دسته: مجامع

رضا کیانیان در نشست تخصصی گفت و گوی کارگردان با بازیگر از سری نشست‌های تخصصی «۴۰-۲۰» گفت: کارگردان باید به خلاقیت بازیگر احترام بگذارد، اگر قرار باشد مانند عروسک با بازیگر رفتار بشود، پس دیگر چرا باید یک بازیگر شناخته شده در کار بازی کند؟

به گزارش سینمای خانگی به نقل از ستاد خبری چهلمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران، کمال تبریزی در ادامه نشست‌های تخصصی خود در سومین روز جشنواره با رضا کیانیان گفت و گو کرد.

کیانیان نشست را با بیان مثالی شروع کرد و گفت: اولین فیلم سینمایی که آقای کیارستمی ساخت، داستان زن و شوهری است که به روزمرگی افتاده‌اند و دیگر عاشق هم نیستند اما عادت کرده‌اند کنار هم باشند. خب این فیلم را می‌شود گذاشت یک شب بی مهتاب یا خورشید پنهان است یا هوا ابری است اما آقای کیارستمی اسم فیلم را گذاشت، «گزارش» اما چه دلیلی داشت؟ فقط با یک اسم معنی فیلم را تغییر داد. برخی از هنرمندان کار خود را با یک اسم تغییر می‌دادند.

وی افزود: حرفم این است که عصر، عصر ایده است. پس می‌خواهم بگویم ابزار، وسیله، بازیگر، طراح صحنه و تمام موارد یک فیلم اصلا مهم نیست زیرا می‌شود به راحتی جستجو کرد اما ایده اینگونه نیست. فیلم ساز فیلم کوتاه باید در دنیای مستقل خود فکر کند و از دنیای فیلم بلند کپی نکند.در واقع کار خود را انجام دهد.

کمال تبریزی در ادامه صحبت‌های کیانیان گفت: این یک مدل است که به سینمای کوتاه خیلی نزدیک است و آن ویژگی است که آقای کیارستمی داشت. تمام تلاش و نکته خاص فیلمش این بود اگر من یک روزی بتوانم همه را حذف کنم، یعنی فیلمبردار و صدابردار نداشته باشم می‌توانم دوربین را بگذارم و با بازیگر هماهنگ کنم اما به هرحال اینکه ما ایده داشته باشیم منحصر به فرد است. من از بچه های فیلم کوتاه بسیار ایده می‌گیرم.

سپس کیانیان با اشاره به اهمیت فضا دادن به بازیگر افزود: من بازیگرم و نمی‌خواهم کارگردان مثل عروسک با من برخورد کند. کارگردان باید به خلاقیت من احترام بگذارد، اگر قرار باشد مانند عروسک با بازیگر رفتار بشود، پس دیگر چرا باید یک بازیگر شناخته شده در کار بازی کند. به نظر من کارگردان باید بگوید چه چیزی از بازیگر می‌خواهد و دیگر بعد از آن را به خلاقیت او واگذار و اعتماد کند.

او در ادامه همین موضوع، خاطره‌ای از کار با کمال تبریزی در فیلم «همیشه پای یک زن در میان است» تعریف کرد.

کیانیان با بیان این که نقش بزرگ و کوچک تفاوتی نمی‌کند و مهم نوع بازی است، ادامه داد: چالش‌ها چیزهایی است که به درد من بازیگر می‌خورد. اگر نقشی کم باشد، خود بازیگر می‌تواند با هم فکری کارگردان یک چالش برای نقش ایجاد کند، یک تناقض که مخاطب آن نقش را به ذهن بسپارد هرچند نقش کم باشد. نقش کوتاه و بلند فرقی ندارد بازیگر بزرگ و کوچک داریم. در نوع بازی چالش را من بازیگر باید خلق کنم.

این بازیگر افزود: فکر اولی که به ذهن کارگردان می‌آید، به ذهن همه هم می‌رسد. برای خلاقیت باید به فکرهای بعدی بپردازیم. در چالشی که برای نقش‌ها به وجود می‌آوریم متکی به ذهن خودمان نباشیم حتی در اتود گرفتن می‌توان این چالش را برای بازیگر ایجاد کرد.

کیانیان درباره فیلمنامه فیلم‌های کوتاه گفت: ما باید فیلمنامه‌هایی داشته باشیم که برخلاف ایده پذیرفته شده و ذهنی مخاطب باشد این درست جایی است که مخاطب غافلگیر می‌شود.

