تعدادی از اهالی سینما همزمان با برگزاری جشنواره بین المللی فیلم مقاومت متذکر شدند: استفاده از حضور سینماگران متخصص و متعهد در اتاق فکر مدیران و دوری گزیدن از افراد سطحی نگر می تواند باعث رونق و گسترش سینمای مقاومت شود! این دسته از سینماگران تأکید کردند: باندبازی برخی ارگان ها و نهادها و عدم حمایت از همه فیلمسازان متعهد و دغدغه مند پرداختن به موضوع مقاومت یک ضعف بزرگ است! اهالی سینما خاطرنشان کردند: چرخشی بودن زمان برگزاری جشنواره فیلم مقاومت باعث کم اهمیت شدن و بی توجهی به این رویداد می شود!
به گزارش سینمای خانگی به نقل از سینماپرس، جشنواره فیلم مقاومت یکی از مهمترین رویدادهای موضوعی سینمای کشور است؛ رویدادی که همواره با فراز و فرودهای بسیار روبرو بوده و گاهی در آن فیلم های درخشان و زمانی دیگر فیلم هایی نه چندان مطرح حضور داشته اند.
همزمان با برگزاری سیزدهمین جشنواره فیلم مقاومت از تعدادی سینماگران فعال در حوزه تولید آثار دفاع مقدس و مقاومت اسلامی درخواست کردیم نظرات خود را درباره اهمیت و جایگاه این رویداد سینمایی مطرح نمایند. محمدرضا اسلاملو، محمد قهرمانی، ابراهیم اصغری و حمید بهمنی ۴ سینماگری بودند که نظرات و پیشنهادات خود را درباره این رویداد سینمایی با ما در میان گذاشتند.
محمدرضا اسلاملو کارگردان سینما همزمان با برگزاری جشنواره بین المللی فیلم مقاومت گفت: استفاده از حضور سینماگران متخصص و متعهد در اتاق فکر مدیران و دوری گزیدن از افراد سطحی نگر می تواند باعث رونق و گسترش سینمای مقاومت شود و اگر امروز نقصان و کمبودی در راستای رشد و توسعه سینمای مهم و ارزشمند مقاومت وجود دارد به دلیل آن است که مدیران افرادی را دور خود جمع کرده اند و از آن ها مشاوره می گیرند که شایستگی این امر مهم را ندارند. آنچه مشکل اساسی ما است فقدان تبیین استراتژی است. ما در سیاست گذاری های مان به شدت دچار مشکل هستیم. ما نیازمند اتاق فکرهای پرمحتوا هستیم باید بدانیم سینمای مقاومت اسلامی سینمای آزادی و آزادگی و آزادی خواهی است و از این رو باید تمام جان مان را برای رشد و توسعه این سینما به کار بگیریم.
محمد قهرمانی تهیه کننده سینما نیز در گفتگو با سینماپرس، خاطرنشان کرد: باندبازی برخی ارگان ها و نهادها و عدم حمایت از همه فیلمسازان متعهد و دغدغه مند پرداختن به موضوع مقاومت یک ضعف بزرگ است! اگر ما نتوانسته ایم در حوزه سینمای مقاومت به جایگاهی که باید دست پیدا کنیم به دلیل آن است که برخی از مجموعه هایی که در حوزه تولید این قبیل آثار فعال هستند پروژه ها را تنها به برخی افراد خاص می سپارند که اتفاقاً آن افراد کار خود را به خوبی بلد نیستند و همین باعث می شود فیلم های شان خوب از آب درنیاید! ما باید کم کاری رسانه ای را جدی بگیریم! اثرگذاری یک رویداد نظیر جشنواره فیلم مقاومت باید با کار رسانه ای حاصل شود. ما باید از بستر شبکه های اجتماعی و پلتفرم های خارجی استفاده کنیم، باید از طریق تلویزیون و شبکه های خارجی و رادیویی بتوانیم کار رسانه ای قوی و موثر کنیم و اثر گذاری در این حوزه داشته باشیم.
ابراهیم اصغری تهیه کننده سینما نیز در این باره گفت: جشنواره فیلم مقاومت ویترین نهادهای نظامی است از این رو آن ها برای تقویت این حوزه نباید تنها به برگزاری جشنواره بسنده کنند و لازم است تدبیر جدی برای تولید و اکران این آثار نیز داشته باشند! به عنوان نمونه هزینه استفاده از امکانات شهرک سینمایی دفاع مقدس بسیار بالا است و متولیان درخواست بودجه زیادی می کنند! گاهی این مطالبات آن ها آنقدر زیاد است که سازندگان فیلم ها ترجیح می دهند به جای کرایه برخی لوازم و تجهیزات، هرآنچه را می خواهند از بازار خریداری کنند چون فاکتورهای شهرک سینمایی دفاع مقدس بسیار بالا است و باید برای حمایت از سینماگران دغدغه مند حوزه مقاومت و دفاع مقدس این هزینه ها کاهش پیدا کرده و یا کلا از بین برود. ما برای تقویت سینمای مقاومت و دفاع مقدس به دو نکته مهم نیازمندیم؛ یک اینکه این جشنواره با توجه به اینکه به نیروهای مسلح وابسته است باید دسترسی فیلمسازان و تهیه کنندگان و عوامل سینما به تجهیزات نظامی مورد نیاز فیلم های دفاع مقدس آسان شود و این بخش را به لحاظ مالی ساپورت کنند. یکی از مشکلات تولید فیلم های دفاع مقدس و پاشنه آشیل آن بخش های نظامی است که باید از سینما حمایت کنند.
حمید بهمنی کارگردان سینما همزمان با برگزاری جشنواره بین المللی فیلم مقاومت گفت: چرخشی بودن زمان برگزاری جشنواره فیلم مقاومت باعث کم اهمیت شدن و بی توجهی به این رویداد می شود؛ بنده واقعاً متوجه نمی شوم چرا متولیان هر بار بنا به سلیقه خود زمان برگزاری این رویداد را تغییر می دهند؟ جشنواره فیلم مقاومت باید حتماً در هفته دفاع مقدس برگزار شود و برگزاری آن در هر زمان دیگری غلط است. هادهای متولی باید حداقل سالی ۲۰ فیلم با محور مقاومت تولید کنند؛ برگزاری جشنواره به تنهایی هیچ فایده ای برای سینمای مقاومت ندارد. سینمای مقاومت سینمای ملی ما است که باید حتی تأثیر و اهمیتش از جشنواره فیلم فجر نیز بیشتر شود. متأسفانه متولیان فرهنگی و هنری به تکلیف واقعی خود عمل نمی کنند. تمام دستگاه و نهادها ملزم هستند همه توان خودشان را برای رشد و اعتلای این سینما به کار گیرند اما ما این اصل اساسی را در عملکرد ایشان نمی بینیم.
عضو هیات داوران جشنواره بین‌المللی فیلم ۱۰۰ می‌گوید آثار به لحاظ محتوایی از ۱۲ سال گذشته تاکنون بسیار بی‌نظیر بودند و هیچ وقت تکرار نشدند.
به گزارش سینمای خانگی، بهرام عظیمی در گفت‌وگو با خبرنگار سینمایی ایرنا، در پاسخ به این پرسش که در ساخت فیلم ۱۰۰ محتوا یا فرم اهمیت بیشتری دارد، گفت: در ساخت فیلم ۱۰۰ ثانیه‌ای مطمئنا محتوا مهم‌تر از فرم است؛ زمانی که فیلم ۱۰۰ ثانیه‌ای ساخته می‌شود، انسان منتظر می‌ماند در زمان خیلی کم ببیند چه چیزی قرار است تماشا کند و بیننده می‌داند که شما چه فیلمی ساخته‌اید؛ هنگامی که به صد ثانیه فیلم رسیدید و چیزی از فیلم متوجه نشدید، هرچقدر فیلم خوب و خوش آب و رنگ همراه با بازیگران خوب باشد اما در نهایت متوجه نشوید که فیلم چه می‌خواهد بگوید، آن اثر هیچ خاصیتی ندارد.
محتوا و موضوع اثر مقدم‌تر از تکنیک است
وی ادامه داد: اما در فیلم بلند برعکس این ماجراست و اینطور نیست. در فیلم بلند شما منتظر هستید و در ادامه اطلاعات بسیاری دریافت می‌کنید و در نهایت متوجه چیزی می‌شوید، حالا ممکن است آن موضوع جذاب نباشد اما بالاخره موضوع را متوجه می‌شوید.
بارها شده است من فیلم کوتاه به ویژه اثر صدثانیه‌ای را دیده‌ام که چیزی متوجه نشدم یا آن چیزی که متوجه شده‌ام بسیار موضوع دم دستی و ساده‌ای بوده است که می‌گفتم چرا این فیلم را ساخته است
عضو هیات داوران جشنواره بین‌المللی فیلم ۱۰۰ یادآور شد: بارها شده است من فیلم کوتاه به ویژه اثر صدثانیه‌ای را دیده‌ام که چیزی متوجه نشدم یا آن چیزی که متوجه شده‌ام بسیار موضوع دم دستی و ساده‌ای بوده است که می‌گفتم چرا این فیلم را ساخته است. همه ما این موضوع را می‌دانیم که مخاطب توقع دارد در فیلم صدثانیه‌ای چیزی را متوجه شود که شاید تا به الآن به آن توجه نشده باشد.
عظیمی در جواب به این سوال که ملاک او برای داوری آثار حاضر در جشنواره چه چیزی بوده است، گفت: ملاک من برای ارزیابی آثار همان ابتدا محتوا و موضوع بود که چه چیزی است و فیلم چه می‌خواهد بگوید و بعد به سراغ تکنیک می‌روم.
وی ادامه داد: درحال حاضر باتوجه به اتفاقات سخت‌افزاری و نرم‌افزاری که در سال‌های اخیر افتاده است، همه فیلم‌ها خوش آب و رنگ هستند و مشکل نور ندارند و حتی با ساده‌ترین امکانات می‌توانند یک خروجی خوبی دریافت کنند. پس در وهله اول نگاه می‌کنم که فیلم چه چیزی را می‌گوید. از این رو در اکثر فیلم‌های صد ثانیه‌ای اینطور شده است که شما در همان ده ثانیه اول متوجه می‌شوید، فیلم چه چیزی را می‌گوید.
