سیزدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم ۱۰۰ ثانیه پس از ۴ سال وقفه به خاطر همه‌گیری بیماری کرونا، امسال برگزار می‌شود.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از ایرنا، آخرین بار سال ۹۷ بود که جشنواره فیلم ۱۰۰ ثانیه برگزار شد و بعد از آن به خاطر شرایط بوجود آمده ناشی از ویروس کرونا، با وقفه‌ای ۴ ساله روبه‌رو شد.

آبان امسال اما سیزدهمین دوره این جشنواره با برگزاری نشست خبری و رونمایی از پوستر، وارد فاز اجرایی و مهلت ارسال آثار برای حضور در بخش‌های مختلف تا پایان دی‌ماه اعلام شد.

بسیاری بر این عقیده‌اند که جشنواره فیلم ۱۰۰ ثانیه، فرصتی برای کشف استعدادهای جوانان و پلی برای ورود به دنیای فیلم‌سازی حرفه‌ای است.

البته کسانی که در حوزه فیلم کوتاه کار می کنند باید به عنوان گونه‌ای مستقل به آن نگاه کنند و نمی‌توان گفت که چون فیلمسازی، ۲۰ تا فیلم کوتاه ساخته است می‌تواند در ساخت فیلم بلند هم موفق خواهد شد.

برگزاری کارگاه‌های مختلف برای آموزش موضوعات گوناگون محور ساخت فیلم‌های ۱۰۰ ثانیه‌ای از دیگر اتفاقاتی است که به بهانه برپایی این جشنواره رخ می‌دهد.

امسال اما با توجه به رویکرد فراتهرانی جشنواره، برخی از این کارگاه‌ها در شهرهایی مثل اصفهان، مشهد، قزوین و زنجان برگزار شد و در ادامه نیز با حضور استادان مطرح سینما با همکاری حوزه هنری مراکز استان‌ها برای علاقمندان برگزار می‌شود.

این جشنواره در سه بخش مسابقه ملی، مسابقه بین‌المللی و مخاطب کودک و نوجوان، نهم تا دوازدهم اسفند ۱۴۰۱ به دبیری یوسف منصوری برگزار خواهد شد.

دفتر خمینی‌شهر به‌منظور ترویج کتاب و کتاب‌خوانی و بسترسازی تولید فیلم اقتباسی، آخرین و ششمین سلسله نشست‌های «داستان‌خوانی و نمایش فیلم‌های کوتاه اقتباسی» را برگزار می‌کند.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، پنجمین نشست از مجموعه‌ نشست‌های «داستان‌خوانی و نمایش فیلم‌های کوتاه اقتباسی» در دویست‌وشانزدهمین جلسه کانون فیلم و فیلم‌نامه انجمن سینمای جوانان خمینی‌شهر برگزار شد.

همچنین آخرین و ششمین هفته نشست‌ «داستان‌خوانی و نمایش فیلم‌های کوتاه اقتباسی»، دوشنبه 5 دی‌ماه 1401 با خواندن داستان «تقسیم طولانی»، نوشته ری برادبری از کتاب «ساحره سرگردان» و اکران فیلم «پرتاب ناگهانی یک فیل»، فیلم کوتاه اقتباسی نازنین چیت‌ساز برگزار خواهد شد.

در سلسله‌نشست‌های گذشته با محوریت کتاب «این‌سو واقعیت، آن‌سو خیال»برگزار شده بود، به‌ترتیب داستان‌های «حفره مشترک» نوشته محمدرضا زمانی، «ویلاهای آن‌سوی دریاچه» نوشته سیامک گلشیری، «کودکان ابری» نوشته محمد شریفی نعمت‌آباد، «شب گرگ» یا «این جاده لعنتی کی تمام می‌شود؟» نوشته جواد عاطفه و «پسرک چشم‌آبی» نوشته جواد مجابی) خوانده شد و فیلم‌های کوتاه اقتباسی «حفره مشترک» ساخته اسماء ابراهیم‌زادگان،« آن‌سوی دریاچه» ساخته عماد خدابخش، «کودکان ابری» رضا فهیمی، «جاده مسدود است» ساخته وحید حاجیلویی و «چشم‌آبی» ساخته امیرمسعود سهیلی به نمایش در آمد.