او در پاسخ به اینکه بازیگر چگونه خلاقیت را وارد نقش کند، توضیح داد: در فیلم کوتاه یا فیلم بلند، بهترین کار این است که بازیگر را راهنمایی کنیم، به آن که هست نه آنچه که باید باشد. یعنی اگر نقش پلیسی را قرار است بازی کند ژست نگیرد بلکه خودش باشد.

چهلمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران تا ۲ آبان ۱۴۰۲ در حال برگزاری است.

‎۱۰ فیلم برتر از نظر مخاطبان در روز نخست چهلمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران اعلام شد.

به گزارش سینمای خانگی از ایرنا، اسامی فیلم‌های برتر از نظر مخاطبان در روز نخست جشنواره طی نشستی اعلام شد. ‎در ابتدای این نشست سعید نجاتی سرپرست کانون دانش‌آموختگان انجمن سینمای جوانان ایران که مسئولیت اخذ آرای مردمی را برعهده دارد، گفت: عناوین ۱۰ فیلم برتر در روز اول به ترتیب حروف الفبا اعلام می‌شود:
‎۱. «اذان صبح به افق یزد» به کارگردانی زهره صباغیان
‎۲. «تاکسیدرمیست» به کارگردانی سوسن سلامت و بهزاد علوی
‎۳. «جاذبه غیر نیوتونی» ساخته علیرضا صادقی
‎۴. «داستان اسباب بازی» ساخته علیرضا استوار
‎۵. «زمرد» ساخته مجتبی اسماعیل‌زاده
‎۶. «سربسته» ساخته یاسر خیر
‎۷. «شریف» ساخته محمد علیزاده‌فرد
‎۸. «کوچ» ساخته امید یوسفی
‎۹. «مدیر مدرسه» ساخته میکاییل دیانی
‎۱۰. «مورچه» ساخته فرهاد شنتیایی

‎نجاتی اعلام کرد: این آمار برای روز اول جشنواره است و فردا نتایج روز دوم اعلام می‌شود. این نتایج به ترتیب حروف الفبا هستند و در روز آخر جمع‌بندی نهایی اعلام می‌شود.

‎نادره ترکمانی، محمد حمزه‌ای، مرتضی‌علی عباس‌میرزایی و عادل تبریزی مسئولیت صیانت از آرای مردمی چهلمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران را برعهده دارند.

‎چهلمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران به دبیری مهدی آذرپندار ۲۷ مهر تا ۲ آبان ۱۴۰۲ در حال برگزاری است.

فیلم کوتاه «تردید» به کارگردانی امیرحسین قدیری، نویسندگی فاطیما اباحمزه و تهیه کنندگی حسین شریف نیا موفق به دریافت جایزه بهترین فیلم از هفتمین جشنواره ملی فانوس شد.

به گزارش سینمای خانگی از ایرنا، در خلاصه داستان فیلم آمده است: «همه چی از صبح روزی شروع شد که دکتر رضا صادق در عمل بیمارش تردید کرد.»

در فیلم «تردید»، امیرحسین صدیق با عنوان بازیگر نقش اصلی به ایفای نقش پرداخته است. سحر گلشیرازی، نجمه قانع، بدرالسادات برنجانی و علی عبادی دیگر بازیگران این فیلم هستند.

سایر عوامل فیلم عبارتند از: مدیر فیلمبرداری: عارف نامور، تدوین: نسیم همتی، طراح صحنه: محمدرضا امین زاد، آهنگساز: فرشاد مشفقی، طراح گریم: شهرام خلج، منشی صحنه: مبینا پورمند، مدیر تولید: کاوه رحمانی، مدیر پروژه: امیرحسین همتیان، عکاس و طراح پوستر: نسیم همتی، رنگ و نور: سینا سید عسگری، جلوه ویژه بصری: امین ملک زاده ، طراح لباس: نفیسه ناصرنیا، صدابردار: ایمان بازیار، صداگذار: بهروز شهامت و مشاور رسانه‌ای: سارا کبریایی.

امیرحسین قدیری پیش از این تجربه ساخت فیلم های کوتاه «رامونا»، «حافظ»، «آتنا» و «مسلخ» را در مقام کارگردان داشته است. وی همچنین فیلم کوتاه «باران» را نیز تهیه‌کنندگی کرده است.

مراسم اختتامیه هفتمین جشنواره ملی فانوس ۲۶ مهرماه ۱۴۰۲ در تبریز برگزار شد.