عضو هیات داوران جشنواره بین‌المللی فیلم ۱۰۰ در پاسخ به این پرسش که در طی سال‌هایی که گذشته است، فیلم‌های صدثانیه‌ای از نظر فنی و محتوا چه تغییری کرده‌اند، مطرح کرد: طی سال‌هایی که درگیر جشنواره ۱۰۰ ثانیه بوده‌ام، اکثرا داور یا هیات انتخاب بودم یا به تماشای آثار می‌نشستم؛ اما اتفاقی که در آثار افتاده است همیشه از نظر کمی است. همانطور که جوان ها رشد می‌کنند و سن آنها بالاتر می‌روند و فیلمسازان بیشتر می‌شوند پس تعداد کارها هم بیشتر می‌شود.
عظیمی تصریح کرد: همچنین آثار کیفی هم خوش آب و رنگ بودن فیلم‌ها را نشان‌می‌دهد که اتفاق خوبی است؛ اما حس من این است که آثار از نظر محتوایی در ۱۲ سال پیش که داور بودم فیلم‌ها بسیار بی‌نظیر بودند و هیچ وقت تکرار نشدند؛ تعداد فیلم‌های خوبی که دیدم بسیار زیاد بود، اتفاقی که در حال حاضر شاهد آن نیستیم یعنی تعداد فیلم‌های خوب بسیار کم شده و این به دلیل تغییر سوژه‌ها و یا موضوعاتی‌ست که توانایی تاثیرگذاری روی مخاطب جدید ما را ندارند.
موضوعات تاثیرگذار درحال کمرنگ شدن هستند
وی بیان کرد: شاید بچه‌ها می‌توانند موضوع فیلم را در ۱۰۰ ثانیه جمع کنند؛ اما درست به آن فکر نمی‌کنند که موضوع جذابی را چطور سروشکل بدهند و از کجا شروع کنند و در نهایت پایان دهند؛ برای همین موضوع نابود می‌شود و حقیقت این است که موضوع تاثیرگذار در طی این سال‌ها کمی کمرنگ شده است.
عضو هیات داوران جشنواره بین‌المللی فیلم ۱۰۰ درباره آینده فیلمسازی که در جشنواره برگزیده می‌شود، عنوان کرد: در این ۳۰ سال که من درگیر جشنواره‌ها هستم، فیلم‌های بسیاری را دیده‌ام، برای مثال هومن سیدی کسی کار کوتاه ساخت، توانست اشک کسی را دربیاورد و چطور ممکن است یک نفر با یک فیلم کوتاه بسیار درونت تاثیر بگذارد.
امیدوارم در جشنواره‌هایی مثل فیلم ۱۰۰ ثانیه‌ای حداقل ۲ تا ۳ فیلمساز حاضر در این جشنواره‌ها کسانی باشند که در ۱۰ سال آینده انسان‌های مطرحی باشند
عظیمی ادامه داد: بعضی‌ها در همان فیلم اول و دوم خود می‌مانند. در سینمای ایران کارگردان‌هایی را داریم که ۵۰ سال کارکرده‌اند و هنوز زمانی که می‌خواهیم به آنها اعتبار دهیم، می‌گوییم کارگردانی که ۶۰ سال پیش این فیلم را ساخته است.
وی تاکید کرد: خوشبختانه در این ۳۰ سالی که من درگیر فیلم بودم، آدم‌های بسیاری را دیدم که پیشرفت کردند و معمولا لذت‌بخش‌ترین چیز برای کسانی که منتظر فیلم هستند این است که به انتظار کار یک کارگردان یا بازیگری باشند که در سال‌های گذشته کار خوب داشته‌اند. چقدر خوب است که فیلمسازان ما زیاد باشند؛ اما تعداد این افراد زیاد نیست.
عضو هیات داوران جشنواره فیلم ۱۰۰ افزود: امیدوارم در چنین جشنواره‌هایی حداقل ۲ تا ۳ فیلمساز حاضر در این جشنواره‌ها کسانی باشند که در ۱۰ سال آینده انسان‌های مطرحی باشند.
عظیمی در پاسخ به این پرسش که بخش کودک و نوجوان و تاثیر مثبت این ایده برای کودکان عنوان کرد: مخالف این هستم که به یک جشنواره‌ای بخش‌های جدید اضافه شود و دلایل آن طولانی است؛ اینکه امسال بخش کودک و نوجوان به جشنواره اضافه شده است و جایزه ویژه بخش خود را دارد اصل این است که انسان روی فیلم ها نظر دهد و این موارد بیشتر مدیر پسند و بعد از آن دیگران مشتاق آن هستند. همچنین در جشنواره فجر اگر یک بخش مستقل انیمیشن بگذارند که فقط بچه‌های انیمیشنی در آن رقابت کنند و به ما جایزه بدهند ما خوشحال می‌شویم درصورتی که درجایی که ممکن است به ما آسیب بزند.
وی ادامه داد: برای مثال اگر در یک سال تعداد ده انیمیشن در جشنواره حضور داشته باشند و با فیلم‌های رئال مقایسه شوند، از نظرم جدی‌تر و لذت بخش‌تر است. زیرا زمانی که بخش‌های جشنواره را از یکدیگر جدا می‌کنید به عبارتی می‌خواهید دلی بسوزانید یا حال خوبی منتقل کرده باشید و من بسیار موافق این قضیه نیستم.
عضو هیات داوران جشنواره فیلم ۱۰۰ عنوان کرد: من جشنواره‌های بین‌المللی زیادی شرکت کرده و دیده‌ام فردی با یک موضوع توریست که ۴۰ سال درحال برگزاری است، کار می‌کند و هیچ موضوع دیگری را نمی‌آورد. چه برسد به بخش دیگری و اینکه بخشی به جشنواره اضافه شود باید خروجی را نگاه کنیم و این موضوعات بیشتر مدیر پسند هستند.
عظیمی در پایان درباره کیفیت آثار درخشان جشنواره خاطرنشان کرد: در بخش مستند یک اثر، بخش داستانی به طور کلی خوب بود اما در بخش انیمیشن ۳ اثر قابل توجه بودند.
فیلم «غریب» در اختتامیه هفدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت به عنوان بهترین اثر این رویداد سینمایی معرفی شد و جایزه بهترین کارگردانی نیز به هادی حجازی فر برای «موقعیت مهدی» رسید.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از ایرنا، هفدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت چهارشنبه شب با حضور سردار حسین سلامی فرمانده کل سپاه پاسداران انقلاب اسلامی بر روی عرشه رزم‌ناو شهید رودکی به کار خود پایان داد.
این جشنواره که از دوازدهم اسفند کار خود را آغاز کرده بود با شناخت برترین های خود در بخش های مختلف به پایان ایستگاه هفدهم رسید.
جلال غفاری قدیر دبیر هفدهمین جشنواره بین المللی فیلم مقاومت در آیین اختتامیه این رویداد سینمایی گفت: این یک اختتامیه نیست. جنس برگزاری جشنواره و ایده ای که مطرح شده یک افتتاحیه است بر این نوع و این سبک که تازه همدیگر را پیدا کرده ایم و بر محور فیلم دور هم جمع شده ایم و این قائل به درکی بود که ما از گفتمان مقاومت داشتیم.
وی اظهار داشت: ۶ دستاورد هدف گذاری شده که باید به آن برسیم. اولی تحول در رویکرد برگزاری جشنواره های فیلم به تناسب موضوع و گفتمان مقاومت و دومی کشف، استعدادیابی و شکل دهی به نسلی از فیلمسازان در تراز و برای گفتمان گام دوم انقلاب اسلامی است.
غفاری قدیر از اکران های سراسری فیلم مقاومت در ایران و جهان، کمک به شکل گیری و شکل دهی کنسرسیوم های تولید فیلم با حضور نهادهای انقلابی و متولی و فیلمسازانی که توان عهده دار شدن این پروژه ها در داخل ایران و بین کشورها را دارند، طرح موضوع مقاومت و در دستور کار قرار دادن آن در تراز بین المللی و طرح ایده صنعت فیلم مقاومت در مقابل هالیوودیسم در مقابل سینمای شرق و غرب زده را دیگر دستاوردهای مورد نظر برشمرد و گفت: برای تحقق این هدف نیازمند برنامه ریزی های پنج ساله و ۱۰ ساله هستیم و این جشنواره را می توان شروعی برای این دستاوردها دانست.
وی تاکید کرد: باید سینما را موقعیت مند کرد. اگر امروز روی ناو شهید رودکی حضور داریم بدانیم که این اقتدار ناشی از درکی است که ما از سینما داریم. اگر امروز در فراخوان جشنواره و در الگویی که ارائه شد صحبت از سینمای شهید و شهادت، خلیج فارس، امید صادق، افول آمریکا، آزادی قدس شریف، نابودی اسراییل، جوانان، زنان و کودکان مقاومت و مقابله با امپریالیسم صحبت می کنیم یک شعار توخالی نیست و از امکان صحبت می کنیم همانگونه که ژانر سینمای وطنی مهمترین ژانر سینمای ماست.
جلالی قدیر گفت: حضور ۲۵۰۰ اثر در جشنواره نشان دهنده این است که ایده مقاومت ایده ای جهان شمول برای سینما است.
وی گفت: جشنواره در نگاه و هدفگذاری خود برای ترویج ایده و نظر مقاومت به هدف خود رسیده ولی این موفقیت ناشی از وجود سینماگران ارزشمندی است که به این گفتمان پایبندند و نوید این را می شود بعد از جشنواره داشت که سینمای مقاومت با حضور آثار و فیلمسازان بیشتر به سینمایی رقیب برای سینمای غرب زده تبدیل شود.
