای زندگی در آن جامعه همرنگ جماعت شود، تا اینکه هویت واقعیاش توسط یک پسر بچه بازیگوش به صورتی تصادفی برملا شده و باعث وحشت مردم میگردد.
لازم به ذکر است که این انیمیشن پیش از این در جشتنوارههای مورد تائید اسکار مانند، آتلانتا، اوت آن فیلم (آمریکا) و اسپارک انیمیشن (کانادا) نمایش داده شده و موفق به دریافت جایزه ویژه سازمان زنان انیمیشن شده است و «AmDocs» سومین حضور اسکاری این انیمیشن به حساب میآید.
عوامل این انیمیشن کوتاه عبارتند از:
نویسنده و کارگردان: سید محسن پورمحسنی شکیب، کارگردان هنری: پژمان مالهمیر، تهیهکننده: سید محسن پورمحسنی شکیب، انیمیشن و استوریبورد آرتیست: پژمان مالهمیر، طراح کاراکتر و پس زمینه: پژمان مالهمیر، رنگ آمیزی: مریم جعفری، طراحی صدا و موسیقی: محمد زمانثانی، فولی افکت: مریم یعقوبی و پخش کننده: درگاه فیلم ایران (علیمحمد اقبالدار).
جشنواره مستند و انیمیشن آمریکایی در تاریخ 3 مارچ تا 30 اپریل میلادی مصادف با 10 تا 14 فروردین 1402 برگزار خواهد شد.
آخرین ساخته زیور حجتی به جشنواره بینالمللی Cinema Verde Environmental Film & Arts Festival آمریکا راه یافت.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از روابطعمومی انجمن سینمای جوانان ایران، فیلم کوتاه «زنان لَجمن» به نویسندگی و کارگردانی زیور حجتی به عنوان نامزد جایزه افتخاری، جشنواره بینالمللی Cinema Verde Environmental Film & Arts Festival آمریکا انتخاب شد.
چهاردهمین دوره جشنواره که با رویکرد ارائه فیلمهای هنری و خلاقانه محیطی به عنوان ابزاری برای جستجوی تغییر در چالشها و بلایای ساخته شده توسط انسان پیگیری میشود، از تاریخ ۹ تا ۱۴ فوریه 2023 در شهر گینزویل ایالت فلوریدا آمریکا مصادف با 20 تا 25 بهمنماه 1401 برگزار میشود.
شهره موسوی، ایمان نظیفی، الینا ستاری، لیلا قربانی، فاطمه یزدانیان، مصطفی شریفی نسب، مریم رحیمی، سارینا احمدی، محسن محمدی، فرهاد مهدوی، لیلا بحرینی و مهسا مختاری بازیگران این فیلم کوتاه بودند.
عوامل «زنان لجمن» به شرح زیر است:
نویسنده و کارگردان: زیور حجتی، مدیرفیلمبرداری: مجتبی اسپنانی، دستیاران فیلمبردار: امیر مهدی خادم، محسن میناییان، محمد قربانی، علیرضا تبر اصفهانی و کیوان منصوری، تدوین: عماد خدابخش، دستیار تدوین: سمیه فرازی، طراحی و ترکیب صدا: علیرضا علویان، صدابردار: اسماعیل سلطانی، طراح گریم: محمد توکل، دستیار گریم: فاطمه زاهدیان، طراح صحنه و لباس: زیور حجتی، مدیر صحنه: مژده معلمی، اجرا صحنه: معین صفری، اصلاح رنگ و نور: مهران دوستی، منشی صحنه: نفیسه ضیائی، دستیار اول کارگردان: امیر خوشاوی، دستیار دوم کارگردان: فاطمه وحیدیان، آهنگساز: کارنگ کرباسی، ویولن سل: مسیح مردیها، صدابردار موسیقی: سینا صالحی، مترجم: حسن شرفالدین، مدیر تولید: نورینا احمدی، دستیاران تولید: حیدر علی رحمانی و علیرضا اکبری، هماهنگی تولید: نرگس علیزاده، حمل و نقل: محمود رستمی، پشتیبانی فنی: متین فروزمند، تدارکات: رایحه مرتضایی، پوستر و تیزر: مسعود ایران فدا، تیتراژ: محمد شجره طوبی و تهیه کننده: زیور حجتی و انجمن سینمای جوانان ایران.
