سامانه جامع اخبار، آثار، اشخاص، و نهادهای فیلم و سینمای ایران و جهان
به گزارش سینمای خانگی به نقل از صفحه مجازی فیلم فوری؛ فیلم کوتاه علمک با پخش از برنامه ثریا مورد توجه رهبر انقلاب نیز قرار گرفت.
بنا بر نقل فیلم فوری، علمک واقعیتی است از ماهیت لباس روحانیت که هیچگاه از شبکه‌های دروغ و نفرت پخش نخواهند شد.
فیلم کوتاه علمک را حسین دارابی نوشته و کارگردانی کرده و مشاورت کارگردانی را علی خامه پرست به عهده داشته است.
فیلم کوتاه علمک را در اینجا در جعبه نمایش ویدئو ببنیند.
فیلم کوتاه «آرام‌گاه» به کارگردانی علی دارایی از چهاردهمین جشنواره دانشجویی فیلم کوتاه دانشگاه داکا بنگلادش جایزه گرفت.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، فیلم کوتاه «آرام‌گاه» به کارگردانی علی دارایی، در چهاردهمین جشنواره فیلم کوتاه دانشگاه داکا بنگلادش به رقابت پرداخت و توانست جایزه بهترین فیلمبرداری را از آن خود کند.
فیلمبرداری این فیلم کوتاه را وحید بیوته انجام داده است که پیش از این نیز جایزه بهترین فیلمبرداری جشنواره نهال را برای «آرام‌گاه» دریافت کرده بود.
چهاردهمین جشنواره فیلم کوتاه دانشگاه داکا بنگلادش هفته اول نوامبر در دانشگاه داکا برگزار شد.
«آرام‌گاه» پیش از این، جایزه بهترین فیلم کوتاه از بیست و پنجمین جشنواره مذهب امروز ایتالیا، جایزه بهترین فیلمبرداری جشنواره نهال، جایزه بهترین فیلم، بهترین طراحی صحنه و بهترین طراحی لباس جشنواره استانی قم را در کارنامه دارد. همچنین کاندیدای بهترین فیلمنامه جشنواره نهال و حضور در جشنواره سایه را نیز تجربه کرده است.
در خلاصه داستان این فیلم کوتاه آمده است: «ریحانه باعث مرگ نوزادش شده است. اکنون در غیاب همسر فراری‌اش در جستجوی راهی برای خاکسپاری نوزاد است و با مصائبی روبرو می‌شود ولی … .»
فاطمه صفت زاده، بهادر محمدنژاد، احمد شریفی، علی فرقدانی، سید علی یزدیان، مسعود مشعوف، مجید رنگی، حسن پوریا، صبا عزیزپور، گلناز زجاجی، محمد کریمی، محیا طیبی، ریحانه عباسی، آراد محمدی، سیدپارسا میر، هدیه احمدی و آیه بیگدلی بازیگران «آرام‌گاه» هستند.
فهرست عوامل این فیلم عبارتند از: کارگردان: علی دارایی، نویسنده: مجید حلوایی، مدیر فیلمبرداری: وحید بیوته، صدابردار: هادی معنوی پور، تدوین: شیدا گرجی، صداگذار: محمدمهدی جواهری زاده، طراح صحنه: علی دارایی، طراح لباس: الهام ارجمند، اصلاح رنگ: مهران دوستی، طراح چهره پردازی: محمد نعمت، آهنگساز: محمد امین ابراهیمی، سرپرست گروه کارگردانی: مسعود مشعوف، برنامه ریز: فاطمه حسینی فر، منشی صحنه: الهام مهربان، عکاس و فیلمبردار پشت صحنه: حسنیه قاضی عسگر، دستیار دوم کارگردان: علی حیدری، مدیر تولید: وحید جهانشاهلو، طراح پوستر: محمدرضا حبیبی، زیر نویس: مهدی ابراهیمی، مشاور رسانه‌ای: آزاده فضلی، تهیه‌کننده: علی دارایی و گلناز زجاجی.
سری مستند «ماندگار» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی رضا عاطفی اثری با نگاهی متفاوت به صنایع مختلف است.
به گزارش سینمای خانگی، رضا عاطفی؛ مستندساز درباره تازه‌ترین فعالیت‌های خود در گفت‌وگو با خبرنگار سینمایی ایرنا، گفت: نزدیک به یک سال است که روی یک مجموعه مستند درباره صنعت‌های گوناگون کار می‌کنم که فعلا نزدیک به پنج قسمت می‌شود. البته باید بگویم که قرار بر این نیست مخاطب یک مستند صنعتی ببیند اما فیلمی گره خورده با آن را شاهد است چراکه در این مستند پنج قسمتی به افرادی که در دنیای صنعت افراد تأثیرگذاری هستند، می‌پردازیم.