غفاری قدیر با اشاره به اکران آثار در ۷۳۵ سانس و در بیش از ۷۰۰ سینمای مردمی و نیز برگزاری کارگاه های آموزشی گفت: این جشنواره آغازی برای دوره ای ۱۰ ساله طراحی کرده و نیازمند حمایت های شماست.
نماینده جنبش حماس نیز در آیین اختامیه جشنواره فیلم مقاومت افزود: تصویر فیلم هنر و مقاومت نقش اساسی دارند و سلاحی کارآمد هستند.
ناصر ابوشریف گفت: در جنگ هایی که در فلسطین داشتیم اگر تصویر نبود این جنگ ها بیش از این طول می کشید و تصویر بود که باعث کوتاه شدن آن شد و دشمن صهیونیستی از صاحبان تصویر و هنر به طور عمد در فلسطین انتقام گرفت.
وی افزود: صهیونیسم دو سوم رسانه ها را در مشت خود دارد و ماشین تبلیغاتی آن عظیم است و با هزینه های سنگینی که انجام داد واقعیت را دگرگون کرد ولی امروز واقعیت در دست ما است و با امکانات ساده و اندک این کار را انجام می دهیم اگر چه امکانات دشمن را نداریم ولی دشمن را شکست دادیم.
ناصر ابوشریف گفت: تصویر بسیار مهم است. دشمن تلاش کرد محتوای فلسطینی را از بین ببرد و آن را اعدام کند اما ما فلسطینی ها با استفاده از انقلاب الکترونیکی توانستیم مقابل آنها بایستیم.
سپس بهروز افخمی رییس هیات داوران جشنواره بیانیه پایانی جشنواره را قرائت کرد.
در بخشی از بیانیه پایانی جشنواره آمده است: جشنواره فیلم مقاومت در این دوره توجه ویژه ای به آثار تولید شده با بودجه ای اندک و فیلم های کوتاه از شهرهای مختلف و حتی کشورهای دور دست داشته و تلاش کرده از رویکرد تمرکز تولیدات در پایتخت و تولید آثار پر خرج را رها کند.
همچنین «غریب» بهترین فیلم جشنواره شد جایزه بهترین فیلم هفدهمین جشنواره بین المللی فیلم مقاومت به فیلم سینمایی «غریب» به تهیه کنندگی حامد عنقا رسید.
این بخش با داوری شارن کریستوفر استون، آرت الیویر، مرلین میلر، فوراس موسی، بهروز افخمی (رئیس هیات داوران)، مهدی فرجی و روح اله سهرابی انجام شد.
هادی محمدپور هم برای کارگردانی «های پاور» از سوی هیات داوران مورد قدردانی قرار گرفت.
جایزه ویژه هیات داوران هفدهمین جشنواره بین المللی فیلم مقاومت نیز به لیلی عاج برای کارگردانی سرهنگ ثریا رسید.
همچنین در این بخش جایزه بهترین بازیگر مرد را مهدی نصرتی برای فیلم ضد از آن خود کرد و تورج الوند برای بازی در اتاقک گلی تقدیر شد.
جایزه بهترین بازیگر زن نیز به ژاله صامتی برای سرهنگ ثریا رسید.
در این بخش از ژیلا شاهی برای بازی در موقعیت مهدی تقدیر شد و جایزه بهترین کارگردانی هم به هادی حجازی فر برای موقعیت مهدی رسید.
جوایز بخش های مختلف هفدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت به شرح ذیل است:
– بخش روایت قلم (جایزه شهید سید مرتضی آوینی) جوایز این بخش در افتتاحیه داده شد و قرائت نشد.
نامزدهای دریافت جایزه بهترین فیلمنامه بلند بخش روایت قلم: مرگ به فرمان خودم به نویسندگی هوشنگ جاوید دریادار بایندر به نویسندگی عبدالرحمن شلیلیان ۳۰ سی سی خون به نویسندگی محسن راست خانه _ راحله پاشایی
جایزه بهترین فیلمنامه بلند در بخش روایت قلم به عبدالرحمن شلیلیان برای فیلمنامه ی دریادار بایندر رسید.
نامزدهای دریافت جایزه بهترین فیلمنامه کوتاه بخش روایت قلم: سوگلین به نویسندگی مهدی صالحیار آنها نمی دانستند به نویسندگی زهرا یزدان‌پناه آنسوی شط به نویسندگی سعید سراج سکوت سیاه به نویسندگی محمدجواد صالحی شجاعت به نویسندگی سیدپرویز شجاعی
جایزه بهترین فیلمنامه کوتاه در بخش روایت قلم به زهرا یزدان پناه برای فیلمنامه “آنها نمی دانستند” رسید و مهدی صالح یار برای فیلمنامه ” سوگلین” شایسته تقدیر شناخته شد.
نامزدهای دریافت جایزه بهترین فیلمنامه اقتباسی بخش روایت قلم: سووشون به نویسندگی نوشا عبداله زاده چگونه از جنگیدن لذت ببریم؟ به نویسندگی زهرا میری جایزه بهترین فیلمنامه اقتباسی در بخش روایت قلم به نوشا عبدالله زاده برای فیلمنامه سووشون رسید.
بخش نقد و پژوهش علوم انسانی و سینمای مقاومت (جایزه مرحوم نادر طالب زاده): نامزدهای دریافت جایزه بهترین پژوهش بخش نقد و پژوهش: رویکردهای دیپلماسی فرهنگی ایران در عراق پس از سقوط صدام: به نویسندگی محمدرضا دهشیری اینجا بالای تل تکفیری ها می رقصند به نویسندگی شیرین زارع پور سیگاریا رو سوریه نمی برن به نویسندگی مهری غلام پور نقش تغییر گفتمان های سیاسی و اجتماعی در سینمای دفاع مقدس به نویسندگی حوریه دهقان- میلاد نوریان رامشه نقش رسانه ها در جنگ های بین المللی از منظر ژان بودریار به نویسندگی احمدرضا حسن کاویارمروری بر چهار دهه سینمای دفاع مقدس به نویسندگی سید محمد سلیمانی نامزدهای دریافت جایزه بهترین پایان نامه بخش نقد و پژوهش بررسی اندیشه و عملکرد زنان شاخص در نهضت عاشورا به نویسندگی عطیه‌سادات حجتی شیوه های بهره گیری رسانه ای داعش از شبکه های اجتماعی و راهکارهای مقابله رسانه ای با آن به نویسندگی عمران چراغی طراحی و تدوین راهبرد حضور جشنواره فیلم مقاومت در عرصه بین الملل به نویسندگی امیرعباس محمدی فشارکی ویژگی های سینمای کمدی – جنگی ایران در دهه های ۷۰ تا ۹۰ به نویسندگی پیام تاجی تصویر انسان الهی در تلویزیون به نویسندگی افروز باوفا
جوایز بهترین پژوهش: سید محمد سلیمانی برای اثر مروری بر چهار دهه سینمای دفاع مقدس شایسته تقدیر ویژه توسط هیئت داوران شناخته شد و شیرین زارع پور برنده جایزه اول بخش پژوهش برای اثر “اینجا بالای تل تکفیری ها می رقصند”. جایزه بهترین پایان نامه: افروز با وفا برای اثر “تصویر انسان الهی در تلویزیون” شایسته تقدیر در بخش پایان نامه شناخته شد. امیرعباس محمدی فشارکی برای اثر “طراحی و تدوین راهبرد حضور جشنواره مقاومت در عرصه بین الملل” برنده جایزه بخش پایان نامه شد.
بخش نسل روایت (جایزه شهید محسن حججی) نامزدهای دریافت جایزه بهترین فیلم بلند اقتصادی بخش چشم انداز: پرواز ۱۷۵ به کارگردانی محمد حسین حقیقت نگهبان به کارگردانی حمید بیات قاب عاشقی به کارگردانی حسن ساجد رگبرگ به کارگردانی سجاد امیریزدانی تروا به کارگردانی محمد علیزاده فردآب از آتش به کارگردانی جمال احمدی از جمال احمدی برای فیلم آب از آتش و محمد علیزاده فرد برای فیلم تروا تقدیر شد. جایزه بهترین فیلم بلند اقتصادی در بخش چشم انداز به محمدحسین حقیقت برای کارگردانی فیلم پرواز ۱۷۵ برنده جایزه اول تعلق گرفت.
در بخش بهترین فیلم داستانی کوتاه نسل روایت، هیچ اثری شایسته دریافت جایزه اول فیلم داستانی کوتاه شناخته نشد جایزه بهترین مستند کوتاه در بخش نسل روایت به محمد مجیدپور کارگردان مستند کوتاه زنان جبهه شمالی تعلق گرفت. در بخش بهترین پویانمایی بخش نسل روایت، معصومه عرب خانی برای پویانمایی نامه ای برای آرتین شایسته تقدیر شناخته شد و جایزه بهترین پویانمایی در بخش نسل روایت به احمد حیدریان برای پیش از بهشت رسید. جایزه امیدبخش ترین فیلم در بخش نسل روایت را فاطمه قربانعلی(از سوریه) برای کارگردانی فیلم هنا بلا ام از آن خود کرد.
بخش دفاع مقدس(جایزه مرحوم رسول ملا قلی پور) جایزه بهترین پویانمایی در بخش دفاع مقدس به سید محمد پیش نمازی کارگردان پویانمایی روایت ستاره ها رسید. جایزه بهترین مستند کوتاه در بخش دفاع مقدس نیز به نعمت الله سرگلزایی برای مستند کوتاه مادر تعلق گرفت.
بخش بهترین فیلم داستانی کوتاه بخش دفاع مقدس، از محمد پایدار کارگردان فیلم داستانی کوتاه نوشابه مشکی تقدیر شد. جایزه بهترین فیلم داستانی کوتاه در بخش دفاع مقدس هم به علی ثقفی کارگردان فیلم داستانی کوتاه خون گرم رسید. جایزه بهترین مستند نیمه بلند در بخش دفاع مقدس هم به روح الله اکبری کارگردان مستند نیمه بلند دالگ، چم، جاده اعطا شد. جایزه بهترین مستند بلند در بخش دفاع مقدس هم به محمد سلیمی راد کارگردان مستند بلند سرباز شماره صفر رسید. جایزه بهترین فیلمنامه فیلم بلند در بخش دفاع مقدس به هادی حجازی فر و ابراهیم امینی برای فیلمنامه فیلم موقعیت مهدی و جایزه بهترین کارگردانی فیلم بلند به محمد حسین لطیفی برای فیلم غریب رسید.