لازم به ذکر است که فیلم کوتاه «زنان لجمن» در شصتوپنجمین جشنواره منطقهای انجمن سینمای جوانان ایران- ایساتیس، تندیس بهترین کارگردانی را کسب کرد و در شش بخش نامزد شد و به همین دلیل به صورت مستقیم به چهلمین جشنواره بینالمللی فیلم کوتاه تهران راه پیدا کرد.
«غریب» یک شگفتی تازه با مضمون زندگی شهدا در سینمای ایران است که این بار روایتگر این قصه؛ محمدحسین لطیفی است که بعد از مدتها تازه نفس بازگشته تا داستان زندگی شهید محمد بروجردی را کارگردانی کند و انصافا چه قدر درست و تمیز و بدون نقص قصه میگوید.
به گزارش سینمای خانگی، فیلم سینمایی غریب فیلم تکنیک، ساختار و موقعیت است. صحنههای جنگی اش و آرایش میزانسن ها، به درستی در آمده است و درگیری ها، قتل عام کوملهها و کشتار مردم بیگناه در سکانس های مختلف به ضرورت منطق روایت نفس گیر است. بازی بابک حمیدیان در نقش شهید بروجردی و ظرافت های که برای باور پذیری و طراحی گریم درخشان اش؛ آن را به یک اثر سینمایی خوش ساخت و مهم تبدیل می کند.
سازمان اوج این بار و در اینجا تمام قد پشت فیلمی ایستاده که تحقیق و نگارش درستی داشته است. اگر به این جمله شهید همت که درباره شهید بروجردی شش ماه قبل از شهادتش گفت: بروجردی شناخته نشد. نه بر ملت ایران و نه بر تاریخ ایران شناخته نشده است. تصور من بر این است که زمان بسیاری باید سپری شود تا شناخته شود.
استناد کنم، به جرات می توان گفت به ضرورت و نیاز درام، فیلمنامه خوبی دارد تا زوایای پیدا و پنهان زندگی این شهید در این ١٢٨ دقیقه درست روایت کند. جدا از همه ویژگی های مبارزه و چریک بودن، شهید بروجردی؛ تصویر تازه ای از شخصیت او به تصویر کشیده می شود، شهید بروجردی اهل سینما است و فیلم نبرد الجزایر و محمد رسول الله می بیند، خانواده برای او مفهوم دارد و اهل شعر است. همین نگاه یک دستاورد بزرگ و تازه ای است که از شهید ارائه می شود و این قدرشناسی قابل اهمیت و تامل است.
غریب یک ادای دین با زبان سینمایی است، شاید آنطور که تصور می کنیم به واقعیت موجود وفادار نباشد اما همین شاعرانگی در لحنش این فیلم را شاخص می کند. “مسیح کردستان” و تاثیرگذاری اش در تاریخ جنگ و انقلاب، رشادت ها و از خودگذشتگی هایش در مبارزه و کنار مردم بودنش در تاریخ ثبت شده و خالقان این اثر تلاش کردند که وجوه شخصیتی شهید بروجردی را به درستی روایت کنند.این قصه یکی از مهم ترین و تاثیرگذار ترین روایت ها درباره شهدا است. در پایان هم به این دو بیت وحشی بافقی که در تیتراژ با صدای حمیدیان خوانش می شود بسنده می کنم: مبادا یارب آن روزی که من از چشم یار افتم/ که گر از چشم یار افتم، ز چشم اعتبار افتم
انگار همین شعر راوی عاشقانه های شهید بروجردی نسبت به دنیای پیرامونش بوده است …
فیلمهای «کت چرمی» و «سرهنگ ثریا» در سومین شب نمایش فیلمهای چهل و یکمین جشنواره فجر در شیراز در تالار حافظ اکران شد که با استقبال شهروندان شیراز همراه بود.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از ایرنا؛ در سومین شب اکران فیلمهای چهل و یکمین جشنواره فیلم فجر در شیراز، تالار حافظ محل نمایش فیلمهای «کت چرمی» و «سرهنگ ثریا» بود. تالار حافظ با اکران این دو فیلم شب متفاوتی را از نظر تعداد تماشاگر تجربه کرد و ظرفیت صندلیهای این تالار با جمعیت انبوهی از مردم تکمیل شد.