تمام نشست‌ها در سالن اجتماعات کتابخانه الغدیر و دفتر انجمن سینمای جوانان دفتر خمینی‌شهر برگزار شد.

مدیر بنیاد ایرانشناسی شعبه استان چهار محال و بختیاری گفت: نخستین مستند صامت سینمای ایران ۹۸ سال پیش در این استان ساخته شد که دومین مستند سینمای جهان محسوب می‌شود.

به گزارش سینمای خانگی، عباس قنبری در گفت وگوی اختصاصی با خبرنگار فرهنگی ایرنا اظهار داشت: این مستند با نام «علف» در سال ۱۹۲۴ به کارگردانی مریان کوپر و ارنست بی. شودزاک ساخته شد؛ این دو به مدت ۴۵ روز به استان چهار محال و بختیاری آمدند و مستند خود با موضوع عشایر را ساختند.

به گفته وی، صداگذاری‌های مختلفی روی این مستند تاکنون انجام و بعد از آن هم ده‌ها فیلم مستند کوچ عشایر در استان چهار محال و بختیاری ساخته شده است.

قنبری با اشاره به آغاز فعالیت شعبه ایرانشناسی شعبه چهار محال و بختیاری از سال ۱۳۷۸ در شهرکرد افزود: بر اساس برنامه‌ها، اساسنامه و شیوه‌نامه‌های استانی، این شعبه فعالیت‌های مستمری در حوزه‌های آموزشی، پژوهشی، اداری و اجتماعی دارد.

وی خاطرنشان کرد: مرکز بسیار ارزنده‌ای به نام مرکز اسناد چهار محال و بختیاری داریم که بیش از ۸ هزار کتاب تخصصی از آثار مولفان، نویسندگان، پژوهشگران و اساتید در حوزه استان‌شناسی در این مرکز گردآوری شده است.

قنبری همچنین از گردآوری طرح‌ها و پژوهش‌های علمی و دانشگاهی اعم از پایان‌نامه‌های کارشناسی ارشد و دکترا در شعبه ایرانشناسی شعبه چهار محال و بختیاری خبر داد و گفت اینها منبع بسیار خوبی برای پژوهشگران، مستندسازان و فیلمسازان استان و استان‌های همجوار است.

گردآوری بیش از ۱۲ هزار سند تاریخی در چهار محال و بختیاری

وی در عین حال به گردآوری بیش از ۱۲ هزار سند تاریخی به صورت اصل سند، تصویر یا به صورت الکترونیکی در مرکز اسناد و عکس‌های بنیاد ایرانشناسی شعبه چهار محال و بختیاری اشاره کرد که منبع خوبی برای علاقمندان حوزه اسناد و دست‌نوشته‌های استان محسوب می‌شود.

قنبری اظهار داشت: بسیاری از پژوهشگران برای آثار، کتاب‌ها و نوشته‌های خود از این منابع استفاده می‌کنند. اینها فرصت بسیار خوبی برای کسانی است که می‌خواهند متن اسناد را مطالعه و برابری‌ها و مقایسه های تاریخی را انجام دهند. این اسناد مربوط به دوران معاصر و نهضت‌های یکصد سال اخیر مانند نهضت مشروطه است.

وی همچنین از گردآوری فیلم‌ها و فایل‌های صوتی به صورت مستند در گفت وگو با سالخوردگان، سالمندان، مطلعان، صاحبان حرفه‌ها و پیشه‌ها و افراد صاحب‌نام در حوزه‌های مختلف خبر داد و گفت: این گفت و گوها که برخی از مصاحبه‌شوندگان آنها دار فانی را وداع گفته‌اند گنجینه‌ای اطلاعاتی خوبی از استان چهار محال و بختیاری است.

به گفته قنبری، برخی از این اسناد در کتاب‌ها و پایان نامه‌ها منتشر شده است. دانشجویان کارشناسی ارشد و دکترا که قصد دارند کاری انجام دهند باید به بنیاد ایرانشناسی که تخصصی ترین منابع را در اختیار دارد، مراجعه کنند.