فیلم‌ کوتاه «نان و انار» به نوزدهمین جشنواره فیلم دانشجویی بلغارستان راه یافت

به گزارش سینمای خانگی از ایرنا، فیلم کوتاه «نان و انار» به نویسندگی، تهیه‌کنندگی و کارگردانی مهتاب حسنی به نوزدهمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم دانشجویی بلغارستان راه یافت. مهتاب حسنی، دانش‌آموخته دانشگاه ساپینتزا رم ایتالیاست و این فیلم کوتاه، دومین تجربه او در مقام کارگردانی است.

«نان و انار» روای داستان مردی به نام هیواست که در زندگی خود، بر سر دوراهی قرار گرفته است و باید تصمیم مهمی بگیرد.

هیوا حسنی، کیانوش کریمی، طوبی امین‌زاده، سمیه حسینی، تبسم مرادپور و عطا عزیزی بازیگران این فیلم کوتاه هستند و پخش بین‌الملل این اثر بر عهده کمپانی مستقل مورچه به مدیریت حسن نجم‌آبادی است. «نان و انار» پیش از این جشنواره، به سومین دوره جشنواره فیلم کوردی مسکو نیز، راه یافته بود.

جشنواره بین‌المللی فیلم دانشجویی بلغارستان Early Bird، بزرگترین محفل حمایت از تولیدات فیلم کوتاه دانشجویی در بلغارستان است. هدف اصلی این جشنواره کمک به فیلمسازان جوان برای یافتن مخاطبانشان، عنوان شده است. ۷۲ فیلم به این دوره جشنواره راه یافته‌اند که برای ۱۲ جایزه در بخش‌های مختلف به رقابت خواهند پرداخت.

کریستینا سانچز کارگردان فیلم‌ کوتاه داستانی «عزیزم» از فیلم‌های راه‌یافته به چهلمین جشنواره بین‌المللی فیلم‌کوتاه تهران به ارائه توضیحاتی درباره این فیلم و نسبت خود با سینمای ایران پرداخت.

به گزارش سینمای خانگی، کریستینا سانچز کارگردان فیلم‌ کوتاه داستانی «عزیزم» از کشور کلمبیا که در بخش بین‌الملل چهلمین جشنواره بین‌المللی فیلم‌ کوتاه تهران حضور دارد، درباره این اثر به مهر گفت: وقتی من هفت ساله بودم والدینم طلاق گرفتند، پدرم پس از مدت کوتاهی با زنی که عاشقش شده بود دوباره ازدواج کرد و همه چیز ناگهان تغییر کرد، چون تبدیل به معمایی شد که حل کردنش برایم غیرممکن بود. اگر با همسر پدرم دوست می‌شدم به مادرم خیانت می‌کردم و اگر نسبت به او بی‌تفاوت می‌شدم و او را نمی‌پذیرفتم، رابطه‌ام با پدرم قطع می‌شد که دقیقاً همین اتفاق افتاد و یک دوره بسیار سخت بر من گذشت، چون تنها شدم و به سختی باور می‌کردم بخشی از این خانواده جدید هستم. احساس می‌کردم که دوست‌نداشتنی و نخواستنی‌ام. البته من هم خانواده جدید را نمی‌خواستم و دوست‌شان نداشتم.

وی ادامه داد: این ماجرا باعث شد شروع به کشف تصاویر بصری کنم. من همیشه با تابلوی نقاشی اندرو وایت به نام «دنیای کریستینا»، رابطه خاصی داشتم. نه تنها به این دلیل که او همنام من بود، بلکه به این دلیل که خلاء موجود در آن تابلو را احساس می‌کردم. گرچه نمی‌توانستم صورتش را ببینم. زبان بدنش، آسمان متروک و آرزوی رسیدن به آن خانه از دور، باعث شد احساس مشترک با آن پیدا کنم. بنابراین متوجه شدم این یک امکان عالی برای ساخت فیلم کوتاهم است.

این کارگردان کلمبیایی اظهار کرد: می‌خواستم همان نما و ترکیب را در بافت مدرنی که داستانم در آن اتفاق می‌افتد، بازسازی کنم. پس تصویر این دختر جوان که پشتش را به سمت ما چرخانده است و آرزوی جایی را که در مقابلش است، دارد اما نمی‌تواند به آن برسد، محور داستان فیلم‌ کوتاهم شد.

سانچز درباره آشنایی‌اش با سینمای ایران بیان کرد: تا حدی با سینمای ایران و جشنواره‌های بین‌المللی آشنا هستم. پس مشتاق بودم که فیلم‌ کوتاهم را به ایران ببرم زیرا با وجود اینکه ما فرهنگ‌های بسیار متفاوتی داریم، اما همیشه ارتباط قوی‌ با فرهنگ این کشور داشته‌ام و سینمای ایران جایگاه بسیار ویژه‌ای در قلبم داشته‌ است.