بخش جهان بدون اسراییل ( جایزه شهید عماد مغنیه) از معجزه بناسان به کارگردانی حبیب احمدزاده تقدیر ویژه شد. بهترین فیلم داستانی بلند بخش جهان بدون اسراییل: تقدیر از می مصری(Mai Masri )برای فیلم night ۳۰۰۰ )۳۰۰۰ شب) بهترین مستند بلند بخش جهان بدون اسراییل: تقدیر از احسان شادمانی کاگردان مستند مادر اسرائیل و عامر شمالی کارگردان مستند wanted ۱۸ جایزه بهترین مستند بلند در بخش جهان بدون اسراییل به عبدالرضا پناهی کارگردان مستند آی سی رسید. جایزه بهترین مستند نیمه بلند بخش جهان بدون اسراییل: در بخش جهان بدون اسراییل از یوسف فارس کارگردان مستند زعفران (وثائقی الزعفران) تقدیر شد. بهترین فیلم داستانی کوتاه جهان بدون اسرائیل تقدیر از داوود جلیلی کارگردان فیلم پستوی خالی جایزه بهترین فیلم داستانی کوتاه در بخش جهان بدون اسراییل به مصطفی آقا محمدلو و فرهاد حاجی عباسی کارگردانان فیلم اسماء رسید.
بهترین مستند کوتاه بخش جهان بدون اسراییل: از محمد صالحی کاگردان مستند چند قدم آن طرف تر تقدیر شد و جایزه بهترین مستند کوتاه در بخش جهان بدون اسراییل را عباس وهاج کارگردان مستند مردی با آرزوهای بزرگ به خود اختصاص داد. بهترین پویانمایی بخش جهان بدون اسراییل: از محمد مهند العانی کارگردان پویانمایی احمد المناصره تقدیر شد و جایزه بهترین پویانمایی در بخش جهان بدون اسراییل به احمد حیدریان کارگردان پویانمایی پیش از بهشت رسید.
از محمد مهند العانی کارگردان پویانمایی احمد المناصره تقدیر شد و جایزه بهترین پویانمایی در بخش جهان بدون اسراییل به احمد حیدریان کارگردان پویانمایی پیش از بهشت رسید.
بخش اصلی(جایزه شهید سپهبد حاج قاسم سلیمانی) بهترین مستند بلند بخش اصلی: جایزه بهترین مستند بلند در بخش اصلی حسین الهام کارگردان مستند عملیات المپیک شایسته تقدیر شناخته شد و جایزه به سمیه ذاکری خطیر کارگردان مستند اگلانتین رسید. بهترین مستند نیمه بلند بخش اصلی: جایزه بهترین مستند نیمه بلند در بخش اصلی به مهدی آخوندی کارگردان مستند به رنگ انار رسید. بهترین فیلم داستانی کوتاه بخش اصلی: از محافظ به کارگردانی حسین دارابی تقدیر شد و جایزه بهترین فیلم داستانی کوتاه در بخش اصلی به هانه به کارگردانی میثم ملکی پور رسید. بهترین مستند کوتاه بخش اصلی: جایزه بهترین مستند کوتاه در بخش اصلی به نعمت الله سرگلزایی کارگردان مستند کوتاه مادر تعلق گرفت. بهترین پویانمایی بخش اصلی: جایزه بهترین پویانمایی در بخش اصلی به سید محسن پور محسنی شکیب برای پویانمایی پوتین رسید.
نامزدهای بهترین طراحی صحنه: ضد، غریب، اتاقک گلی، پالایشگاه، شماره ۱۰، سرهنگ ثریا بهترین طراحی صحنه: محسن خدابخشی برای فیلم اتاقک گلی نامزدهای بهترین موسیقی متن: اتاقک گلی، موقعیت مهدی، ضد، غریب بهترین موسیقی متن مسعود سخاوت دوست برای فیلم موقعیت مهدی نامزدهای بهترین بازیگر زن: ژاله صامتی برای سرهنگ ثریا، مریلا زارعی برای هناس، ژیلا شاهی برای موقعیت مهدی، نیکی کریمی برای دسته دختران، پردیس پور آبدینی برای غریب تقدیر از ژیلا شاهی برای فیلم موقعیت مهدی جایزه بهترین بازیگر زن: ژاله صامتی برای فیلم سرهنگ ثریا نامزدهای بهترین بازیگر مرد: بابک حمیدیان برای فیلم غریب، تورج الوند برای فیلم اتاقک گلی، بانی پالشومون برای فیلم پالایشگاه، مهدی نصرتی برای فیلم ضدتقدیر از تورج الوند برای فیلم اتاقک گلی جایزه بهترین بازیگر مرد: مهدی نصرتی برای فیلم ضد نامزدهای بهترین فیلمنامه: غریب، سرهنگ ثریا، هناس، ضدبهترین فیلمنامه: حسین تراب نژاد برای فیلم ضد
بهترین سریال بخش اصلی: تقدیر از سریال حارس القدس به تهیه کنندگی زیاد علی برترین های رشته های مختلف در بخش اصلی فیلم های راه یافته به بخش اصلی: های پاور، شماره ده، غریب، سرهنگ ثریا، موقعیت مهدی، دسته دختران، هناس، پالایشگاه، اتاقک گلی، ضد جایزه ویژه هیئت داوران به لیلی عاج برای کارگردانی سرهنگ ثریا تعلق گرفت. نامزدهای بهترین جلوه های ویژه: تاقک گلی، ضد، موقعیت مهدی، دسته دختران، های پاوربهترین جلوه های ویژه: حسن نجفی برای فیلم دسته دختران نامزدهای بهترین فیلمبرداری: اتاقک گلی، ضد، غریب، پالایشگاه، شماره دهبهترین فیلمبرداری: عبدالله عبدی نسب برای فیلم غریب نامزدهای بهترین صدابرداری: ضد، موقعیت مهدی، اتاقک گلی، غریب، شماره ۱۰ بهترین صدابرداری: روح الله حدپور سراج برای موقعیت مهدی نامزدهای بهترین طراحی گریم: موقعیت مهدی، غریب، اتاقک گلی، ضد، سرهنگ ثریا، پالایشگاه بهترین طراحی گریم: شهرام خلج برای فیلم غریب
نامزدهای بهترین کارگردانی: محمد عسگری برای اتاقک گلی، محمد حسین لطیفی برای غریب، امیرعباس ربیعی برای ضد، لیلی عاج برای سرهنگ ثریا، هادی حجازی فر برای موقعیت مهدی بهترین کارگردانی اول: محمد عسگری برای اتاقک گلی بهترین کارگردانی: هادی حجازی فر برای فیلم موقعیت مهدی نامزدهای نهایی بهترین فیلم: غریب، سرهنگ ثریا، موقعیت مهدی، اتاقک گلی، ضد بهترین فیلم(تهیه کنندگی): امد عنقا برای فیلم غریب
در بخش رسانه‌های برتر نیز امیر خانزاده از ایرنا، زهرا منصوری از مهر و آقای انوشه از اتحادیه رادیوتلویزیون ملی تقدیر شدند.
هادی حجازی فر نیز در کلیپی برای جشنواره گفت: از هیات داوران ممنونم که من را قابل دانستند. به علت این که سر فیلمبرداری هستم نتوانستم به جهت بعد مسافت خودم را برسانم.
وی افزود: هر چه داریم از جان ها و خون های پاک داریم. عشق همه ما به قهرمانان واقعی است که با اخلاص و باور جان خود را در دست گرفتند و رفتند. این سرمایه بزرگی برای ماست.
حجای فر گفت: امید است روح و باور آنها در خون ما جاری باشد و به ساخته شدن فیلم های ماندگار کمک کند که ذره ای از بی نهایت قهرمانی ها و پاک باختگی های آنها را نشان دهد. امیدوارم چنین جشنواره هایی به باور و حمایت صاحبان تصمیم و تصمیم ساز ان هم بیانجامد و با درد و رنج کمتری این مسیر را طی کنند و بیشترین انرژی خود را برای خلق و تولید بگذارند
در این مراسم همچنین اعلام شد که برگزیدگان جشنواره با عضویت در بنیاد نخبگان، در دانشگاه هنر و دانشگاه صداوسیما نیز پذیرش خواهند شد.
همچنین معاون بنیاد شهید گفت: فیلم‌هایی برای «خواهر طاهره»، «ابراهیم هادی»، «اصغر وصالی» و «نادر مهدوی» به‌زودی ساخته خواهد شد.
محمدحسین لطیفی نیز پیشنهاد کرد که در دوره جنگ نرم، ردیف بودجه جداگانه برای ساخت فیلم‌های دفاع مقدسی تخصیص یابد.
از فعالان تولیدات مقاومت نیز از کشورهای نیجریه، عراق و فلسطین نیز تقدیر شد.
فرمانده سپاه پاسداران انقلاب اسلامی با بیان اینکه فلسفه هنر ترویج حقیقت است، گفت: سینمای مقاومت بهترین ابزار برای معرفی منطق مقاومت است؛ بدون مقاومت نمی‌توان عزیز، آزاد، امن و آرام زندگی کرد.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از ایرنا، سردار حسین سلامی در آیین اختتامیه هفدهمین جشنواره بین المللی فیلم مقاومت اظهار داشت: دنیای فیلم در غرب تماما برای ویران کردن فضای ذهن و تعادل ذهنی انسانهاست. غربی ها تلاش می کنند ذهنیت ها را آنگونه که می خواهند بسازند.