او ادامه داد: هر قسمت از این مجموعه مستند هویت مستقلی دارد و در قالب یک اثر بلند قابل تماشا است اما تمامی پنج قسمت در یک راستا و به صنایع مختلف ایران می‌پردازد و نام این سری مستند ماندگار است که البته هر قسمت نام جداگانه خود را نیز دارد.
این کارگردان درباره اینکه چه شد، تصمیم به ساخت چنین اثری گرفته است، بیان کرد: بنا به شرایطی با افرادی آشنا شدم و دیدم که این افراد تا چه اندازه در ایران و در صنایع مختلف تاثیرگذار بوده‌اند. ما همیشه با صنایعی مانند نفت، گاز، خودرو و… آشنا بوده‌ایم اما هیچگاه به این فکر نکردیم که به عنوان مثال چگونه غذا درحال تبدیل شدن به یک صنعت در ایران است. به همین دلیل دیده نشدن این صنایع حیف است.
او افزود: باید بگویم که مجاب کردن این افراد برای ساخت مستند کار سختی بود که خوشبختانه تا الان توانستیم این کار را انجام دهیم چراکه این سری مستند، فیلمهای پرتره‌ای هستند که در کنار افراد به صنایع نیز می‌پردازد و آن را معرفی می‌کند.
کارگردان سری مستند ماندگار در پایان درباره وضعیت فعلی این آثار عنوان کرد: الان در مرحله پیش‌تولید مستند اول هستیم و تا یک ماه آینده قسمت ابتدایی ماندگار را کلید می‌زنیم. همچنین اولین مستند این کار درباره صنعت بتن در ایران است و تمام تلاشمان بر این است که برای مخاطب جذاب و دیدنی باشد.
مدیرکل امور هنری بنیاد شهید و امور ایثارگران اعضای شورای فیلم و سریال و همچنین شورای فیلم کوتاه، مستند، پویانمایی و نماهنگ این بنیاد را منصوب کرد.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از سینماپرس، فرهاد مختاری؛ مدیرکل امور هنری و دبیر شورای فیلم و سریال بنیاد شهید و امور ایثارگران طی احکامی اعضای این شورا را منصوب و معرفی کرد.
مرتضی اصفهانی، عبدالله باکیده، حسین خورشیدی، سعید الهی، مهدی فرجی و بهمن حبشی به عنوان اعضای شورای فیلم و سریال و مکرمه آقایی، محمد زین‌الدینی، مهدی فرودگاهی و حبیب‌الله بهمنی به عنوان اعضای شورای فیلم کوتاه، مستند، پویانمایی و نماهنگ بنیاد شهید و امور ایثارگران منصوب شدند.
در بخشی از حکم انتصاب اعضای شورا آمده است: «به منظور بهره‌گیری از ظرفیت‌های هنر سینما و تلویزیون در تحقق سیاست‌های کلان نظام مقدس جمهوری اسلامی و در راستای ترویج فرهنگ ایثار، جهاد و شهادت و بزرگداشت یاد شهیدان والامقام و تجلیل از ایثارگران معزز و تدوین راهکارهای مناسب به منظور تقویت و نیل به سوی تولید آثار تلویزیونی و فیلمهای سینمایی تراز انقلاب اسلامی، با عنایت به سوابق و تجارب ارزنده و مراتب تعهد جنابعالی، بدین‌وسیله به عنوان عضویت شورای مدنظر اداره‌کل امور هنری بنیاد شهید و امور ایثارگران منصوب می‌شوید.»
هادی مقدم‌دوست؛ کارگردان سینما معتقد است برای بعضی فیلم‌ها ۱۰۰ ثانیه هم زیاد است و او فیلم‌هایی را دیده است که حتی ممکن بود حوصله مخاطب از همان صد ثانیه‌شان هم سر برود!
به گزارش سینمای خانگی به نقل از سینماپرس، هادی مقدم‌دوست کارگردان سینما در آستانه برگزاری مجدد جشنواره فیلمهای صد ثانیه‌ای، در گفتگو با مهر درباره فیلم کوتاه گفت: برای بعضی فیلم‌ها ۱۰۰ ثانیه هم زیاد است، شاید باور نکنید اما فیلم‌هایی را دیدم که حتی ممکن بود حوصله آدم از همان فیلم صد ثانیه‌ای هم سر برود. می‌خواهم بگویم صد ثانیه یک فرصت برای کشف استفاده از زمان است. زمان‌بندی فیلمهای کوتاه و بلند غالباً محدودیتی ندارد. مثلاً شما می‌توانید فیلم ۱۰ دقیقه‌ای و یا ۲۵ دقیقه‌ای بسازید و فیلم‌تان را به جشنواره‌های فیلم کوتاه ارائه دهید. در فیلم بلند هم همینطور است فیلم‌تان می‌تواند ۸۰ دقیقه و یا ۹۰ و ۱۲۰ و حتی بیشتر باشد. یعنی آنجا برای زمان محدودیت زیادی وجود ندارد اما فیلم صد ثانیه‌ای تجربه فهم وقت است. مثل یک خنثی‌کننده بمب که باید در صد ثانیه با تمرکز بالا کار انجام دهد. او از زمان نهایت استفاده می‌کند؛ با قدرت ذهنی خارق‌العاده. فیلم صد ثانیه‌ای محل بروز قدرت خارق‌العاده ذهن برای انجام یک کار کاملاً ظریف مثل مینیاتور است.