وی این را هم گفت که سالانه ۱۲ همایش استانی در موضوع‌های مختلف توسط بنیاد ایرانشناسی در چهار محال و بختیاری برگزار می‌شود که آخرین همایش، همایش تاریخ، فرهنگ و هنر استان بود که ۱۲۰ مقاله در این رویداد پذیرفته و مجموعه مقالات آن نیز منتشر شد. مقالات همایش به صورت دیجیتالی روی سامانه‌ها و پایگاه های اطلاعات کشوری قرار گرفت.

قنبری با بیان این که بنیاد ایرانشناسی شعبه چهار محال و بختیاری اطلاعات خوبی در خصوص اقوام و عشایر این استان در اختیار دارد از تدوین بانک انتخابات، فولکلور، فرهنگ مردم و عکس‌های تاریخی استان خبر داد.

محمد روح‌الامین مدیر هنری سیزدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم 100 فیلم 100 ثانیه‌ای را اثری سهل و ممتنع دانست و از دشواری‌های طراحی کار با المان ایجاز گفت.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط عمومی سیزدهمین جشنواره فیلم 100، محمد روح‌الامین در گفت‌و‌گو با روزنامه قدس از ویژگی‌های طراحی پوستر و المان‌های بصری این جشنواره گفت. این گفتگو را در ادامه بخوانید:

محمد روح‌الامین در خصوص این جشنواره گفت: جشنواره امسال سعی دارد راجع به عظمت و زیبایی‌های ایران صحبت کند و شعار آن هم ایران عزیز است. یکی از دلایلی که من ترغیب شدم با این دوره از جشنواره همکاری کنم؛ همین موضوع پرداختن به زیبایی و عظمت ایران بود که در این سال‌ها، توسط رسانه‌های فارسی‌زبان خارجی یا اساسا جریان ضد انقلاب، در مجموع مورد تخریب قرار گرفته است.

وی ادامه داد: مسئولین شورای سیاست‌گذاری جشنواره، موضوع ایران، عظمت ایران و ایران‌دوستی و علاقه مردمی که در این سرزمین زندگی می‌کنند به وطنشان را در مقابل با تخریب‌هایی که در این سال‌ها، برای خود تحقیری مردم ایران، توسط رسانه های فارسی زبان خارجی انجام شده است؛ قرار دادند. شاید ما یک نوری بیندازیم روی بخش هایی که تاریک کرده بودند، تا عظمت و شکوهی که در سرزمین مادریمان هست را نبینیم.

مدیر هنری جشنواره فیلم ۱۰۰ در ادامه گفت: قالب فیلم کوتاه و زیر ۱۰۰ ثانیه، به شدت مناسب فضاهای رسانه‌ای جدید است. آیتم‌ها و فیلم‌هایی که در ۱۰۰ ثانیه شروع، پایان و قصه دارند؛ برای تبلیغ چیزی که ما به عنوان وطن می‌شناسیم، مناسب است.

روح‌الامین در ادامه گفت: چه در این دوره و چه دوره‌های دیگر، پرداختن به چیزی تحت عنوان سینمای کوتاه یا فیلم کوتاه یا شکل رسانه‌های جدید، متاثر از نسل جدید و نگاه‌های جدید است؛ بنابراین با نگاه کردن به جنس مخاطب، افکار مخاطب و انسی که مخاطب جوان این نوع جشنواره‌ها با آن درگیر است؛ می‌توانیم ارتباط بهتری با نگاه این جنس از مخاطبین بگیریم؛ یعنی نگاه موجزی که احتمالا در قالب هنر مینیمال واقع می‌شود که در کمترین بعد تصویری و جزئیات تصویری، بیان درستی از گرافیک برای بیان محتوای جشنواره را به سمع ونظر مخاطب می‌رساند.

روح‌الامین در خصوص پوستر جشنواره گفت: پوستر جشنواره، گرافیک محیطی جشنواره و هر آن چه در رابطه با بخش تجسمی، با همین رویکرد طراحی شد و فکر می‌کنم که در قیاس با اتفاقاتی که در گذشته انجام شده و آنها هم زحمت کشیدند؛ شاید این دوره ویژه‌تر باشد. به لطف خدا این کار هم در شکل رسانه‌ای تاثیرگذار و به یاد ماندنی است و هم در شکل ارتباط بصری با مخاطبانش مدرن و مینیمال است.