وی افزود: مقاومت برای آن است که برای همیشه تفکر امکان استیلا بر ملت ها را از متجاوزان بگیریم. تا وقتی رویای سیطره و امید به نرمش و کرنش ملت ها وجود دارد و تا وقتی احساس می کنند می توانند آرام و امن در سرزمین دیگران حاضر شوند و هویت آنان را غارت و زنان و کودکان را آواره کنند و از منابع مادی و هویتی جوامع بهره ببرند و تا وقتی در ستمکاران این رویاها وجود دارد، به کار خود ادامه می دهند و از پا نمی نشینند.
سردار سلامی ادامه داد: بنابراین سینمای مقاومت باید منطق مقاومت را به زیبایی ارائه دهد و در اعماق اندیشه و باور ستارگانی که فروغ این منطق را برافروخته اند معرفی کند و جذابیت های شخصیت اینها را درست بنگارد.
وی با بیان اینکه مقاومت یکی از زیباترین حوزه های هنر سینما است، اظهار داشت: هیچ فضیلتی بالاتر از این نیست که انسانی جان خود را برای نجات جان انسان های دیگر تقدیم و فدا می کند. این البته در منطق ما که به جهان پس از مرگ و حیات جاوید اعتقاد داریم زیباترین ایده آل مردانه است.
سردار سلامی گفت: اگر مقاومت می کنیم صرفا برای مقاومت نیست، ما برای رسیدن به آرامش مقاومت می کنیم.
وی اظهار داشت: خوشحالم که این گردهمایی و جشنواره در سرزمین اسطوره ها و یکی از قطعات تاریخی درخشان مقاومت ملت بزرگ ایران در حال انجام است. بوشهر و مردمان آن در مقاومت و ایستادگی و درهم شکستن رویاها و آرزوهای متجاوزان و استعمارگران نقش تاریخی منحصر به فردی دارند. چه در تهاجم پرتغالی ها و چه انگلیسی ها. گورستان متجاوزان انگلیسی ها در شهر بوشهر نماد بارزی از ثبات قدم، استواری، استحکام قلب و روح بلند مردانی است که هرگز اجازه ندادند گام های متجاوزان بر این سرزمین مقدس نهاده شود.
سردار سلامی افزود: در این سال های اخیر هم باز مردان این دیار بودند که متجاوزان آمریکایی را به اسارت گرفتند و جلوه ممتاز و درخشانی از غلبه روح ایمان را از آنها که قدرت را از منظر سخت افزارها می بینند به نمایش گذاشتند و صمیمانه از همه انسان هایی که در ترویج فرهنگ و معارف مقاومت بخصوص در ساحت هنر نقش آفرینی می کنند تشکر می کنم.
فرمانده سپاه پاسداران گفت: هنر، به تصویر کشاندن عظمت ها و شکوه هاست و از قلب سرچشمه می گیرد. الهام بخش و حرکت آفرین است. هنر، قلب حرکت است. هنر تفویض الهی است. خداوند برای هنرمندان ارزش ممتازی قائل شده است. هنر سرچشمه ای الهی است که از روح معنابخش هنرمند سرچشمه می گیرد و بر صفحه قلب ها و دل ها می نشیند و تحول در افکار و قلب ها را در بر دارد.
وی افزود: فلسفه اصلی هنر، رفعت روح و ارتفاع بخشی به قلمرو اندیشه و نگرش است و این کار عظیم و بزرگی فراتر از علم و دانش است چون هنر با روح و قلب سر و کار دارد. دنیای امروز هم دنیای نبرد قلب ها، اراده ها، اندیشه ها و ادراک ها و روایت هاست.
سردار سلامی ادامه داد: هنر غرب، زینت بخشی برای مردم است. این هنر نیست که ابتذال است. هنر آن است که عقل ها و قلب ها را به اندیشه عالمانه وادارد و به چشم ها قدرت بینایی و به گوش ها قدرت شنیدن حقایق ببخشد.
وی افزود: هنر یعنی بیان حقایق با زبان احساس و این چیزی است که جهان امروز بسیار از آن کم بهره است که به دلیل غلبه نگرش های شیطانی در عرصه هنر برای واژگون کردن حقیقت و وارونه نشان دادن واقعیت ها است.
هفدهمین جشنواره فیلم مقاومت به دبیری جلال غفاری قدیر از ۱۲ اسفند ماه آغاز شد.
روزنامه‌نگار و سینماگر فلسطینی با اشاره به اهمیت سینمای مقاومت گفت: جشنواره مقاومت تجلی آرمان حمایت از فلسطین و قدس شریف است.
یه گزارش سینمای خانگی، تیسیر حمدان سلیمان آزاده فلسطینی که ۱۹ سال در اسارت رژیم صهیونیستی بود در گفت وگو با خبرنگار سینمایی ایرنا، با اشاره به اهمیت تبلیغات و سینما در به تصویر کشیدن رشادت‌های مردم فلسطین در جبهه مقاومت اظهار داشت: کار تبلیغاتی در سینما خیلی مهم است و جشنواره مقاومت رویدادی مهم به شمار می‌رود.
وی افزود: جشنواره مقاومت به تصویر کشیدن مقاومت زنان و مردانی است که در مقابل رژیم صهیونیستی سالهاست ایستادگی می‌کنند.
حمدان سلیمان که از بنیانگذاران گردان‌های عزالدین القسام است، همچنین اظهار داشت: ما اهل بیت المقدس هستیم که از اوایل دهه نود عملیات نظامی علیه رژیم اشغالگر اسرائیل را تحت مقاومت اسلامی فلسطین که با اشغالگری اسرائیل می جنگید، آغاز کردیم.
وی افزود: ما همچنان از آرمان فلسطین حمایت می کنیم تا زمانی که فلسطین از اشغال رژیم صهیونیستی درآید و سینما محرکی برای رسیدن به این هدف است.
حمدان سلیمان گفت: با به تصویر کشیدن داستان کودکان و زنان و مردان فلسطینی توضیح می دهیم که اشغال چگونه آنها را می کشد و چگونه می توانیم به عنوان یک مقاومت از آنها برای مقابله با رژیم صهیونیستی دفاع کنیم. مقاومت همچنان ادامه دارد.
سینماگر پیشکسوت می‌گوید: فیلمنامه‌ها باید مین‌یابی و آنها را خنثی و رسانه‌ها در این زمینه فرهنگ‌سازی کنند. سینمای مقاومت امروز نیازمند مین‌یابی است.
به گزارش سینمیا خانگی، محمدرضا اسلاملو در گفت وگو با خبرنگار سینمایی ایرنا، اظهار داشت: سینمای مقاومت به لحاظ کمی و کیفی خیلی رشد داشته اما کمال این نیست. در گذشته کمبودهای بسیاری وجود داشت که تا حدودی الان رفع شده است.
وی با بیان این که خلاقیت انسان در ثروت نیست در کمبود و محرومیت است افزود: ما سینمای دفاع مقدس را از صفر شروع کردیم و در زمان حاضر کمیت در این سینما از حیث نفرات و تولیدات خوب است. اکنون باید به کیفیت بپردازیم که با کیفیت مد نظر خیلی فاصله داریم.
اسلاملو اظهار داشت: اکنون که در میان جنگ ترکیبی قرار داریم فیلمنامه‌ای در این زمینه نوشته نشده و کسی به فکرش نیست. همه به دنبال پیدا کردن یک سوژه خوب از گذشته هستند.
وی همچنین درباره این که سینمای مقاومت در بعد فرامرزی چه جایگاهی دارد، گفت: نمی‌گذارند سینمای مقاومت ما در فرامرزها جا پیدا کند همانگونه که چنین اجازه‌ای را به ملک سلیمان ندادند و خیلی مراقب هستند که با فیلم به میدان نرویم.
اسلاملو در عین حال خاطرنشان کرد: ابزار سینما خیلی مهم است و غربی‌ها این را فهمیده‌اند. رسانه‌ها باید این مساله را برای جوانان برجسته کنند.
حمید بهمنی کارگردان سینما همزمان با برگزاری جشنواره بین المللی فیلم مقاومت گفت: چرخشی بودن زمان برگزاری جشنواره فیلم مقاومت باعث کم اهمیت شدن و بی توجهی به این رویداد می شود؛ بنده واقعاً متوجه نمی شوم چرا متولیان هر بار بنا به سلیقه خود زمان برگزاری این رویداد را تغییر می دهند؟ جشنواره فیلم مقاومت باید حتماً در هفته دفاع مقدس برگزار شود و برگزاری آن در هر زمان دیگری غلط است.
به گزارش سینمای خانگی، کارگردان فیلم های سینمایی «گام های شیدایی» و «گلوگاه شیطان» در گفت‌وگو با سینماپرس، گفت: حیف است که ما با بی برنامگی های مان جشنواره با اهمیتی همچون جشنواره فیلم مقاومت را کم اثر کنیم. این جشنواره در تمامی سال هایی که از عمر انقلاب اسلامی و تولد سینمای دفاع مقدس می گذرد به لحاظ فرهنگی و تأثیرگذاری اجتماعی جایگاه ویژه ای داشته و دارد.
وی ادامه داد: سینمای دفاع مقدس یک نیاز اساسی و ضروری است و نمی توان نگاه سهل انگارانه یا مخاطب پسند به آن داشت! برخی نباید به غلط فکر کنند که آثار سینمای مقاومت باید باعث رونق سینما شوند. نمی شود همان نگاهی را به جشنواره فیلم مقاومت داشت که به سینمای چیپ و طنزپردازانه داریم؛ نمی توانیم همان نگاهی که به سینمای تلخ اجتماعی و فیلم های پرفروش داریم را به سینمای مقاومت داشته باشیم.
بهمنی با تأکید بر اینکه این سینما از منظر فرم و محتوا کاملاً از سایر فیلم های دیگر جدا است اظهار داشت: سینمای مقاومت تنها دستاورد سینمای پس از انقلاب است. یک سینمای ملی است. این سینما نگاه خلاقانه ای است که روی پای خودش ایستاده و شکل گرفته؛ این سینما یک ژانر منحصر به فرد در سطح دنیا و ایران اسلامی است. این افتخار بزرگی برای کشور ما است که سینمایی داریم که کپی کاری نمی کند و همیشه حتی در گیشه نیز موفق بوده است.