کارگردان سریال تلویزیونی «سرباز» در پاسخ به این سوال که ساخت فیلم کوتاه چه کمکی به فیلمسازان در ابتدای راه فیلمسازی‌شان می‌کند، گفت: جواب‌های نو و تکراری برای این پرسش تاکنون زیاد بوده، از اهمیت تجربه کردن و آموختن و ایجاز و کشف قواعد و سیاق‌های فیلمسازی برای یک علاقه‌مند. حالا باید یک حرفی بزنم که به زعم خودم به خواندنش بیارزد و هم باعث شوق خواننده شود و هم حرف واقعی باشد؛ «فیلم ساختن جرأت می‌خواهد». این را در خیلی از افراد دیده‌ام که جرأت فیلم ساختن ندارند اما عاشق فیلم ساختن هستند؛ شاید یکی بگوید این دیگر چه مرضی است؟ اما واقعیت دارد و خیلی هم فراوانی دارد.
فیلمسازی برای یک فیلمساز، شفابخش است
مقدم‌دوست افزود: به عقیده بنده فیلم کوتاه ساختن به فیلمساز جرأت می‌دهد. فیلمسازی برای فیلمساز اصولاً امری شفابخش است و فیلم کوتاه و به ویژه فیلم ۱۰۰ ثانیه‌ای که ساخت آن دنگ و فنگ کمتری دارد و می‌شود سالانه چند تا از آن را ساخت، باعث بهبود حال روحی فیلمساز نسبت به فیلمسازی می‌شود. جمله خلاصه شده من این است؛ هر وقت از فیلم ساختن ترسیدید یک فیلم ۱۰۰ ثانیه‌ای بسازید. مطمئن باشید فیلم درجه یکی از آب در می‌آید.
هادی مقدم‌دوست در ادامه در پاسخ به سوالی درباره تأثیر جشنواره‌های فیلم کوتاه و حضور در آنها در ادامه مسیر فیلمسازان، با بیان این نکته که جشنواره بر خلاف نظر خیلی‌ها که گمان می‌کنند یک امر زینتی و یا یک اسراف‌کاری محض است یک نیاز واقعی برای فیلمسازان است، اظهار کرد: این واقعاً نیاز به توضیح ندارد که یک فیلمساز لازم است که اسم و رسمی به هم بزند. شاید گفتن این حرف به صراحت قدری باعث سرخ شدن لپ آدم و خجالت‌شان بشود، اما فیلمساز برای موفق شدن نیاز دارد معروف باشد. این سرشت فیلمسازی و عرصه نمایش است. متأسفانه نمی‌شود در این کار از گمنامی لذت برد. فیلمسازی احتیاج به شهرت دارد و جشنواره‌ها این کمک را تا حد زیادی به فیلمسازان می‌کنند. اصطلاح رسمی‌تر این شهرت‌بخشی، واژه معرفی کردن است. اگر مایل باشیم می‌توانیم از لفظ معرفی کردن هم استفاده کنیم. فیلمسازان در جشنواره‌ها معرفی می‌شوند و جایزه، سند با استعداد بودن آنها و باعث اعتبارشان است.
کارگردان فیلم سینمایی «عطرآلود» در ادامه با اشاره به این نکته که امروز در سینمای ایران بیشتر از همیشه مشکل فیلمنامه دارد خودش را نشان می‌دهد گفت: فیلمهای کوتاه بسیاری را دیده‌ام که از حیث تکنیک و فیلمبرداری درجه یک هستند و این حاصل تکنولوژی جدید در امر فنی تصویر و صدا و جلوه‌های ویژه است. یعنی فیلم‌ها سر و وضع مرتب و شیک و خوبی دارند، خیلی هم خوش‌ساخت هستند، اما داخل فیلم و در داستان فیلم خبر چندانی نیست. از قضا قبل‌ترها که فیلم‌ها آماتوری‌تر بودند، فیلمنامه‌ها قوی‌تر بود. به نظرم مهمترین جایزه جشنواره‌های فیلم کوتاه، جایزه فیلمنامه است، حتی از کارگردانی هم مهم‌تر. واقعاً پیشنهادم این است که جایزه فیلمنامه از همه جایزه‌ها سنگین‌تر باشد.