وی تأکید کرد: سینمای ایران یکی از سینماهای مورد علاقه من است. اگرچه من کارگردان‌های زیادی را دوست دارم که حس می‌کنم مانند اصغر فرهادی مضامین مشابهی از شرایط انسانی را در آثار خود بررسی می‌کنند، اما یکی از مهم‌ترین و بزرگترین کسانی که بر من تأثیر گذاشته، عباس کیارستمی است. قبل از اینکه با او آشنا شوم، او را به‌عنوان یک کارگردان دوست داشتم، اما لحظه‌ای که با او آشنا شدم و این افتخار را داشتم که در یک کارگاه با او دوست شوم، او را به‌عنوان یک انسان نیز دوست داشتم. من این افتخار را داشتم که در آخرین سال زندگی‌اش از طریق ایمیل با او در ارتباط باشم و به طرز بسیار تلخی با او خداحافظی کنم. تاثیر او در من بسیار واضح است.

این کارگردان با اشاره به برخی از صحنه‌های فیلم‌های عباس کیارستمی اظهار کرد: ما در فیلم‌های کیارستمی می‌بینیم که برخی از مهمترین لحظات، گفتگوها یا عدم گفتگوها در ماشین‌های در حال حرکت اتفاق می‌افتد، این همان چیزی است که مستقیماً از سینمای او می‌آید، به همین دلیل برای من مهم بود که صحنه اول و پایانی داستان فیلمم در داخل ماشین اتفاق بیفتد.

وی تصریح کرد: من خیلی مدیون کیارستمی هستم چون الهام‌بخش من بود، در بسیاری از لحظاتی که به سختی برای پیشرفت در فیلمسازی تلاش می‌کنم اغلب به سخنان حکیمانه او فکر می‌کنم چون او اولین کسی بود که به طور جدی معتقد بود من قرار است سینما را بسازم. پس هر وقت دچار تردید می‌شوم به او و سخنان دلگرم‌کننده‌اش فکر می‌کنم. از قضا لحظه‌ای که فهمیدم فوت کرده است، خودم سوار ماشینی بودم و از یک ساحل خلوت تا فرودگاهی که ۲ ساعت فاصله داشتند در حال حرکت بودم، خبر فوت او باعث شد این سفر برایم بسیار غم‌انگیز باشد.

سانچز مطرح کرد: من عشق زیادی به مخاطب و فرهنگ ایرانی دارم. امیدوارم روزی بتوانم از نزدیک این فرهنگ را ببینم، البته بسیار سپاسگزارم که فرصتی برای نشان‌دادن فیلمم در تهران دارم و این برایم بسیار مهم است. احساس می‌کنم، زندگی من در حال تکامل است و برای این موضوع احساس خوشبختی می‌کنم. امیدوارم از فیلم خوش‌تان بیاید.

فیلم کوتاه «خانواده آقا بابک» به کارگردانی امین‌رضا علی‌محمدی و تهیه‌کنندگی امین رفیعی به هفتمین دوره جشنواره شیبویا در ژاپن راه یافت.

به گزارش سیسنمای خانگی از ایسنا و بنابر اعلام عوامل فیلم، «خانواده آقا بابک» در هشتمین حضور بین‌المللی خود به هفتمین جشنواره «Shibuya» راه پیدا کرد.
این جشنواره که از تاریخ ۲۲ تا ۲۴ دسامبر (اول تا سوم دی ماه) در توکیوی ژاپن برگزار می‌شود، در بخش‌های فیلم کوتاه و بلند، موزیک ویدیو و سریال تلویزیونی پذیرش داشته است.
دیگر عوامل فیلم کوتاه «خانواده آقا بابک» عبارتند از: نویسنده: سولماز اعتماد و امین‌رضا علی‌محمدی، بازیگران: افشین حسنلو، توران رمضانی، عباس ایمانی، امیر مقیمی، لیلا حسین‌زاده، سعید کریمی و لئوناردو، برنامه ریز و مجری طرح: توفیق حیدری، مدیر فیلمبرداری: مهدی ایل بیگی، مدیر تولید و تدارکات:‌ امید چنگیزی و محمد چنگیزی، طراح صحنه: علی خیری، طراح لباس: امین رضا علی محمدی، طراح چهره پردازی: محمد سام کیانی فر، تدوین: شیدا گرجی، منشی صحنه: المیرا آزاد، مدیر صدابرداری: عباس ایمانی، طراح و ترکیب صدا: حامد حسین‌زاده، آهنگساز: هومن نامداری و آرمین اخلاقی، تصحیح رنگ و نور: فربد جلالی، عکاس: سجاد قلی پور، طراح پوستر: شایان شفابخش، گروه کارگردانی: کیان ساربان، علی محمد حسینی، میلاد شریفی.