این سینماگر سپس با انتقاد شدید از نهادهای متولی سینمای دفاع مقدس و مقاومت تصریح کرد: نهادهای متولی باید حداقل سالی ۲۰ فیلم با محور مقاومت تولید کنند؛ برگزاری جشنواره به تنهایی هیچ فایده ای برای سینمای مقاومت ندارد. سینمای مقاومت سینمای ملی ما است که باید حتی تأثیر و اهمیتش از جشنواره فیلم فجر نیز بیشتر شود.
وی متذکر شد: متأسفانه متولیان فرهنگی و هنری به تکلیف واقعی خود عمل نمی کنند. تمام دستگاه و نهادها ملزم هستند همه توان خودشان را برای رشد و اعتلای این سینما به کار گیرند اما ما این اصل اساسی را در عملکرد ایشان نمی بینیم.
کارگردان فیلم های سینمایی «آخرین نبرد» و «آن مرد آمد» تأکید کرد: موضوعات بکر بسیاری وجود دارد که هزینه هایش نیز پایین است و به راحتی می توان آن ها را تبدیل به فیلم کرد اما نمی دانم چرا متولیان دست روی دست گذاشته اند و این قبیل آثار نتیجه دار را تولید نمی کنند!؟
بهمنی در پایان این گفتگو افزود: در برخی ادوار جشنواره شاهد بودیم یک سری تله فیلم را به اسم آثار سینمایی در این جشنواره نمایش داده اند؛ خوب این روش غلطی است و باعث می شود تا از اهمیت این رویداد کاسته شود.
رئیس سازمان سینمایی معتقد است بنیاد سینمایی فارابی با حمایت و پشتیبانی خود از جشنواره فیلم فجر و حضور ۹ فیلم خود در جشنواره، کمک قابل توجهی به این رویداد کرده است.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از اداره کل روابط عمومی سازمان سینمایی، شصت و یکمین جلسه شورای معاونین و مدیران سازمان سینمایی به میزبانی بنیاد سینمایی فارابی برگزار شد.
در ابتدای این نشست سید مهدی جوادی مدیرعامل بنیاد سینمایی فارابی نکاتی را درباره عملکرد و فعالیت‌های یک ساله اخیر فارابی مطرح کرد که شامل ۴۰ رویداد برگزار شده توسط نهاد ملی سینمای ایران می‌شد.
جوادی درباره این اقدامات به تفکیک بر اساس آمار و ارقام توضیحاتی را ارائه کرد و گفت: این فعالیت‌ها ناظر بر برنامه ۵ ساله فارابی، ۲۰ اقدام راهبردی و کلان اقدام را در خود دارد که ارتقای مضامین، استاندارد سازی کیفی سازی و بهینه سازی فرآیند تولید، تقویت متون و راه اندازی خانه فیلم نامه، ساماندهی و آرشیوسازی دیجیتالی فارابی، گسترش همکاری با سایر نهادها، حمایت از اکران فیلم‌های سینمایی، نهضت ملی احیای سینمای کودک و نوجوان، راه اندازی صندوق‌های حمایتی، ورود به اکوسیستم دانش بنیان، باشگاه فیلم اولی‌ها و حمایت از فیلمسازان جوان، عدالت محوری و تقویت سینمای استان‌ها، ایجاد مدیریت جامع در دبیرخانه فجر و… است.
پرورش نسل جدید بازیگران در سینما یک ضرورت است
محمد خزاعی رییس سازمان سینمایی در این جلسه با تقدیر از اقدامات و دستاوردهای بنیاد فارابی در یکسال اخیر گفت: جا دارد یادی از رسول ملاقلی‌پور عزیز کنیم که سالروز درگذشتش است و کسی نتوانسته تاکنون جای خالی او را در سینما به دلیل نگاه خاصش به دفاع مقدس پر کند.
وی افزود: موفقیت یک سازمان فردی نیست و مجموعه معدلی است که با حضور همه دست‌اندرکاران آن کنار یکدیگر رقم می‌خورد. چه در سازمان سینمایی و چه فارابی یا سایر موسسات همه دستاوردها و توفیقات ماحصل کارگروهی است و اگر احیاناً ضعفی هم وجود داشته باشد، باز به همه بر می‌گردد.
معاون وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی ادامه داد: بنیاد سینمایی فارابی از حضور عوامل و دست‌اندرکاران توانمندی بهره می‌برد. این بنیاد فرصت خوبی برای مشارکت سایر ارگان‌ها و بخش خصوصی محسوب می‌شود و باید بر این مهم در سال پیش رو تاکید و تمرکز بیشتری صورت گیرد.
خزاعی با تقدیر از مدیران و معاونان بنیاد سینمایی فارابی و اهتمام شبانه‌روزی آنها بر پیشبرد امور جاری توضیح داد: علاوه بر اینکه تعداد تولیدات افزایش یافته، فارابی قدم‌های خوبی در مسیر اعتلای استاندارد سلامت سینمایی برداشته و باید این روند تقویت شود. دغدغه‌هایی چون سلامت، خانواده محوری، تقویت ابعاد دینی و مذهبی فیلم‌ها، تنوع اقلیم، توجه به مقام زن، عدالت محوری و… از گزاره‌های مهم راهبردهای کلان سازمان سینمایی است که در اولویت کار فارابی هم قرار گرفته و اینها مواردی است که سال‌ها در سینما بر آن تاکید صورت می‌گرفت اما محقق نمی‌شد.
رئیس سازمان سینمایی عنوان کرد: نباید تصور کنیم در سال ۱۴۰۲ مشکلات معیشت و هجمه‌های ناجوانمردانه کمتر خواهد شد و باید با در نظر گرفتن همه جوانب به فعالیت، برنامه‌ریزی و گسترش و رونق اشتغال و اقتصاد سینما ادامه داد.
سرمایه‌گذاری بخش خصوصی سینما به خطر افتاد
وی افزود: طی ماه‌های اخیر، متاسفانه، به علت اشتباه تعدادی از سینماگران در داخل و خارج از کشور امنیت سرمایه گذاری در سینمای ایران و تولیدات در بخش خصوصی به خطر افتاده است و سفره بخش خصوصی در حال کوچک شدن است. باید به همه اینها برای سال جدید فکر و برای حل‌شان برنامه‌ریزی کرد. باید تدبیری کنیم تا با مشارکت فارابی با درصدهای کمتر، امکان ساخته شدن به فیلم‌های بیشتری را بدهیم.
به گفته وی، بنیاد فارابی باید سال آینده از پروژه‌های صد درصدی به سمت پروژه‌های مشارکتی و حمایتی حرکت کند.
خزاعی با تاکید بر اهمیت راه اندازی باشگاه فیلم‌اولی‌ها در فارابی و شورای تایید صلاحیت کارگردانان فیلم اولی گفت: شیوه‌های حمایت از کارگردانان فیلم اولی‌ها نیز باید مشخص شود. پرورش نسل جدید بازیگران در عرصه سینما و تلویزیون یک ضرورت است و باید در زمینه بازیگری به کشف استعدادهای درخشانی که نمی‌دانند چطور وارد فضای سینمای ایران شوند، کمک کرد و فارابی مسئولیت دارد تا مثل حوزه کارگردانی، بازیگر اولی‌ها را هم به پروژه‌های سینمای ایران معرفی کند. این اتفاق مهمی برای سینمای ایران خواهد بود و از مهمترین ماموریت‌های فارابی در سال جدید است که به تولید ارزان‌تر آثار و در نهایت رونق این بخش منجر می‌شود.
وی تصریح کرد: سینمای ایران برای نظام تولید فیلم و سرمایه گذاری در این زمینه به بازنگری نیاز دارد و لازم است ضمن شناسایی آسیب‌ها به نظم و نسقی شفاف و مشخص در زمینه هزینه‌های تولید و استانداردسازی آن بدست یابیم و فارابی می‌تواند ضمن پیشقدم شدن به این روند کمک کند.
نیاز به استراتژی‌های جدید در حوزه بین‌الملل
وی با اشاره به فعالیت حوزه بین‌الملل بنیاد سینمایی فارابی بیان کرد: باید در حوزه بین‌الملل بر اساس نقشه راه سازمان سینمایی، استراتژی‌های لازم ترسیم شود و شیوه‌های اجرایی آن نیز، در نظر گرفته شود.
رئیس سازمان سینمایی تصریح کرد: در تعامل بین واحد امور بین‌الملل فارابی و دفتر همکاری‌های بین‌المللی سازمان سینمایی باید به انسجام و هم افزایی و همفکری درستی برای این حوزه رسید و به کشورهای همسوتر با ایران و بازارهای جدید برای سینمای ایران فکر کرد.
برخی از تخریب‌ها برای توقف موفقیت‌های فارابی است
خزاعی در بخش دیگری از سخنانش گفت: امسال تمام انرژی دشمن تجمیع شد تا تخریب پروژه‌های فرهنگی و هنری ایران در چند ماهه اخیر صورت بگیرد و علت هجمه‌ها به فارابی نیز همین بوده و هست وقتی نهادی مثل بنیاد سینمایی فارابی با حمایت خود از چهل و یکمین جشنواره بین‌المللی فیلم فجر و حضور ۹ فیلمش در این رویداد کمک قابل توجهی به جشنواره و حیات آن می‌کند طبیعی است که عده‌ای ناراحت شوند.
وی تاکید کرد: گاهی تخریب‌هایی صورت می‌گیرد تا بنیاد سینمایی فارابی را ناامید کرده و از ادامه فعالیت تاثیرگذار خود باز دارد و اتفاقاً با همین همدلی و همگرایی و حفظ استانداردها، نهاد ملی سینمای ایران نباید عقب‌نشینی کند. به توسعه فعالیت‌های خود پرداخته و به آرمان‌ها و ارزش‌های خود پایبند بماند.
رئیس سازمان سینمایی در خاتمه این نشست اظهار داشت: ان‌شالله سال آینده بنیاد فارابی با همت و انرژی مضاعفی در قالب اعطای وام، حمایت، کمک و مشارکت به تولید در سینما و اشتغال سینماگران ادامه دهد و امیدواریم با وجود همه مشکلات اقتصادی و گران بودن ساخت فیلم‌های سینمایی این مهم محقق شود.