سید رسول موسوی نژادیان معاون هنری و سینمایی اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی فارس در حاشیه اکران فیلمها در شب سوم جشنواره اظهار کرد: همانگونه که طی سه شب گذشته شاهد بودیم شیراز به عنوان بزرگترین میزبان مراکز استانها در جشنواره فجر شرایط بسیار مطلوبی هم از لحاظ تعداد فیلمها و هم از نظر تعداد سالنها داشتهاست.
معاون هنری و سینمایی اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی ادامه داد: استقبالی که در تالار حافظ از فیلمهای جشنواره فجر میشود در کشور بینظیر است و خوشبختانه سالن پخش فیلم در تالار حافظ لبریز از جمعیت است.
وی اضافه کرد: با استقبال بینظیری که از اکران فیلمها شده است میتوان گفت امشب یک رکورد را در میزبانی جمعیت علاقمند به جشنواره فیلم فجر داشتهایم و امیدوارم این روند ادامه یابد تا بتوانیم مثل همیشه که شیراز در اجرای برنامههای فرهنگی هنری پیشتاز بوده در جشنواره فیلم فجر هم این شرایط را حفظ کنیم.
نگاهی به نقد و بررسی فیلمها
در شب سوم اکران فیلم، نشست نقد و بررسی فیلم «چرا گریه نمیکنی» به کارگردانی علیرضا معتمدی و «کت چرمی» به کارگردانی حسین میرزامحمدی نیز ساعت ۲۰ در کافه کتاب تالار حافظ برگزار شد.
فیلم «چرا گریه نمیکنی»
فیلم «چرا گریه نمیکنی» فیلم ایرانی به نویسندگی و کارگردانی علیرضا معتمدی و تهیهکنندگی سید رضا محقق، نخستین فیلمی بود که در این نشست مورد نقد و بررسی قرار گرفت. «چرا گریه نمیکنی؟» که ساخته ۱۴۰۱ است؛ ماجرای علی، مردی است که پس از فوت برادرش به پوچی رسیده و نمیتواند برای غم از دست دادن برادرش، گریه کند. همسر و دوستان علی به او راهکارهای مختلفی مانند سفر کردن، مستی، استعمال مواد مخدر، کار کردن و … را پیشنهاد میدهند و علی هم تمام این راهها تجربه میکند تا به نتیجه برسد. این اثر با توجه به ناهنجاریهای بالایی که در روند داستانش وجود دارد، برای مخاطب کمتر از ۱۵ سال نامناسب است. ارزیابی مفصل فیلم به محض اکران، تقدیم مخاطبان خواهد شد. علیرضا معتمدی، باران کوثری، هانیه توسلی، فرشته حسینی، مانی حقیقی، لیندا کیانی، نهال دشتی، امیرحسین فتحی و علی مصفا در این فیلم به ایفای نقش پرداختند.
اصغر گروسی منتقد سینما در خصوص این فیلم گفت: بازیگران بسیاری در فیلم «چرا گریه نمیکنی؟» به ایفای نقش پرداخته بودند که البته اکثر بازیگران تک سکانس، دو سکانس و چهار سکانس در مقابل دوربین قرار گرفتند؛ میتوان گفت بار تمام فیلم بر دوش علیرضا معتمدی بود و معتمدی افزون بر اینکه کارگردان، نویسنده و تهیه کننده فیلم بود به ایفای نقش هم در این فیلم پرداخته بود.