گفتگو در احترام و امنیت شکل می‌گیرد
مقدم دوست که سابقه حضور در کارگاه‌های آموزشی جشنواره فیلم ۱۰۰ به عنوان استاد در دوره‌های مختلف را داراست در ادامه در پاسخ به این سوال که آیا می‌توان فیلم کوتاه را به عنوان مدیومی برای گفتگو در نظر گرفت گفت: گفتگو اشکال و زیرمجموعه‌های متعددی دارد، یکی از این زیرمجموعه‌ها مفاهمه و یکی دیگر پرسش و یکی حتی درددل است و… واگر فیلم بخواهد گفتگو باشد باید حائز شرایط گفتگو باشد؛ مثلاً تخریب و پرخاش با اینکه از حیث ظاهر شبیه به گفتگوست و از ساختار یک زبان قابل گفتگو تشکیل شده، اما شرایط گفتگو را ندارد، گفتگو در احترام و امنیت باید اتفاق بیفتد. نمی‌شود افراد به هم حمله و بی‌حرمتی کنند و بعد بگویند ما داشتیم گفتگو می‌کردیم. این مقدمه را عرض کردم تا بتوانم پاسخ شما را قدری دقیق‌تر بدهم. فیلم، چه کوتاه صدثانیه‌ای و چه بلند، برای اینکه بتواند یک گفتگو محسوب شود باید بیانی امن داشته باشد، حتی تذکر و بیم دادن هم می‌تواند امن باشد اما اگر فیلمی بیانی امن و حرمت نگه‌دار نداشته باشد نمی‌شود آن را گفتگو حساب کرد. بله! فیلم و فیلم کوتاه می‌تواند مدیومی برای گفتگو محسوب شود اما با بیانی امن و محترمانه.
این کارگردان همچنین درباره اینکه اگر بخواهد فیلم کوتاه ۱۰۰ ثانیه‌ای بسازد چه سوژه‌ای را انتخاب می‌کند گفت: چه سوال شیرین و شوق‌انگیزی! باید خیلی به جواب این سوال فکر کنم، اما چیزی که بلافاصله می‌توانم بگویم این است که دوست دارم لحن کلی آن فیلم: «طنز محزون» باشد.
پردیس سینمایی «ملت» خانه شانزدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» می‌شود.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، پردیس سینمایی «ملت» به عنوان محل برگزاری شانزدهمین جشنواره «سینماحقیقت» انتخاب شد.
نمایش فیلمهای این دوره، کارگاه‌های آموزشی، آیین‌های نکوداشت و مراسم ویژه هر بخش از این رویداد در پردیس «ملت» برگزار خواهد شد.
نمایندگان رسانه‌ها، صاحبان آثار و فعالان حوزه مستند می‌توانند در پردیس «ملت» به تماشای فیلمهای بخش‌های مختلف این دوره بنشینند.
شانزدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» به دبیری محمد حمیدی مقدم اواخر آذرماه ۱۴۰۱ برگزار می‌شود.
مسئول شورای سیاستگذاری سیزدهمین جشنواره مردمی فیلم «عمار» گفت: همانند هر سال جشنواره یک موضوع محوری دارد که «زن ایرانی» محور جشنواره امسال است.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از ایرنا، نشست خبری سیزدهمین جشنواره مردمی فیلم «عمار» صبح امروز دوشنبه ۱۶ آبان در شهرک اکباتان برگزار شد.
حمید صالحی؛ دبیر اجرایی جشنواره فیلم عمار در ابتدای این نشست بیان کرد: فراخوان این جشنواره از ابتدای مهر امسال منتشر شده و تمامی فیلمسازان تا آخر آبان زمان دارند تا آثارشان را در بخش رقابتی به ثبت رسانند.
وی بیان کرد: بخش رقابتی این دوره از جشنواره در قالب‌های مستند، داستانی و پویانمایی است و سرفصل‌های «رویای ایرانی»، «نقد درون گفتمانی»، «نهضت جهانی مستضعفین» و… محورهای این دوره از جشنواره هستند؛ تا به امروز تعداد درخور توجهی از آثار به دست دبیرخانه جشنواره رسیده است.
امسال علاقمندان فرهنگی می‌توانند فیلمهای سینمایی بی رو، لوپتو و سویپر را در اکران‌های مردمی به نمایش بگذارند، دوستان ما در سی شهر سینماهای تعطیل و نیمه تعطیل را تحویل گرفتند تا این آثار را به نمایش بگذارند. ما امسال مستندهایی درباره شهید آرمان علی‌وردی و برخی شهدای شاه چراغ هم در جشنواره خواهیم داشت.
دبیر اجرایی جشنواره فیلم «عمار» ادامه داد: لازم است که یادی از حاج نادر طالب زاده کنم؛ دبیر فقید عمار در دوازده دوره گذشته که امسال دیگر در کنار ما نیست.
در ادامه کلیپی از نادر طالب زاده به نمایش درآمد.