وی افزود: ما نگاه مینیمال برای معرفی سینما داشتیم؛ البته اینجا شاید سینما بلند نباشد اما به هر حال قواعد زیبایی‌شناسی و مدیای تصویری همان است که در سینما با آن روبه‌رو هستیم. نگاه ما، نگاه صمیمی از یک هنرمندی است که دارد از میان انگشتان دستش، به مثابه یک viewfinder یا منظره‌یاب، اطراف را نگاه می‌کند و از قضا این نوع نگاه کردن، ناظر بر رساندن یا بیان تصویری عدد ۱۰۰ است. انگشتی که بالا ایستاده و دوتا دستی که به صورت دو صفر قرار دارند؛ یک صد در فضای اشنایی ساخته‌اند که به جهت بیان تبلیغی کار، مقابل رنگ قرمز صندلی‌های سینما قرار گرفته است. هم به لحاظ شکل ظاهری دست‌ها، عدد ۱۰۰ را می‌بینیم و هم در بیان سینمایی آن، منظره‌یاب و هم فضای اتمسفر سینما را می‌بینیم.

روح‌الامین در ادامه گفت : فکر می‌کنم در هر شکل دیداری، این اثر دیده می‌شود. در خیابان‌ها و در محافلی که قرار است تبلیغ شود، به جهت رنگ و نگاه شادی که دارد، دیده می‌شود و هم اینکه بیانش دقیق و متاثر از جشنواره فیلم ۱۰۰ است.

مدیر هنری جشنواره فیلم ۱۰۰در خصوص ویژگی فیلم‌های ۱۰۰ ثانیه‌ای گفت: فیلم صد ثانیه‌ای، یک اثر سهل و ممتنع است. سهل از این لحاظ که زمانش کوتاه است و بخش سخت و ویژه‌اش این است که شما در یک تایم بسیار کوتاه، باید بیان کامل داشته باشید و این بیان کامل در یک زمان کوتاه، بیان ایجاز است. به هر ترتیب ایجاز، توانایی و ظرفیت‌های خودش را می‌طلبد. شما اگر بخواهی دو بیتی بگویی، سخت‌تر از این است که بخواهی قصیده یا غزل بگویی. ایجاز ویژگی‌ها و سختی‌های خودش را دارد البته جذابیت‌ها و تاثیرگذاری بیشتری هم دارد.

روح‌الامین درباره تاثیر برگزاری این جشنواره‌ها گفت: ما منتظریم تا ببینیم مخاطب به چه شکل از این جشنواره استقبال خواهد کرد؛ ولی به هر ترتیب چه امسال و چه سال‌های گذشته و حتی آینده، پرداختن به این جشنواره‌ها به اعتقاد من، هم از طرف مخاطبان و هم مسئولین و برگزارکنندگان، می‌تواند تامین محتوای خوبی برای رسانه‌های جدید باشد و مخاطب امروزی را در جریان محتوایی قرار بدهد. مخاطبی که مثل گذشته، منتظر شروع و پایان طولانی نیست و علاقه‌مند نیست که وقت زیادی بگذارد. البته بعضی‌ها هم هستند که فیلم بلند را دوست دارند و می‌توانند دنبال علاقه‌شان در سینمای بلند باشند؛ ولی به هرحال برگزاری این جشنواره‌ها موثر است و از این به بعد موثرتر خواهد بود.

سینماهای سراسر کشور به مناسبت شهادت حضرت فاطمه زهرا (س)، از اذان مغرب دوشنبه تا پایان سه‌شنبه شب تعطیل می‌شوند.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از ایرنا، به مناسبت فرا رسیدن ایام شهادت حضرت فاطمه زهرا (س)، سینماهای سراسر کشور از اذان مغرب دوشنبه تعطیل و این تعطیلی تا پایان سه‌شنبه شب ادامه دارد.

سینماها از صبح چهارشنبه و با اکران فیلم‌هایی جدید، فعالیت خود را مجددا آغاز می‌کنند.

کارگردان فیلم سینمایی «ایتالیا ایتالیا» گفت: فیلم صد ثانیه‌ای، مصداق کامل ایجاز و یک تخصص است؛ اینکه یک فیلمساز بتواند در این زمان محدود، بدون حتی یک ثانیه اضافه‌تر مفهوم مدنظر خود را به مخاطب برساند، کار بسیار دشواری است.