مارینا میگونوا، استاد نشست تخصصی «فیلم‌سازی کوتاه به بلند» در دومین روز چهلمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران گفت: باید درک کنید که مردم چه دوست دارند ببینند. پس انتخاب‌هایتان به عنوان فیلمساز برای تبدیل فیلم کوتاه به بلند اهمیت زیادی پیدا می‌کند. ضمن اینکه داستانی انتخاب کنید که در زمانی کوتاه، مخاطب را تحت تأثیر قرار دهد.

به گزارش سینمای خانگی از ستاد خبری چهلمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران، مارینا میگونوا یکی از استادان نشست‌های تخصصی «۴۰-۲۰» که در دومین روز از چهلمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران برگزار شد، گفت: چطور می شود یک فیلم کوتاه را تبدیل به فیلم بلند کرد. خیلی وقت‌ها یک کارگردان تازه کار ایده‌های خوبی دارد. دو راه برای تبدیل کردن آن به تصویر وجود دارد؛ یکی اینکه ایده را نگه دارد تا زمانش برسد دوم اینکه سرمایه گذاری کند و در فیلم کوتاه ایده را تبدیل به فیلم کند. درست است که فیلم کوتاه آزادی نسبی به ما می‌دهد اما فیلم‌نامه نویس را در یک چهارچوبی قرار می‌دهد که باید آن را رعایت کند.

این کارگردان چند معیار را برای رسیدن از فیلم کوتاه به بلند مطرح کرد: اولین معیار اختصار است. فیلم کوتاه از ۱۵ ثانیه تا ۴۵ دقیقه است اما برای جشنواره‌ها حدود ۷-۸ دقیقه باشد بهتر است؛ به خاطر اینکه اگر بخواهیم مخاطب را تحت تاثیر قرار دهیم در دو دقیقه هم می‌توانیم این کار را انجام دهیم. دومین کار کمتر بودن بودجه است اما باید حواسمان باشد ارزان ساخته شدن فیلم نباید باعث شود فیلم را ارزان ببینیم چون با این کار ارزش کار را پایین می‌آوریم.

میگونوا گفت: درست است که فیلم‌نامه‌نویس فیلم کوتاه شرایط و فشاری چون استودیو ندارد اما محدودیت زمان و محدودیت کلماتی که می‌نویسد را در پیش دارد. وقتی کلمه را روی کاغذ می‌برید اگر بودجه محدود است باید به فکر تک تک کلماتی که به کار می‌برید باشید.

این کارگردان بین‌المللی عنوان کرد: می‌شود گفت سینما راهی است برای اینکه داستان را نشان دهید اما قرار نیست همه قانون‌ها را بشکنید. پس سوژه مهم است. باید داستانی انتخاب کنیم که در زمانی کوتاه مخاطب را تحت تأثیر قرار دهد. یک صفحه از سناریوی فیلم کوتاه برابری می‌کند با ده صفحه از فیلم بلند.

وی ادامه داد: معیار بعدی انتخاب بازیگر است. این انتخاب وقتی مهم است که شما بخواهید فیلم کوتاه خود را به بلند تبدیل کنید. اپیزود درست هم جزو مواردی است که کمک می‌کند تا از فیلم کوتاه به فیلم بلند بروید. اتمسفر منحصر به فرد نیز اهمیت دارد. وقتی یک اتمسفر جذاب در فیلم کوتاه رخ می‌دهد فیلم‌ساز تصمیم می‌گیرد فیلم کوتاه خود را به فیلم بلند تبدیل کند و فیلم ۳ دقیقه‌ای «ماما» را می‌توان در مثال این اتفاق نام برد.

میگونوا در پایان خاطر نشان کرد: سینما جذابیتش به آن است که درک کنید مردم چه دوست دارند ببینند. پس انتخاب‌هایتان به عنوان فیلمساز برای تبدیل فیلم کوتاه به بلند اهمیت زیادی پیدا می‌کند. ضمن اینکه حتما زمان تبدیل فیلم کوتاه خود به فیلم بلند را با معیارهای گفته شده به درستی انتخاب کنید.

چهلمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران به دبیری مهدی آذرپندار تا ۲ آبان ۱۴۰۲ در حال برگزاری است.