«زن ایرانی» محور جشنواره امسال است
پس از آن سعید خورشیدی؛ مسئول شورای سیاستگذاری سیزدهمین جشنواره مردمی فیلم «عمار» ضمن گرامیداشت یاد و نام شهدا توضیح داد: برداشت ما در جشنواره عمار این گونه است که تجدید میثاق با خانواده های شهدا نه یک کارکرد نمادین که یک یادآوری است برای این که در ذهن داشته باشیم که باید در پناه شهدا به مسیر خود ادامه داده و آرمان های آنان را استمرار ببخشیم. امیدواریم که این مسیر بی تزلزل استمرار یابد.
وی با اشاره به عادت به حضور نادر طالب‌زاده در ادوار مختلف برگزاری جشنواره عمار اظهار داشت: امسال حقیقتا جای ایشان خالی است؛ عادت داشتیم که پای صحبت هایش بنشینیم و به نکات ارزشمندش گوش فرا دهیم. طالب زاده شخصیتی بود که در سه عرصه اندیشه، هنر و رسانه حضور داشت؛ حوزه‌هایی که دچار گسست‌هایی از جهت ارتباط موثر بین اندیشمندان و هنرمندان و رسانه‌هاست و عمار تلاش کرده تا این سه حوزه را به هم نزدیک کند.
مسئول شورای سیاستگذاری سیزدهمین جشنواره مردمی فیلم «عمار» تصریح کرد: مهمترین ویژگی طالب زاده این بود که فهم دقیقی ای از رسانه و تولیداتی متنوع داشت که الگویی بود برای دوستان فرهنگی در حوزه انقلاب. اگرچه امسال او را در جمع خود نداریم اما در جمع شورای سیاستگذاری جشنواره عمار این جمع‌بندی را داشتیم که در خدمت برادر سهیل اسعد باشیم.
وی افزود: اسعد هم مانند طالب زاده چهره ای شناخته شده است که یک ویژگی مشترک با ایشان دارد و آن هم تجربه زیسته در تمدن غرب است؛ ضمن این که اسعد هم به شکل آگاهانه گفتمان انقلاب اسلامی را انتخاب و در این مسیر حرکت کرده است.
خورشیدی بیان کرد: همانند هر سال جشنواره یک موضوع محوری دارد که «زن ایرانی» محور جشنواره امسال است. یکی از مبانی شکل‌گیری جشنواره عمار توجه به آسیب‌های نظام رسانه‌ای بود. نظام رسانه‌ای ما از فقدان عدالت رسانه‌ای رنج می‌برد، یک سری از دغدغه‌ها و نیازها در جامعه ما در قاب هنر و رسانه دیده نمی‌شود، که اتفاقاً گستردگی هم دارد. عمار تلاشی بود که این بی‌تناسبی در نظام رسانه‌ای را بهبود ببخشد و بخشی از این ظلم رسانه‌ای را مرتفع کند.
وی تاکید کرد: بحث زن ایرانی یکی از موضوعاتی است که عقیده داریم ظلم رسانه ای نسبت به آن وجود دارد. انقلاب اسلامی به زن ایرانی نشان داد که حضور در اجتماع تعارضی با ارزش‌های دینی و اسلامی ندارد. از سوی دیگر انقلاب با جریان‌های غرب‌زده در افتاد و نشان داد انعکاس استعدادهای یک زن مترادف با برهنگی نیست. می‌توان از رشد زن سخن گفت اما ذیل ارزش‌های الهی. این مسیری است که زن ایرانی در طول چهل سال طی کرده اما رسانه‌ای نشده است. دستاورد انقلاب اسلامی برای زن ایرانی درس‌آموز است. امیدوارم فیلمسازان و هنرمندان جریان انقلاب به این موضع توجه خوبی داشته باشند و بتوانیم در روایت این بخش از داشته‌های جامعه ایرانی کوشا باشیم.
سینما نباید به یک مکان، زمان و طیف خاصی محدود شود
در ادامه سهیل اسعد؛ دبیر عمار سیزدهم گفت: ما به عنوان فرزندان نادر طالب زاده مسیر او را ادامه می دهیم و وارثان ایشان هستم؛ جایگاه او محفوظ و تجربه زیسته و علمش متفاوت است. اساسی که این جشنواره را از هر رویداد دیگری منحصر می‌سازد پیوندی است که بین هنر، اندیشه و رسانه وجود دارد. یکی از مسئولان سابق صداوسیما می‌گفت متفکرین هنر ندارند و هنرمندان خیلی فکر ندارند. آنقدر این دو طیف مشغول هستند که از این دو غافل می‌شوند، اما اینکه رویدادی این سه را در خود داشته باشد، اتفاق مبارکی است و من هم به خاطر همین ویژگی‌ها وارد این عرصه شدم. من از هنر شروع کردم. در ایام زندگی در آرژانتین بازیگر تئاتر بودم و برایم این یک اساس بود که کاری که می‌کنم هنر داشته باشد وقتی هم به سراغ طلبگی رفتم می‌گفتم در کارهایم باید اندیشه باشد.