به گزارش سینمای خانگی، کاوه صباغ‌زاده فیلمساز، در گفتگو با خبرنگار فرهنگی خبرگزاری ایرنا در آستانه برگزاری جشنواره فیلم «۱۰۰»، درباره تأثیر برگزاری جشنواره‌های فیلم کوتاه بر جریان تولیدات این حوزه گفت:واقعیت این است که چه زمانی که فیلم کوتاه می‌ساختم و چه امروز که فیلم بلند می‌سازم، هیچ‌وقت حضور در یک جشنواره، دغدغه اصلی‌ام نبوده است بلکه بیشتر مخاطب و مردم برایم اهمیت داشته‌اند. تصور من از سینما این است که پدیده‌ای برای مردم است، نه برای منتقدان و جشنواره‌ها. البته که آن‌ها هم اهمیت خود را دارند.

وی ادامه داد: ترجیح شخصی من این است که مردم فیلم‌هایم را ببینند، حالا اگر همزمان فیلمم در جشنواره‌ای هم دیده شد که چه بهتر چرا که به تبلیغات فیلمم کمک می‌شود. این برایم اهمیت دارد که مخاطبان بتوانند با تماشای فیلم من چیزی را تجربه کنند که شاید در زندگی روزمره امکان تجربه آن را نداشته باشند.

صباغ‌زاده در عین حال با تأکید بر تأثیرگذاری جشنواره‌ها گفت: جشنواره‌ها برای من بیشتر از جنبه تأثیر تبلیغی که برای یک فیلم می‌توانند به همراه داشته باشند، مهم هستند. حضور در جشنواره‌ها قطعا برای مسیر حرکت بچه‌های فیلم کوتاه موثر است و آنچه مطرح می‌کنم صرفاً زاویه نگاه خودم نسبت به این رویدادهاست. به‌طور کلی نمی‌توان تأثیرگذاری جشنواره‌ها را نادیده گرفت و حضور در یک رویداد سینمایی، صددرصد در مسیر آینده یک فیلمساز می‌تواند تأثیرگذار باشد.

این کارگردان در عین حال گفت: توفیق در یک جشنواره تا حدودی می‌تواند متأثر از شانس هم باشد. به این معنا که ممکن است شما فیلم خوبی ساخته باشید که با سلیقه داوران یک جشنواره منطبق نباشد و به همین دلیل نادیده گرفته شود اما در یک جشنواره دیگر و با سلیقه متفاوت داوران، همان فیلم قدر ببیند و تحسین شود. به همین دلیل اگر فیلمسازی در یک جشنواره مطرح می‌َشود، شانس هم در این فرآیند دخیل بوده؛ شانس از این نظر که چقدر سلیقه و نظر هیأت داوران با آن فیلمساز همراستا بوده یا نبوده است. به همین دلیل هم اگر فیلمی در یک جشنواره دیده نشود و یا رد شود، الزاما به معنای بد بودن آن نیست.

کارگردان فیلم سینمایی ایتالیا ایتالیا درباره نسبت خود با سینمای کوتاه هم گفت: زمانی که اولین دوره‌های جشنواره فیلم «۱۰۰» برگزار می‌شد، من هم علاقه‌مند بودم فیلم کوتاه بسازم و در این زمینه تلاش‌هایی هم کردم.

وی افزود: ساخت فیلم کوتاه به معنای فیلمسازی بر مبنای ایجاز است اما فیلم صد ثانیه‌ای، مصداق کامل ایجاز است. ساخت چنین فیلمی یک تخصص است. اینکه یک فیلمساز بتواند در این زمان محدود، بدون حتی یک ثانیه اضافه‌تر مفهوم مدنظر خود را به مخاطب برساند، کار بسیار دشواری است.