وی با نام بردن از شهدا درباره سلوک و خصوصیات آنها در مدیریت شرایط و لزوم تاسی به آن صحبت کرد.
شصت و یکمین جلسه شورای معاونین و مدیران سازمان سینمایی با حضور محمد خزاعی، حبیب ایل بیگی، اصغر فارسی، قادر آشنا، سیدمهدی جوادی، یزدان عشیری، محمدرضا سوقندی، هاشم میرزاخانی، علیرضا اسماعیلی، غلامرضا نجاتی، لادن طاهری، محمد حمیدی مقدم، سیدصادق موسوی برگزار شد. همچنین، مسعود احمدیان، سیدمهدی سجادی، علیرضا حقیقی و رائد فریدزاده از مدیران بنیاد سینمایی فارابی در این جلسه حضور داشتند.
احمدرضا درویش کارگردان سینما در قالب کارگاه انتقال تجربه در جشنواره فیلم مقاومت به ارایه توضیحاتی درباره میراث سینمای دفاع مقدس پرداخت و ابراهیم حاتمی‌کیا را پرچمدار این سینما دانست.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از مهر، کارگاه انتقال تجربه احمدرضا درویش کارگردان سینمای ایران شامگاه سه‌شنبه ۱۶ اسفندماه در جریان برگزاری هفدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم «مقاومت» در عسلویه برگزار شد.
درویش در ابتدای صحبت‌های خود در این کارگاه گفت: توفیق بزرگی بود که به بهانه برگزاری جشنواره «مقاومت» در یک لوکیشن خاص و جدید همدیگر را ملاقات کردیم، این جشنواره در ابتدا جشنواره دفاع مقدس نام داشت اما بعدها دامنه این نامگذاری گسترش پیدا کرد و البته به درستی هم گسترش پیدا کرد.
وی بیان کرد: در راه که می‌آمدم تجربه جالبی با سردار مقواسازان مسئول فرهنگی بسیج داشتم و یاد خاطره‌ای در سال ۶۵ افتادم که مرتبط با آن جنایت بزرگ آمریکایی‌ها در سرنگونی ایرباس ایرانی بود. درواقع خاطره عجیب و غریبی دارم. در آن دوران قرار بود عملیاتی در پاسخ به آن جنایات بزرگ انجام شود اما ماجرا به گونه‌ای دیگر رقم خورد. من آن زمان به همراه گروهی برای تصویر کردن این عملیات به منطقه آمده بودم آنچه اما بر سر من و گروهم آمد عجیب و غریب بود. درواقع ما در دریا گم شدیم و گروهی همراهم بود که تا آن زمان حتی یک فشنگ هم شلیک نکرده بودند! یعنی هم گرفتاری داخلی با گروه خودم پیدا کرده بودم و هم مسئولتی داشتیم برای به تصویر کشیدن یک عملیات بزرگ در دریا، اما گم شدیم! آن خاطره حالا برایم زنده شد.
برای مهمانی به اینجا نیامده‌ایم
این کارگردان با اشاره به حضور در منطقه عسلویه گفت: برایم جالب است که فردا اختتامیه جشنواره برگزار می‌شود و هنوز فرصت نشده که جوانان مستعد استان، خانواده شهدا، مزار شهدای گمنام و … را ببینیم! وقتی چنین مسافتی طی می‌شود ما فیلمسازان وظیفه داریم این میزانسن‌ها را با مردم نفس به نفس ببینیم. نام جشنواره «مقاومت» ما را باید از فضای روزمره شهری به آن دوران ایثار، گذشت، حماسه و مرثیه ببرد ما برای همان آمده‌ایم برای مهمانی که نیامده‌ایم!
وقتی جنگ تمام شد درواقع برای امثال ما و نسل ما تازه شروع شد و همچنان ادامه دارد. جنگ برای ما هشت سال نبود چه بسا برای برخی مثل من هنوز تمام نشده است، این امر هم تحت تأثیر فضای ذهنی نیست بلکه جنگ برای ما هنوز به صورت جدی ادامه دارد درویش در بخش دیگر از صحبت‌هایش مطرح کرد: وقتی جنگ تمام شد درواقع برای امثال ما و نسل ما تازه شروع شد و همچنان ادامه دارد. جنگ برای ما هشت سال نبود چه بسا برای برخی مثل من هنوز تمام نشده است، این امر هم تحت تأثیر فضای ذهنی نیست بلکه جنگ برای ما هنوز به صورت جدی ادامه دارد، این هم از رسوبات جنگ نیست بلکه ما هنوز در محضر خاطرات دفاع مقدس هستیم و این یک واقعیت است. جنگ ما در دوران دفاع مقدس با پابرهنه‌ها اداره شد، پس باید همان مردم پابرهنه در فیلم‌ها و آثارمان تجلی پیدا کنند، همان افرادی که عاشقانه در محضر و رکاب امام (ره) حضور پیدا کردند.
کارگردان «دوئل» توضیح داد: واقعیت این است که با گذشت زمان و به تبع تغییرات اجتماعی و اقتصادی، تغییراتی در بدنه افراد جنگ صورت گرفته است، این خطر هم می‌تواند وجود داشته باشد که تحلیل‌های ما نسبت به دوران جنگ به سمتی برود که رنگ و بوی دیگری بگیرد. در جنگ ما تکنولوژی، فناوری و تجهیزات وجود داشت اما مقدمه همه اینها نیروی انسانی بود که متأثر از روح انقلاب بودند آنها افرادی بودند که عاشقانه در جنگ حضور پیدا کردند، با خدا معامله کردند و ترجمه جهاد فی سبیل‌الله بودند.
حاتمی‌کیا دیده‌بان سینمای ایران است
وی افزود: تفاوت جنگ ما در جنگ‌های دیگر در همین است وگرنه مشابه جنگ ما در دیگر کشورها هم رخ داده است اما در جنگ ما مردم برای خدا جنگ می‌کردند پس این نکته مهمی در دوران معاصر است، دوباره باید جریانی با همین ادبیات شکل بگیرد و با خدا معامله کند. در آن دوران متأثر از همین امر و همان دیدگاه، اولین جرقه‌های تولید فیلم زده شد و پرچمدار اصلی این حرکت کسی بود که صحنه‌های زیبایی را در فیلم‌ها ساخته است، تجلی حرف من در جهاد فی سبیل‌الله در همان صحنه از فیلمی بود که دیده‌بانی به سمت خط می‌زد و…. چنین تصویری از ذهن هنرمندی برمی‌آید که این جنگ را خوب شناخته و جایش در اینجا خالی است او دیده‌بان سینمای ایران و پرچمدار دفاع مقدس و سینمای مقاومت است؛ او ابراهیم حاتمی‌کیاست.
درویش اظهار کرد: سهم سینمای دفاع مقدس در توسعه سینمای ملی ایران زیاد است. در ابتدای انقلاب، این سینما وضع بلاتکلیفی داشت به‌گونه‌ای که برخی می‌گفتند این سینما را می‌خواهیم چه کنیم؟ مثلاً مجلسی‌ها در حفظ آن خیلی تردید داشتند! در شرایطی که کشور در حال بنیان گذاشتن سینمای جدید بود، نسلی درگیر مسأله دوربین، صدا، تصویر و جنگ شد و تربیت شد که هم معارف دفاع مقدس و هم سینما را درک کند. این افراد آثاری را تولید کردند که عمودهای خیمه بزرگ سینمای ایران شدند هر کدام از اینها و هر کدام از آثار آنها در این راه عمود هستند.
وی گفت: من سینمای دفاع مقدس را نجات‌بخش سینمای ملی می‌دانم یعنی هم از حیث معرفتی هم زیبایی شناختی. بهترین فیلمبرداران، طراحان صحنه، گریمورها و… کسانی بودند که بسیاری از مشق‌های خود را در سینمای دفاع مقدس انجام دادند و این سینما سخاوتمندانه آغوش باز کرد تا بعداً همان‌ها به سمت سینمای اجتماعی بروند. سینمای دفاع مقدس مخصوص یک کلونی و گروه خاص نیست بلکه هر کسی هرگونه که می‌خواهد می‌تواند در آن کار کند. آغوش این سینما باید برای هر کسی با هر تیپی باز باشد، هرکسی می‌خواهد در این بستر کار کند باید به او میدان داده شود چون این سینما برای کسی نیست.
کارگردان «رستاخیز» ادامه داد: پی‌ریزی سینمای ایران با همین سینمای دفاع مقدس آغاز شد، به‌گونه‌ای که در همین سال‌های اخیر همزمان با شکل‌گیری داعش، رخدادهای منطقه‌ای و… یک جنگ نابرابری در منطقه تجربه شد و جهان اسلام و جهان شیعه در برابر یک تهاجم جهانی قرار گرفت. در این میان آثار، تصاویر و مستندهایی که در ماجرای مقاومت تولید شد مثل یک دریا، ذخیره هستند. جوانان امروزی رفتند و در گوشه گوشه کشورهای درگیر مقاومت کارهای بسیار بزرگی انجام دادند. من بسیاری از این آثار را دیدم و باید بگویم آدم با دیدن آنها حیرت می‌کند درواقع این همه برکت، نتیجه سینمای دفاع مقدس در دوران شکل‌گیری اولیه است، یعنی همانگونه که حاتمی‌کیای ۲۴ ساله «دیده‌بان» را ساخت امروز بچه‌های ۲۴،۲۵ ساله ما در کشورهای بیگانه، در غربت و در یک فضای بسیار عجیب فیلم می‌سازند، آنها شجاعانه دوربین خود را به میان پلیدترین جریان جهانی می‌برند؛ جریانی که می‌خواست همه منطقه را به تجزیه بکشاند. این دستاورد، دستاورد نسل حاتمی‌کیا، ملاقلی‌پور، سیف‌الله داد و… است. اگر آن بچه‌ها نبودند، اگر آوینی نبود و اگر تلاش‌های ما در دوران دفاع مقدس در زمینه فیلمسازی نبود امروز هم دچار مشکل می‌شدیم.