دبیر عمار سیزدهم افزود: مسأله بعدی که برایم خیلی جالب بود و به هویت فرهنگی من خیلی می‌خورد، انتخاب محل‌هایی برای اکران بود که از سینما خارج می‌شد. تبلیغ، حقی برای همه مردم است لذا به نظرم باید در همه جا تبلیغ کرد. سینما وظیفه خطیری دارد که نباید به یک مکان، زمان و طیف خاصی محدود شود. وقتی مردمی را درگیر مسایل هنری و اندیشه‌ای می‌کنید قدرت توزیع بالا می‌رود یکی از اشکالاتی که من همیشه مطرح می‌کردم این بود که انگار ما فقط برای تولید خلق شده‌ایم، در حالی که مرحله توزیع هم مهم است و برای این مرحله برنامه خاصی نداریم پس تولیدات و محصولات ما در انبار می‌ماند. یکی از ابتکارات عمار استراتژی داشتن در بخش توزیع است که در طول سال این عملیات مستمر انجام می‌شود.
وی تصریح کرد: سینمای ایران از مسایل شهوانی عبور کرده و امروز سینمایی مطرح در دنیا است. توانسته‌ایم با مبانی فکری انقلاب اسلامی سینمایی را در سطح بین‌المللی ارایه بدهیم که اتفاقاً جایگاه بالایی دارد.
دبیر این رویداد گفت: یادم است سیدحسن نصرالله یک‌بار می‌گفت مدتی به زاهیه در جنوب بیروت می‌رفتیم و می‌دیدیم در ساعاتی آنجا خلوت می‌شود. تحقیق کردند و دیدند آن ساعات خلوت، مربوط به زمانی بود که سریال یوسف پیامبر (ع) پخش می‌شد. فیلم حضرت مریم (س) هم وقتی در ونزوئلا پخش شد، پدیده قشنگی را رقم زد. ما این فیلم را آنجا پخش کردیم و دیدیم تاثیری که این فیلم داشت از بیست و چند سال اقدام فرهنگی امثال من قوی‌تر بود. قدرت سینما بسیار زیاد است. پس هر مجاهدتی که در این راستا داشته باشیم ضروری است. دغدغه جدی‌ای که در آن ایام به‌عنوان مبلغ داشتم، این بود که باید حرکت کنیم تا هالیوود شیعی را تأسیس کنیم.
صالحی در ادامه گفت: امسال بخش فیلمنامه را با موضوع «روایت زن ایرانی» خواهیم داشت. بخش جوایز مردمی جشنواره هم اینگونه است که مردم خودشان می‌توانند موضوعات مورد نظر خود را در قالب فراخوان بدهند و به دلخواه جوایزی را برای آن در نظر بگیرند.
در پایان این مراسم، محل شهادت آرمان علی‌وردی گلباران شد.
یک فیلمساز و مدرس سینما معتقد است الگوبرداری از سینمای بلند در فیلم کوتاه در سال‌های اخیر به محدودیت خلاقیت در این حوزه منجر شده است.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از پانا، فرهاد پروین فیلمساز و مدرس انجمن سینمای جوانان ایران در گفتگو با پانا درباره فرآیند و ظرفیت‌های آموزش در اهواز بیان کرد: دفتر اهواز انجمن در چند سال گذشته همواره بیشترین تعداد متقاضی را جذب کرده است. این درحالی است که هم هنرستان هنرهای زیبا در اینجا فعال است و هم هنرستانی دخترانه نیز به‌تازگی تاسیس شده است، از سویی دیگر آموزشگاه‌ها و مراکز خصوصی هنری نیز در اهواز فعالیت دارند و اوضاعشان به لحاظ پذیرش هنرجو و سطح کیفی خوب است. این بخش‌ها حتی در دوران کرونا نیز فعال بودند و اهواز این ظرفیت را برای برگزاری دوره کامل فیلمسازی دارد که ۲۷ آبان برگزار خواهد شد.
وی درباره نقش و جایگاه انجمن سینمای جوانان ایران در امر آموزش و توسعه عدالت آموزشی در شهرهایی غیر از پایتخت ادامه داد: من معتقد به ورود به سینما از حوزه آموزش هستم تا این که صرفا یک هنرجو بخواهد به‌طور تجربی وارد فضای فیلمسازی شود بنابراین نقش انجمن سینمای جوانان ایران در شهرستان‌ها به‌دلیل کمبود تجهیزات فنی و نیروی انسانی متخصص نسبت به تهران و دسترسی کمتر به مراکز آموزش خصوصی سینما پررنگ‌تر می‌شود و این نهاد باید خلاها را پر کند.