وی ادامه داد: معتمدی در تجربههای قبلی خود نیز این موضوع را جا انداخته بود که در ساخت فیلمهایش از یک تم شخصی پیروی میکند و سعی میکند حالتی دیالوگی به فیلمها بدهد، صمیمیت را در فیلمها به وجود بیاورد، فیلمهایش را ایرانیزه کند و خودش هم نقش اول فیلمها را بازی کند.
گروسی بیان کرد: شخصا این فیلم را نمیپذیرم چراکه کاوشی در آن صورت نمیگیرد؛ لحن آقای معتمدی از ابتدای فیلم مخاطب را پس میزند؛ برای مخاطب این پرسش مطرح میشود که چرا آقای معتمدی که نه طناز است، نه بازیگری بلد است و نه بیان درستی دارد مقابل دوربین قرار میگیرد.
وی یادآور شد: آقای معتمدی اصرار عجیبی دارد که در فیلمهایش بازی کند. این فیلم با حاشیههای بسیاری مواجه شد؛ تمام بازیگران، این فیلم تحریم کردند اما تهیه کننده فیلم خود را ناجی سینما معرفی کرد. به طور کلی من اتفاق خاصی در این فیلم ندیدم که در مورد آن صحبت کنم. فیلمی کاملا شخصی و بلند بود که میتوانست در قالب فیلمی کوتاه ساخته شود.
این منتقد ادامه داد: بازی نسنجیده و بیرون زده معتمدی برخی سکانسهای این فیلم را ویران کرده بود؛ اگر آقای معتمدی شهوت جلوی دوربین را از خودش جدا میکرد و این نقش را به بازیگر دیگری میسپرد میتوانستیم شاهد فیلم بسیار خوبی باشیم.
فیلم «کت چرمی»
فیلم «کت چرمی» به کارکردانی حسین میرزامحمدی دومین فیلمی بود که در این نشست مورد نقد و بررسی قرار گرفت. کت چرمی» یک اثر سینمایی با مضمون اجتماعی است که در چهارراه سیروس جلوی دوربین رفته است. در این فیلم یک کارمند دولت بریده از سیستم با انگیزههای شخصی و انسانی، پروندهای را دنبال میکند و از طرف دیگر یک مامور امنیتی قدرتمند، مثل سایه دنبال اوست و لابد نمادی از اینکه سیستم، کارمند قدیمی را در بنبست رها نمیکند. قصه فیلم کت چرمی از یک چالش بهظاهر کوچک در اداره بهزیستی آغاز و رفتهرفته بزرگ میشود. جواد عزتی، صابر ابر، گلاره عباسی، پانتهآ پناهیها، ستاره پسیانی، عباس جمشیدیفر، مائده طهماسبی، بهزاد خلج، امین میری، محمد صدیقی مهر، آیدا ماهیانی، سارا حاتمی و با حضور افتخاری رویا تیموریان و سیامک احصایی بازیگران کت چرمی هستند.
گروسی در رابطه با این فیلم نیز گفت: فیلم نامه «کت چرمی» را مسعود هاشمی نژاد یکی از بهترین فیلمنامه نویسان نوشته که وسواس عجیبی در نوشتن دارد و در این کار هم سعی کرده بود فیلم نامه ترو تمیزی بنویسد.
وی اضافه کرد: سینمای ما معتادان را خیلی دوست دارد و من فکر میکنم خانم سارا حاتمی که نقش مکمل را در این فیلم بازی میکرد امسال بتواند در این جشنواره جایزه بگیرد چراکه داوران ما در جشنواره فیلم فجر علاقه بسیاری به اهدای جایزه به بازیگرانی دارند که در نقش معتاد بازی میکنند؛ در واقع آمار بازیگرانی که در نقش معتاد ظاهر شده و سیمرغ گرفتهاند بسیار بالا است.