صباغ‌زاده درباره معضل فیلم‌نامه در سینمای کوتاه و بلند ایران هم گفت: در اینکه سینمای ایران به‌شدت ضعف فیلمنامه دارد، هیچ شکی نیست و من این مسئله را کاملا قبول دارم اما به نظرم برگزاری جشنواره‌های فیلم کوتاه و یا حتی تجربه ساخت فیلم‌های کوتاه، نمی‌تواند تأثیری بر رفع این مشکل در سینمای حرفه‌ای بلند داشته باشد. فیلم کوتاه به‌خصوص در سینمای حرفه‌ای دنیا،‌ تعریف خاص خودش را دارد. در خیلی از کشورهای دنیا که سینمای حرفه‌ای دارند، ساخت فیلم کوتاه خودش یک تخصص و حرفه محسوب می‌شود و چنین فیلمسازی نسبت به فیلمسازی که فیلم بلند می‌سازد، در دو دنیای کاملا متفاوت هستند. فضا در آنجا به‌گونه‌ای است که افراد با ساخت فیلم کوتاه می‌توانند امرار معاش کنند و این اتفاقی است که در ایران بسیار کم رخ می‌دهد.

وی افزود: در ایران معمولا افراد فیلم کوتاه می‌سازند تا پلکانی برای ورود آن به سینمای بلند شود اما همچنان این دو دنیا کاملا متفاوت از هم هستند. حتی مخاطب سینمای بلند، متفاوت از مخاطب سینمای کوتاه است.

این کارگردان تأکید کرد: در اینکه فیلمنامه‌های ما به‌شدت ضعیف شده‌اند شکی نیست و متأسفانه بخشی از آن به این مسئله بازمی‌گردد که هم مدیران سینمایی و هم اهالی سینما و فیلمسازان، علاقه‌مند به ساخت فیلم اورجینال و روایت قصه اورجینال هستند. این اصرار، دارد لطمه زیادی را به سینمای ما وارد می‌کند. شما وقتی تیتراژ فیلم‌های خارجی را نگاه می‌کنید، می‌بینید که اکثر این آثار در قالب اقتباس ادبی ساخته شده‌اند.