این فیلمساز عنوان کرد: اهمیت ایفای این مسئولیت در سطحی وسیع‌تر در اهواز دیده می‌شود. زیرا در این شهر به جز دفتر انجمن سینمای جوانان ایران تنها یک آموزشگاه خصوصی سینمایی فعال است و مدرسان آن مجموعه هم به آقای سیادت که خود مدیر اسبق دفتر انجمن بوده است مدیریت می‌شود و در واقع همبن موضوع باعث شده به‌طور مستقیم یا غیرمستقیم فیلمسازان اهوازی از بستر همین جریان فیلم کوتاه به سینمای بلند معرفی شوند.
پروین درباره ضرورت پرداختن به ژانر در سینمای کوتاه و بلند گفت: وجود ژانرهای متنوع در فیلم‌کوتاه از یک منظر خوب بسیار خوب است و آن هم مقدمه‌ای است که برای ورود جوانان فیلمساز به سینمای حرفه‌ای ایجاد می‌کند اما اگر فیلم کوتاه را به خودی خود یک گونه مستقل در نظر بگیریم این تصمیم ارزشمند است اما شاید ضروری نیست، زیرا خلاقیت به خودی خود به‌عنوان یک امکان هنری برای فیلمساز مهم‌تر است و این خلاقیت همواره در سینمای کوتاه وجود دارد؛ چیزی که در سینمای وابسته به گیشه احساس نمی‌شود. همچنین استفاده از الگوهای فیلم بلند در سینمای کوتاه در سال‌های اخیر زیاد دیده شده است که این خود یکی از مصادیق محدود‌شدن خلاقیت در فیلم کوتاه بوده است.
فیلم کوتاه «نیمکت» در جشنواره اسپانیایی به رقابت می‌پردازد.
به گزارش سینمای خانگی به نقل روابط عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، فیلم کوتاه «نیمکت» ساخته مانا پاک‌سرشت منتخب جشنواره One Shot Terrassa City of Film اسپانیا شد. یازدهمین دوره این جشنواره ۲۲ تا ۲۶ نوامبر در بارسلونا اسپانیا برگزار می‌شود.
«نیمکت» پیش‌تر در جشنواره‌های زیر حضور داشته است:
جشنواره iranian film festival san francisco فیلمهای ایرانی سانفرانسیسکو
فستیوال Cyprus international film Cyiff یونان
فستیوال femfimlfest زنان فیلمساز مستقل در انگلیس
جشنواره Festival de Cine Austral آرژانتین
جشنواره Black Cat Award International film festival آمریکا
در خلاصه داستان این فیلم کوتاه آمده است: “پیری نزدیک و تنهایی نزدیک‌تره…”
برخی از عوامل تولید «نیمکت» عبارتند از:
نویسنده و کارگردان: مانا پاک‌سرشت
مشاور هنری: البرز پورصیاد
برنامه ریز: بهنام بروجردی
تصویر: حسن صیاد
دستیار کارگردان: مریم پورصفر
دستیار صحنه: احمدرضا محمدی
طراح صحنه و لباس: مانا پاک‌سرشت
مدیر تولید: رضا گلچین
دستیار تولید: امیرحسین عباسی
طراحی و ترکیب صدا: سحر جامع
مسئول هنروران: ابوذر آستانی
بازیگران: مسعود بدرطالعی، سیامک حسین‌پور، شهاب گلچین، امیرحسین عباسی، ویهان ذره‌بین، محیا ذره‌بین، اشکان گلچین، آبتین گلچین، حسین پورصیاد و منوچهر خوشرو.
تهیه کننده: محمد ابراهیم تهیدست
کارگردان فیلم «سوری» گفت: تا امروز تنها مستندسازی کرده‌ام و آنقدر دغدغه ذهنی‌ام مستند شده است که فکر نمی‌کنم تا مدت‌ها به دنبال فیلم داستانی کوتاه و بلند بروم چراکه جامعه ما نیاز به سندسازی در بستر تاریخ دارد.
به گزارش سینمای خانگی، سولماز علیزاده؛ مستندساز کشورمان که در جشنواره سی و نهم فیلم کوتاه تهران با مستند «سوری» حضور داشت در گفت‌وگو با سوره سینما، در مورد سوژه این مستند صحبت کرد و گفت: موضوع فیلم «سوری» یک درام اجتماعی در مورد خانمی است که سالها قبل از انقلاب در شهر الموت قزوین عاشق یک سرباز معلم اردبیلی می‌شود. همین عشق او را به اردبیل می‌کشاند و سالها دنبال این عشق بی‌سرانجام می‌رود. من این مستند را از باب اجتماعی ساخته‌ام تا اینکه بخواهم به‌عنوان یک درام عاشقانه به آن نگاه کنم.
وی ادامه داد: من در سال‌های نوجوانی شعر”جهنمده بیتن گول” ازاستاد عاصم اردبیلی خواندم، شعری بود که در جهت توصیف ماجرای سوری سروده شده بود و من را تحت تأثیر قرار داد. آن زمان خیال می‌کردم این شعر ممکن است در قالب اشعاری چون لیلی و مجنون باشد اما بعدها دیدم که این خانم که نامش «سوری» است در اردبیل زندگی می‌کند و همچنان هم زنده است. او را پیدا کردم و به گفتگو در کنارش نشستم. سوری امروز پیرزنی ۷۰ ساله است که خداروشکر سرحال و سالم زندگی می‌کند.