این منتقد عنوان داشت: این فیلم ساختار خوبی نداشت: در بازیها و سویههای بازیها اتفاق خاصی نیفتاده بود. رنگ فیلم مناسب نبود و رجز زدن فیلم ترتیب منطقی نداشت؛ حتی فیلم در مونتاژ هم دچار مشکل بود. این در حالیست که مونتاژکر و تدوینگر کارگردان دوم فیلم محسوب میشوند.
وی با بیان اینکه در این فیلم کارگردان تحت تاثیر بازیگران قرار گرفته بود، گفت: البته «کت چرمی» بر اساس نظرخواهیهایی که انجام شده یکی از موفقترین فیلمهای جشنواره بوده و ظرفیت تمام سالنهایی که در تهران به این اکران این فیلم پرداختند تکمیل شده است، این فیلم در شیراز هم با استقبال قابل توجهی مواجه شد.
گروسی با اشاره به اینکه امسال برای دومین سال است که سیمرغ مردمی از جشنواره حذف شده است، گفت: نبود سیمرغ مردمی در جشنواره جای حسرت دارد چراکه سیمرغ مردمی یکی از بهترین و واقعیترین است که دو سال این حذف شده است و امیدواریم سیمرغ مردمی دوباره به جشنواره بازگردد.
مرتضی رضایی کارگردان و منقد سینما نیز در خصوص این فیلم گفت: فیلم را تازه دیدهایم و از نظر من اغلب نظراتی که بلافاصله پس از تماشای فیلم ارائه میشود عمق علمی ندارد چراکه جو سالن بر احساسات مخاطبان تاثیرگذار است. اگر بخواهم از نظر فنی این فیلم را مورد نقد و بررسی قرار دهیم باید بگویم مدل فیلم مدل فیلمهای سفر قهرمان با یک ماهیت اجتماعی به اسم اعتیاد است.
وی ادامه داد: وسواسی که همیشه در کارهای هاشمینژاد وجود دارد در این فیلم مشاهده نمیشود. کار از لحاظ ساختار فیلمنامهای بسیار ولنگار نوشته شده بود؛ قهرمان دست به عکسالعملهایی میزند که ما هیچ وقت مجاب نمیشویم این آدم با این خصوصیات دست به چنین عکسالعملهایی بزند؛ در واقع عکسالعملهای قهرمان مخاطب را قانع نمیکند.
رضایی اضافه کرد: همیشه میگویند فیلمهایی سرگرم کننده است که قهرمان دارد؛ مخاطب با قهرمان همراهی میکند، پابه پای او گریه میکند، میخندد و شاد یا غمگین میشود اما در این فیلم مخاطبان در هنگام تماشای فیلم خسته میشدند؛ در واقع این فیلم نتوانست مخاطبان را بر سر جای خود میخکوب کند.
این تهیه کننده بیان کرد: موسیقی این فیلم پرحجم، زیاد و غیرقابل تحمل بود. به اعتقاد من موسیقی اصلا خوب نبود. به طور کلی فیلم «کت چرمی» فیلم بدی بود اما فیلمهای بد کلاسهای خوبی برای یادگرفتن فیلمسازی است.
در شب سوم اکران فیلمهای چهل و یکمین جشنواره، فیلمهای «عطر آلود»، «جنگل پرتقال» و «چرا گریه نمیکنی» هم در سینما سعدی اکران شد. سالن بنفش هنر شهر آفتاب پذیرای فیلمهای «جنگل پرتقال» و «چرا گریه نمیکنی» بود و فیلمهای «آنها مرا دوست داشتند» و «آه سرد» در سالن نارنجی مجموعه هنرشهر آفتاب اکران شد.
بیست و دومین جشنواره فیلم فجر در شیراز از روز دوشنبه ۱۷ بهمن ماه آغاز شده است و تا ۲۴ بهمن ماه ادامه دارد.
کارگردان فیلم «کت چرمی» در چهل و یکمین جشنواره فیلم فجر گفت: مباحثی در مورد پایان بندی فیلم وجود دارد اما مخاطب بدون جواب از سینما بیرون نمیرود.