۱۰۰ فیلم برتر تاریخ سینما به انتخاب ورایتی

نشریه ورایتی برای نخستین بار فهرستی از ۱۰۰ فیلم برتر تاریخ سینما را به انتخاب منتقدان و نویسندگان سینمایی‌اش منتشر کرده است.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از ورایتی، در حالی که سینما اکنون بیش از ۱۰۰ سال قدمت دارد، هنوز در مقایسه با رمان، تئاتر یا نقاشی، رسانه هنری جوانی محسوب می‌شود اما به اندازه‌ای دارای تاریخچه است که جمع‌آوری اولین فهرست ۱۰۰ فیلم برتر تاریخ نشریه ورایتی را به کاری دلهره‌آورتر از آنچه تصور می‌شد، تبدیل کنند.
بیش از ۳۰ منتقد، نویسنده و سردبیر نشریه ورایتی Variety در ایجاد این فهرست سینمایی همکاری کرده اند. البته انتخاب فیلم‌هایی که باید در این فهرست حضور داشته باشند بخش ساده کار است و مهم‌تر تصمیم‌گیری درباره فیلم‌هایی هستند که باید از این فهرست خارج بمانند. 
نشریه ورایتی که رسانه‌ای به قدمت سینماست، اخیرا صد و هفدهمین سالگرد آغاز فعالیت خود را جشن گرفته است. 
در این فهرست «روانی» (۱۹۶۰) ساخته «آلفرد هیچکاک» که در اغلب فهرست‌های سینمایی چند رتبه ابتدایی را به خود اختصاص می‌دهد، در جایگاه نخست برترین فیلم‌های تاریخ سینمای به انتخاب منتقدان ورایتی قرار گرفته است و پس از آن به ترتیب در رتبه‌های دوم تا دهم فیلم‌های «جادوگر شهر اُز» (۱۹۳۹) ساخته «ویکتور فلمینگ»، «پدرخوانده» (۱۹۷۲) از «فرانسیس فورد کاپولا»، «همشهری کین» (۱۹۴۱) ساخته «اورسن ولز»، «پالپ فیکشن» (۱۹۹۴) به کارگردانی «کوئنتین تارانیتنو»، «هفت ساماروایی» (۱۹۵۴) ساخته «آکی‌را کوراساوا»، «۲۰۰۱: اودیسه فضایی» (۱۹۸۶) از «استنلی کوبریک»، «چه زندگی شگفت‌انگیزی» (۱۹۴۶) ساخته «فرانک کاپرا»، «همه چیز درباره ایو» (۱۹۵۰) به کارگردانی «جوزف ال منکیه‌ویچ» و «نجات سرباز رایان» (۱۹۹۸) ساخته «استیون اسپیلبرگ» قرار گرفته‌اند. 
سینمای ایران نیز از این فهرست سینمایی بی بهره نیست و «کلوزآپ» ساخته تحسین‌شده عباس کیارستمی در سال ۱۹۹۰ در جایگاه ۸۶ برترین فیلم‌های تاریخ سینما قرار گرفته است. داستان فیلم «کلوزآپ» درباره شخصی به نام حسین سبزیان است که به‌دلیل شباهتش به محسن مخملباف خود را به خانواده‌ای به‌عنوان محسن مخملباف معرفی می‌کند و به بهانه ساختن فیلم به خانهٔ آن‌ها راه می‌یابد.
فهرست کامل ۱۰۰ فیلم برتر تاریخ سینما به انتخاب منتقدان ورایتی از این قرار است:
PSYCHO (روانی)
THE WIZARD OF OZ (جادوگر شهر اُز)
THE GODFATHER (پدرخوانده)
CITIZEN KANE (همشهری کین)
PULP FICTION (داستان عامه پسند)
SEVEN SAMURAI (هفت سامورایی)
۲۰۰۱: A SPACE ODYSSEY (اودیسه فضایی: 2001)
IT’S A WONDERFUL LIFE (چه زندگی شگفت انگیزی)
ALL ABOUT EVE (همه چیز درباره ایو)
SAVING PRIVATE RYAN (نجات سرباز رایان)
SINGIN’ IN THE RAIN (آواز در باران)
GOODFELLAS (رفقای خوب)
THE RULES OF THE GAME (قواعد بازی)
DO THE RIGHT THING (کار درست را انجام بده)
SUNRISE: A SONG OF TWO HUMANS (طلوع آفتاب: آوازی برای دو انسان)
CASABLANCA (کازابلانکا)
NASHVILLE (نشویل)
PERSONA (پرسونا)
THE GODFATHER PART II (پدرخوانده 2)
BLUE VELVET (مخمل آبی)
GONE WITH THE WIND (بر باد رفته)
CHINATOWN (محله چینی‌ها)
THE APARTMENT (آپارتمان)
TOKYO STORY (داستان نوکیو)
BRINGING UP BABY (پرورش بچه)
THE ۴۰۰ BLOWS (چهارصد ضربه)
BONNIE AND CLYDE (بانی و کلاید)
CITY LIGHTS (روشنایی‌های شهر)
DOUBLE INDEMITY (غرامن مضاعف)
THE EMPIRE STRIKES BACK (امپراتور ضربه می‌زند)
NETWORK (شبکه)
VERTIGO (سرگیجه)
۸۱/۲ (هشت و نیم)
STAGECOACH (دلیجان)
THE SILENCE OF THE LAMBS (سکوت بره‌ها)
ON THE WATERFRONT (در بارانداز)
ANNIE HALL (آنی هال)
LAWRENCE OF ARABIA (لورنس عربستان)
SOME LIKE IT HOT (بعضیا داغشو دوست دارن)
FARGO (فارگو)
THE WILD BUNCH (ااین گروه خشن)
MOONLIGHT (مهتاب)
SHOAH (شوا)
L’AVVENTURA (ماجرا)
TITANIC (تایتانیک)
NOTORIOUS (بدنام)
MEAN STREETS (خیابان‌های پائین شهر
THE PIANO (پیانو)
THE TEXAS CHAIN SAW MASSACRE (قتل عام زنجیره‌ای تگزاس)
BREATHLESS (از نفس افتاده) 
APOCALYPSE NOW (اینک آخرالزمان)
THE GENERAL (ژنرال)
IN THE MOOD FOR LOVE (در حال و هوای عشق)
THE ROAD WARRIOR (جنگجوی جاده)
PATHER PANCHALI (پاتر پانچال)
ROSEMARY’S BABY (بچه رزماری)
BROKEBACK MOUNTAIN (کوهستان بروکبک)
E.T. THE EXTRA TERRESTRIAL (ای تی)
VAGABOND (ولگرد)
MOULIN ROUGE (مولن روژ)
THE PASSION OF JOAN OF ARC (مصائب ژان دارک)
DAZED AND CONFUSED (مات و مبهوت)
BAMBI (بامبی)
CARRIE (کری)
A MAN ESCAPED (مردی فرار کرد)
PARIS IS BURNING (پاریس در حال سوختن است)
BICYCLE THIEVES (دزد دوچرخه)
KING KONG (کینک کونگ)
BEAU TRAVAIL (آبی گرم‌ترین رنگ است)