علیزاده اضافه کرد: در مدتی که با خانم سوری رفت‌وآمد می‌کردم دوستی عمیقی با او پیدا کردم اما در مستند دوست داشتم که بیشتر مردم شهر از حال‌وروز او برای مخاطب بگویند. سوری ۴۰ سال است بدون پشتوانه مالی و خانواده و تنها در اردبیل زندگی می‌کند و مردم اردبیل حامی او بوده‌اند. اکنون هم او را عزیز می‌دانند و حتی برای او خانه خریده‌اند و خرج زندگی او را می‌دهند.خواستم به همراه قصه این زن دلباخته مردمانی را به تصویر بکشم که سالها با سوری عاشقی کردند تا حرمت عشق را به سان کوه همیشه استوارمان ساوالان جاودانه سازند .مردمانی که هر کجا باشند ،می دانی که کسی آنجاست .کسی که آرمان ،عشق و آرزو را می شناسد .
وی درخصوص سرنوشت معشوق سوری نیز گفت: مردی که سوری عاشق او بود و البته این عشق شاید درزمانی دور دوطرفه هم بوده است اما بنا به شرایط خانوادگی، عشق آنها نافرجام مانده بود، در همان سال‌های جوانی ازدواج می‌کند و صاحب خانه و زندگی می‌شود. من در این مستند دوست داشتم کاری کنم که این بار سنگین سال‌های زیاد از روی دوش مرد هم برداشته شود و اگر عشقی هم در میان بوده و در بستر اجتماعی به سرانجام نرسیده، چرایی و چگونی آن برای مخاطب معین شود.
سولماز علیزاده بیان کرد: «سوری» ششمین فیلم من است. اصلاً اهل شرکت در جشنواره نبوده‌ام و همیشه دلی کار می‌کنم و ده سال است که به صورت مستقل کار کرده‌ام و از جایی حمایت مالی نشده‌ام. امسال به هر دلیلی به پیشنهاد دوستان شرکت کردم و جایزه تحقیق و پژوهش در فیلم مستند را دریافت کردم.
وی افزود: تا امروز تنها مستندسازی کرده‌ام و این‌قدر دغدغه ذهنی‌ام مستند شده است که فکر نمی‌کنم تا مدت‌ها به دنبال فیلم داستانی کوتاه و بلند بروم چرا که جامعه ما نیاز به سندسازی دارد.
این مستندساز در خصوص آینده کاری خود توضیح داد: هیچ‌وقت به آینده نگاه نمی‌کنم چراکه مشخص نیست در آینده چه اتفاقی قرار است رخ دهد. همیشه از مسیر لذت می‌برم چون حال خوبی به من می‌دهد. برایم مهم است که به‌عنوان یک شهروند و نه یک هنرمند، بتوانم در این دنیا چیزی از خود به‌جای بگذارم. هیچگاه به دوردست‌ها نگاه نمی‌کنم.
وی ادامه داد: بااینکه سوژه برای تولید فیلمهای بلند فراوان است و من هم دوست دارم آنها را بسازم اما نه موقعیت مالی آن فراهم است و نه هنوز رسالت من در تولید مستند تمام شده که بخواهم به سینمای داستانی بلند روی آورم.
علیزاده در خصوص ساخت مستند جدید خود گفت: مستند بعدی که در دستور کار خود قرار داده‌ام یک مستند تاریخی و اجتماعی است. در مورد زنی است که در اواخر دوره قاجار و اوایل دوره پهلوی می‌زیسته و «خان» یک منطقه‌ای در اردبیل بوده است. این ماجرا برایم جالب بود از آن حیث که چطور می‌شود در دوره‌ای که خانم‌ها هیچ جایگاه اجتماعی نمی‌توانستند داشته باشند اما این خانم که نامش عظمت خانم فولادلو بوده است، توانسته خان یک منطقه مهم باشد وحتی در جریان نهضت میرزا کوچک خان جنگلی سهم بسزایی داشته باشد .
وی در پایان در مورد جشنواره امسال فیلم کوتاه گفت: هیچ‌کدام از ما دوست نداشتیم در این شرایط بحرانی جشنواره داشته باشیم. دوست داشتیم مخاطب بیشتری فیلمهای ما را تماشا می‌کرد اما چون از ماه‌ها قبل ثبت‌نام کرده بودیم و ماه‌ها بعد از ثبت‌نام ما این اتفاقات در جامعه رخ داد نتوانستیم کاری کنیم ضمن اینکه یکی از بندهای فرم ثبت‌نام این است که بعد از ثبت‌نام نمی‌توانیم فیلم را از جشنواره خارج کنیم.