به گزارش سینمای خانگی، حسین میرزا محمدی در گفت و گو با خبرنگار ایرنا در خصوص ایده اولیه این فیلم بیان کرد: سال ۱۳۹۹ مشغول ساخت فیلم کوتاهی با عنوان نام مرده بودم. مضمون این فیلم در خصوص پسرهای بی سرپرست و بد سرپرست نوجوان بود که در یک مرکز نگههداری می شدند. یکی از آنها دست به خودکشی زد. روزی متوجه شدیم چه چیزی باعث شد این اتفاق رخ دهد. بعد از آن مشغول ساخت یک مستند سینمایی در یکی از کمپ های ترک اعتیاد در مشهد شدم. در خلال این فیلمها با اتفاقات و مسائلی روبرو شدم که جرقه ابتدایی کت چرمی در ذهنم شکل گرفت. به یک پلان داستانی ساده رسیدم و با مسعود هاشمی نژاد که نویسنده من است این کار را شروع کردیم و ساخت آن ۲ سال به طول انجامید.
وی افزود: کارکردن با بزرگان و اساتیدی همچون رویا تیموریان باعث افتخار من است. این شانس را داشتم که وی در یکی از جشنواره های فیلم کوتاه، فیلم مرا دید. با جواد عزتی هم از اواخر سال گذشته در مورد این فیلم وارد گفت و گو شدیم، جواد انتخاب اول من بود.
نقش ثریا برای من مهم بود در نیمی از فیلم این کاراکتر حضور دارد و جز کاراکترهای اصلی فیلم است. بدون اعلام فراخوان از میان ۱۳۰ یا ۱۴۰ نفر از میان دوستان قدیمی تئاتر، هنرجوهای کلاس های بازگیری و افرادی که میدانستم استعداد خوبی در بازیگری دارند تست گرفته شد که از بین آنها سارا حاتمی را انتخاب کردم که به نظرم بسیار انتخاب خوبی بود
محمدی در پاسخ به این پرسش که بازیگر نقش ثریا را چگونه انتخاب کردید، توضیح داد: نقش ثریا برای من مهم بود در نیمی از فیلم این کاراکتر حضور دارد و جز کاراکترهای اصلی فیلم است. بدون اعلام فراخوان از میان ۱۳۰ یا ۱۴۰ نفر بدون اعلام فراخوان از میان دوستان قدیمی تئاتر، هنرجوهای کلاس های بازگیری و افرادی که می دانستم استعداد خوبی در بازیگری دارند تست گرفته شد که از بین آنها سارا حاتمی را انتخاب کردم که به نظرم بسیار انتخاب خوبی بود.
وی همچنین در پاسخ به این پرسش که تنها فیلم کت چرمی به سانس ویژه رسیده است گفت: چندبار سعی کردم با مخاطبان فیلم را ببینم اساسا روایتگری و داستان گویی برای مهم است اگر بتوانم یکی بود و یکی نبود را ساده تعریف کنم و آن را به پرده بیاورم تا مخاطب آن را ببیند و لذت ببرد و با داستان همراه شود. شاید چون سعی کردم داستان را تعریف کنم تاکنون فیلم پرفروش و عکس العمل مخاطبان مثبت بوده است.
کارگردان فیلم کت چرمی درباره برنده شدن سیمرغ جشنواره فیلم فجر نیز گفت: هر کس دوست دارد دیده و تشویق شود اما نتیجه نهایی باید توسط داوران اعلام شود.
محمدی خاطرنشان کرد: بعد از رفتن، یادگار جنوب، استاد، جنگل پرتقال فیلم هایی است که امسال در جشنواره دیدم و با حس و حال جنگل پرتقال ارتباط خوبی گرفتم.
وی افزود: به دنبال این هستم تا هر چه زودتر فیلم به صورت عمومی اکران شود. امیدوارم مخاطب فیلم را دوست داشته باشد.