۱۲YEARS A SLAVE (دوزاده سال بردگی)
MY BEST FRIEND’S WEDDING (عروسی بهترین دوست من)
BREAKING THE WAVES (شکستن امواج)
INTOLERANCE (تعصب)
MY NEIGHBOR TOTORO (همسایه من توتورو)
BOOGIE NIGHTS (شب‌های عیاشی)
THE TREE OF LIFE (درخت زندگی)
GOLDFINGER (انگشت طلا)
JEANNE DIELMAN (ژان دیلمان)
WAITING FOR GUFFMAN (در انتظار گافمن)
PIXOTE (پیکسوت)
THE DARK KNIGHT (شوالیه تاریکی)
PARASITE (اَنگل)
KRAMER VS. KRAMER (کرامر علیه کرامر)
PAN’S LABYRINTH (هزارتوی پن)
NATURAL BORN KILLERS (قاتلین بالافطره)
CLOSE-UP (کلوزآپ)
THE SOUND OF MUSIC (اشک‌ها و لبخندها)
MALCOLM X (مالکوم ایکس)
BELLE DE JOUR (زیبای روز)
THE SHINING (درخشش)
SCENES FROM A MARRIAGE (صحنه‌هایی از یک ازدواج)
PINK FLAMINGOS (فلامینگوهای صورتی)
LE SAMOURAÏ (سامورایی)
BRIDESMAIDS (ساقدوش‌ها)
TOY STORY (داستان توکیو)
A HARD DAY’S NIGHT (شب‌های زنده‌داری)
ALIEN (بیگانه)
WOMEN ON THE VERGE OF A NERVOUS BREAKDOWN (زنان در آستانه فروپاشی عصبی)
۱۲ ANGRY MEN (12 مرد خشمگین)
THE GRADUATE (فارغ التحصیل)

آکادمی اسکار دقایقی قبل، نامزدهای اولیه شاخه بین‌الملل ۲۰۲۳ را اعلام‌ کرد که نماینده سینمای کشورمان در آن حضور ندارد.

به گزارش سینمای خانگی به نقل از ایرنا، جنگ جهانی سوم به عنوان‌ نماینده سینمای ایران در اسکار ۲۰۲۳، از ادامه رقابت در شاخه بهترین فیلم‌ بین‌الملل حذف شد.
اسکار درحالی اسامی ۱۵ فیلم این بخش را منتشر کرده که حضور نمایندگان پاکستان و کامبوج، شگفتی این فهرست است.
اسامی ۱۵ نامزد اولیه شاخه بهترین فیلم بین‌الملل به شرح زیر است:
«آرژانتین ۱۹۸۵» محصول آرژانتین
«کورساژ» محصول اتریش
«نزدیک» محصول بلژیک
«بازگشت به سئول» محصول کامبوج
«عنکبوت مقدس» محصول دانمارک
سنت اومر محصول فرانسه
«همه چیز در جبهه غرب آرام است» محصول آلمان
«آخرین نمایش فیلم» محصول هند
«دختر ساکت» محصول ایرلند
«باردو یا وقایع نگاری دروغین مشتی حقیقت» محصول مکزیک
«جبه آبی» محصول مراکش
«سرزمین لذت» محصول پاکستان
«ای او» محصول لهستان
«تصمیم برای رفتن» محصول کره جنوبی
«توطئه قاهره» محصول سوئد
فهرست ۵ نامزد نهایی اسکار، ۲۴ ژانویه ۲۰۲۳ (۴ بهمن) معرفی می‌شوند.
مراسم نودوپنجمین دوره جوایز سینمایی اسکار، ۱۲ مارس ۲۰۲۳ (۲۱ اسفند) برگزار می‌شود.