همانگونه که حاتمی‌کیای ۲۴ ساله «دیده‌بان» را ساخت امروز بچه‌های ۲۴،۲۵ ساله ما در کشورهای بیگانه، در غربت و در یک فضای بسیار عجیب فیلم می‌سازند، آنها شجاعانه دوربین خود را به میان پلیدترین جریان جهانی می‌برند؛ جریانی که می‌خواست همه منطقه را به تجزیه بکشاند. این دستاورد، دستاورد نسل حاتمی‌کیا، ملاقلی‌پور، سیف‌الله داد و… است درویش عنوان کرد: یادمان باشد که قرار است ما تحت‌تأثیر فیلم‌هایمان و فیلم‌های ما تحت‌تأثیر همان فضای ایثار و حماسه باشد، باید در میزانسن‌های مختلف هم همین را نشان بدهیم، در این سال‌هایی که دسیسه‌های کوچک و بزرگ بر ما تحمیل می‌شود، ما باید با همان دستاوردهای دفاع مقدس به نبردشان برویم. نسل ما «دیده‌بان»، «آژانس شیشه‌ای»، «بلمی به سوی ساحل» و … را ساخت آن هم در شرایطی که به ما دوربین نمی‌دادند و به آثار کوبریک و کوروساوا دسترسی نداشتیم. مثل امروز نبود که به به‌روزترین آثار جهان با یک کلیک دسترسی داشته باشیم، ما در آن موقع خیلی گرفتار بودیم، ولی در همان دوران جوانی فیلمی ساخت که افتخار سینمای ایران است.
وی تأکید کرد: نسل ما پایه‌گذار چنین خیمه‌ای برای سینمای ایران بود که هنوز سینمای دفاع مقدس سهم بزرگی در کلیت سینمای ما دارد. پس جوانان باید این پرچم را به دست بگیرند البته خوشبختانه بچه‌های جوان ما کارهای بزرگی انجام داده‌اند؛ این دستاوردی است که متکی بر نسل قبل به دست آمده است.
این کارگردان در پاسخ به پرسشی درباره سینمای جنگ مطرح کرد: من فیلمساز هستم و اگر نظریه‌ای دارم آن نظریه باید در فیلمم باشد اما به طور کلی از نظر من فیلم ضدجنگ چیز بدی نیست، البته یک فیلم نباید ضددفاع باشد، در عین حال جامعه ما حتماً به فیلم ضدجنگ نیاز دارد اما بدانیم که در طول هشت سال دفاع مقدس، فرصت‌های زیادی از یک ملت گرفته شد.
کارگردان «سرزمین خورشید» گفت: جنگ در هیچ دین و آئینی پذیرفته نیست اما نباید در آثارمان ملتی را به تصویر بکشیم که در مقابل جنگ تسلیم بودند، میلیون‌ها آدمی که در برابر جنگ ایستادند نباید به‌گونه‌ای تصویر کنیم که انگار از این ایستادگی پشیمان هستند چون مردم در جنگ هزینه‌های عجیب و غریبی دادند، جنگ ما یک مرثیه عظیم بود اما نباید در تولیدات، یک ملتِ تسلیمِ زیر بار ظلم رفته را به تصویر بکشیم. ملت ما بر خلاف تحمل زیاد و پرداخت هزینه‌های گزاف با خون و بغض و سکوت رمزآلود خود، در طول آن سال‌های ستم و تجاوز حالا یک نقطه اتصال با تاریخ معاصر دارند و آن این است که در هیچ کجا کوتاهی نکرده‌اند، پیشانی این امر هم مردم پابرهنه و مستضعف هستند.
نمی‌شود بدون صدا و تصویر یک هدف را پیش برد
درویش بیان کرد: هر کسی در هر نقطه‌ای که هست، چه سیاستمدار چه یک کارگر به دو چیز مهم احتیاج دارد؛ یکی فهم و ادراک قدرت تصویر و دیگری فهم و ادراک قدرت صدا. هر کسی هر هدفی دارد باید از این دو عنصر بهره ببرد، نمی‌شود بدون صدا و تصویر یک هدف را پیش برد. مسأله بعدی این است که بدانیم ما چه کسی هستیم. قدرت و قوت سینماگر نه به جیب پرپول و نه به حکم مسئولیت است بلکه فیلمساز و هنرمند کارگاه تولید خیال است. آن دو عنصر صدا و تصویر متصل به این عنصر خیال هستند یعنی اگر کسی از صدا و تصویر بدون استفاده از خیال بهره ببرد به جایی نمی‌رسد چون قرار است ذهن ما کارگاه تولید خیال باشد.
وی افزود: ما تلاش می‌کنیم که شناور در دریای خیال، واقعیت را تاویل و به حقیقت نزدیک کنیم. کار ما این نیست که هر آنچه اتفاق افتاده را صد درصد به تصویر بکشیم. اگر قرار است در تراز انتظارات اجتماعی و انقلابی به سینمای بالنده برسیم نباید فقط متکی بر تکنیک باشیم. آثار کوروساوا به این دلیل ماندگار شدند که متکی بر تکنیک نبودند. گرچه همه اینها لازمه یک اثر ماندگار است اما فیلمساز قبل از اینها باید فلسفه بداند و تاریخ و حوادث اجتماعی جامعه خود را بلد باشد، چنین فیلمی هویت‌مند است.
این کارگردان سینما در پایان گفت: زمانی کوروساوا را کسی تحویل نمی‌گرفت اما حالا پس از مرگش محل رجوع است، چون او حوادث جامعه‌اش را تاویل می‌کرد، او یک ژاپنی تمام عیار و یک اندیشمند بود. در این سال‌ها اگر عقب‌گردی در موضوعات تاریخ معاصر داریم، ناشی از فقدان همین مسائل است. بسیاری از سیاستمداران فرهنگی ما متأسفانه به درک صحیحی از هنرمندان نرسیدند و فکر می‌کنند هنرمند یک کارمند است که باید هر آنچه آنها می‌خواهند تولید کند!
هفدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت از اهالی رسانه و فیلمسازان بین‌المللی حاضر در این رویداد در خلیج فارس با بررسی تشکیل اتحادیه فیلمسازان مستقل جشنواره میزبانی کرد.
به گزارش سینمای خانگی به نقل از روابط عمومی هفدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت، شب گذشته دوشنبه ۱۵ اسفند ماه جمعی از اهالی رسانه و فیلمسازان بین‌المللی در نشستی صمیمی با کارشناسان و اعضای ستادی جشنواره فیلم مقاومت دیدار و گفتگو کردند.
این نشست که با حضور مهمانان خارجی جشنواره از کشورهای گوناگون از جمله تیسیر سلیمان از فلسطین، حسین سماحه از لبنان، علیرضا اوزکان از ترکیه، علی جان از تاجیکستان، منصف بربوش از تونس، سید مرتضی از عراق، سید علوی از پاکستان، فردوس محمد اسحاق از سوریه، آگوستین زوالیوس از آرژانتین، محمد مصطفی از نیجریه برگزار شد به بررسی ضرورت‌های شکل‌گیری اتحادیه فیلمسازان مستقل جشنواره فیلم مقاومت اختصاص یافت. شکل‌گیری این اتحادیه در هفدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت صورت گرفته که در دور جدید و رویکرد متفاوت خود اهداف جدیدی را دنبال می‌کند.
در این نشست مهمانان خارجی پیرامون برنامه‌ریزی اتحادیه فیلمسازان مستقل با اعضای ستاد برگزاری جشنواره بحث و گفتگو کردند و تاکید داشتند در صورت نهایی شدن تشکیل این اتحادیه به دلیل تمایزهای فرهنگی میان کشورهای مختلف شرکت کننده به خرد جمعی نیاز است. در این بخش تصمیم گرفته شد تا برنامه‌ریزی‌های لازم برای تشکیل اتحادیه با شور و مشورت از همین دوستان از راه‌های در دسترس انجام شود تا هرگونه خللی در ادامه راه این اتحادیه رفع شود و کار به خوبی و با موفقیت پیشرفت داشته باشد. مهمانان تاجیکستان جشنواره هم در این نشست به ابعاد تازه‌ای از مقاومت پرداختند و در مورد مقاومت و زاویه دید آنها در کشور خودشان نکات قابل توجهی را عنوان کردند که نشان می‌دهد پهنای تابش نور مقاومت محدودیت ندارد و در هر نقطه جغرافیای دنیا می‌تواند به شکل و شیوه از متفاوت خود را نشان دهد و بروز کند.
همچنین مهمان اهل آذربایجان جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت نیز بیان تازه‌ای از مقاومت را عنوان کرد و از مدیران و سیاستگذاران جشنواره خواست تا در بخش بین‌الملل و تشکیل اتحادیه فیلمسازان مستقل جشنواره ابعاد گسترده‌ای از مقاومت که در هر کشور به نوعی متفاوت پیگیری می‌شود در نظر گرفته شود.
نخستین بار تشکیل اتحادیه فیلمسازان مستقل فیلم مقاومت را جلال غفاری قدیر دبیر جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت در نخستین نشست رسانه‌ای خود مطرح و گفته بود: «در این دوره بنا داریم اتحادیه فیلمسازان مستقل را شکل دهیم و آیین نامه و هویت آن را اعلام کنیم.»
این نشست در راستای دستیابی جشنواره به نقطه آغازی بر طراحی آیین نامه و شکل گیری هویت اتحادیه فیلمسازان مستقل برگزار شد
هفدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت در ۳۵۴ نقطه از ۳۲ استان کشور به صورت سراسری و همزمان با برگزاری مرحله نهایی آن در خلیج فارس به دبیری جلال غفاری قدیر در حال برگزاری است.
اختتامیه این جشنواره ۱۷ اسفند همزمان با میلاد امام زمان (عج) روی ناو شهید رودکی در آب‌های خلیج فارس برگزار می‌شود.
